1 ) 不需要、不能、不敢言爱的夏天
这部剧的开端被设置了太多的巧合,亚子父亲之死、礼治入狱、礼慈车祸、拓郎催债等等,都显得非常刻意,所以,我并不满意这样不自然的开头。但越往后看,才愈加惊叹编剧的设计!亚子父亲留有遗产,礼治负有巨额欠债,真壁律师找上门来,还有仿佛半神存在的拓郎把握剧情节奏……一切不自然的巧合却创建了一个绝佳的开放式舞台,我也是服气的。
这部剧名叫不需要爱的夏天,顾名思义,夏天言明了故事发生的时段和看似热烈燥热的舞台气氛。不需要爱?真的不需要爱吗?嘴上不说爱,可人物的表情、行为和心理变化却告诉我不是这样的。这是一个不需要言爱的夏天,这个夏天,爱在压抑的氛围中更加叛逆地滋长。
礼治和亚子的童年都是缺爱的。礼治的父亲欠下赌债后拉着全家自杀,唯有出生不久的礼治幸存了下来,在孤儿院长大,长大后进入牛郎行业,摸爬滚打下成为歌舞伎町的“神”。认为爱情和金钱不会并存的礼治就在纸醉金迷中封上了心房,成为奈留、季理子眼中为了生存可以不择手段的杀手。而亚子被母亲和哥哥抛弃,独自留在醉心事业的父亲家中,受着笑子姨、小枫等人表面的悉心照料,不相信神的她自我放逐般放弃治疗,在尼罗河踽踽独行,在黑暗中封闭自我,成为冷冰冰的乖戾女孩。他们都是可怜人啊!但冷冰冰的现实社会中谁又真正在乎其他人的可怜呢?看到别人的可怜,不过是想到自己身处相同境遇的可怖罢了!
要是亚子不是那么自我保护且不惮以最坏的恶意揣度人的,而是笑容纯真,带着银铃笑声的快乐女孩,我想,礼治在列车驶过的时候肯定是能果断下手的,而且完全不会心痛,他身处黑暗太久了,太耀眼的光芒会让他觉得不真实。也正是亚子这样看似冷酷的决绝才能润物细无声般让礼治内心萌发一丝丝善意。看似绝情的礼治就这样迟疑了,这一迟疑就注定了他再也下不去手。爱情总是让人沉沦啊!
亚子啊,就是个嘴硬心软的家伙,只不过她柔软的心只留了一个暗门,那就是抛弃她而去的母亲和哥哥,她最爱护的东西就是桌子上不知修了多少次的音乐盒!尽管哥哥的信只收到一封,但这一封信她也细心藏好,在纳凉夜会上这一封信就是她的护身符。手里握着这封信,即使黑暗中跌跌撞撞,她也从容心安。
这是个不能言爱的夏天,礼治、亚子、奈留、季理子、笑子姨、小枫、五十嵐、拓郎都是大人了,那些眼泪跟感动真让这些大人看不下去,甚至让人恶心!要想不受伤,就不要相信任何人的爱!相信就会有期待,期待得不到满足就会失落甚至产生憎恨,岂不是徒增痛苦?
不敢言爱,亚子就试着用行为去表达对“哥哥”的在乎,正因为亚子看不见,她的买礼物之行才显得格外动人,原本一脸讽刺的礼治也是受到了极大的震撼,内心的触动越大,要想回馈的心情也就越大。而无法回馈的压抑让礼治的内心更加汹涌澎湃。说好的喝啤酒也变成了焦急地等待电话。要是歌舞伎町时候的礼治看到现在这个样子的他一定会羞愧得不行吧!
礼治不是神,所以他还是心动了。他寄托世间有真正的神帮助拯救亚子的生命,他卑躬屈膝地求助追债人拓郎,做亚子的代理人签字恳求须之内医师治疗。手术前的幸福游戏中更是与亚子对着大海促膝长谈,谈出生,谈牛郎生活,谈之前的女朋友诗织……他这次说话没有半真半假,而是打开心扉,以幸福游戏之名说着发自肺腑的话,为亚子即使“生气”也非常可爱的面容干杯。礼治终于尝试去爱自己最重要的东西,不再害怕,不再悲哀。看到生命之光的礼治一只脚跨过了黑暗,他是多么地幸运!
最后赌上性命,礼治也在所不惜地要守候在危急手术中的亚子的身旁,他还记得自己对亚子许下的承诺。但腹部那一刀中止了他的脚步,可是礼治也由这一刀彻底与歌舞伎町的礼治分离。他在生命之光的指引下跨出了黑暗,最后尽管在机场很不诚实地跟奈留畅想在澳洲抱“无尾熊”,但举棋不定的礼治注定是走不了的!
2 ) 谁都想要被爱吧
当礼治走进亚子,称自己是她的哥哥,亚子毫不留情的推开了他,像锋利的刺猬一样,说出了一句:我不需要爱。
不知是什么原因,我第一眼看到这部剧总是误以为片名是“不需要爱情的夏天”,就连字幕组在翻译亚子说的那句话时,翻译的也是“我不需要爱情”。看剧时突觉突兀,后来才发现,指的不是爱情,是爱。亚子就像一只刺猬,紧紧的防备着自己的心防,不让任何人靠近。她口里所说的爱包括亲情 爱情 友情吧,什么都不需要,大抵因为心被冰冻了太久,对任何事物都持排斥态度。
富家女和牛郎的故事,单看两个人物角色,就可以脑洞出无数个玛丽苏故事,而这部剧却做到了让这样两个角色悲伤的无以复加。社会底层的牛郎,终日游走在各种贵妇美女之间,出卖色相以求生存。家境富裕的千金小姐,可是父亲去世,双目失明,身边的人却终日计算她的财产不安好心。还真是世态炎凉,人要活着真不容易,无论贫富都有数不清的困扰。
堤幸彦丝毫不吝啬在剧中渲染人性的贪婪与扭曲,光礼治这个角色就渲染的很有格调。由最开始的想要骗取财产到中间的动摇忽明忽暗,情感也由最初打着亲情旗号慢慢的过渡到了爱情,这个人物是很立体很丰满的。而亚子,生活在黑暗里的小女孩,不仅眼瞎,连人生也是黑暗的,那些看似温情的保姆,友好的朋友,执着的未婚夫,全都不安好心执着算计。而亚子她又何尝不知道,她是个心思敏感细腻的女孩,但她对于自己的生活无能为力,唯一的期盼就是哥哥。
谁都想要被爱吧,何况是孤独冰封了这么久的心,亚子与礼治之间的互动以及他俩之间那若明若暗的暧昧因素真是美不胜收。一起种花草,一起去参加庙会,礼治甚至为了她骑起了此生不碰的机车。我最喜欢的片段就是礼治闭着眼睛在黑暗中走向亚子,只要一声哥哥就能找到位置,那时二人之间的表情虽然毫无波澜,但感情早如烈火一般熊熊燃烧了吧。
就如剧的Op一般,亚子睁着眼睛茫然看着前方,礼治隐藏在黑暗里,随着剧集累加慢慢的整个人都变亮,很有寓意也很有代表。等到亚子能够完全看见礼治之时,他们之间的一切也都明朗了。
关于剧的最后一集,其实本人不太喜欢,不过编剧肯定有自己的想法,男主重伤被捅,快要死亡之时还惦记亚子,亚子双目治好。其实本人比较喜欢悲剧美吧,因为不完美往往是永恒缺憾的美,让人记忆犹新,不过编剧最后在机场二人能够相见也算是圆观众一个心愿吧,给这对苦命鸳鸯最后一点安慰。
不需要爱的夏天,在这个夏天,亚子遇见了礼治,所拥有了世界上最温暖的一切。冰冷阴郁的夏天也渐渐明亮了。
Ps 直到最近我才知道那冬是翻拍的这部剧,当年大概因为上学原因加看的不太仔细,那冬弃掉了,现在想想,那冬我能够记住了也只有赵寅成和宋慧乔那两张绝美的脸蛋,以及像画报一样的风景。都说那冬没有拍出日剧的精髓,我不怎么清楚,但是看完日剧原版,真的是就像春风拂过心底,没有大长腿没有精致的妆容,广末凉子带点婴儿肥的脸和渡部大叔带点小胡茬的脸,灯光道具布景也不是那么出众,02年的剧却让我十分喜欢,音乐绝对大赞。看完后真是大爱广末娘娘和渡部大叔,尤其是渡部,太有魅力,牛郎这个角色演得太鲜活。
这部剧的收视率真真是对不起它本身存在的价值,可惜。
3 ) 感谢你如此温暖
在论坛上看到的,实在是喜欢:
电视里的白鸟礼治流连于繁华魅惑之间,游刃有余,这是真假之间的游戏,他看得清楚,背后其实就是弱肉强食的残酷,用爱的幌子攫取金钱,欺骗,掠夺,打倒别人生存下去,对牢固长久的感情不能希翼也绝不信任。“我只相信金钱”礼治说。在都市丛林中他依靠动物的本能存活下来,他积累金钱,不是出于贪欲,而是来自根深蒂固的不安全感。
他遇见亚子的时候,她是只蛰伏在幽暗洞穴深处的小兽,眼睛盲了很久,却因为长时间冰冷孤单的处境分外敏感,凭直觉知道四围的关怀出自各人不同的私欲,他们对她既无了解也毫不怜惜,她缺乏保护自己的力量,只有警觉而且乖戾,以此来拒绝所有暧昧不明的温情。
他们的故事从谎言开始,毫无意外的以爱情结束。只是在爱情面前,他显得如此卑微真挚,令人动容。这因无情而强大的牛郎,看着慢慢褪下所有防备的女孩,向着虚空中她感觉到他的方向,充满信赖的莞尔一笑,不禁悚然惊动。在谎言背后,他对她始终抱有难以抑制的了然和怜悯,仿佛了然和怜悯长久以来在暗夜里摸索的自己。 他对她并无占有之心,也不曾有丝毫期许,只是如同对着黑夜里要临风绽放的蓓蕾,看她为一点稀有的暖意,便努力想绽放出美丽来,而觉得温暖和不由自主的悲哀。所以他不自觉的守护她。在可能还不起债被人杀死的时候,才会找到她对她说:
“我只知道……只知道你就在我心里”
“所以亚子,就这样永永远远,永远幸福下去就好”
经过重重处心积虑,尔虞我诈之后,白鸟礼治,他需索的,不过是些可以单纯信赖着的温暖。他是这样一直在生活的泥沼里沉沦跋涉的人,不得不背负着绝决残酷的盔甲,在繁华声色中,一面纵身投入,一面又对游走于谎言情欲间的自己冷眼旁观,内心始终荒芜。他已在黑暗里浸淫太久,尽管心有期盼,但并不敢奢望光明。遇到亚子之后,渐渐开始对她的信任和交付感到痛苦和矛盾。所有隐匿的真情,只是在那个诀别的日子,对爱着的女孩深深的拥抱。
亚子和礼治,本质上都是不敢盼望未来一无所有的人,能够给予彼此的,除了相拥时的暖意并无其它。所以在那一刻,他们敞开心胸,纵情拥抱,即使周遭世事无端,人情冷淡,即使明白这慰藉倏忽短暂,他和她都不能长久留恋。
从小到大,我们被告知了太多关于爱情的形态,及至自己经历了爱恨婉转,才知这世间的爱很多时候都充满了计较和衡量。进退之间,得失应该仔细的被计算,才可以期望通过这精确的交易获取幸福。也许我们都拥有的太多,才会在付出和得到之间徘徊徜徉,才会如此的害怕失去,害怕在漫长的岁月里无所凭依。在这反复度量的爱情里,有的时候,我们无从探问自己的心意。这电视剧的爱情之所以如此打动人心,只是因为,两个在黑暗摸索的人艰难的互相走近,他们别无选择,并不敢有更多的要求,只是付出自己的仅有,然后相互取暖,就已心满意足。他们的爱情,由于一无所求而格外厚重。
或者有一天,当我们除去这人间给我们定义的所有符号,卸下这浮世让我们背负的种种道德、虚荣、物质的桎梏,当我们不再为遥远的明天忧心谋划,还发觉有一个人,让我们想要紧紧相拥。哪怕红尘颠倒,岁月深长,此时我却知道我爱你,惟愿和你,相依为命,血肉相连,不离不弃。
渡部笃郎的礼治,浑身散发着自然而然的优雅,毫无造作。散漫,然而非常敏锐,保持种兽类般的机警。在礼治面对生命里无能为力的感情时,把他内心迷惘忧伤透过表面的淡漠随意表现出来,给这牛郎的挣扎痛苦以深厚的力度。但骨子里却始终是孤傲疏离的气质,因此有一份坚定的力量存在,让人可以笃信他感情的真实而心生暖意,这是演员特质和角色融和的结果。
最近又在《天生妙手》里看到他,穿着医生宽大的手术袍,显得非常非常瘦,光着脚,点起一支烟,随随便便的坐着,面带微笑,眼神明澈,夕阳在他脸上镀上了一层柔和的光线,使他整个人看起来清朗剔透,那一瞬间我突然被深深打动。我知岁月如梭,世事无定,却只愿看他永远像这一刻般云淡风清,清明无碍,似乎对这俗世间的辗转苦痛一无所知,让人感着安详的力量。
尽管对你的喜爱可能只是来自内心的幻象,我还是要说,谢谢你,渡部笃郎先生,因为你曾让我如此温暖
4 ) 我为什么说这样的结局就是最好的结局!——《不需要爱的夏天》结局深度剖析
提醒:请看过结局,再看这篇文章哦。
《不需要爱的夏天》是部好片子,这一点大家似乎都没有争议,但是关于《夏天》的结尾,我知道有不少人觉得应该在医院结束,也有人觉得现在的结局有迎合观众的烂尾之嫌。但就我个人来看,这种理解是有问题的,至少是有明显偏差的。
我个人认为目前现在的海边结局就是最好的结局!我个人不否认现在的结局是符合绝大部分观众的期望的,但是它同时也是这个剧理所应当的结局!我这样说有两个原因。
一是逻辑原因;二是创作原因,尤其是后者。
先简单说一下逻辑原因,《夏天》的构思是非常严密的,所以才有“有种子才发芽”的画面。在医院大厅被一刀捅到腹部,因为失血过多失掉?!而且是在一个让病人把自己当成神的天才医生的医院里?!如果这真是结局,那编剧才有问题。因为会出现太明显的逻辑漏洞。
编剧安排这样的场面,不光为了表现奈留的情感已经到了极限必然爆发,符合剧本创作中对编剧的基本要求——努力制造情节高潮!在大结局前给观众制造最后的一次惊吓,用这样的手段牢牢抓住观众的心。同时,这一场戏也带有“过去的白鸟礼治已死”这样的象征意味,但绝不是编剧终极目标的最终体现。它是手段,不是目标。我会这样说,更主要还是因为有后面一个本质的原因。
那就是让白鸟礼治死掉是不符合编剧的创作意图的!是有违这个剧本创作的终极目标的!
可能从这个角度来说会比较专业,我尽量简单点说吧。有的人只知道悲剧美,缺撼美,当然这样的美是绝对存在的,也是绝对具有震撼力的,比如《沉睡的森林》的结局。但是,如果只是为悲而悲,违背创作意图,那样的剧本就像一个没有灵魂的人或者一个灵魂不完整的人,就算不是行尸走肉,也是先天畸形!所以一个剧本到底要写成悲剧还是喜剧的结尾,那要看编剧创作的终极目标是什么。
所谓终极目标,直白点说,就是主题思想的问题,是整个剧本的灵魂!也就是编剧为什么要写这个剧本,写这个剧本要表达什么?
大家都看过这部剧,仔细想一想,想到了吗?!
其实只有三个字——“人性美”!
不错,大家都发现了,这部片子整体比较压抑,充满了谎言和欺骗,展示了人性的种种丑恶面。但是,所有表现出丑恶面的主要人物,最后都完成了爱的回归。请仔细想一想,人物的黑白转换。
笑子和小枫对亚子的爱最终战胜了恨,她们都真心关心亚子,五十岚告诉亚子她的父亲最爱她,亚子也原谅了他们。
奈留虽然给了礼治一刀,但他们最后达成了谅解。季理子放下了对亚子的嫉恨,去赌场找礼治,最后还告诉亚子礼治的去向。
拓郎看到了礼治的真情,而放过了他,和自己的弟弟拥抱,希望一起回童年的家。这不是人性美的回归吗?
更不用说礼治从开始的居心不良到后面的爱之深切,让他得觉得这个世界上只有亚子最重要,爱得都可以付出自己的生命,在黑暗的人生里得到了生命之光。
他们都因为爱,因为人性中这美的一面,而得到了救赎!用事实回答了“到底需要不需要爱”这个主题!
爱是什么?爱是谅解,爱是宽恕,爱是拯救了别人,也救赎了自己。
因为有爱,生活才有希望,活着才有意义!
人人都需要爱,需要用爱这人性之美去战胜黑暗,战胜人性的阴暗面!这才是真正的回应主题!
编剧有这样的创作思想,贯彻这种思想的必然结果,就是这个剧本最后一定是光明面获胜。所以编剧是不可能把光明面最大的成果——“因为爱而获得新生的白鸟礼治”给写死掉,把剧本写成悲剧结局的。否则她的创作意图根本就不可能得到完整的展现,根本就无法达到她创作的目标。那样的话,这个剧本本身也会出现缺陷,根本就没可能得到最佳剧本奖了。
我不知道我说的会不会太专业,让大家不能理解。其实这个结局对我来说的感觉是“就应该是这样”!我只是看到有的人对结局有那样的理解,想说几句而已。我希望我所写的,对大家理解这部剧有所帮助,大家能从剧中有更多的收获,余愿足矣。
PS:我个人没有看过这个剧编剧创作方面的自述,我写的是我个人就作品的理解。也就是我们所谓的“永远不要看一个作者自己说他/她写的人物和故事是怎么样的。要从他/她写出来的作品里去认识人物和故事。”当然这样不可避免会产生一些艺术理解的偏差,但如果再说下去又是另外一个领域了。所以就此打住吧,我写的东西仅供大家参考,鲜花和砖头我都欢迎,特别是丢砖头的朋友,请一定告诉我,你的理由。谢谢!
5 ) 白
写短点 就是 05年前的日剧才叫日剧啊~~~~ 渡部大叔演得不错性格也好 广末凉子就不用说了 演技派啊 最近瘦了好多 更漂亮了的说···
虽然最后有点儿不现实 但看完还是真心希望他俩在一起啊 这心酸的说·····
6 ) 给 不需要爱情的夏天
被称作神一样的人,是以怎样的身份出现在你生命里,成为你唯一的信仰。在我看来,整部剧里最有神范儿的是须之内医生,“当我在执行一项重要手术时,我就是神”说出这句话得女医生此时出现了神一样的光晕。礼治是牛郎俱乐部里最有范儿的牛郎,奈留爱的是神一样的男人,散漫优雅,性感地似乎闻得到身上尼古丁的味道,奈留无法接受他因一个人而发生的改变,用一刀终结重生前的礼治,令人扼息的这类感情就像断背山的深邃和静谧。
亚子这个有钱的瞎子,虽然失去母爱,失去光明,失去对周围人的信任,可是比起礼治,亲人两字对他而言是虚的,可以失去一切的冷酷,失去去爱的勇气,就连他的声音其实也带着悲哀,可是后来他对亚子是这么温柔,“我只知道......知道你在我心里“紧紧抱着亚子的这个卑微的牛郎是让我知道每个人都需要爱的。只是爱是什么,爱就是你在我心里吧。
站台上的亚子,转过身看着哥哥礼治,眼带泪,这个受伤小女孩的表情是这么美丽悲伤,是我最喜欢的一幕,我也爱这个声音散漫性感,金钱至上的牛郎。
这部剧的收视率背叛了他应该有的价值。
太喜欢了。绝对可以排进我的日剧top 5。感觉亚子和我潜意识的某种性格很像啊。MS很多人不怎么待见渡部篤郎,可我就这一型。。。这男人声音太萌了。。。不做声优太可惜了。看了卡司后恍然大悟啊,果然堤幸彦导的哪几集比较好看。
神剧~神叔~叔的每一次挑眉咧嘴都让我心颤,真的会让你哭出来的一部电视剧,并不是矫揉造作。没错,我们都需要爱。
最后一话最后有点扯……但是但是但是渡部笃郎这个人,气场是有多强大啊
忽略发胖的凉子吧,忽略狗血的剧本吧,可是最终都会带你走到眼眶湿润的一刻。(还是想翻滚高呼:渡部笃郎我爱你!!!!!)
三流小言的故事被拍成一流的电视剧,镜头语言强大到不行,演员也好到不行。他们的遇见让人特别相信命中注定这回事,救赎彼此,重获新生,感谢导演编剧手下留情。反正我接受不了悲剧,既然那么努力挣脱了宿命,那么为何不仁慈一些让他们幸福呢。我只能说我没有错过这部戏是我自己的幸运。
韩版不如日版。
略矫情
撒谎,如果对方有点相信,你会满足,如果他深信不疑,你会害怕。关于谎言和爱的故事。不需要爱的夏天。
不需要爱的夏天,但其实却是最需要爱的夏天。当我以为失去爱的能力时,遇见了你,当我以为生命中没有什么不能放弃的时候,我遇到了你。你是我的生命之光,我爱你。以上。
不需要爱情的夏天,仍然需要爱。谁也不喜欢孤单,只是更不喜欢失望
几乎是神剧级别了。ryoko天使
进展缓慢却完全不想快进的百分百心动感。渡部桑,阿姨洗铁路。
什么叫神交,什么叫eye fu*k,什么叫sexy到爆的声线。何况还有隐形同志支线保驾护航,不好看才有鬼呢。
渡部笃郎的黄金时代
广末凉子真可谓是我心目中接近女神的模样。
“与其让你们害死她,不如我亲手扼死她,至少杀了她之后,我会紧紧地拥抱她。”礼治式的温柔,残忍的温柔。
我心中的纯爱剧第一名,藤原龙也你就是个勺!广末凉子演技大赞,以前觉得不好看实在是小的我有眼无珠!渡部笃郎桑你要真是歌舞伎町的牛郎,我也要盗用公款倒贴你啊,你要是对我说一句我爱你,我都要冰天雪地转体360飞起来啊!Thank you,so long ,Autumn has came
不知道为什么,不喜欢男主角的声音不喜欢他的形态,但是真的就是很吸引人。
看了这么多次 我还是觉得叫《不需要爱的夏天》更合适