1 ) 小记
【从来不会写标题好着急!!!><
在这之前看了中文版,感觉不是很好。同是诱奸的故事,我反而更喜欢《复活》。因为既不记得《复活》的详细情节,也不记得《苔丝》的,其实这样讲很不负责任;没有证据的空话都是不值得信任的。
很早就盯上Polanski,今天一看果真了不得。我怀疑之前看书时可能代入太多的其他主观因素。今日之后【先得看完呼啸山庄啊= =】我真的该拜读一下原作了【可惜这次被带入的是电影给的美感和“先入为主”】。
==先是关于选角和剧本的一顿狂说:
Kinski演的苔丝太美了!!!神情中一丝落寞在影片开头就成功抓住我的心。难怪埃里克(原谅我不能用原文的英文)百般尝试就想接近这个假表妹。埃里克和Clair的演员也好,虽然不够颜美,但绝对够charming!!!台词也写的超级棒。一整部看下来没有多余的话,简简单单,却意味深长。
我特别喜欢苔丝和Clair的对话。
苔丝想告诉Clair自己的过去,对话很简单:大致意思说我们家是破落贵族,而你不喜欢这样的背景,所以我不能嫁给你。天啊!!!对于Clair来说,这种话多可笑多幼稚,他只想搂着苔丝"say you will be my wife! Say! Say it!"而作为旁观者我感到好心痛好难过。明明你想说的不是这些,你想说的是...但你不能。
还有之后他们成为夫妻,最后Clair鼓起勇气去找她。
对于埃里克,前面教苔丝吹口哨那个!!!好吧...我也学着吹可是木有成功=’‘=
情节之间跳接很快。搞得我很想看190分钟的那个版本...毕竟删掉的是被迫删掉的,导演本来的意图被盖掉了部分。还好,剪得很清楚很简洁,比如孩子怎么出现了,镇子上的人对苔丝不太友好的态度,很隐蔽但是很明白。不用猜只求细心。【加油啊!!!】
==几个场景美爆了
第一就是开头一群白衣少女跳舞唱歌。
第二是Clair抱着苔丝过河。第一次表白。
妈呀简直太美了。虽然Clair对苔丝做的事情是无法原谅的,但是我觉得那时候的Clair实在太纯净太正太!!!他说我抱了前面三个你的女伴过去,就是因为这样的话我就能和你独处了!!!两个人想要接近却又有所顾忌,看着画面就能听到心跳噗通。不会画画可是还是想画下来。一边画一边觉得自己也快窒息了。苔丝就像只受惊的小鹿,却乖乖地躺在Clair的怀里,实在太有爱了!!!
....还有好多太零碎...><不写了
==ETC
白光那个有网友写了...虽然我还是不怎么太了解。我想起le blanc,估计这之中有互通的部分。
音乐给的不多。但是给的极为精准。和动作准确同步。完整补全用画面没办法说明白说清楚的事情。
...
==Finale
绝对是我的top 10.
看完其他版本的再来说说好了~
等BBCing...
==滚去看原著!!!
2 ) 一个叛逆者的必然死亡
近三个小时居然就这样不知不觉过去了,一点也没有犯困。进一步确信了罗曼·波兰斯基改编名著的功力,把这样一场凄美动人的悲剧讲述得不疾不徐、舒缓雅致。名著读得很少,即便影片不是如此赏心悦目,也能权当是一次对经典的补习。
我一直在想,到底是谁造成了苔丝的悲剧?是艾力克么?诚然我们可以把他看作一个玩弄女性的花花公子,但无法否认他对苔丝的追求有爱的成分在内,何况他也数次主动要求对他的行为负责,我们很难把他归于十恶不赦的恶人。是安吉尔么?是他在新婚之后不久就抛弃了苔丝,但是凡人都有狭隘虚荣的一面,设身处地着想,恐怕谁都无法轻易对这样不光彩的阴影付之一笑。那么是苔丝自己么?在那个年代,女性本就属于弱势群体,年少无知、怯懦软弱的她从头到尾都是被动地受着戕害,即便是最后的血溅裙裾,也是痛苦积淀已久后的爆发而已。或者又可以归咎于世俗的道德、杀人的礼教,但影片并没有体现出明显的时代特征,家人和村民对苔丝善良地包容,神父和资本家都是那样和蔼可亲。
无法分清孰对孰错这样一个无奈事实,无疑更加重了全片的悲剧色彩。其实从一开始苔丝的父亲得知自己是名门贵族之后的时候,祸根就从此种下了。凡事从不先想到自立自强,而是希冀能够不劳而获地从祖先那里得到遗泽,这是一种深藏于每个人心中的惰性和依赖感。而且由于下层社会物质上的窘迫,他们需要从对上层的趋附中得到依靠和抚慰。从精神层次上说,整个社会的精神支柱也都是上层所建立的,在那个时代没有新的信仰能支撑起下层的灵魂,所以从两方面来说他们都需要自觉向上层靠拢。
苔丝的出现其实是个另类,首先她并不在乎什么名流之后的身份,也不希望从所谓的贵族亲戚那里获得物质利益;到后来她的私生子被教会拒绝承认以后,她也放弃了精神上的信仰。所以在她失魂落魄野外独行的时候,讷讷祷告面对的是异教徒的石柱,最后也是安然熟睡在了异教徒的神庙废墟之上。她从艾力克那里出走,是想追求物质上的独立;她向安吉尔坦承过去,是想追求精神上的平等。但是当时的观念和体制显然无法兼容这种超前的思维方式,在艾力克的观念里,得到爱情的方式就是给女人物质上的依靠;在安吉尔的观念里,男人可以有荒唐的过去,但女人则必须绝对的贞洁。所以苔丝在绞刑台上香消玉殒,同布鲁诺在火刑柱上灰飞烟灭一样,都是一场叛逆者的悲剧。
导演在讲述这场悲剧的时候是异常隐忍克制的,对女主角命运转折的情节都采用了跳跃式的处理方式。比如苔丝第一次与艾力克分道扬镳,镜头一切,她怀中已然抱着一个孩子;苔丝的父亲刚刚拒绝神父的洗礼,转眼已是苔丝向神父乞求为孩子举行葬礼;刚刚还是艾力克和苔丝正用着早餐,画面转到楼下变成苔丝仓皇逃离,天花板上渗下一点血迹。这些本都是可以大肆渲染的视觉刺激场面,导演却故意只交待了前因后果,把具体过程略去,不但起到了出其不意的效果,这样点到即止、适当留白的方式也给人以很大的想象空间。
精致的构图也是本片的一大亮点。从一开场夕阳下蓝天绿野间一群白衣少女载歌载舞地走近,到最后晨雾中骑警领着苔丝夫妇徐行徐远,构成一个很浑然的照应。一身紫红的苔丝熟睡在荒原废墟上的那个场景,也很具有令人震撼的诗意。最能够体现电影这一艺术的特性的镜头,是当苔丝发现安吉尔并没有读到那封忏悔信的时候,屏幕前闪过大片耀眼的白光,观众能够很直接很强烈地感觉到她头脑中的那种晕眩,这绝对是文字所无法给出的效果。既能不失原著的品味和内涵,又能充分发挥光影的优势达成另一层次上的艺术感染力,好的改编电影就应当如此。
3 ) 德伯家的命运之神鹿
这部女性片让我很自然的想起了冬天的骨头、大地惊雷、香奈儿传、成为简等片,每一部电影中的女主都有其鲜明的个性,她们都有着相同的性格,隐忍,而苔丝与其他不同的地方在于,她始终如此的隐忍了下去,直到殒殁,虽然别的影片也有浓重的文艺味,但终究有一二个点的爆发,而苔丝从头至尾,让人看不到暖色,如此平淡的描述着这个女人的际遇,女主没有任何波澜的面庞,这也是波兰斯基对于妻子的事故欲述还休之无奈的一种无形申诉,他只能隐忍,纵然处决了曼森一族,他的伤痛也是挥之不去,生活成就了波兰斯基,而波兰斯基成就了苔丝,她没有芮的坚强,最终找到了自己的父亲,没有玛蒂的倔强,一路艰险最终替父亲报了仇,没有香奈儿的执着,成就自己的事业,没有简的坚持,孤独到老,却因文学不朽……但她是真实的,诚然在生活中有香奈儿这般不屈命运最终万众注目之人,但少之又少,而大多数女子,都被安置在即定的轨道里,接受着命运,如果说少女时的她是一时失足成为别人的情妇,最终醒悟,那不是她想要的,那与被安琪丢弃后的一味隐忍则使她被爱情捕掳,看到安琪对她说要出去走走回来后对她的冷言冷语时我想,如此便罢了,倘是我,何不就此离去。可若真能置此境而能如此开脱,我便不再是这须眉浊物了。可做为艺术角色,我还是希望能看到苔丝的勇敢,如此隐忍,让我气闷
与安琪分开后苔丝星夜兼程,晚上睡在树林里,一只鹿向她走近,她轻声扬手驱赶了它,我惊于一个女子在经历了这些个故事后,仍有这样一颗心,从容的活着,设身处地,我会无视,继续睡觉,而她很生活的驱赶了它,不知道导演想要表达的是什么,我想兴是命运之神不忍,要布施于她,而她决绝的拒绝了。
苔丝很生活的工作着,只是她的工作有一种对身体的惩罚,不知是因为当时的历史地域原因还是她想这样去做,让身体去还命运的罪
英伦的乡间总是美好,乡村舞蹈,情窦少女与游行小伙,只匆一眼,少女记着了他,而他记着了那个眼神,多年后,便有了这一见钟情,只这一见晚了些时日,一变则皆变,少女已不再是站在草地里的少女,她只是长大了,而小伙却期望是过去的她,如一位豆友所言,如果那日,你曾牵起我的手跳舞……
标题只写得女人、命运,在我看来,这无关爱情,极端的我被安琪的言语已经深深刺伤,女人的爱能包容一切,那男人的爱也当如此,倘不能,便不能言爱。
一个人活着是一种自我完成,苔丝躺在石阵中,心想我这一生要追寻的已然寻见或是再也无力寻见,便是离开的时候了,so,i'm ready
4 ) 电影版《苔丝》对原著的改动在哪?原著的精华是否还在?
读完原著立即来看电影版。有点失望。
原因:原著精华不在了!
尽管波兰斯基在视觉上做到了极致的还原,无论是娜塔莎·金斯基,还是选景和场景设计和服装设计,几乎每一分钟我都有截图的冲动,就像我读原著时几乎每一页都有摘抄的冲动。油画般的视觉效果真是太棒了!
但是,波兰斯基对于原著的改动我是不满意的。
波兰斯基美化了亚雷克,削弱了对苔丝和克莱尔的塑造。亚雷克在原著中是一个诱奸苔丝的十恶不赦的恶魔,受色欲的驱使,前前后后一直纠缠着苔丝,给苔丝的人生造成了慢性扼杀,而在电影中,亚雷克是个温文尔雅,重视自己名誉的绅士。原著对亚雷克的笔墨很多,中途他有两次近乎的人格转变,电影里全被删改掉了。我不懂为什么波兰斯基要美化亚雷克,令我不能不想到影片上映前两年他强奸幼女的丑闻。
苔丝在原著中是一位自尊行极强的女性,面对婚姻的破裂、生机的压迫,她从来没有向丈夫(克莱尔)和丈夫家里求过一次情、要过一分钱,没有向自己家里要过一分钱,面对亚雷克的殷勤,也是明确的拒绝。她在严酷的高原上,靠着自己的力量争取每一分钱养活自己,这在电影中体现得并不明显,电影仅仅展示了她的工作状态,但对于背后的动机,述说地并不明朗。原著中,苔丝作为一位未婚失贞的少女,面临着来自的社会的偏见与恶意——自己的孩子不能有正常的葬礼、丈夫接受不了他的过去、农场老板的故意为难、由于她的不纯洁被赶出家乡,她所遭受的痛苦,最后全部转化为对亚雷克的憎恨,转化为了杀意,电影中,苔丝对亚雷克的憎恨似乎仅仅来自于爱情方面,显的苔丝像是一个执拗的痴情的蠢货。
克莱尔在原著中的转变与成长是有大段描述的——也就是他的巴西之旅中的经历,电影中没有展现,甚至没有明确表明他最后接受苔丝的原因,连一句台词都没有,导致豆瓣评论里很多喷这个人物的现象。在波兰斯基的镜头下,苔丝和克莱尔这两个人物都显单薄了太多。
原著中,克莱尔在巴西大病一场(可以理解为作者对这个人物抛弃苔丝的惩罚),之后他遇到一位智者,启迪了他,开导了他。
说起转变,原著正是靠着两位男主角的前后转变来塑造苔丝的,原著中苔丝让亚雷克两次因色欲堕落(虽然苔丝从未主动诱惑他),让克莱尔抛弃了旧道德的偏见,这正反衬出苔丝她迁巧的容颜、诗的气韵、纯洁的心灵,她是“女人空幻的精华”!电影由于篇幅原因对每个人的塑造都削弱了,便没有这层反衬之意,苔丝这个人物的力量也就不那么强大了。
原著中高潮——巨石阵的情节(这段我太爱了,反复看了好几遍),电影也拍的不尽人意,以我的经验来看,是原著小说写得太难拍了,原著中,场景-人物情绪-符号象征是高度统一、浑然一体的,电影没有做到这一点。
巨石阵是祭祀太阳神的祭坛,原著中,太阳刚出地平线之时,躺在巨石上的苔丝被警察逮捕,象征着苔丝是传统道德和法律的牺牲品。电影里的顺序是,苔丝被捕之后,太阳才升起来,效果差强人意。
我理解电影篇幅的限制,导演不得不删掉很多东西。但原著的精华恰巧被丢掉了。
也许这也是好的,电影的缺陷让我更加明白原著的伟大之处!
娜塔莎·金斯基扮演的苔丝很美,但仍然不及原著中的“周身洋溢着诗的特征”的苔丝动人
5 ) 苔丝的悲剧,时代的悲哀
《苔丝》一书的副标题是,一个纯洁的女人。
确实,天真,诚实,勇敢,真实,但最后却沦落为情妇,以谋杀告终,从未得到过真正意义上的幸福与安心。究其悲剧的原因,有人说是埃里克的卑鄙,有人说是安吉尔的懦弱,甚至还有人说是苔丝失身那天晚上的大雾。而在我看来,苔丝的悲剧来自她自身的性格与所处社会的格格不入。苔丝是一个美丽、天真、诚实、纯洁,向往完美爱情的女人,但这样的女人在一个强势、封建的男权社会中必定无法生存。这,是苔丝的悲剧,同时也是时代的悲哀。
一切的导火索是一匹马的死亡。在一次事故中,苔丝家唯一的一匹马死掉了,为了挽回家里的损失,为了补贴家用,苔丝来到了德伯家。从这一刻起,苔丝的纯洁与时代的黑暗交织,苔丝仿佛进入了一个个正在旋转的巨大的齿轮,被强大的外力推动,不由自主地,一步步走向悲剧。
德伯家的男主人埃里克毫无悬念地被苔丝的美貌深深吸引,将她留在了庄园。爱情,当然还谈不上,只是赤裸裸的感官的吸引。无可非议,埃里克不是一个君子。从他留下苔丝的一个刻起,他应该就打定了占苔丝便宜的主意。也许是由于天真,也许是由于家庭生计的关系,抑或是两者兼有,苔丝留了下来。美丽天真的苔丝留在德伯庄园恰若羊入虎穴,后续事情的发生只是水到渠成。
美丽天真的苔丝在弱肉强食的德伯庄园理所当然地受到了欺负与排挤。这时,埃里克的出现扮演了守护者的角色。作为一个渴望得到保护的弱者,苔丝对埃里克的信任逐渐加强,戒备逐渐减弱;依赖逐渐加强,抵抗力逐渐下降。于是,终于,在一个大雾的夜晚,埃里克得到了他一直垂涎的苔丝。埃里克是一个流氓,天真、幼稚的苔丝也许并不了解失身将会带给她的伤害,但埃里克绝对一清二楚。但是,像苔丝这样美丽、天真而又贫穷的女孩儿,纵使没有遇到埃里克,也许也会遇到其他垂涎于她的男人。在被埃里克诱奸后,苔丝做了埃里克一段时间的情妇。但是,后来,苔丝选择了离开。在家乡,苔丝生下了一个孩子,面对家人、邻里的鄙夷,苔丝艰难地抚养着这个无辜但灾难性的孩子。但孩子还是死掉了。在这里,我不禁对苔丝产生了佩服之情。不是每个女人在这样的艰难下都可以坚强的。而看似弱不禁风的苔丝却毅然决然地选择了离开错误的埃里克,勇敢地面对自己的错误所带来的痛苦。曾经一时糊涂的苔丝试图以自己的行动来弥补自己犯下的过错,试图以努力和坚强走出失身所带来的阴影与错误。但是,苔丝又错了。苔丝还是天真地以为只要自己离开罪恶的德伯庄园,只要自己坚定、勇敢地面对一切,错误就会过去,人们就会原谅这个曾经迷途的孩子。
但是,苔丝错了。在这个社会里,人们不会原谅一个失足的女子,纵然她的失足正是源于那些貌似道貌岸然的君子的欺骗与勾引。我记得书中的一个场景,苔丝的妈妈语重心长地告诫苔丝,自己曾经生下过一个孩子的事情万万不可再向任何人提起。经历过太多的苔丝的妈妈太清楚这个社会的肮脏与道貌岸然。虽然答应了妈妈,但天真的苔丝还是对社会的同情与正直寄予了太多的希望。
苔丝遇到了生命中的王子,安吉尔。两者的相恋正如一切美好的爱情故事。英俊而富有的安吉尔爱上了美丽天真的苔丝。两者的结合看起来那么美好而又顺理成章。如果没有之前发生过的事情,或者苔丝坚定地隐瞒了自己的过去,一切将像童话故事中说的那样,他们将幸福的生活在一起。但是,苔丝的纯洁与天真注定了苔丝会将一切向爱人坦白,并希望得到理解和同情。苔丝的天真,一步步把她推向悲剧的深渊。
在新婚之夜,面对丈夫的坦白,一直深陷矛盾中的苔丝终于将一切向丈夫坦白。一直将苔丝看做纯洁象征的安吉尔听到妻子曾经做别人的情妇并生下一子,愤怒地拂袖而去。在苔丝的故事中,其实我一直最怨愤的人,是安吉尔。埃里克的猥琐,邻里的非议苔丝都曾经历。社会的肮脏与道貌岸然苔丝也见到了太多。但是,安吉尔的出现给苔丝一丝幻想,对美好与宽容的幻想。希望是一件美好的事情,但是如果根本是无望的希望,并在最终残忍地崩裂,那么这种希望将对幻想者进行致命的打击。埃里克的诱奸,众人的非议,孩子的夭折…这些苔丝都坚强地熬了过去。但是安吉尔,这个苔丝心中的天使的残忍离开,给坚强的苔丝致命一击。
在安吉尔离开后,苔丝无法再在这个曾经带给她无限幻想的“家”里继续待下去。苔丝回到了家乡。父亲的过世使本就穷苦不堪的家愈加风雨飘零。交不起房租的母亲带着几个孩子在街头露宿。这时的苔丝还幻想着安吉尔的原谅。她坚持着给安吉尔写信,但寄出的信件如石沉大海。心理与生理上的折磨使苔丝不堪重负。这时,埃里克出现了。埃里克是个流氓,但毕竟还有人性。当他知道了苔丝离开德伯庄园后的经历,得知了苔丝曾养育两人的孩子,得知苔丝的人生因为他的自私痛苦不堪,埃里克真的对这个纯洁而坚强的女人动容了。如果说埃里克之前对于苔丝的感情是源于感官上的吸引,那么我认为,在现在,埃里克真的爱上了这个美丽,纯洁,坚强的,与这个世界格格不入的苔丝。埃里克在苔丝最痛苦的时候帮助了苔丝,和苔丝的家庭。条件是,苔丝再一次成为他的女人。也许他的爱并不伟大,他的爱过于自私,但他还是爱了。所以,在我心中,尽管埃里克自私,卑鄙,但却比像天使一样出现却又懦夫一样逃脱的安吉尔值得原谅。
苔丝又一次成为了埃里克的情妇。过着物质上优越的生活。但是,追求完美、天真纯洁的苔丝永远不会爱上这个害了自己一辈子的男人。苔丝尽管活着,却已经死了。但是,我却经常会想,即使无法爱上,但苔丝为什么不能原谅埃里克呢?毕竟,埃里克爱着苔丝,愿意对她负责,愿意为她付出。如果苔丝真的原谅了埃里克,就这样和他过一辈子,虽然没有了轰轰烈烈的爱情,但却也不会成为悲剧。但是,苔丝单纯的性格决定了她永远也不会原谅埃里克。
这时,安吉尔又出现了。如果说安吉尔的突然逃脱使我对他鄙夷,那么他的再次出现就让我彻底厌恶了这个男人。在当时的社会背景下,让安吉尔突然接受苔丝的过去的确是对他强求了。但他至少可以做到的一点是给苔丝以希望。让苔丝知道他的爱与挣扎。但是,安吉尔可悲地突然逃脱,并没有给苔丝任何的希望与回复。那么,他想让苔丝这个美丽的,贫穷的,同时自尊心又极强的苔丝怎么样?他的彻底离开与杳无音讯已经意味着苔丝的绝望。如果只是这样也就算了。更过分的是,他为什么要回来?他难道不知道自己的逃避已经给苔丝以致命的打击?他难道不知道自己又回来只能使苔丝更加痛苦而又无能为力?
总之,安吉尔回来了。他又找到了已经心如死灰的苔丝。苔丝看到自己深爱的人回来,又重新陷入了痛苦与矛盾之中。最后,天真的苔丝想到了一个最直接、最简单的方法,杀死了埃里克。埃里克这个自私的流氓最终为自己的风流付出了生命的代价。但是,苔丝,难道你真的以为杀掉埃里克就可以得到解脱?或者说,社会像一个冰窖,冻得你瑟瑟发抖,于是你扑向火苗,希冀着哪怕是死亡也要结束在片刻的燃烧之中。
苔丝找到了安吉尔,告诉安吉尔自己的所作所为。安吉尔面对苔丝的失身表现的如此惊慌,现在对于谋杀倒是接受的相当痛快。两人逃到一处空宅,在里面肆意的爱着,放纵的空气中弥漫着一股绝望的味道。最后,苔丝和安吉尔在神坛上被发现。当时,苔丝正在睡觉,马蹄声将她惊醒,在她醒后,望着来捉自己的人,苔丝平静地说,走吧。一行人逐渐消失在远方。飞蛾最终死在一小撮火焰之中,壮烈但悲哀。但是,它最终终于不再寒冷。
6 ) 《黛絲姑娘》(Tess - 1979)
近幾年才接觸了波蘭斯基的舊作,看這部片時會一直讓我想到他十年前的《戰地琴人》,主要是女主角Nastassja Kinski在田裏辛苦勞動時,那一整片鏡頭下的景色,像是繪畫般地將十九世紀人們的身影定格,頗近似記憶中他為猶太人受難歷史定格的方式。雖然兩部片的情節都跟著一位主角的遭遇來進行,但感覺上並不是關於主角這個人,而是關於籠罩在他們身上的命運。
電影一開頭就以女主角一家血統的揭露為引子,引發了後續悲慘的命運。但這命運並不完全是外在力量的捉弄,更多是根源於角色的價值觀與信仰,但這些性格的本質也是整個社會宗教規範下所形成的。尤其男女主角一直執著在純潔與贖罪的心結上,即使最後兩人都受過苦而決定在一起,但宿命早已刻在他們的心中,談超越已經太遲。
從現代的眼光來看,男女主角一直做出錯誤的選擇或是太多無謂的堅持,這讓他們到最後做出不得不然無法回頭的決定。但在封閉的時空與心靈之下,他們或許並沒有其他的選擇,即使覺悟也總來得太晚。這電影就是看命運如何折磨人,以及更多的是人心如何折磨自已,而這一切都寫在血脈中,寫在人的本質裏。他們的受苦與掙扎在波蘭斯基疏離的鏡頭與美麗的攝影下顯得殘酷且動人,也和導演作品中一貫的世界觀相連。
这个版本给我的感觉是Alec倒是有情有义,结果被无情的苔丝杀掉了,所以看完后找不到原著想要表达的主旨是什么!
《冷血惊魂》是身体向空间的不断延展,那么《苔丝》则是一种被视为身体的空间意识,就在那场创伤性的,苔丝与亚雷克的“强暴”之后(就在“关键时刻”,维多利亚式的,象征着道德的浓雾恰逢其实地到来,波兰斯基不仅复刻了道德律令掌控下的含蓄创作,这一幕的消失也证明了它将不断出现),波兰斯基使用了一个相似的,以空间为主导的,情色与恐怖并存的场景:苔丝将自己闭锁在房间之内,亚雷克在外面请求进入。影片也对应着苔丝本人的不断自我闭锁——现代主义的创痛。波兰斯基版《苔丝》的问题和它的优点一样明显,他过于沉浸在对于情感的描写之中从而令剧情成为了仓促的表演。
这个片子里的很多东西,诚实、纯洁、自尊、信仰什么的,当今世界已经很难看到了。
苔丝但凡有一丁点儿的世故或精明,就不会以这样的悲剧结局。可是她偏偏纯洁而天真,忠于自己的内心,只能一步步迎来自己的不幸命运。
被父母的虚荣、亚力克的淫欲、安吉的爱情,逼上绝境的苔丝,是个真正的天使;好姑娘总是遇上坏男人,越好的姑娘遇上的男人越坏。真邪门。
苔丝用美貌和纯真完成乡土社会与工业社会的摆渡,她要死了,身后太阳正在升起。
金斯基好美,故事好惨!看的时候忍不住边流泪边痛斥男淫!!哈代你真是妇女之友,拥有多么悲天悯人的苦痛心灵~
很琼瑶的情节,没有一个很正统的所谓反派,却有最惨的结局,让人不免唏嘘!三小时的片子并不觉得长,波兰斯基也可以很传统~摄影太让人赞叹了,音乐和服饰也非常古典美。金斯基真漂亮,十几岁的少女就是肌肤吹弹可破神马的,结果一搜竟然有和波兰斯基的八卦,汗。。。
利用一颗草莓完成了最初的诱惑……
8/10。被嫌弃的苔丝一生。晨曦映衬下农民聚餐、光线中漂浮的尘雾、乱风吹皱起荒山野草、红日从巨石阵升起,颇收油画与剪影之功效。波兰斯基挖掘原著主题的电影化实属完美,去掉了宗教环境和行刑场景,哈代点到为止之处都明确揭示。不明白安吉尔哪点好,草莓、学口哨、架马游林的性诱惑不及他过水一抱。
波兰斯基在视觉上完美再现了原著,摄影如油画,布景服装美得令人心醉。几段激烈情节作了省略,金斯基表演内敛克制(不逊于[德州巴黎]),与全片沉静忧伤的基调水乳交融。| 苔丝遭诱奸时漫涌的雾气;渗过天花板的一抹血痕;晨光熹微,苔丝独卧于巨石阵中,一袭红衣,苍茫雾散,终不能违抗命运。(9.0/10)
苦情肥皂剧。真没劲。
Tess你这一辈子好不值。你在追求什么又得到了什么。
马也买了 钱也拿了 就算结婚了人家还打算负责到底 还养你全家 好吃好喝海景房供着 最后所谓的真爱回来了就把人给杀了?…… 表哥:我有一句mmp……
什么是真正的悲剧?就是真爱、欢愉、富足、荣耀、平静、安宁,人生所希冀的都不得拥有。贫穷、饥寒、困苦、窘迫、鄙夷、凌辱、流离、走投无路,人生所不欲遭逢的都碰上了。甚至连不该死的人都死了。到头来,全剧却找不出一个可以怪罪的坏人。这就是真正的悲剧。简直可以高呼道:吃人的礼教道德啊!同时
安吉对苔丝非但有一种肉体上的占有欲,而且有着知识分子对于无知者的高傲。所以一个知识分子男人对于女人的要求就更加的苛刻,除了肉体还有道德,文化等等挑剔的条件。而且这种挑剔的借口还是以很华丽和道德的名义提出来的。 摘自http://www.douban.com/review/2890
利用上海电影节看了4K修复的170分钟版本,原以为会很闷,结果看得整个人都被带到大银幕里面去了,跟着苔丝的命运一起颠沛流离。太他妈好看了,两个自私的男人,其实我能说我更欣赏德伯少爷么?他毫无疑问是个流氓,但也是个真小人,总比伪君子强太多。
苔丝这妞很不靠谱
被上帝同时给予贫穷和美貌的姑娘,几乎都是悲剧胚子。
不比原著逊色的翻拍。猥琐表哥其实挺像个白瑞德啊,倒是那天使小白脸,不明白女主角看上他什么了。