1 ) 纵使你是加拿大金属之神又如何?
年纪越大,燃点越高。想青春时每个毛头小子第一次看到《肖申克救赎》,无不大呼牛逼膜拜五体投地,欲将奉之为一生偶像,长大后看多了奥斯卡、好莱坞和斯皮尔伯格们,听多了好莱坞式的说教和所谓“奥斯卡主旋律”那一套,觉得无非也就是那句不错误的废话:明白了很多道理,仍然不知如何过这一生,不是如何过好,是如何过都还不知道。
于是,回过头来继续看小人物,穷、失败、碌碌无为、被嫌弃的各种一生,每当看到影片中人原来和自己一样的失败尴尬,才在心中暗暗称赞:好片。纪录片《金属精神》都是这么一部影片。电影前半部甚至有些无聊:一上来就讲这支叫Anvil的加拿大金属乐队在八十年代如何如何火,似乎还和邦乔维同台演出过,少年英姿,又加之当年音乐盛世,数码时代尚未到来,台下的观众都他们一起疯。现在呢,几乎不为人知。
Anvil乐队被称作“加拿大金属之神”。一帮名号响亮的音乐人为他们站台:对啊,Anvil很棒啊,他们影响了很多乐队,怎么就是不火呢?是不是因为国籍呢?还是由于宣传不够?
镜头转到加拿大乐队成员的家。主唱叫大嘴,近五十岁的老男人,好像在某个食堂工作?对镜头说今天做这个菜、明天做那个菜,下礼拜就把菜顺序换一换。另一个乐队成员搞装修,用电钻打水泥。然后这两人说:操,老子十几岁就打算玩乐队,就是硬玩了二十几年!排练就爽!听见舞台音响就爽!然后呢?不知为什么他们一直在写歌、练歌,就是一直都不火。
采访乐队成员的家人。有人的老婆还做着“我是金属之神乐队的女人”的坚果儿梦,有的老婆认为他们二十多年还不火早已说明他们是loser,也有坚定的说“我就是爱他这个人,他玩不玩音乐我都爱他”。
乐队偶尔在加拿大当地的小酒馆里自娱自乐,也有个别死忠粉,也就是极个别。生活也就是这样了。有个Anvil的欧洲乐迷(毫无乐队经纪人经验)给他们策划了个为期四十多天的欧洲巡演,几个人决定复出,想搞个巡回演出说不定会有哪个唱片公司看上他们。
但是没有。不单没有,这一趟欧洲巡演之行失败到底:语言不通,误了火车,没法换票,演出迟到,演出之后酒馆老板不给钱,差点和人打一架,罢演,来的听众有时少得可怜,钱没挣着,热心的欧洲姑娘也挫败得不行,最后实在忍不住了开始哭。
几人又回到加拿大,还是不想放弃,想录唱片,一问要好几千英镑,他们想找伦敦顶尖的制作人帮他们录。没钱怎么办?主唱去推销公司当电话推销员,一天八小时打出去3个电话,屁也没卖出去。他特别忧伤地说了一句:这个工作和我受到的教育不符,教育说我们要懂礼貌。懂礼貌还怎么搞电话推销?
最后他姐姐实在看不下去,决定资助他们录唱片,姐姐弟弟说起理想啊梦想啊坚持啊,说得两人眼泪哗哗。拿了姐姐的钱到伦敦,录唱片时,两个乐队成员(还是发小)开始撕逼,一个人说另一个人一直嫉妒他,动不动就冲他发泄:他妈的我就想不通我为什么还要对你死忠?我要过一种不录唱片、不玩乐队也很骄傲的人生,老子走了,不干了。
话都说到这份上,制作人出面调停,说这都多大点事儿啊,就把话说这么狠?主唱大嘴主动道歉:我老和你吵架那是因为他妈的我爱你!因为你是我他妈的最亲的兄弟!我压力这么大,我不找你发泄下我找谁,我不找你发泄下我该怎么办?我爱你!对不起,兄弟!抱着从小一起玩乐队的兄弟哭,五十岁的老男人哭起来无法不叫人动容。
花钱录好了唱片也没人帮他们发行,自己拉回家。到处寄,收到了一堆拒绝:不好意思,这不是我们想找的唱片,祝你们好运。又想自己直接卖给乐迷,心灰意冷之际,主唱大嘴接到一个日本音乐节的电话,邀请他们去演出,几人兴奋出发。
一到演出现场有点傻,演出时间被安排为第一个,上午11点30分,开场演出,他们看了看那个体育馆,那么老大,生怕就来五个人或者一个人也没有,当然还怕拿不到钱。看到这里,我的心都揪住了,怕真万一没人来,岂不尴尬得想死。
大概日本乐迷太守纪律,乐队上台时还是听不到一点声音,主唱当时估计都傻了,直到走到台上,才看到底下人山人海,总算是舒了一口气。第一首歌,《Metal on Metal》,他们最受欢迎的歌曲之一,底下乐迷疯了,乐队成员也疯了。
作为纪录片结尾,几个人兴高采烈地说:操,这就是金属啊,这就是我们坚持的金属精神啊!谁知道他们什么时候才能有下一场演出的邀约呢?谁知道下一场演出会不会还恰好有这么多观众呢?都不得而知,于是你在心里由衷感叹:加拿大金属之神也这么苦逼啊。感叹之后当然是满心的爱和祝福:老爷子们,祝你们的唱片大卖!有生之年一定要来中国巡演!
2 ) 真实版的almost famous
82年的某个秋夜,一名16岁的伦敦男孩串进了演出后台,见到了自己最崇拜的金属偶像
和其他摇滚歌星不同,这帮来自加拿大的土英雄没有任何的架子
第二天,男孩带着偶像们在伦敦游玩,顺带让英雄们在他卧室的海报上签下了大名
83年的夏天,男孩去到大洋彼岸的多伦多,受邀做了乐队巡演的路皮,英雄们给他起了个很英国的诨号——“teabag”
在路上的经历让男孩大开眼界,尤其是停车场里那人生第一回的blow job体验...
随后的三年里,男孩又参与了两次巡演,几乎成了乐队的自家人
逐渐长大的男孩喜欢上了Iggy Pop、David Bowie,慢慢远离了金属的世界
这一别就是整整二十年
在这二十年里,男孩做过后来大卖乐队Bush的鼓手,上了UCLA电影学院,卖了《幸福终点站》剧本给斯皮尔伯格,还泡到辣妹Geri Halliwell生了个孩子...
在这二十年里,英雄们的音乐梦想从未停歇,却也没能像后辈Metallica、Slayer那样名利双收;平日里靠着儿童餐饮搬运的无聊工作养家糊口,在家人的眼中他们都是loser...
人到中年,难免恋旧
男孩想到了乐队,互联网让双方的通信重新恢复
男孩决定花自己的钱记录下偶像们的艰辛生活
这一拍就是两年,男孩把它称作了Spinal Tap遇上Fitzcarraldo
终于,纪录片上映了,观众感动了
乐队回到了聚光灯前
唱片合约蜂拥而至,大腕经纪人主动请缨,替Coldplay作企划的演出商也找上了门来
乐队受邀在Letterman、Kimmel节目作秀,还和Whitesnake、Judas Priest一起上路巡演
兰登书屋请他们著书立传,连Rock Band游戏都开始录制乐队的歌曲...
我也像个男孩一样哭了稀里哗啦
这
就是Sacha Gervasi和ANVIL的故事
3 ) 我用坚持来表达爱
有时候人生这条路就是这样,有人毫不费力也能走得很轻松很好,有人穷极一生的努力奋斗这一路也走的步履蹒跚,踉踉跄跄。
看着这两个执着的大叔,真是感慨万千。玩金属到底也是一项体力活,但50多岁的他们一站到舞台上就像浑身充满了电似的。
坚持做自己的理想,能让自己有活着的感觉。
这世界上有人活着活着,就开始忘记了自己的初衷,慢慢的被日常琐事替代,能有那么三两天闲暇时能吃吃喝喝就仿佛心满意足。世界变得越来越小,心也随着越来越小。
嗯,也许多数人都是这样吧。所以他们显得那么异类,那么让人感动。虽然一直没有大红,即使他们也曾经心灰过……我是说,但凭着这份对摇滚的热爱,无论如何他们都不放弃。这已经足够让人敬佩。他们仍旧如复一日的做着机械枯燥的工种,只为赚取生活的来源。但只要聚光灯亮起,他们便从日常的小人物变成了活力四射的自己,最期望成为的那个自己。
感谢的是,他们遇到了Sacha Gervasi,将他们真实的生活点滴展现,于是有了这部纪录片。更庆幸的是,因为这部片子他们红了,他们有签约厂牌了,这样他们还可以继续的发行第14张专辑了。
主唱LIPS像个孩子情绪化,为了一点小小的成绩会开心的咧开大嘴笑,也会为了和兄弟的争吵闹性子哭脸。说话时的语调总是起伏很大,喜怒溢于言表。真让人难以想象,这样一个近似顽童的人居然经历了半生,是一个51岁的大叔了。。
爱画画的鼓手ROBBO是LIPS忠实的伙伴。我想如果不是这两个人如此般配,一闹一静,一个孩子气一个沉住气,乐队也不会经过这么多年还未解散。ROBBO是LIPS坚强的后盾,不管什么时候,他都等在LIPS需要他的那个地方。
值得一提的是电影的配乐。不知道是哪个乐队做的,有点像后摇。总之很好听~特别是在ANVIL低落迷茫的时候出现,在结束时他们新奇而又满足的站在日本街头时出现,都恰到好处。就是那么淡淡的味道,却很深入的打动了人。
4 ) 摇滚乐手的中年危机
这是一部纪录片,讲述加拿大一支老牌重金属乐队在短暂的辉煌之后,如今(片子是2008年的)是如何艰难求生的一段经历。说实话,看完有些五味杂陈。如果是20多岁时,也许我会被主唱那永不言弃的精神打动,将之视为摇滚不死的图腾。然而现在却觉得有些可笑、可悲顺道也自我警惕了一下。不放弃理想没有问题,但五十多岁的主唱仍然像个年轻人一样暴躁、情绪化、不懂经营,音乐理念也跟不上时代,依然沉浸在过往的荣光和辉煌之中,全部的音乐理想也不过是成名成腕,又怎么可能不显得与周边和时代都格格不入呢?
当然这不是不能理解,他们曾经和未成名的顶级天团同台献艺,甚至影响了整个重金属时代,看着当时不如自己的人吃香喝辣,又有几人能保持平常心,接受平庸的自己呢?更何况他们是摇滚乐队,而且在技术上依然是顶级的。
与之相比,那些成名乐队参加采访的人就显得淡定理性了很多,甚至不太看得出来是摇滚乐手,也许与年龄资历或者纪录片形式有关,也许这是倒因为果了,正因为他们成名了,所以他们可以保持优雅淡定。
总之,金属精神我是没看到,我看到的是摇滚乐手的中年危机,就连主场和鼓手的友谊也特别像某些中年夫妻,一个暴躁而深情,另一个温柔但疲惫。
某种程度上我也很像他们,但我不想成为他们。
5 ) 存在的意义
【Anvil! The Story of Anvil】这部纪录片中译名“重金属精神”乍看题目有些大,一个乐队怎么能代表了一种类型的音乐呢?完整的看完这部记录片,会得到答案。
在乐队30岁的时候,年近五张的Anvril,由一位热心歌迷组织在欧洲巡演,遇到了:因为乐队迷路迟到,不付钱的老板;个位数的观众;预计5000人的演出,实际导出174位观众。
更惨淡的是他们曾遇到过2000人的场地只有5位观众的演出。舞台之外,他们有着微薄收入的工作,为了第13张专辑,把房子都抵押了出去,最终乐队的第13张专辑依然没有找到大牌唱片公司来发行,他们自己印制了1000张销售。
意外的是受到了日本音一个乐节的邀请,他们1/4世纪后,再踏东瀛,看到满场的千名观众……
片尾Slash的一段话:可能有大把的乐队销售上千万张专辑,有几支乐队可以存在30年之久呢?
你看到最后的五分钟会被感动的流泪吗?
6 ) Hey!请问你还有梦想吗?
梦想一词,给人类赋予了多少含义?人类历史上的重大节点和事件,多多少少都跟它有千丝万缕的联系。它,轻于鸿毛,重于泰山。一部分人死在实现梦想的路上,一部分人活在坚持梦想途中,一部分人实现了梦想,另一部分放弃了梦想。你呢?请问你还有梦想吗?
自从李安导演的《少年PI》上映后,“梦想”这词不断被提及,一度成为热门词汇的榜首!李安为梦想坚持了二十多年,从一贫如洗到现在的终于功成名就!这个励志故事激励了多少年轻的心!
看完《金属精神》,满满的感动和兴奋。未灭的梦想又再度熊熊燃起,问问自己,梦想还在吗?自己又付出了多少努力去实现梦想?
两个五十多岁的Anvil乐队创始人,从十六七岁组乐队至今,坚持了三十几年!终于被世界摇滚爱好者看到,被认可,实现了金属摇滚梦!这一路漫长的坚持,克服了多少不为人知的挫折和困难,为梦想流过的泪和汗也只有坚持梦想的人自己才知道!
梦想从来都不是一条道路平坦的大道,它是一条布满荆棘的荫间小径,走这条路要付出比其他人更多的血汗泪,这也应证了中国的古话,吃得苦中苦,方为人上人。
有梦想的人,请务必坚持!不管这一路披荆斩棘需要付出多少,只要通往自己一直向往的目标,那么在路上遇到的一切是那么的值得!
快乐得做梦,因为快乐,坚持梦想才会变得有意义有动力!
祝坚持梦想的人!都实现自己的梦想!
感人。向所有像Anvil这样还在坚持的乐队致敬。
看到有些部分会突然忍不住热泪盈眶
老炮牛逼
我觉得比寻找糖人好,而且好很多。robb和lip这种友情真是让人羡慕,如果不是这样的友情恐怕anvil也撑不到现在。看得到理想化的artist遇到的现实困境,梦想或许需要付出一些代价,但是很值。岁月不会让人变老,让人变老的是现实。ps,很羡慕霓虹的音乐氛围,尤其是看到霓虹音乐节观众里有一些上了年纪的人
片尾那段结束语出现是他们站在广场:重点不只是创作好歌,跟歌曲无关,而是跟态度有关,你所做的迁就,你选择跟谁打拼,然后就是好好享受生活。生命中最昂贵,最宝贵的,就是人际关系。你认识的人,去过的地方,和拥有的经验。
今年最爱,有人质疑作为纪录片,导演的介入感太强。但导演从小就是Anvil的铁粉,在我看来,这不算缺点。
注意到Lips一直挂在嘴边的微笑吗,看到沉默寡言的Robb不外露的感情与不狂野的拥抱吗,这就是做人的态度
: )
真是苦逼的摇滚啊!
Life is a lottery.
不那么矫情跟装逼的说,爷们儿,坚毅,一往无前,捍卫信念,酒神狂欢,撂倒一切,有爱,这就是金属精神。
一辈子都要追逐,一辈子都要坚持。
导演英国人,在美国闯荡,这是他处女作。这片子能把人看哭
金属精神
简单动人
生活需要摇滚乐
能不能不这么感人
\m/,Forever
可爱的2位
“有大量的乐队可以卖出百万张唱片,但是有多少乐队你能真心关注,在一起坚持30多年?你知道两个,一个是The Rolling Stones,一个是The Who,然后,你就会数到Anvil了” 一个人能为某事倾注多少爱和奉献?一个人还能走多远?音乐永不停止,Anvil,梦在继续。