忽然想起来几年前看过这部剧，后来还看了编剧关于这部剧创作过程的博客文章，确实能看到诚意。

因为诚意，所以动人，所以感人。

1. 剧情方面，这剧应该是四川省2009年立项的，整个过程历经四年，基本脉络遵循历史，主要战役都有原型可循，而且以紧凑的节奏串联起来，用心程度很可观了。

对于剧中一些情节，例如炮阵什么的，真心不要全都想当然觉得是什么“神剧”、什么“夸张”、“不可能”，编剧微博中很多都有引用史料进行说明。

2. 形象设计方面，川军的落后面貌也没有避讳，抽大烟、讲究袍哥文化、封建迷信、队伍里混杂了三教九流（如算命先生）等各种现象都予以展现；装备差，草鞋单衣，缺弹药、经常需要靠刺刀等，基本算是较好地重现了川军当年的落魄形象。

3. 人物塑造方面，为了形成“群像”感觉，没有启用特别有名的演员，以避免一人光环掩盖其他。

剧中人物大体智商都在线，各个利益集团中的矛盾都没有避讳，包括日本人也有自相掣肘的时候等等。

剧中的女性角色不多，但很庆幸都非花瓶角色。葛薇尤其令人动容，她有自己的信仰，坚守自己的使命，体现了军人的原则和担当，而张抗在她受侮辱后展现出的爱，真心才叫一个男人的爱。（与之形成鲜明对比的是田汉先生当年的剧本《丽人行》中极讽刺的一幕——一个男人的妻子被日本人侮辱，这男的第一句问：你为什么不跑。妻子答：跑了，没跑掉。男的又问：那你为什么不打！妻子答：打了，他们两个人，打不过。男的最后问：那你为什么不死！妻子答：跳黄浦江了，被人救了……）

4. 主旨方面，值得一提的是，编剧特别关注和强调每个人物在经历战争前后的故事弧变化，每个人物都有自己的成长，是很值得称赞的。

个人认为，写战争如果仅仅是打得好看、斗得痛快，那是不入流的做法。

展现战争带给个人、带给社会的改变，让和平时期的人感受到这些，反思战争、警惕战争，这才是“文以载道”的做法，也才是文艺创作的意义所在。

以上，很赞这部剧。

尊重历史，没有浮夸，林国江等一众演员演绎的让人看着舒服，这个舒服让我感觉很重要，没有其他剧那么浮夸也没有那么的杜撰，这个是最重要的！看的有时热血沸腾，也时也有触动很深，我记得是一四还是一五年看的吧，这几年下来看了也有三四遍之多，它是我所观看的抗日剧里印象最深的，也是抗日唯一看过几遍的剧，现在是很好找到这样的剧看了

真实再现了抗战战场上的残酷，对面的日军也不是草包，拥有良好的战术素养，再现了川军将士的英勇，虽然有政训这类人但是篇幅很小，川军也不迂腐不畏权贵，没有对战场产生多大影响。整个剧情和场面都堪称抗战剧的典范，没有太多政治导向，国共合作真实客观，不大肆渲染，能做到对政治上的没有过多的一抬一踩，只有对民族英雄的刻画和崇敬，即便是汤恩伯这种人也基本属于一笔带过，足见编剧和导演的大气。虽然这支部队里无论什么出身的都有，但是一心打鬼子，他们都是民族英雄，正因为中国当时有这么多铁骨铮铮的军人才有了最终的胜利。

与其他抗日烂片不同的是，《壮士出川》这部电视剧被人民日报重点表扬的是尊重历史。剧中着重描写了川军在抗战中参加的各种战斗，踩着草鞋、装备简陋的他们打的却是最硬最凶狠最惨烈的仗。不仅仅是川军，剧中对八路军、新四军有着深刻的描写，表现抗日战争是全民族抗战。加上对人物的描写也是很成功，不管是嫉恶如仇、爱打抱不平的张抗，有高素养、心思缜密且擅长制定作战计划的杨彪；还是性情刚烈、内心多愁善感的葛薇以及单纯善良、深明大义、敢于舍弃自我的夏之悦。剧中的对每一个人物描绘无疑是有声有色、栩栩如生，甚至可以比肩《亮剑》；另外，剧中的小鬼子讲的全是日语，战斗中会死人，甚至在民族大义面前，主角们只能放下儿女情长，投身抗日洪流中……可以说，这部剧没有雷剧成分，有的是对历史的尊重和对革命先烈的尊敬。真希望能让很多年轻人多去看看这部致敬历史的抗日好剧，因为《壮士出川》就是致敬在抗日战争中牺牲的革命烈士们。而我们的和平生活，就是由烈士们用生命换来的；不应该让历史被遗忘，他值得我们铭记。

日军要是这么打仗，抗战一年死七亿日军也就不是笑话了，战争游戏化，我军偶像化，敌军弱智化，敢问剧中日军使用的什么枪，和川军的枪一样长，中正式？

日军冲锋队形就不吐槽了，就差排线列了，主角身中五六枪不死，咸鱼擦个边就嗝屁死了，这和一般的神剧也就差个手撕鬼子了，重炮装定装弹，弹头比例完全不对