我家的故事

在去年，宫九不幸感染了新冠肺炎让无数粉丝为之揪心，加上前年创作大河剧，去年的宫九也把重心更多的放在了舞台剧上，这双重因素的影响让他在去年的影视剧方面只创作了一部小短剧。可以说今年的《我家的故事》是宫九的一部回归之作。

去年的旧闻

去年的旧闻

从目前放出的一话来看，宫九交出了一份几近完美的答卷。这部作品从目前来看，是他创作生涯的一次融合和小创新：

一． 题材

题材方面，宫九这次选择了他时刻多年未曾创作的家庭题材。不过熟悉宫九的观众都很清楚在他的作品里，家庭也从不是一个缺失的部分，无论是最初的《池袋西口公园》、大受好评的《虎与龙》还是前年的大河剧只要是长剧集，甚至是他创作的电影剧本都无法和家庭割裂。不过像这样以家庭为内核，家庭关系为主线展开的剧集可能要追溯到《海女》或者是《还有第11人》，这可是一次时隔近10年的再尝试。从目前来看，宫九的再尝试还是很成功的，也正是因他并不是一个以家庭剧为主打的编剧，所以在这次的合作阵容也是十分强大，这样即便剧本拉跨整部剧的口碑也不会太差。

严格来说，这部剧才是宫九上一部完全以家庭为内核的剧

二． 合作

卡司方面，主演是时隔五年再度合作的长濑智也，对于这部长濑智也作为杰尼斯艺人的收山之作，长濑本人也是倾其所有，从摔角到扮丑的造型都是一一做到最好。其他角色则是新老搭配，既有从早期《虎与龙》、《木更津猫眼》时期就合作的西田敏行、桐谷健太、三宅弘城、荒川良良，阔别十载再合作的户田惠梨香，也有曾在《韦陀天》里合作过的永山绚斗和因《半泽直树2》正红的江口德子，导演则有多次合作过的金子文纪。如此完美的阵容，我想宫九本人无论如何放飞自我，他们或许都可以驾驭住。

主要演员

三． 新与旧

本剧也有大量宫九特色的新旧元素。从新的角度看，这次宫九抛弃掉了一贯采用的落语而是用了能乐这一日本传统文化，与之对应的也不再是黑社会、跑步之类的而是摔角，更是请到了长州力和勝村周一朗参与演出。

长州力（左）和腾村周一朗（右）

擅于通过创造对立来增添戏剧化效果的宫九此次选择了两个新要素着实吸引眼球，而剧中也结合时下热门的《动物森友会》、ns、欺诈、网络热门app、嘻哈以及严重的疫情现实（和之前与最近热门的剧一样，有大规模集聚的场景成员均佩戴口罩）来保持剧本和台词的新鲜性。

恶搞动森

NS

嘻哈音乐

当然新只是小创新，更多能看到的基本上是宫九旧的影子。例如开场的这段叙述，就与《对不起青春》中那段开场交代神似，而弟子寿限无的名字也是借用了经典的落语段子，以父亲病危之名游荡在外多年的孩子回到故乡这与《海女》的开场也是如出一辙，寿命只剩半年或一年的人放飞自我这又是《木更津猫眼》的经典设定，突然迈向一个传统陌生邻域学习像极了《虎与龙》的故事，一向的无节操与黄段子是宫九一直贯彻下来的特点……第一集就能看到这么多熟悉的影子，我想宫九尽管有小创新但更多的是想稳扎稳打用自己的特色一雪前年收视率失败的大河剧之耻。

寿限无

经典病危

半年寿命的设定

户田的黄段子也是一大笑点

因此，喜剧这个宫九最大的特色自然是要当作重点了，第一集的笑点实在太多，包袱抖得也非常棒，笑点首先来自于反差，作为女神的户田惠梨香说起了黄段子，外型帅气的长濑智也不仅剪了一个女式刘海发型还是个老花眼，而在叙述里一本正经的父亲却有他“为老不尊”的一面，严肃的妹妹居然有一个热爱嘻哈乐的丈夫……这些有趣的反差拿出来总有一两个可以博人一笑。剧中抖包袱的技巧也是宫九一向所擅长的，慢半拍的反应、对重点把握不清的回答、反复使用的相似转折桥段、突然的“拉跨”与“不合时宜”的玩笑，这些小技巧配合上宫九嬉笑怒骂般的讽刺和调侃时不时再用一点黄段子点缀，整部剧就充斥着欢笑声了。

漫长的反射弧

惨淡的告别战

当然宫九的喜剧优秀并不是单单在于它的喜剧效果，他用适时的温情让作品脱离了无厘头喜剧的范畴，在首集里父亲渐变痴愚后在夕阳下一个人哼唱着能乐唱段、父子间的真情告白都是十分让观众动容的场面，有时这种“温情”也能让喜剧效果更佳，例如：妹妹在告诉主角父亲身体状况时的伤感却在那句“phase？”下打断，这种漫才式的意外转折就很容易让观众捧腹大笑；而最后父子二人在浴室里的温馨坦白随着父亲被触碰的夸张表情动作告终，这种转折带来的喜剧效果不仅棒而且并不让人反感，也很好地避免观众因为剧中戏剧化的感情泛滥从而情感麻痹对于温情戏码不再有所感触，这种适时的“反高潮”式转折可以让编剧很好地把握剧本节奏来达到理想的效果。自然，在宫九的笔下任何事物也不会只有一面，温情让喜剧更棒那么喜剧也是衬托温情的工具，这种表现在父亲和孙子同时接受测试那段体现的就很明显，父亲的支支吾吾、孙子的对答如流以及周边人的不断打断、提醒，这段单论喜剧效果在西田敏行的表演下十分出彩，但在背景音乐的改变下随着镜头逐渐拉近父亲脸上的尴尬和无奈被观众看清时，感情基调很快就转变成了悲伤，这种喜剧就变得格外讽刺。这些手法也是宫九一向所擅长的，相信在之后的剧集里一样少不了，而首集中大量借用的梗可能也只是个开始后面的故事里，有趣的时代梗、摔角梗、能乐梗也只会越来越多，未来的几集应该是更有趣的。

夕阳下的父亲

四． 未来的可能

首集在大量炫技和搞笑的同时也埋下了很多伏笔与可能，这些都是极有可能在后面看到的或许各位可以稍加期待。双线叙事？以过去和现在的双线叙事是极有可能的，在剧中母亲的面貌没有过多提及只留下了一张家庭合照而主角在看到后的迟疑与特写镜头或许在暗示过往的经历，毕竟观众们也一定想知道更多的家庭往事；摔角与能乐？在《虎与龙》中宫九将黑社会的现实与传统落语很好的结合了起来，创新了多个经典的落语段子，在本剧中会将摔角和能乐结合起来吗？也许是摔角动作配合能乐舞步？再不济，一个摔角手重新学习能乐继承家族事业必然能带来很多有趣的故事，一向创新幽默的宫九肯定不会放弃这个契机；Confidence man？《行骗天下》这几年的爆火，让这部剧里也出现了“欺诈”的元素，那么宫九说不定会继续发挥欺诈师这个要素；木更津猫眼？父亲行将就木的身体和老年痴呆的情况也许会有反转，或者会走向木更津猫眼的温情搞笑路线；妻子？关于主人公妻子的桥段在首集中并不多，连露脸的机会都很少，也许在后续这位妻子和这个大家庭之间还有更有趣的故事发生；家庭？阔别多年的家族后续故事的发展也是十分有趣，关于遗产的谜团和反转也十分值得期待，说不定会像《宽松世代又如何》的家庭那样烦恼与幸福并存。

欺诈师？

五． 喜剧化时代？

新冠疫情迟迟未能结束，这个恐怖的病毒仍然笼罩在生活的上空，对于这样一看令人悲观的时代，会不会让影视剧喜剧化成为一段主流？宫九此次的喜剧能给日本影视圈带来多大的影响呢？毕竟在这样一个严肃的时代下，人们或许真的要好好休息了，对于喜剧的渴望很明显的体现在了方方面面，前年收视率暴死的《韦陀天》在这两年成了观众们最想重看的大河剧之一，在网络上也广受好评而《行骗天下》这样喜剧电影的火爆更是反映了市场的需求，2022年的大河剧则是三谷幸喜执笔，2023年由古泽良太执笔的大河剧从标题上就能看出喜剧元素《どうする家康！》，连续两年的剧都交给擅长幽默的编剧是不是预示着未来的喜剧化呢？弄不好，宫九的这部剧是打响喜剧化时代的第一枪。

会比《韦陀天》还有趣吗？

最后，以第一集的综合角度看，这部剧的水平会相当高，人物的形象设计与情节走向宫九是有借鉴他之前的作品的，只希望后续不要拉跨避免高开低走，保持这个开局的水平或许能达到《虎与龙》的高度。

希望不要虎头蛇尾

10集的日剧，短小精悍，很开心，很轻松的看着。没想到最后一集，突如其来，一下子破防，泪如泉涌，我甚至还要再回到第9集。标签里我添加“如何面对死亡”，主人公寿一离家出走25年，因为老爸的生病，嗯，回归了家庭，放弃了自己的热爱，那是什么？是摔跤？是拳击，并不是，然而杀伤力真的很大。我是练过空手道的，我也因此而受过伤，看着这个运动就觉得风险太大了。寿一本来为照顾老爸，继承家业已经放弃，但是那毕竟是他自己一生所爱的运动，但是，责任，亲情，父子之间的恩恩怨怨让他不得不放弃，如果全然放下，也可能就不会有离别。但是，命运捉弄，老父亲几次鬼门关徘徊，但是，寿一与整个家庭的倔强还有老爸作为“非物质文化遗产”“国家瑰宝”果然徘徊之后又回到人世，然而，我们可爱、坚强、勇敢的寿一却一场比赛，忽然离开人世，离开所有的他爱的家人，他的就要结婚的对象，他爱的摔跤，他爱的“能乐”，他爱的一切，而深爱他却从不表达的老父亲，崇拜他爱他愿意表达勇敢表白的女人，还有一直把他视为英雄的他的儿子，哦，还有，爱他相信他一起奋战的教练队友，他们却永远失去了他。他一直在为老年痴呆症的父亲照顾敬孝，去实现老爸的“遗愿清单”，并且一直渴望得到从小从未得到的认可、表扬，在爸爸的遗愿清单一个个划去，在井井有条地为爸爸准备葬礼，在为了实现爸爸“遗嘱”，努力训练，能成为大家承认的第二十八代宗主准备一部传统剧目，而那部剧就真实地发生了 ，他消失了，虽然，他的灵魂依旧在这个家族中表演了650年的传统艺术中再次回来，跟爸爸做一个了断，然而，这突如其来的死亡让我痛哭不已，日剧已经拍得这样好了吗？感谢🙏

实际上完全是“大男主剧”，是给长濑智也量身定做的告别之作。长男、能乐家族，任性地逃走又跑回来拯救，梳理和孩子、家人，最重要是和父亲的关系。全都是男人的情怀，对逃避责任愧疚和会被原谅的幻想，追逐梦想的抱负，能担大局的可靠，宫藤官九郎也是个自恋的男人。但，即使感觉到这些，即使并不是长濑智也的粉丝，还是有很多被这部剧击中的地方。有趣的角色设定，开面馆的rapper，喜欢kpop的、多动症的能乐三代，当摔跤手的能乐师。众多宫九标志的段子。我家的故事是面对死亡的故事，整理人间国宝的人生和因长子的出走而产生许多问题的家庭关系，这其中的纷争和闹剧都是把严肃沉重的东西剥开搅碎了再塞进软糖里，一咬开心情就特别复杂。引入的看护角色们一方面满足色老头设定，一方面也触及到了看护养老的社会问题，甚至有科普性。育儿还有一些地方的台词，也可以看到宫九的「女权」，或者只是一些思考和诘问，比如最后一集「老公休育儿假我工作，为什么都在夸老公」。最后一集很神，能乐的设定不只是设定，剧情和经典剧目文本上的蒙太奇，伏笔、回溯、交融，绝妙的结构，好的剪辑，绝佳的演技，编剧太懂怎么戳我了。「因为称赞了，就结束了」，这句话让我第一次被这种非常威权式的含蓄的爱说服。亲情因为规训而被遗忘其美好之处，但是这样的作品会让人想起，亲情本质是一种爱，而那是会打动人心的。

从自恋刑警入坑长濑君才看的剧。看的满头问号？？？不止是期望被逗乐的期望落空，而是感觉被包着温馨外衣的假温情给打的一巴掌。如果一个人年青时叛逆，中年时有可能会变的与自己父亲，自己的原生家庭和解嘛？不只是和解，还要反哺的形式去照顾给自己童年阴影的父亲。我也是以离家出走的方式离开了原生家庭，我做不下放下自己的人生去照顾将死的父辈，也许是我亲情观念淡薄，如果他有大笔遗产，那就请专业的看护，没必要自己上。寿一的前妻是一个粉丝滤镜消失后必然离开的，那个没有自我的男人，触摸不到自我的男人，女主角又是怎么爱上的呢，我也很迷，只是被抱下就心动，我不理解。他所有的行为都是被动的，逃避的，爱情和婚姻也是被动的接受，他只是想当个照顾所有人的大家长，想承担他爸爸该做的事。他爸爸只是在艺术成就上比较高，对于家庭完全是失职的，频繁出轨，对儿女很严厉，简直是大魔王的存在，为什么因为他老了，他要死了就可以被原谅？男主只不过是想当个好人，没有自我的好人，好长子，好爸爸，好老公，好同事。结局我倒也觉得一个合理，这种人，存在与不存在，意义并不大，没有了他反而已更平衡了，大家都自由了

欧文亚隆曾经写过短篇小说，说一个人做梦还是快死的时候，潜意识里还在问自己妈妈自己做的棒不棒，好不好？至死都在追求妈妈的认可，小说写的也是与母亲和解，但是有顿悟有觉醒。而男主寿一却带着这个执念过了一生

又中了宫九的计[流泪]我的眼泪不值钱

能乐师世家的摔跤手长男

因为家中“人间国宝”的父亲病危

而回到家中继承家业

长男的复归让家里有了主心骨

也让笑容在家里蔓延开来

但长男却在摔跤手引退比赛上

受意外去世...

长男和父亲唯一的连系就是摔跤

也是他的摔跤口号 唤回了濒死的父亲

但恰恰又正是摔跤 带走了

这个艺名为“暴风雪”的男人[苦涩]

长男为父亲的身后事做的一切

为父亲取的戒名

都成为了自己的身后事的准备...

最后一集 父亲在舞台上

看到了长男的亡灵

对他说

“虽然你永远都不会是国宝，但却是家宝”

一辈子没有被父亲称赞过的长男

在死后终于被父亲夸赞

然后亡灵消失 成了佛[苦涩]

隅田川唱段在剧中多次出现

也暗示了 这是一个白发人送黑发人的故事

故事的最后

长男为了老年痴呆的父亲拍的视频

成为了已经不在家庭饭桌上的他的代替

擅长能乐 任劳任怨的养子（实际是亲弟弟）顺利继承家族名号

摔跤馆的后辈继承了长男的名号

而长男的亡灵 则在他最喜欢的摔跤馆里停留着

一切都是最好的结局

每一集的开头

都会有长男的旁白“这是俺家的故事”

但“俺家”这个词语中 并没有长男的存在

“就算没有我，这也还是我家的故事啊。”

第七集看完，剧情过半，每一集看完都想说点什么，有喜欢的桥段，有失望的地方，比较俗套的想法是，这部剧既有与宫九以往作品的相似之处，也有一些不同之处，相似的在于不同职业和身份的反差，多个主题的杂糅，和独有的宫九式狗血，不同的地方则有点难说清楚，如果非要定义一下的话，或许是，宫九也更加现实了？

我看宫九的剧蛮晚的，印象比较深的有《自恋刑警》、《虎与龙》、《曼哈顿爱情故事》，最喜欢的自然是《虎与龙》，属于什么时候打开视频，从任何地方都可以津津有味的看起来的那种。狗血呢是《曼哈顿爱情故事》更狗血一些，但绝不讨厌的那种，乱糟糟的人物关系和夸张的剧情，在宫九式的天真和演员的绝佳表演诠释下，让人觉得什么三观和套路之类的其实都不太要紧了。

《虎与龙》拍摄于2005年，《自恋刑警》拍摄于2010年，《我家的故事》则上映于2021年，是我第三次看西田敏行和长濑智也合作，《虎与龙》中情同父子的屯兵卫与小虎师徒，到了《自恋刑警》之后就成为真正的父子，在《我家的故事》里升级为父子和师徒的双重关系，人设接受起来倒是相当自然。像阿部隆史、桐谷健太、荒川良良等宫九剧中熟悉的配角一出来，顿时就找到了往昔的感觉。观山家的饭桌，林亭屋家的火炉，那种大家庭里热热闹闹的氛围，也让人有了温暖的心情，忍不住想说一句いいね。

可能是表现形式的原因吧，能乐与现实生活的结合，显然没有落语来得顺畅，原来宫九剧里常见的一集一个故事，同时稳步推进角色成长和人物关系发展的逻辑在这部剧里不太适用了。中年浪子回头，子承父业，亲子关系的严格和疏离，古典艺术，养老，这部剧想讲的东西有点多，一路看下来，不能说是多么巧妙的展开，至少不是像以往的宫九一样，让人拍大腿叫绝。倒是有些小的地方还是非常“宫九”，比如观山家早餐时米娜桑各自的内心OS，温泉酒店的那场让众人都很enjoy的表演等等，就是那种并不现实而放在宫九剧里你就会觉得非常合理的情节，可能就是我们怀念的所谓宫九剧的一部分吧。

不管怎么说吧，仍然是让人惦记着的剧，长濑转幕后之前，与宫九的最后一次合作，且看且珍惜吧。