你几乎能第一时间认出它的主题:「孤独」。这是个表层混沌,内里尖锐的主题。反过来不行。你不能用尖锐的方式去诉说,也不可能混沌地去感知。
孤独这个主题,陈腔滥调得就像十元均一的货品,或者像每个去市场买菜的大妈顺手牵走的那几根细葱和香菜,寄居在每家每户的菜篓子里,总之就是家常便饭一样的存在。但它又精裁细制,针脚细密,如量身订造的高定服饰,无法与别人在同一个饭桌上举箸共享。当你诉说它时,它总能把一束光精准地投射在你身上。似乎无论这是谁的故事,你都可以在里面成为主角。
把这样一个既模棱两可又呼唤共情共感,细腻又需要锋芒的主题交到法国人手里,真是再合适不过了。他们既感性,又高傲,还擅长于幽默,最适合向沉重的话题投射既怜悯温情,又淡漠如常的一瞥。
有没有经常看到这样的言论?
┃ 他根本不是抑郁症,患了抑郁症时,压根不想大张旗鼓。我是严重抑郁症患者,我有发言权。
┃ 他根本就不是真的爱你,真爱一个人,一定是balabalbala,绝对不会balabalabala。最后一定会加上经典的那句:He is just not that into you.
全世界总在争相恐后地标榜自己。
很多人会认为,因为自己怀有的是真的,因此若其它人有着和自己不同的表现形式,那其它人怀有的就是假的。
可是,哪怕是同一份鸡翅,也有蜜汁鸡翅,香煎鸡翅,红烧鸡翅,奥尔良鸡翅,可乐鸡翅,香辣鸡翅,椒盐鸡翅,柠檬烤鸡翅……也有鸡翅中,鸡翅尖,鸡全翅。凭什么你,作为一个高级生物,智慧的脑子里所怀有的复杂的情绪和感情,被掀开锅盖时只有一种味道?
在这部影片中,我们可以轻而易举的发现形形式式的孤独。
2楼大叔的孤独:
投票时举起的手,
因昏迷而不断运转的自行车,
在信箱前徘徊局促的轮椅,
记录电梯无人使用时间的纸张,
前往歇业超市的夜路,
卡在自动贩卖机里的薯片……
卫衣少年的孤独:
被葛优瘫的沙发,
从未露面的母亲留下的字条,
冰箱里的牛奶,
随自行车摇曳铺开的道路,
和小伙伴打过招呼却无话可说无言地站成了一副专辑封面的姿势,
趴在门上偷窥新邻居的猫眼……
老去而过气的女影星的孤独:
未拆家具的新房,
纸箱上写满Fragile(脆弱、易碎)的包装条,
要加冰的伏特加,
呕吐后吐露的名字,
自己修不好的电梯,开不了的门,漏了的钥匙……
老奶奶的孤独:
母亲做得更好吃的粗燕麦小米,
探视监狱中儿子时带的咖啡、烟和糖
厨房里总是漏水的水管
饭桌上唱完摇篮曲后眼里噙住的泪水
宇航员的孤独:
陌生的太空,陌生的人间
悬浮的收音机,快速运转的跑步机
被替换者收割的荣誉,接过时已经挂掉的电话
女护士的孤独:
角落里满地的烟蒂,
裹紧的纯色毛衣外套,
簌簌缩起的身体,
对热带岛屿的向往
他们的处境,明明人类用“孤独”这一个词就能简单概括,可“孤独”却又似乎不是他们共享,能够互相理解的处境。那些日常的,琐碎的,不值一提的,只有自己独自承担,独自感受,独自重复,独自咀嚼的所有,才是他们仅此一家的“孤独”。
因此,面对同一个神秘的声音时,他们有了各自的解释。那是婴儿的哭声,是魔鬼的呼唤,是逃亡的老虎的咆哮。
明明是共同的主题,却在不同人身上,有着不同的象征。因此会在故障的自动贩卖机前失声痛哭的,是我,而不是你。
不要拿你的孤独来评判我的孤独,也不要以为,我们都同样孤独,就拥有了同样的感受,能够互相理解,能够互相体恤。我们拥有的,毕竟不是同一样东西。就像我们同样有着自己的偶像,我死都不会明白,你为什么会爱郭敬明。
其实这样子的故事,也够了。然而戳穿生活的真相,把生活赤裸裸地装进近2小时的电影中,真的是毫无意义的沮丧。
因此笼统的说,这部电影在讲孤独,我觉得并不是这样的。这部电影讲的是:联结。在相遇之后,这三组人物都是在用非常动态,非常积极的方式在向彼此搭伸触角。
影片的名字是:Asphalte(沥青)。这个名字本身就有着象征意喻。首先,它是养护、搭建路面的材料:我们每个人把各自的一团漆黑拿出来,搭建出一条通向彼此的道路。其次,沥青遇热会软化:那些坚固的,内心本质的孤独在人与人之间的抚慰下,也会慢慢变得柔软起来。
因此,漆黑不是主题,彼此联结的路才是主题,温暖与救赎才是主题。
而必须要看到的是,在这三组人物里,他们的孤独都属于:非封闭式、非本质性、不得已的孤独。
他们只是被迫地处在了某一种必须孤独的环境,而孤独并不是他们内心的选择。
2楼大叔并没有选择不合群,他只是选择了不凑份子维修电梯。过气女演员并没有选择不再演戏,她只是因为年龄的束缚,而被时代抛弃。少年并没有选择独居,他只是拥有一个忙碌的母亲。老奶奶并没有选择不与人沟通,只是她电话另一端的朋友,在异国他乡,而自己亲密的儿子,也在监狱中。宇航员由于任务,只能漂浮在宇宙。而女护士因为职业缘故,只能在漆黑的深夜守着别人入眠。
他们当中,没有一个是性情古怪,精神上真的有所缺失的人。所以他们并不会吝啬向别人迈出步伐,并不会因为自卑而局促徘徊。
无论是大叔与护士之间的搭话,还是宇航员在语言沟通困难的情况下依旧努力为老奶奶剧透,或是一有点风吹草动就打开门问邻居怎么了的少年,他们都是乐于,甚至擅于沟通的人。他们的孤独并不是一种病症,而仅仅是一种不得已的状态罢了。
而他们所采取的积极沟通方式,才是影片里最动人的地方。
不怕碰壁,锲而不舍,并不会因为一点障碍而放弃前进。这里面的孤独绝对不是清冷型的,甚至不是温热型的,简直就是热气腾腾的。
大叔竭尽全力地在装自己是《国家地理》杂志的摄影师,拿着母亲留下的照相机,对着昏沉的天空与电视机无数次按下快门,并且最后将照片洗出,整理成册。终于逃离被困的电梯后,他像丧尸一样拖着刚刚痊愈一些的腿,走了整个夜晚,来到护士面前。这何止是温热?
拒绝后几次转身又几次回来询问的护士,大半夜的化好妆等待大叔,尽管尴尬局促,依旧没有逃避,扭捏着依旧面对镜头的护士,在寒风里发抖依旧把外套脱下的护士,这何止是温热?
要求再看一部影片,枉顾邻居醉酒后说不用帮忙的坏脾气,依旧帮她开门,照顾呕吐的她,为她递上毛巾,偷偷将她年轻时的照片塞进裤子里,帮她借摄影器材练习台词的少年,这些举动何止是温热?
无数次邀请少年进房间,在床上并非抚摸,而是大力抓住少年头发,用手按住少年的脸的女演员,心里何止是温热?
明明普通沟通已经十分困难,还是对老太太说:上帝通过星星的窟窿来观察人间,黑暗之后会有万丈光芒,这种高深话的宇航员,这种一定要深度交流而不是浅尝即止客套礼貌的沟通,何止温热?
老太太唱完摇篮曲,双眼含着泪水对宇航员表达喜爱,这何止是温热?
这里面全都是炙热,真挚,一往无前,无畏任何障碍的心意,哪怕并不是在用激烈的手法去表达,但能做出上面所有这些事情,绝对不是人与人间普通的善意就能达到的地步。
这就是最高明的地方。我没有在写一个很惊心动魄,很痴男怨女,很明确浓厚的感情,也没有在用任何激烈的表达方式去说明这份感情,但你就是知道,它存在在那里。
确实,法国人就是可以把波澜不惊的稀松平常拍得如此扣人心弦。他们完美的处理好了静态和动态的关系。
静态方面,就是孤独本身。它是桎梏,让人不断沮丧,放佛一切都没有出路。
举手表决不使用电梯,然后坐了轮椅。想要锻炼,然后瘸了腿。维修了的新电梯依旧出了故障困住了自己,阻碍了珍重的约会。与母亲住在一起,却过得像孤儿。50岁依旧想要争取拍摄15岁时的角色。明明是探视时间却依旧见不到监狱里的儿子。明明自己正在执行任务却因为别人的疏忽而无法赢得本该是自己接收的荣誉。能够漂浮在宇宙也无法修好人间的水管。
这些都是无能为力,没有出路的孤独。
这种孤独,就像女演员和少年的对话:
“我在等。”“等什么”“就是在等”
然而,动态方面,就是当我们努力去建立联结,去沟通后,找到出路的孤独。
尽管最终可能什么都不会改变。
宇航员最终要离开,2楼大叔的谎言最终会袒露真相,女演员可能最终也得不到角色
但最起码发生过什么。
因为我们做了什么,总是会发生什么的
因为我们做了什么,所以护士才会在无聊的日复一日中,终于有一天,能够面对没有交卷的镜头露出笑容。所以老奶奶在孤独的独居生涯中,终于能为另一个小伙子,做拿手的菜。所以女演员终于有一天,能够重新发挥演技,动情地说出台词。
什么都不会改变吗?
一切都会变回原状吗?
或许我们所等待的,确实始终没有发生。
大叔始终没被邻居揭穿自己用了电梯,演员和少年间始终没有多溢出的感情,儿子始终没有出监狱。
孤独如此残酷,所以更要做点什么。
总不能因为最终无法建立确切的联系,而放弃沟通。
因为我们去做了什么,一些事情总是会发生的。
让它发生。
其实看《心房客》这部电影只是一时心血来潮的缘故——突然发觉很久没有看法国电影,在影库里翻找时,被一张封面吸引。封面上一位中东妇人与宇航员相对而坐,很有点传奇和荒诞色彩。
影片的构图很有意思,我不知道专业术语应当怎样说,长宽比在差不多4:3的样子,让我想到水彩的小画,用纸胶带裱纸时留下宽宽的白边,画面突然就精致起来。影片本身也很安静,最好是在深夜独自看。涉及的人物不多,独居在二楼的中年男子与值夜班的女护士,红衣少年——虽然并不是一直穿着红衣,但不知为何就只记下了他穿红色连帽衫的样子——与新搬来隔壁的过气女演员,阿拉伯妇人与从天而降的美国宇航员。
我最喜欢妇人与宇航员的故事。经常思索自己的属性为何,是更向往宇宙深处还是千寻海底,犹豫多时,难以决断,或许也并不需要什么决断。我不在意宇宙与深海在物理学与地理学上的意义,我更迷恋与它们相关的神话与传说。阿拉伯妇人,也许出于刻板印象,总觉得带着一点宗教气息;宇航员,漫游于宇宙深处,探索过星辰的奥秘。宇航员因为轨道计算错误,降落到法国小镇一座老旧公寓的楼顶,被阿拉伯妇人收留。妇人的儿子曾经喜爱天文学,在床顶的天花板上画有宇宙行星,但当下却在坐牢。妇人给宇航员穿儿子的T恤,让他住儿子的房间,还为他做儿子最喜欢吃的“库兹库兹”。我始终觉得,宇航员的到来像一个美好的迷幻梦境。这段故事里有许多有意思的细节:NASA的接头暗号是“土星环是太空的婚戒”;宇航员无论如何都修不好的漏水水管;妇人看电视剧时,宇航员十分“残忍”地剧透了一切结局;妇人去探望儿子时,儿子抱怨母亲把自己喜爱的球队的队服给宇航员穿……当然,最喜欢的还是宇航员说的故事——
太空,就像海洋,一望无际,环绕着你……希腊人以为星星是天空的窟窿,上帝从这里俯视人间……藏在黑暗之后的,是万丈光芒。
我不太相信电影的译名,所以去查影片的法文名字“asphalte”,是沥青的意思。仿佛回到了做阅读理解的中学时代,分析小说标题的深刻含义。黑色的沥青长久埋藏于地下,其貌不扬,却能成为胶泥,将一粒粒碎石紧密黏合,铺成宽广的路面四通八达。我想,影片固然在谈孤独,却不止有孤独。每一个孤单的生命总能等到一个契机,等到属于自己的那粒小石子,等到沥青将彼此紧密联结。
说不定,明天就会遇见一个从天而降的宇航员呢?
因为十分喜欢这部电影而做的观影手帐——
我们都是“心房客”
法国电影《心房客》(Asphalte 2015)有展现人性孤独、寂寞的一面,但说它主要目的就是如此,恐怕就不对了。当然,本片之所以会被如此解读,可能与它被放在网络上的“剧情简介”有关,比如认为电影中几对人物相遇后,“诉说的都是寂寞轰炸后的遍体鳞伤”。事实上,这是个误导,本片所展现的三对人物相遇后的确有“诉说”,诉说也都是在“寂寞轰炸”后,但诉说的内容可不是“遍体鳞伤”。人性中的孤独的确让人们渴求彼此靠近,所以,我们可以很容易地向陌生人打开房门,然而我们的“心房”很难真正打开,即便有“遍体鳞伤”,也决不会完全坦诚相待的,只因我们每个人都有需要隐藏的东西;虽然有时,我们会对此冠以“尊严”之名,但更多时候,其实就是为了图方便或省麻烦。
我们不妨从如下逻辑来解释上述问题:首先,孤独的人是如何形成的?表面来看,轮椅男以家住二楼从不用电梯的理由而拒摊电梯费,从而他把自己与大家隔离开来;那个少年的孤独是家庭原因造就的,虽有人监护,但形同虚设;过气的女影星的落寞可以说是社会残酷的结果;阿拉伯妇人是因儿子的不肖而被迫独居;宇航员和护士的孤独是他们各自职业形成的。虽然造成这些人物孤独的原因各种各样,但那只是表面上推断,真正原因可能远不如此简单。比如那个过了气的女影星,总是穿着浴袍走来走去,你能说她的落寞完全是由于社会的残酷?那个被迫晚上出来找自动售货机买食物、为了一件失败交易而那样痛心疾首的轮椅男,拒绝公摊电梯费,你敢说那不是因为穷?所以,以上可以让我们形成这样印象:孤独似乎根植人性,但造成孤独原因各异;相同孤独可有不同的解释。
其次,他们如何打破这种孤独?既然人们是很容易孤独的,孤独的痛苦必然迫使人们寻求彼此的接触。所以,当女影星进不了门,少年便向她打开自家房门;轮椅男正沮丧着回家,护士给了他一句温暖的关照,从此,他们俩每夜在医院门前的交流成了彼此寂寞的慰藉;阿拉伯妇人友善地对宇航员打开方便之门显然也是因为孤独。当然,彼此接近并不代表就能解除孤独,正如少年回家与楼口相遇的两伙伴一样,他们始终只是礼节性的问候而无一句实质性的交流,对于孤独的解除是毫无用处的。所以,在彼此接近之外还要有交心的愿望,才是解除孤独的下一步,正如能开锁的不一定是锁匠,能开门的不一定愿进门一样,本片中的这三对人物是什么原因而有进一步交心的愿望呢?我们根据影片中的一些细节大致可以作这样推测,少年因缺少母爱而愿向女影星打开房门,女护士因寻找爱情而向轮椅男送出关怀,而阿拉伯妇人对宇航员的关照可能就是一种“移情”。
第三,打破孤独后的结果是怎样的。打破孤独后,他们熟悉起来,但他们彼此并未完全敞开心怀。少年连姓名都不愿意告诉影星,甚至还混蛋地说自己父母死了,正等待别人的收养,而影星虽然告诉少年真话,但当她说出自己身份时,少年根本就不相信,呵呵一笑似乎说明,他认为对方也象他一样在说谎。即便到后来,少年帮助影星选定要排练的那段剧本台词,是关于母子俩对话的,虽然他称她母亲时似乎并不那么生硬,但她却显得那样不适应,说明她根本无法在心里接纳这样一个“儿子”;当轮椅男谎称自己的职业,而女护士回答他的话也很难说就是真的。虽然他最后为了答谢她穿着亮丽衣裳来配合他照相,说出了自己真实身份和意图时,在她看来也只不过是博得她一个微笑;当宇航员刚进阿拉伯老妇家时,戒备之心非常明显,而当她被问及自己儿子时,她也是隐瞒了实情,虽说他们间因语言不通有交流障碍,但可以想象,即便语言相同,她也不会向他说出实情,毕竟坐牢在哪个国家都不是件光彩的事。以上可见,即便他们进得了房间,即便他们能够近距离接触,即便他们也如此渴望交流,但他们之间仍有隔阂,如果这种隔阂反映出的正是人类交往的常态,那么,我们永远只能是别人的“心房客”。
最后,关于那个垃圾箱门的声音的一种解释。同样的事情不同的人永远都有不同的看法,这是造成人们之间分歧、隔阂的重要诱因。同样一种声音,在有宗教信仰的人听来就是恶魔,在护士听来是孩子的哭声,而在孩童天性未泯的少年看来则是马戏团走失老虎的吼声。既然这么点小事上,人类都无法达成相同的认知,想使人心如一就是天方夜谭,如此说来,我们都是“心房客”也就没什么好报怨的了。另外,为了因“分歧、隔阂”带来的不必要麻烦,彼此隐瞒似乎也是允许的,而垃圾箱之门似乎也是心房之门的隐喻,因为我们心里都有那些“不可告人”的“垃圾”,这道门,打开了会出乱子,关上了天下太平。因此,无论在哪里,你最好都做个客人,何必非要了解主人的一切?(文/石板栽花 2016年8月4日星期四)
Ps.感谢奇遇电影字幕组提供本片中文字幕!
臨近晚上六點鐘打開的電影,窩在沙發上,一個半小時加多六分鐘。
開頭就足夠吸引我,雖然平淡並不算多扣人心弦,但是我鐘意那份幽默。一群人在就是否平攤新電梯的費用進行舉手表決,一位白頭髮的胖大叔因為自己家住二樓平時不用電梯而拒絕承擔電梯費,因而也失去了使用電梯的權利。搞笑的是沒幾天他就因為踩自動單車踩了一天一夜而被送進醫院然後,坐上了輪椅然後,不得不每天晚上偷偷的使用電梯去附近醫院的自動售貨機買薯片。
由此他認識了一位護士,他騙她說自己是一位周遊世界的攝影師。她沒結婚,她每天就只在這所醫院值夜班,她說她想看看他拍的天空,於是他回家對著自己家窗外的天空拍,放著電視出現的天空景物拍。他提出想為她拍一張照片,她很慌亂,但第二天晚上她穿著粉色的針織外套如約而至。
這是我最愛的一段故事,孤身一人的胖大叔與孤身一人的值班護士,我愛這段故事的結尾。
胖大叔坦誠地說:“我不是攝影師,我就住附近,每晚搭電梯出來吃東西,吃醫院自動販賣機的薯片,相機裡也沒底片。”
他拿著相機一步步向她走進的笨拙樣子真是浪漫極了。我總是想到一句歌詞:“殘忍的 人生中 渴望有情人與共”
宇航員的故事也是荒誕的搞笑,竟然錯了軌道落在了法國小鎮的屋頂上。
在我認為,三段互不聯繫的孤單小事,正好對應的是生活裡需要且追求的親情(宇航員與孤身母親),愛情(胖大叔與護士),亦師亦友的知己情(女演員與小男孩)。
三段故事唯一的相交點大概就是小鎮上的奇怪聲音吧。沒人知道那是什麼聲音,大家猜測的,相傳的,就是什麼惡魔的聲音,動物園裡老虎的聲音,小孩的哭聲,也更為故事添了一份荒誕。
在影片的結尾,宇航員要回去了,小鎮上出現了很少看到的直升機,直升機啟動流轉出風聲。我們終於知道了那個奇怪的聲音是什麼,其實是垃圾桶生鏽壞掉的門碰撞發出的聲音,沒有惡魔老虎小孩哭那麼可怕。
女演員打開窗笑了,宇航員回國了,小男孩在路上回頭望著直升機,胖大叔與護士也靠在墻邊看著天。大風吹著,路邊的草在擺動,樹在搖曳,垃圾桶的門在吱呀吱呀的響,沒有比這更浪漫的結局了。
此外,影片音樂就是很簡單的鋼琴旋律,畫面是方方正正的,沒有什麼特別起伏,但格外適合在冬天,一個人窩在家,開著最大聲音,簡簡單單的,在每一段孤獨的故事裡自愈。
我真的好愛這部電影,今年看到的最讓我動心的吧。
在一幢破旧的老式公寓之中,少年查理的对门搬来了一位名叫珍妮的新邻居,珍妮曾是一名红极一时的女演员,如今已经过气。查理决定帮助珍妮获得一个对珍妮来说十分重要的角色。
某日,一位名叫约翰的宇航员因为轨道计算错误而在误打误撞之中降落到了公寓的楼顶,他敲响了一位独居老人阿拉伯奶奶家的门,和老人开始了一段为期三天奇妙的一起居住生活。
孤独男子伯科威茨因为意外而坐上了轮椅,在外出购物时邂逅了正在抽烟休息的一个女护士,伯科威茨谎称自己是一名周游世界的摄影师,想要为护士拍一张照片。
影片采用三段式剧情讲述了六位孤独者两两之间的美好邂逅。三段故事在叙事中是相互平行关系,又各自保持着情节内容的独立,就像在同一主题下的三组文章,内容虽各有千秋,但主题总体相似,在本片中即都是用沟通来化解孤独。该片中的男女主人公们都在互相交换着情感的缺失与生活的单调。比如残疾的单身汉在期待女护士的爱情中获得了重新在生活中“站起”的力量,女护士则从单身汉善意的谎言中实现了渴望的被重视;过气女演员在邻居少年的鼓励中找回了自我定位,少年也从她身上得到了母爱关怀;老奶奶则从宇航员那里获得了对“儿子”的情感寄托。
人性中的孤独的确让人们渴求彼此靠近。所以,我们可以很容易地向陌生人打开房门,然而我们的“心房”却很难真正打开,即便是“遍体鳞伤”,也决不会完全坦诚相待,因为我们每个人都有需要隐藏的东西;虽然有时,我们会对此冠以“尊严”之名,但更多时候,其实就是为了图方便或省麻烦。
那么,人的孤独性格是怎么形成的呢?从表面上看,轮椅男拒绝分摊电梯费,从而把自己与大家隔离开来;家庭原因造就了少年的孤独;过气女影星的落寞可以说是社会残酷的结果;阿拉伯奶奶是因为儿子的不遵守法律坐牢而被迫独居;还有宇航员和护士的孤独是他们各自的职业形成的。那么真实情况呢?比如轮椅男晚上出来找自动售货机买食物、为了一件失败交易而痛心疾首,从这些小事可以看出他或许就是因为贫穷?因此,造成孤独的原因各异,但是相同孤独可有不同解释。
他们是如何打破孤独的呢?孤独的痛苦必然迫使人们寻求彼此的接触,正如三个故事中两人一组分别的遇见。但是,在彼此接触之外还要有交心的愿望,才是解除孤独的下一步。可以大致这样推测,少年因缺少母爱而愿向女影星打开房门,女护士因寻找爱情而向轮椅男送出关怀,而阿拉伯奶奶对宇航员的关照可能就是一种对儿子思念之情的转移。
打破孤独后的结果又怎样呢?他们之间并未完全敞开心门。比如当轮椅男谎称自己的职业,而女护士回答他的话也很难说就是真的,虽然她最后为了答谢他,穿着漂亮衣服来配合他的照相,他说出了自己的真实身份和意图时,在她看来也只不过是博得她一个微笑。因此,即便他们能够近距离接触,即便他们也如此渴望沟通交流,但是在他们之间仍有隔阂,如果这种隔阂反映出的正是人类交往的常态,那么,我们永远只能是别人的“心房客”。
“土星环是太空的婚戒。”哈哈哈哈哈宇航员小哥是汤姆·哈迪他弟吧好出戏啊哈哈哈哈。这是一个孤独的灵魂们跨越障碍试图理解彼此的故事,每个人的心里最后都住入了房客。“孤独,是一段永远都修不好的水管,是永远也关不上的垃圾桶。”
"其实在看的过程中,哈哈大笑的时间比感受孤寂多的多。一直到整部片结束,回头想想才发现,啊对,他们都很寂寞!"
实在是太爱这种性冷淡气质的温暖冷片,不过一点都不像法国,北欧感十足
一周前我还根本不认识你呢。六个陌生人,三个故事,因为一些巧合,他们的生活有了羁绊。冒牌的摄影师,迷路的宇航员,过气的女演员,心墙的瓦解就在那么一瞬间。温馨幽默的小品,最妙的设定是不同人对那奇怪的声音的解读。最喜欢宇航员的故事,那位老妈妈太暖心了。
有点寂寞有点温暖,有点荒谬又有点好笑,懒懒的灰调故事。宇航员怎么也修不好漏水的水管,女演员即使露出释然笑容房间依然堆满准备随时搬走的纸箱,像恶魔像老虎像哭声的奇怪声音不过来自被风吹动的铁垃圾箱门。电影不是解决,看完也没觉得被安慰,反而更脆弱了一些。大概这就是它的好吧。
孤独感像一段修不好的水管,或一台总是出故障的电梯。但没有人永远是一座孤岛,总会有另一个灵魂投影在波心,荡出一圈浅浅的却无比美丽的涟漪。电影大部分时间是没有配乐的,只用对白和自然声更渲染了孤独的氛围,但钢琴声飘入影片的时候,观者可以于静谧处感受到情感的激荡。
一栋大楼三户人的交往故事,有点寂寞又有点温暖,钢琴配乐大加分。和于佩尔有感情线的少年真不得了!现在的小孩怎么可以这么苏,怪阿姨们节操可好...
前20分钟又幽默又讽刺又孤独,后面却只剩孤独。
近期最好的长片。激动之下把<黑道快餐店>也看了。导演塞谬尔有点“法国伊坂幸太郎”的感觉,荒唐巧合、意外反转的事件之下,冷漠疏离的人际表象之下,哀伤孤独的个体遇到了另一个哀伤孤独的个体,发生了奇妙的化学反应,彼此救赎。落寞小人物的故事,被节奏精妙的组织在一起,让你大笑的同时流出眼泪。
当爱在靠近,探讨人与人的距离,冰冷的叙事情感的渐入佳境,孤独是诱饵,引领着找到该去的地方。剧作工整,情节流畅。寂寞周而复始,心灵跨越墙垣。佳作!
妈蛋,好戳人,好想打五星!!!想起来一个故事。半夜醒来摸去冰箱找吃的,看到冰箱1米7,白白的很光滑很纯洁的样子,忍不住就抱了一会,一开始觉得有点温暖,后来突然觉得真特么孤独。嗯,就是这种,默默偷笑然后瞬间呆住,的感觉。
六种孤独,会成一部电影;两朵浪花,漫成一片汪洋。
真好看 每个故事都不是结束更像开始。。少年原来是导演儿子啊。。。
寂寞得如此悲傷,悲傷得如此美麗,美麗得如此純粹,卻又純粹得如此溫柔。4:3畫幅、方型的構圖、榻榻米角度攝影,彷如會鏡頭移動的小津電影,卻展現出兩種截然不同的美學距離。
我不是摄影师 我住在这附近 每晚乘电梯出门吃东西 吃医院自动贩售机里的薯片 我的相机里也没有影片
愿世间每个孤独的灵魂都能被温柔以待
那些我们历经的孤独不过是脆弱。
Macadam Stories 孤独的人身上有一种洗不去的陈旧,破败,楚楚可怜的感觉,让同类想接近,消除了年龄,性别,语言,宇宙的恐惧。那是将死之人身上散发出的纯洁的美。你想挽救它,又想与之殉葬。对孤独的理解与诠释,其实就是每个人的平凡生活。不伟大,很释怀。
今年看到视听上最折服的电影。固定机位,利落的剪接,没有多余的台词,是真正的画面讲故事。
首尾都好,中间拖了。典型的法式脑洞,非典型的法式幽默。