1 ) 我们转身,从此永别
爱情,原本就是无奈而又伤人的东西......
很喜欢席慕容的一段话:
这个世界上有很多事情,你以为明天一定可以再继续做的;有很多人你以为一定可以再见到面的。
于是,在你暂时放下手,或者暂时转过身的时候,你心中所有的,只是明日又将重聚的希望,有时候甚至连这点希望也不会感觉到。
因为,你以为日子既然这样一天一天过来,当然也应该这样一天一天过去,昨天,今天,明天应该使没有什么不同的。
但是,就会有那么一次,在你一放手,一转身的刹那,有的事情就完全改变了。
太阳落下去,而在它重新升起以前,有些人,就从此和你永别了。
刚刚看完路学长的《租妻》。浑身热血感动中。。。
故事梗概:郭家驹大学毕业后办了个小公司。负债很多面临倒闭,女友也跑了。家驹老家在闽北一个小山村,父亲几番让他带女友回家,为了躲债的家驹无奈雇佣了自己在扫黄中救下的小姐莉莉,冒充女友回家。
二人回到家中。发现父亲依然中风,来日无多了。为了给父亲冲喜,家驹的母亲要求家驹和莉莉举行婚礼。婚礼后,家驹父亲竟然恢复了许多。家驹的侄女香草很喜欢莉莉,想请她带自己进城找工作。但家驹阻止莉莉和香草接触。家驹的父亲终于走了。香草来家找莉莉玩,莉莉给她化了妆,问起疯姑娘,香草告诉她,疯姑娘在城里做小姐。她赚钱给家里盖了房、给哥哥娶了媳妇。但家里都说她在城里做破鞋,钱来的不干净,不要她回家。莉莉大受刺激。家驹回来,看见香草涂脂抹粉,大骂莉莉。莉莉羞愤到极点,她痛彻地感到家驹骨子里对她的鄙视。莉莉独自离开上了汽车,被追来的家驹阻止。两人被找回老家的追债人看见,追债人动手揍家驹,并威胁要家驹的一根手指,危急时刻莉莉拿出自己的银行卡救了家驹。
三年以后。郭家驹已经翻身,他把欠莉莉的八万元早已还清,但他始终找不到莉莉。
一天,家驹打听到莉莉在扫黄中被拘留,驱车赶去保释。路上,他把同去的言辞讽刺看不起莉莉的哥们儿赶下车,却发现此“莉莉”非彼莉莉。
回程的路上,他和怀孕的莉莉同时出现在红绿灯口……
我觉得最让我感动的是,他们并没有相遇,只是擦肩而过。
也许曾经那么接近的两个人,今生都无缘再见,但是在彼此的生命里,他们又是多么无法磨灭的深刻烙印。
我用尽我完整的生命,也无法形容出此刻的无奈。
命运是多么的不动声色,却又多么得让人无力抗拒。
我们是两条相交过的直线,从此便各自延伸向彼此的远方,永不相见。
太阳落下去,而在它重新升起以前,有些人,就从此和你永别了。。。。。。
2 ) 租期
破产小老板和一个小姐的故事,发生在北京和乡下的故事。潘粤明饰演的小老板去夜总会,遇上一扫黄打非,救了一跑出来的小姐叫王莉。在酒吧碰上了债主来逼债,正好乡下也催自己回去,于是潘粤明索性带装成自己未婚妻的小姐王莉回家。这样不仅可以躲了债,还可以还了重病的父亲和家里人的愿望。
之后在乡下的戏也就是两个人怎样从生意关系到熟知,信任,以及牵扯出的所有是是非非。在乡下的生活和那次假结婚,村了那个疯了的“小姐”的命运,无疑让王莉开始思考自己的状态还有将来。当她认清了,痛苦了,知道了什么是最重要的时候,她才真正从“利”中脱离出来,也就是这样,在最后关头,她才会把银行卡给了那两个逼债的。而潘粤明也知道了,“原来你们小姐除了做这个吧,和普通女孩子没什么差别。”
电影颠覆了我的许多感觉。
我以为,在他们结束了利益关系后理所应当恋爱,结婚,生子。而直到影片的最后,故事也没有让潘粤明和从他车前走过的王莉见到。也就是说,生活就是生活,远不是电影那样离奇。两人在回城后结束了故事,他们的故事也就没有了继续的必要。并不是所有女人都会爱上让自己清醒和回头的男人,也并不是所有男人都会爱上救了自己的女人。感激,报恩,永远不等于爱。也许他们都爱了,只是,没有什么理由让二人继续。这些后话,我无从知晓。
王莉在片中反复强调着,“对,我就是个小姐,怎么着了?”每次她说这话的时候我都挺想哭的,觉着这种事情有时候明明是无奈的,而所有的副作用全都有她们承担。我也不是为她们平反,只是觉得自己不应该把她们一棍子打死。
让人轻松的,甚至是忍俊不禁的是那两个逼债的。我以为逼债的都是凶神恶煞的,没想到,他们无奈的甚至愿意给潘粤明跪下。生活就是生活,所有的人无奈于只是讨口饭吃。讨口饭吃,力量多么大的一种驱使。
无奈的都市人,但即便身不由己,仍然有选择的权利。我们,会被太多的欲望迷的神魂颠倒,像乡下单纯的女孩子总是希望进到繁华的大都市。都市有多么美的一面,但如果我们真的爱它,就得承受它同时带来的所有鲜血淋淋。而此中,最难能可贵的是,我们永远不把自己迷失在那样的纸醉金迷中。
电影我还是比较喜欢的,甚至过与路学长的《长大成人》。乡村的土路,就房子,婚礼,野鸭子,女孩子的笑声,都让人觉得很美。有时候,在市区住久了的人们,真的可以在乡村换一换血,找回点自己失去太久的东西。
3 ) 不着调
很喜欢这个故事。我喜欢一切带着姑娘回乡的故事,这个故事带着妓女回乡显得更暧昧和充满可能性。不过片子拍得基本上是电视剧的水平,演员演得也实在百无聊赖,音乐更是一塌糊涂,用六个字形容就是“驴唇不对马嘴”,用三个字概括就是“不着调”。我简直怀疑路学长真的拍过《长大成人》和《卡拉是条狗》,不过,想想他连《两个人的房间》那种愚蠢的片子都拍过,也就觉得能理解了。
4 ) 《租期》:游走于讨好与尊严之间
影如其名,当《租妻》这一原定片名被“矫正”为现在的《租期》,导演路学长心中或许有几许无奈。其实这只不过是这部电影众多妥协中最为昭彰的一处罢了。作为第六代导演中较为密切地融入体制中的一员,路学长在该片中的犹豫,甚至短暂的迷失,表现得相当明显。
影片在宣传上号称中国第一部以“坐台小姐”为主题的电影。以第六代对社会底层和边缘人物的关怀的人文传统来说,“坐台小姐”只不过是这些人物当中的常规的一员,影片对于这个人群的关照从人文关怀的意义上讲,不应区别于对其他弱势群体的关照。但如果以这个群体的特殊身份作为宣传的噱头,那么它所照映的便扭曲为人们对于“性产业”这个敏感词汇的低下的偷窥心理,而它所贬低的则是电影自身的人文关照价值。
结尾处被认为是典型的不入俗套的第六代手法。当然相比照好莱坞灰姑娘式的童话故事(《风月俏佳人》),路学长对于结局的安排确实体现不同。但我想,如果仅以跳出喜剧结尾的巢臼为参照,对于第六代导演来说,或许是一种艺术上的侮辱。某评论家说,影片的结局“有点狠”,因为郭家驹与王莉在茫茫的北京街头近在咫尺地擦肩而过,反映出了现实人生的残酷。但从另一角度来说,如此精巧的“设计”——那时(寻而未果)那地(苍茫人海)的那种接近,又何尝不是对大众多愁善感细胞的讨好呢?那场风波的三年后,两个主人公双双“奇迹般地”得到了人生的升华:郭的公司起死回生,而王即将成为一位伟大的母亲。我们无从知道在他们身上发生了什么,但事态180度的转变——或许是那场“乡村教育”的功劳——洗脱了前事的“肮脏”(但如果从导演的角度将其所关怀的对象先见地定义为“肮脏”的话,那么影片所要表达的人文关怀从本质上便十分可疑了),让观众和审片在道德上获得了自我确认与满足。相比较其他第六代作品的冷峻,我们只能说路学长在进行一种妥协的尝试。
个人认为,影片由《租妻》改名为《租期》,未尝不是因祸得福。由此一改,过为昭彰且具诱惑性的平直表达,被替代为一种更具内涵延伸的叙述,也免却了媚俗之嫌。“租期”指向的是一段有限度的时间,契合了故事的叙述结构,也升华了意义的表述。在“城市—家乡—城市”这一段落式的结构当中,“租期”概括了中间这一段落的意义指向:一段镶嵌于“正常”城市生活中间“特殊”时段。第六代叙述传统中的“城市主题”中心,似乎在影片中遇到挑战,从表面上来说,这段乡村生活的“教化”作用似乎是不言而喻的。但是,很显然,“租期”所传达的期限性告诉我们,在“回到城市”的必然性面前,回乡省亲只能是张爱玲“封锁”式的非常态的插曲。插曲的意义也正是在于这种非常态的呈现让我们看到了平时所不能看到的事物的另一面。
那么乡村/家乡在影片中是否体现出“洗涤灵魂”的作用呢?答案似乎是肯定的,但又不完全是。郭、王两人由于巧合的因素,一同、可又各怀目的地“回家”,但相同的是,两人都在逃避来自城市的逼压:一个逃避债务,一个逃避“扫黄打非”。从这个意义上来说,乡村是游子困顿中永远可以依赖的港湾。乡村经历中,不仅抚慰性的、具有精神疗伤作用的田园风光心照不宣地呈现,而且一些神秘的、原始的、具有宗教意义的符号也不断地显影(宗室祠堂,祭祀,招神等等),昭示出一种对抗现代文明的传统因素。
但是,王莉似乎并未从这些因素中获得完全的精神上的顿悟和改过的想法。对于她来说,“现实的”经不起“神话的”推敲。不可否认,在她身上闪动过“醒悟”的瞬间时刻。婚礼上痛哭的一场,她所受的“刺激”便在于假结婚对于神圣婚姻的亵渎。按照郭的说法,王“什么世面没有经历过”,怎么会在乎这没有本质不同的逢场作戏呢。但是我们知道,即使是对于王这样分离“性”与“爱”的传统必然联系的性工作者,“婚姻”一词所包含的过于强大的向度也会让她们退却。婚床上王叹道,这辈子也算结过婚了,其间的苦涩不难体会。对于王来说,将“性”与“爱”分开,是不得已而必然为之,但她也有一份坚守:嫖客可以碰她,但不可以吻她(尽管有拾人牙慧之嫌)。“性”在她这里可以买到,属于商品,流通的,公共空间的;而“吻”似乎可以作为“性”的附带产品,不用另外付钱。而正因为不用付钱,她便有可以将它置于非商品、非流通领域的私人空间加以保留的可能性,抵抗购买者的臆断,将它作为“爱”的最后的、唯一的所属。为了这份在放浪的表壳下不常见的坚持,她不得不将自己陷入一个不解的两难:不去爱自己的所爱才是对他的爱。现实的残酷让她不得不收起幻想的可能(那个神秘的疯女人则是冷酷现实对她梦魇般的提示)。这也是第六代导演非浪漫、非天真的成熟之处。
回到不可能的“乡村神话”,我们会发现一种潜在而深刻的矛盾:乡村既是可回归的栖息地,但又是必须克服与超越的低级阶段,回归,只能是暂时的,在发生危机的时刻。就如同人类矛盾而辩证的“文明”经历,文明的大厦竖起,越高就越雄伟,也越危险,但我们还可能回到原始吗?垂死的父亲,是一个明显的“弑父”象征,而郭与父亲的最终和解又契合了经历了失怙之痛后寻求精神之父的主题。
《租期》从这种意义上说,还原了第六代所执著的城市主题,由时间上的非常状态指示,表明了空间上的城市统摄。除却类似结尾的“母亲神话”的表达,影片的批判性在某种程度上还是保留得相当深刻的。猴子在最后努力消除郭的美好幻想,从一方面来说道出了一个真实的社会症瘊(虚伪的男性目光:“小姐就像公共汽车一样,谁都可以上。”——如果从公平的交换的角度来说,买卖双方应相互认可尊重对方的劳动与资金;如果从社会道德的角度来说,嫖妓与卖淫应受到同样的谴责。然而在男性目光与双重标准下,我们所截取的只是有利于自己的项:尊重自己的资金,却鄙夷对方的道德。),从另一方面来说,又落实了现实的冷酷——而这种冷酷的震撼力要远远大于温情脉脉的想象中的所谓道德升华。
另外,音乐上给人的较cheesy的感觉似乎是讨好主流的另一体现。稍显过度的煽情削弱了批判的冷峻。故事在逻辑感上还有所欠缺,如无家可归、仓促结婚等处有些突兀。摄影上的质感的缺乏,或许是由于使用高清数字的缘故。而女性人物刻画的略显单薄,导演则难辞其咎。
http://hamiltongong.spaces.live.com/blog/cns!280E2BC7BAF20DBB!678.entry 5 ) 好题材给浪费了
前几年“租女朋友”和“租妻”事件一经媒体报道和渲染,就料到迟早这样的题材会成为电影,但等待了这么长时间后,看到的“租期”却远不如人意:
1. 既然是电影,怎么说,场景跟画面也得达到电影的视觉效果吧,怎么看都像一集连续剧,令我想到了去年看过的《银饰》,同样的质感不足。
2. 该片也算是妓女题材类,但导演对妓女身份的把握,以及矛盾的处理实在是火候不够,跟陈果的《榴莲飘飘》和金基德的《雏妓》相去太远。
3. 编剧的野心很大,在租妻事件中杂糅了很多冲突和可以反映社会矛盾的点,例如都市人对性的随便,拖欠款项的信用问题,两父子不愿意通过言语来表达感情的家庭危机,小女孩辍学并想去城市打工的无奈现状,公安对妓女罚款便放人了事的敷衍态度等等,只可惜该片的结构实在松散,就像是作文的初稿,没有去精雕细琢,巧妙安排。
4. 名导演是相当注重细节的,并能够有效地通过细节刻划出人物的身份,心理以及性格特征。但该片并没有让人眼前一亮,对剧情起到助推作用的看似琐碎但精心设计的细小之处,过于粗糙。
5. 演员的表现难以令人信服,就好像哪里在痒但就是挠不到。
6. 电影的配乐实在有些莫名其妙,既不直抒胸臆,也谈不上暗示和隐喻,有几段给人的感觉仿佛是不搭边的元素。
7. 部分情节经不住推敲,比如说追债的都已经赶到男主人公乡下了,一个不大的村落,问几次人也应该能找到男主角他老家才对,犯得着守在公路路口傻等吗。
该片的亮点:女主人公教小学生们练汉语拼音,居然念了个“鸡”字。遗憾的是就连这个亮点的创意我都似曾相识。Sigh~~
6 ) 莉莉不像小姐
可能是我们的生活太缺少变化了,所以看到新鲜东西就有尝试的欲望。把握我们这种心理最好的不是父母,也不是老师,更不是朋友,而是广告策划。要我说这些人才是真正成天到晚挖空心思在琢磨人的人。这不,原本就是一部看起来很普通的,就像我们身边流水帐一样的片子,中间还夹杂着一些突兀的,好像欲说不能,吞吞吐吐不爽快的东西,却被广告词说成了“现实对传统无奈的背叛、现代与传统的继承与冲突、揭开人性之痛的作品、一部本该低俗的小说、最具人文精神的人性之作”,我以为有多么的惊世骇俗呢,结果兴冲冲的看过了,感觉也就是两可,可看可不看,要让我评价《租期》的话,我会说:“基本上不算浪费那一个多小时看了个平常故事,凑合而已!”。
莉莉不像小姐,打从一开始她就不像。在娱乐城里妈咪招呼姐妹们去见客人的时候,她在急急忙忙的打手机,好像根本没有把自己的本职工作放在心上,让人感觉她是临时客串的。这可和我听到的看到的小姐不大一样。要不是出门之后说了一句搅和了她生意的台词,补救了一下观众的印象,估计大家都不会相信她是小姐的。电影一开始,观众先不相信女主人公的身份了,这个戏还有什么看头?
莉莉不像小姐,她在到了郭家驹家里之后的所有表现都不像小姐,更像是一个活泼开朗、没心没肺的善良小女生。家驹的母亲给她手镯和红包,她收了,晚上又扔给了家驹--小姐会这样做?我不相信的。家驹家人要她成亲,她在即将礼成的时候突然有所感触哭了起来,看着也不像是维利是图的小姐所为。后来的就更不用说了,郭家驹欠了人家的钱,与她何干呢,她也是郭家驹雇来的“媳妇”,他完蛋了,她的钱从哪里来?还能拿出自己的钱来替郭家驹还帐?难道她就不怕郭家驹还不上,这恐怕不是小姐所为,至少也不是普通的小姐所为。
所以,这部电影总让人觉得像个口吃却有着极其敏捷的思维变化的人在向你倾吐心声一样,他脑子转的飞快,往往嘴里还没有说清楚前一件事情,后边的新想法就已经来到了嘴边,着急啊,就只好把前边的事情掐头去尾的说,结果什么都没有表达清楚。片子里边有很多的东西,我觉得都是可以再细致的挖掘和发挥的,比如莉莉去带课,给学生们教的生词里边就有一个“鸡”字,不管导演是不是别有用心,但观众肯定是认为有意味在里边的,不管是搞笑还是其他的什么。还有村子里那个小姐出现的也太突兀,导演可能是要借她和莉莉的对比来说明什么,但是总觉的没有表现出来。农村的生活也不是很到位,郭家驹怎么看都像是城市里的普通孩子,少了很多农家孩子的气质。在郭家的戏展现农村的内容还不够,意犹未尽的感觉。
看完之后我想可能是我的生活圈子太小,或者是我对外边的世界了解不够的缘故,我对人的看法可能还停留在简单的好人与坏人,对事物的理解还简单的化分成对的和错的,有点幼稚。为什么小姐就非得是惟利是图,非得龌龊,非得让人看了就生厌呢?联想到前不久兰州的那个被害的小姐,看到她留下了写给老公的日记,我好像对“复杂”两个字的涵义有了更多一点的认识。
不过结尾还可以,郭家驹还清了莉莉的钱,公司走上了正轨,莉莉也身怀六甲,看样子从良已久(红绿灯路口回眸一望,我越觉得莉莉不像小姐了)。这样的结果我还是比较喜欢的,毕竟生活不能总是让人失望。
看完很喜欢潘粤明,感觉像黄磊
故事本身还是比较老套的,假戏真做什么的。题材稍微有点敏感也没什么新的,拍得很粗糙大部分演员演得很一般。让我欣慰的是两人没在一起。是啊。这才是现实,彼此相遇,惺惺相惜一下,可是最终还是被冲散了去。彼此继续生活。生活不会那么大义凛然,每个人都很卑微。
高中閨蜜小叔導演的片子,支持一下
其实我更希望它叫[租妻]。
我觉得不错,别太苛刻了。
剧本还行
故事还行,表演欠佳
路学长黔驴技穷ing
一个很低产的导演想把视线放在平实朴质的人文关怀上。题材不错,人物表现上李较有个性,如果能让两人与环境造成的隔膜上再加些冲突因素,或许会比较好。
这部电影肯定毁誉参半。我给3星,是因为它是能让我坚持看完的国产电影,因为来自农村的我对那种气息无比熟悉,因为在深圳的我对那个行业多少有些了解,因为这个故事总算还是沉住了气。它终于没有说教。不过,音乐确实很烂,取景确实很俗,本色演员也确实很皮相。结尾寓意新生更是做作。无所谓,不妨碍
怎么都行,就是接吻不行。
路学长在第六代里是突出的 还是因为gdzj 他永远没办法按自己的意愿来结尾 如果哪天他可以拍自己想拍的了 如果哪天全中国的导演都可以拍自己想拍的了~~
。也挺好看的~自知之明。
一个看到到底的开场白。。比一场揣测好。。
潘粤明早期的电影都挺好看的,这个故事也是,朴实无华,但不枯燥。
真情
毫无兴趣的题材.
路学长,您还能把电影拍得再难看点么……
城乡反思,教育反思,爱情反思的典范之做.
http://www.youtube.com/watch?v=tWQ1q4nczNQ