复仇 爱情 幸运
     美好和不美好的都会发生，也是属于那个时代和现在这个时代一样的情况，没有什么时候会好一点不会发生，生活在这个时代应该说是好了一点呢，还是更差了一点呢，还是同属于我们不认为他们做的不好，要是你如此的还是这样想着也许我们真的应该好好反思一下为何坏人和好人的区别，复仇者和被复仇者都变成了最后我们成为他们宣传的工具，为何就是没有更好的方式来明白这种事情其实就不会好的呢。

    说到幸运这个词，估计大多数人都会想的太多太多了，因为我们确实非常幸运的诞生在这个国家，况且还有很伟大的一套东西来帮助我们度过难关，至于结果如何那都不重要最关键我们所有的宣传都是如此，并且让我们觉得那都是好的，都是真实的存在着，并且会改变者我们很多东西一样的道理，可惜的读了那么多相关的东西也无法明白这种事情到底是为什么？

      明明不存在的东西为何说的跟真的一样，幻灭和真实的存在的宣传真的就是如此可靠吗，还是别人所说的秘密就是不断在告诉我们不要去想那些伤害过我们的事情，想象美好的幻想，真的就想到了他们都在固执的觉得那就是我们不应该去思考，不应该去质疑这是为什么，好似从来也不用问为什么？

    太多的为什么时，也许你就觉得这个人离疯子不远了，自由的人而不是绑架别人来为你服务，也更不是想通过别人来奉献给你点什么，自私的人和不是真实的自我，也许生活的磨练会造就着你看到更加真实的一面，更加不想被别人看的东西。他们是幸运的也同样得到完美的结局一样，可惜生活中并不会像电影中的人一样，好人和坏人得到完美的诠释，美好的结局俩人都得到上帝的眷顾。属于自己的幸运和未来就在自己手里，也同样得有足够强大的内心去面对某些逝去和束缚，内心的庞大来面对这个复杂的世界，是最好的解药。

你好我是蒙塔基的钢蛋儿～2333

18分钟逃离伊夫堡，这速度也没谁了。虽然有四集90+分钟的剧在前面，但你这样不尊重原著，自己6得不管不顾～说回来，可以讨论一下何为好的改编 经典的改编了。我认为，内蕴、能量是一部改编作品成功的关键。当编剧、导演、投资、放送在内的剧组是以盈利为目的，这样的改编犹如速食产品，对身体有刺激但是对器官、对节奏、对人生，没有营养甚至有着长远的潜在危害。这样的作品（甚至可以称为作品？）不会在历史上留下哪怕一滴足迹。不过要当心，由事迹、人物构成的历史，人是容易受到各方影响的，无论正反。——由这样的观点，可以看出（至少目前在刷与《基督山伯爵》有关的影视改编），我对于改编作品的态度在于——它为自己的定性（盈利or产生/传递价值）。对于优秀的改编作品，甚至可以产生超过原作的能量，可是毕竟罕见。因为，那些由“原作”上升为“原著”的作品，都是有着穿越百年历史雾霭的牛逼哄哄的能量的。

不只神父挂得怪怪的，救人也显得很突兀，各处都改得很奇怪。

改编有点不伦不类的而且越来越多，跳海游向海岛，莫名其妙撅土发现财宝，5毛特效的财宝，来接的人是贝尔图乔，意大利的保险公司～～～第一集没有任何铺垫，48分钟已经来到卡德鲁斯的小店。一切都赶得很，这是拍剧的节奏么！

这个版本也没有那条神奇的英国帆船，预算花到那里去了！

“法里亚没有教给我一切”～你是搞笑的么！

“威尔默勋爵”，有原著细节有换装，点赞。但是这换装。。。啧啧啧，化妆师来自上世纪么？

这边抱着恩呢，那边阿尔贝就出现了。时间赶得如同上了弦一样。即便不去铺垫伯爵在意大利的几年，你这样编排剧情，受众是谁。老读者（不一定年纪老，喜欢原著的人）？追剧？还是作为普及版素材？

但讲真，这个版本的基督山伯爵，花钱最冲且有气势。“钢蛋儿”不是白给的哈哈

卧槽，莫雷尔就这么领便当了～蒙逼的改编～WTF

e2开始，这个版本的伯爵，暗示太直接，没有34、61版的大气。

马克西米连、瓦朗蒂娜、瓦朗蒂娜的瘫痪祖父老诺瓦蒂埃，哇，细节出现了！海蒂呢海蒂呢！

应该说，e2开始有代入感了，原著的细节显现很多，除了上一条，还有伯爵的两个化身（威尔默勋爵、神父），维尔福调查伯爵。虽然作为剧，有些赶有些糙，但是这个做工已经要比另外三部电影拥有更多的细节（61版另说）。很多地方也能慢下来表现一些更加细致的角落，比如窗口的身影、寡妇离去的匆匆。

分享一个帖子http://tieba.baidu.com/p/642368499，讲德普演伯爵。的确，期待德普能够出演，虽然没有法语加持，但神情、内心、能量、气势，绝对可以的！

用钱砸到了一个吃货妹子，哈哈～

电报站的细节也出现了，好赞！

e2快结束了，相比e1要更容易入戏。可以看出，这部剧的制作方绝对不能满足的就是平庸。它既不想做低端改编，也不愿逐字逐句地随同原著。然而，对于一部气场强大到穿越时光的作品，随同就等于平庸么？

e3开始，我还在思考改编的问题。既然四部作品都难以完全脱离原著的主线，任意的改编，成形的作品还是要有一条主线若干条支线，这些任性的剥离，让任何一个改编作品难以独立成形，有畸形的可能，事实上，也确实有很多畸形的地方，2002版甚至完全畸了。34版败在尤其让基督山和梅斯塞苔丝最终在一起，61版如果吸取98版两个演员的优势。

瓦朗蒂娜这里的情节也有丰富的描述了，我在想，是尊重原著，还是迫不得已（没改编内容可塞）？这个基督山伯爵给我的感觉，很像冉阿让虽然我还没有读过《悲惨世界》。钢蛋儿的形象——虽然是影帝，更民土，没有许多豪气、内质。

e4。海蒂的确高贵，看得到傲气。但是戏份减少了，好少好少，同61版近似，几乎是过场人物。阿尔贝这个角色选的很好，决斗一段来的不比钢蛋儿弱。雾气好评，马刺声好评。

要肯定，这部剧的配乐是一流的。着装、场景、配乐，非常契合情节。

“愿上帝帮你找到平静”～这一版本的最终人物交代尤其是梅尔塞苔丝，还是贴合原著的（想61版虽然没有34、2002那么狗血，但勉强折中了在一起还是不在一起的走向）。总的来说，恩，快到打分时刻了，3星7分（逐渐加了一分不加星）。以恢宏严谨的原著为主流，这个版本的公差要比34、2002小许多，但是e1大部分、其他三集的零散片段，剧情走样、做工粗糙的现象还是挺严重的。如果将98版与61版做一定程度的捏合，我想，会有很好的效果。

人物上，4个版本的伯爵，除2002版（这一版本的人设几乎毫无可取，不只剧情偏差到极致，人物也不合拍，不是剧情片的首选当然也不是这种老节奏剧情片的选项），各有见长。梅尔塞苔丝，61版很美但存在感好弱，34版略胖98版脸型也不好看，当然，原作中的梅尔塞苔丝，存在感就很弱。管家角色，在98版中有很多笔墨，可取度很高（其他三个版本似乎就没有着墨）。海蒂，出现在61、98两个版本中，然而戏份削减得可怜。卡德鲁斯，唐格拉尔，费尔南，维尔福，1234，61版98版的1，61版的3，98版的4（98版的四个反派全部启用老面孔，似乎只维尔福的塑造是成功的）。发现财宝，98略狗，61不错（基友同行刨除），34版不错。

4个版本，区别还不是横向的互相对比，纵向同原著做比，才是比较客观的。

阿尔贝决斗一段结束了，维尔福家庭悲剧的描写很完整。

够真诚，但是公差摆在那，3星7分，板上钉钉。

最后20分钟内容的改编，偏差又大了。唐格拉尔，，，马克西米连，，，海蒂呢海蒂呢海蒂呢！！！留字迹的小添加挺好，其他都弄砸了。而且，而且又是happy ending？？？编剧你站出来，不怕大仲马起来鞭你么！

从小就十分喜欢这本大仲马的经典小说，好几次重新翻看都意犹未尽。精彩的故事，奇妙的设计，情节跌荡起伏引人入胜。主人公从阳光开朗的大好青年变成纵横四海大名鼎鼎的基督山的过程，看得让人不由的感叹！
故事曾经被翻拍过好多回，最近的，也有好莱坞的版本。不过我还是觉得由法国大鼻子情圣出演的十分贴近原著。虽然，觉着Gérard Depardieu的扮相没心目中的基督山那么帅，而且那标致性的鼻子也过于抢眼了，呵呵，但让这位老牌演员演来，还是十分到位的。（他有部喜剧和让 雷诺一起 好像叫 SHUT UP十分有趣 不同人物形象 表演同样出彩）
可能凭着对原著的喜爱和对“大鼻子”的欣赏，蛮喜欢此长剧集的《基督山》
虽然设置长了点，分了好几集，但我阅读比较早的《基督山伯爵》就是有六本，所以感觉上非常舒服。不像电影版，在至多3个小时中话尽如此传奇经历，似乎仓促了点，显得不够回味，呵呵！纯属个人感受吧：）

    没有读过大仲马的原著，花了大概两周的时间看完了98版和02版的电影，虽然两者都对原著进行了一定的改编，但是综合两部剧大概能更加全面的看到这部小说的原貌。
    说实话，我有点不满意于剧里面的Happy Ending, 觉得看完电影很多情绪积郁在心里，没有得到释放。听说原著并非如此，心里才稍微好受一点。
   因为没有看过原著，所以这里不评论原著，只讲讲看了电影之后的想法。
   我认为整部剧在跟观影者讨论一个问题，那就是：上帝到底是否存在？
   剧中的主人公 艾德蒙唐太斯作为芸芸众生中的一员，在法国当时的社会环境下，毫无疑问是信仰上帝的。当他遭遇不幸时，他对那些使他忍受痛苦的人说：你们会受到惩罚的。坏人嘲讽他，并告诫他上帝是不存在的：我就如此这般的鞭笞你，如果上帝来救你我就停止手中的鞭子。事实呢？上帝当然没有出现并使艾德蒙唐太斯减少任何身体上的苦难，相反，他得到的不过是遍体的伤痕。信仰这种东西没有实体，但能顽固的存在于人的意识中，在相当长的一段时间内，埃德蒙就是靠着对上帝的这点儿坚定的信念撑下去的。但是，遭遇是会改变一个人的世界观的，事实一再让埃德蒙失望不是吗？于是他开始怀疑上帝，他不信了上帝。
    可是，就在这个时候一个神父从地而降，这神父明明就是上帝的象征不是吗？他教埃德蒙击剑、枪法、化学......甚至在自己离世之际给了埃德蒙一次逃生的机会，这神父就是十字架上的耶稣，埃德蒙就像是金庸笔下的傻小子，带着一身的武林绝技重现江湖，开始了他的复仇之路。
    是的，上帝说善恶各有报，埃德蒙要代替上帝去惩罚那些恶人，包括曾经出卖他的挚友、误判他的法官、“背叛”他的未婚妻......总之，仿佛一切都完完全全的在按照埃德蒙的意思在展开，惩罚并不是埃德蒙的初衷，报复这两个字是多么的残忍，他要让那些犯错的人受到精神上的折磨、失意，想想看是多么可怕的一个人。所以说，个人认为埃德蒙并不是上帝的化身，他只能说是上帝对待这个世界的工具。而真正能够代表上帝的是埃德蒙遇到的小寡妇，尤其是在埃德蒙离开之际，她放手让埃德蒙回到旧爱身边，并要求一份馈赠，这份馈赠不是金银珠宝，而是宽恕。对，请宽恕那些曾经犯了错误的人，所以，这个女人才是上帝的化身，你伤害过我但是我依然能够以仁爱之心对待你。
    剧中的埃德蒙也确实做到了宽恕，并最终和旧爱一起生活在海边，过着平静的生活。同时，我们得到了答案，上帝是存在的，上帝有一只无形的手，能让善良的人得到幸福，让邪恶的人得到惩罚。
    不知怎的，总觉得不过瘾，或者说对剧中所反映的许多事情都不满意。我想说，对于那些善良的人，为什么不能从开始到结束都让他们过着平静又幸福的生活，而不是最后的那个结果，最重要的不是结果不是吗？过程太痛苦，太漫长，太艰难，太捉摸不定，我怕我们都等不及。

       关于复仇的一个惊心动魄的故事，悬念丛生情节跌宕。且不论“大团圆”似的结局取得的艺术效果如何，至少是大大快意了人心。作孽者付出了代价得到了报应，蒙冤者报了仇洗了恨追求到了幸福。让我想起《赎罪》和《追风筝的人》。
   和《赎罪》有很多相似的故事元素：主人公都是前途应该无限光明的有为青年，一个是刚刚上任的船长，一个是能力杰出的银行家，蒙冤坐牢十多年。主人公最终能逃出监狱主要源自自身的知识的积累，强调“知识就是力量”。还有就是朋友或者说“同谋”的帮助，宣扬的是是合作的力量。
  和《追风筝的人》相比，最明显的相似在于背叛是发生在两个好朋友之间的，由于嫉妒而引起。不平等的二者：“少爷”和“仆人”，“伯爵”和“平民”，社会地位的高下很明显，精神品格的高下却恰和社会地位相反。蒙冤者都是更忠诚的一方，善良的一方。作孽者都是所谓的自视的“高人一等”者，因不能忍受卑微的“朋友”强于自己而加以陷害。而被陷害者分别采取了报仇雪恨和逆来顺受的态度，这样看来，“复仇”和“救赎”似乎是关联不大的两个主题。
    其实，某种程度上，复仇也可以说是救赎的一种，只是，和《追风筝的人》中作为“救赎”的主题不同的是，《基督山伯爵》中的救赎在复仇的外表下隐而不露，而且救赎的主体和达到目的的手段不同。一个是蒙冤者将仇恨之火燃得极旺，以此为动力通过自己坚忍的努力惩罚了作恶者，这种成功，救了自己世俗的人生，亦重新赎回了精神世界里的“上帝”。一个是蒙冤者逆来顺受心甘情愿在被打了左脸之后将右脸伸出去，以此感化了对方，使之多年之后，寻找“重新做好人的路”，来完成对自我的救赎。

98年看的。中央8台晚上播的。

可惜只看了第一集，后面的都没机会看了，因为看得时候已经跳过了片名，从爱德蒙在海里出来开始，音乐响起，所以当时也不知道这部片子叫什么名字。

2000年在北京一次在中关村某音响店听到有位老人在试碟播放的音乐，好熟悉，一下子就听出来了，赶紧看音响店的电视，画面正式爱德蒙在海中挣扎的画面，于是赶紧向买碟的老人望去，听到售货员说“基督山伯爵一套”，这才知道，原来这部经典之作的大名。

01年到了上海，闲来无事去了上海书城，忽然想起看看有没有同名小说，竟然发现了，呵呵，赶紧买了一套回去看，2本，不算太厚，1个多星期就看完了，一边看，一边回想着爱德蒙的样子。

片中没有交代爱德蒙见拿破仑和爱德蒙如何入狱的过程，这也正是导演的成功之处。影片音乐极好，而且在温暖的烛光下，爱德蒙的气质发挥的淋漓尽致。

看这个片子有两点感触：
1、出来混迟早是要还的；
2、每个人的心里最深处都是善良的。