1 ) 《红龙》:魔龙附体
这是“汉尼拔”系列的前传?我还没看资料,我不知道。看完整个系列再来说这个。
昨天刚刚看完《孽欲杀人夜》,影片的情节都历历在目。当《红龙》的情节正式开始后,我才知道,我看的是一部翻拍片,而且是与原版故事近似相同的翻拍片。本片从人物、角色的名字、大致情节上与都与《孽欲杀人夜》是一致的。既然情节我都知道,尤其是像本片一样的犯罪推理片,我还怎么能看得下去?整个看片过程很痛苦,看得我非常郁闷。而且,我还睡了将近二十分钟。
情节上本片与《孽欲杀人夜》主要不同的是影片结尾。原版是在杀手的家里展开枪战。本片里,杀手是自行设计了一个圈套,然后跑到FBI家里去杀人,在FBI家里被击毙的。略有不同的地方,本片对汉尼拔的戏份增加了,也注重塑造了他的性格,使这个人物的形象比《孽欲杀人夜》丰满许多。
本片的“牙仙”与原版有些区别。原版里面的“牙仙”是一个童年被折磨,心理扭曲的杀手。本片里“牙仙”不只是童年被折磨,他还被一幅画所控制,近似于一个双重性格的人,是一个病态的疯子杀手。
除了我上面所说的不同,其他方面与原版完全一样,除了稍许细节。同样的故事,同样的主题,只不过本片更复杂一些,更黑暗一些。对于《孽欲杀人夜》的想法,我都已经写过了,我就不再重复一遍了。
这样近似相同的两部影片,放在一起比较,很明显能看到双方的优缺点。
《孽欲杀人夜》的氛围凝造绝对是一流的,音乐的选用,镜头的运用,取景的角度,比本片强得不止是百倍。《红龙》的演员表演是亮点,尤其是Anthony Hopkins,把汉尼拔那种优雅神秘又邪恶的性格特征表现的非常完美。“牙仙”的扮演者Ralph Fiennes也比原版里面的糟老头冷酷很多,完完全全的是一个冷血杀手,就是长相太帅了。Edward Norton扮演的FBI探员,和原版的倒是不分伯仲,看来这个角色不太讨好,没有什么发挥空间,谁演都差不多。《红龙》中的配角也很出彩,比如 Philip Seymour Hoffman、Harvey Keitel,都比原版里面演员的发挥好。
可以看得出来,原版的导演好,翻拍版的演员好,这是两部电影最大的区别。这样来看,本片的导演Brett Ratner指导的水平实在一般。把一个很好的故事,拍成了一部很普通的美国犯罪片。可惜了众多大牌明星。
如果把两部电影的优点合并在一起,那绝对是一部完美的影片。导演是Michael Mann,演员是Anthony Hopkins、Ralph Fiennes、Edward Norton、Philip Seymour Hoffman若干人等。绝对是豪华阵容,这样的“红龙”,看起来才过瘾,才好看。可惜,这只是我的想法。
两片比较之后,我认为,如果想真正欣赏故事,欣赏完整的“汉尼拔”系列,那就不要看本片了,直接看《孽欲杀人夜》。它使用的方法使人更加容易理解这个故事。本片从故事的整体上来说,可看性不高,比较平庸。
序列:0055
Red.Dragon.2002.ULTiMATE.EDiTiON.iNTERNAL.DVDRiP.X264.DTS-KiSS
2011-01-13
2 ) 每个魔鬼的身后,都站着另一个魔鬼
《红龙》阵容强大的眼花缭乱,除了霍普金斯这老头子,还有帅哥爱德华诺顿,最让人惊艳的是拉尔夫·费因斯,在影片中兔唇出现,将一个变态杀人狂演绎的入木三分,甚至一个瞎眼的小妹,也是《狂恋大提琴》的艾米丽饰演。
很多人都会推崇第一部,但是我更喜欢后两部,尤其是《红龙》。从一般人的理解来看,人的一生中遇见变态的几率是很小的,其实不然,只是我们遇到高智商的变态的几率比较小罢了。
杜毫无疑问是一个变态杀手,甚至可以称之为恶魔,只因为自己那劳什子的宗教就要两个幸福快乐的家庭喋血,但是用《绝望主妇》中的一句话也可以给他这样的行为加上一个注脚:任何一个魔鬼身后,都站着另一个魔鬼。杜从小就生活在祖母那死气沉沉的阴郁古堡里,一个看似完美的贵妇人,但是实则毫无温情,影片并没有交代杜的父母,但是毫无疑问的是杜和自己的祖母生活在一起,自己的幼年时期,不可选择的,身边只有祖母这一个亲人。也许是因为没有父母,童年的杜多少有些寄人篱下的自觉。影片并不能探究的太远,我们不知道祖母曾经生活在一个什么样的家庭,而她又为什么那样的痛恨本是自然的男性特征,甚至不止一次威胁杜,要阉割了他,因为她认为这个东西是不洁的,会沾污她的物件,比如说床单什么的。而杜脸上的伤疤(不确定是祖母所为,但是觉得应该是她伤害所为),更加深了他的自卑。从回想在杜脑海中的声音的变迁推断,祖母这样的冷暴力伤害行为一直要持续到杜成为了成年男子。
可以想见,一个如此壮硕的男子在一个垂垂老矣的妇人面前唯唯诺诺束手束脚的样子。他不再是一个儿童了,他并非不能反抗一个几乎失去能力的老人,只是天长日久,他已经被她催眠了,在她面前,他自然产生了一种被阉割的无能感。可是任何的压抑总有一个临界点。虽然有天她离开了这个世界,但是她的大幅画像仍然悬挂在自己的房间中,她仍然在以一种居高临下的严厉睥睨着一切,而在他心中,只有自己的重生,才可能摆脱此生的耻辱。
而这重生,就是让他成为一个魔鬼的理由。如果不是后来遇到瞎妹,杜认为理所应当——既然没人爱他尊重他,那么他也可以不尊重别人。遇到瞎妹之后的杜,内心之中的人性在复苏,其实他本能的知道杀人不是一件什么幸运的事情,被杀掉的女人并不能匍匐在他脚下和他一起享受重生。如果杜真的完全皈依了自己所谓的宗教,那么他会理所应当的认为让丽巴死才是一件好事,但是他却没有这么做,甚至到最后也还是下不去手无法开枪打死丽巴,而选择了将她留在火海。所以,杜并不是那种真正的宗教狂人,在博物馆他也没杀死那两个女管理员也说明了,宗教——成为红龙蜕变重生,只是他发泄抑郁和痛苦的一种方式。如果他不是遇到了另一个杀人于无形的魔鬼,或者他早些遇到这么纯真善良的瞎眼小妹,也许杜就不再是这个魔鬼了。
每一个被魔鬼驯养的魔鬼,都曾经流露出想要做一个好人的意愿,但是好像总是事与愿违,比如那个《绝望主妇》中杀了很多人的男孩,一点点的尊重和善意,就让他欢呼雀跃,就让他想付出一切来回报人家,只有在人家露出不屑和鄙夷的时候,他魔鬼的嘴脸才显现出来。
成为魔鬼的他们,有一个开关,那个开关就是像杜所说的,少了些敬畏。因为不够尊重别人导致的悲剧在这个世界也处处皆是,所以,《红龙》还是有很多现实意义的,遗憾的是本集里汉尼拔教授的光彩黯淡了许多。
3 ) You own me awe,你欠我的是敬畏
序曲
一切开始于门德尔松为《仲夏夜之梦》所做配乐中的谐谑曲。
活泼的快板,G小调,木管表现妖精的嬉戏,各种精妙变化之中,似情人间的叹息。
为了爱别离?还是为了生命的脆弱凋零?
不想过多用笔墨,因为我们不是在看《沉默的羔羊》,这次的主角亦不是汉尼拔。
心理医生汉尼拔目不转睛的盯着他的晚餐,如同一只蓄势待发的猛兽。而我们的“晚餐”先生似乎也察觉到了一股与往日不同的压力,手中的长笛接连不断的发出了几个错音,错的很明显。一个充满着暧昧气息的眨眼,孕育出了接下来的盛宴。
第一章 饕餮后的对决
关键字:谐谑曲 食人盛宴 对决 囚徒
食人魔医生用精心烹制的人肉大餐招待了他的朋友们——一堆热衷于吹毛求疵、侃侃而谈的衣冠禽兽,或许饕餮人肉才能剖析出他们道貌岸然下的污秽,各种高谈阔论和装逼扯淡,对主人盛情款待的调侃、对不幸遇难笛师的调侃,似乎世间一切事情都可以成为他们口中无厘头的调侃,看似高雅的墓志铭其实已经爬满苔藓。
餐后,客散,汉尼拔独自收拾着残羹冷饭,这时不速之客到访——FBI探员威尔,是个发色金黄、目光深邃的有为青年。
对话中,汉尼拔似乎已经处于餐后疲惫的状态,并没有对威尔的新发现表示出很热衷,只是冷漠的应答,但是目光却闪烁着异样的光芒。但此时,威尔并未察觉。是的,似曾相识,不要这么健忘,片头时我们的食人魔先生就是这种目光。
烹饪书,ris de veau,如此美味的一道佳肴,却成了双雄对决的导火索。
如此形容,是为了满足观众的主角情节,其实我倒觉得是食人魔先生的狩猎开始。
尖刀,刺入左肋下方,上挑,一切动作都这么娴熟。
睡吧,如同慢慢滑入充满热水浴缸的舒畅感,如此唯美的词汇,让本该血腥味十足的狩猎却变得如同情人间调情般的耳语。世人中,也许只有汉尼拔医生这么尊敬他的食物了。
只可惜,刀下并不是一只待宰的羔羊。并不想抨击女权,也不想诋毁克拉丽丝,跟《沉默的羔羊》里的女主比,威尔是狼獾,有利爪,牙齿也尖。
强忍剧痛,静待时机,以牙还牙的用一把羽箭刺中了对方伤害自己的相同之处后,威尔拔出了藏在脚踝下的枪,扣动扳机,直到子弹打光。干得漂亮。
现代,我们从哪儿感知窗外世界的变化?用眼看?用耳听。铺天盖地的媒体轰炸,报纸、广播、电视,直至现在的互联网、无线终端,过载的信息量,毫无营养的快餐式短讯息,无时不刻的向大脑渗透,或者说,强奸。而可悲的是,受众却无法享受到快感,只有洗脑。仅用报纸,我们就得知了双眼无法看到的剧情,食人魔被捕,探员重伤;探员恢复,食人魔被判9个无期徒刑;食人魔服刑,探员接受心理治疗。
等等,到底是谁入狱,我眼里出现了两个囚徒?!
一个是违背了道德伦理、国家律法的食人罪犯,另一个却是为了躲避无缝不入的媒体而自我禁闭的正义使者!尽管导演在劝我,是残暴的罪行和严重的伤势迫使威尔不得不离开岗位去静养,而我却始终相信我看到的不堪事实。是的,在公众对隐私的渴望下,媒体顺势而行,逼迫威尔成了没有枷锁的囚徒。
(曾经热衷于从精神分析学的角度来剖析罪案类型片,却发现越来越看不懂电影。)
第二章 红腹知更鸟困在笼中
关键字:性功能障碍 悲惨童年 畸形信仰 臣服
“天上现出种种异象:一妇人披日踏月,头戴十二星冠,正在分娩的痛苦中呼喊;一头红色巨龙,七头戴七冠长十角,尾拖三分之一星辰,在妇人前欲吞吃那将娩出的婴孩……”
对比食人的汉尼拔、秉承七宗罪教义进行屠杀的杜约翰,红龙的主角“牙仙”弗朗西斯显得有点苍白:他连孩童都杀、他将受害者重伤后才实施性侵,等等。从暴力美学上,看似一点美感都没有。
however,
他每次完成杀戮后,会带上那副看上去苍老、污秽的假牙——祖母的假牙,这是敬畏;
死后对尸体进行装饰,把眼珠替换成镜子的碎片,大小契合,这是严谨。
面对着记者朗德思,他绷紧背部的肌肉,展示着自己的红龙刺青,这是彰显神之力。
他需要观众,不动声色的观众,既不会无精打采、走神,也不会为他鼓掌叫好的观众。
他需要信徒,敬畏他的虔诚信徒。
因为在那一刻,他就是神(或魔鬼),就是上帝(或撒旦),那些与其说是观众,不如说是敬畏他的信徒,必须保持一种肃穆的神情,一种清澈的目光,瞻仰着他,施行他的神迹。
可现实是残酷的,
其实,他在满足自己的性欲,最原始,最基础的生理欲望。
如同泛泛众生,他只是造物主脚下的尘土(这话费因斯在诸神之战里说过,不过那会儿他真的是神,冥神哈迪斯),面残、社交障碍、自闭、性功能缺失。虽然他有一副健壮的身躯,但正常的感官刺激却不能让他勃起,无法进行常规性行为,更不要再提性高潮。
他只能凭借职业便利截获的家庭录像(别在意,影片的时间定位是80s),蜷缩在衰败的大宅子里获得慰藉。
连跟盲女的拍拖,他都能如此拘谨。
作为杀戮时的神,他深知自己是自欺欺人,所以才会按图索骥来到博物馆,击晕管理员后他疯狂的撕碎《伟大的红龙与日光蔽体的女人》,并大口吞噬。
让我们倒回去,慢慢看
弗朗西斯凑近《伟大的红龙与日光蔽体的女人》,动作僵硬还缓慢,喉头的缩动证明他在咽口水,不是饥饿,而是压迫感带给他的恐惧。
管理员的一句话:“He almost looks alive, doesn’t he?”
此时弗朗西斯的表情是愤懑,是憎恶,皆因那个he。他的感知空间里,用一个人性化的词汇he来形容红龙是最大的亵渎。同时,这句话也将沉醉于对红龙力量渴望的他,拉回到现实中去,是个分界点,是个闹钟,提醒他,该动手了。
好了,再来看他撕画并吞噬。
看清楚,他并不是乱撕,第一下,一扯为二。看似很矛盾的行为,其实恰恰相反,他敬畏红龙,渴望得到红龙之力,沐浴神(或撒旦)的光辉。但他知道,必须一击必杀,否则他就会被红龙反噬。他的认知里,一撕两半是最好的办法。
吞噬开始,从头至脚,大口饕餮,吞咽。
May god shows a little mercy on this poor thing.
可悲的蝼蚁,看似疯狂的精神失常行为都让弗朗西斯做的这么有仪式感。
威尔的话,道破了弗朗西斯为什么会转变成癫狂杀人犯的谜团。
一本厚重复古的线装日记,“when I read this journal, it was sad. It was so sad”威尔抱着双臂在篝火前喃喃自语,“I can help feeling sorry for him”这日记让他身临其境,篝火不足温暖他阅后的凄凉,紧抱双臂暴露了他的紧张。
至于日记里写了什么,看那幅画,充满稚气的线条勾勒出一个跋扈的祖母,一个怯懦的幼童,歪歪扭扭的词汇,“肮脏的小畜生”
但威尔说,“He wasn’t born a monster”,“through years of abuse”,这是威尔的小儿子打断了他,想让爸爸为他做软糖饼。
孩童时代的弗朗西斯可能都不知道有一种甜点叫做软糖饼,他的生活只有:因为尿床被祖母恐吓、打骂,被威胁要关禁闭、丢弃他到孤儿院,或者用医药箱里的剪刀剪掉他的生殖器。尽管他长大了,有一副健壮的体魄,但他的心智却依然是一个处于童年期悲惨孩童。
他杀人后,佩戴上祖母的假牙,除了上文提及的敬畏,更是表现出自己圆满完成“使命”后面对家长的乖巧;
他不能正常勃起,只能看着家庭录像带里女主人身着泳装出镜、盲女同事随着呼吸上下起伏的丰满乳房找G点,恋母情结一览无遗。
在他一夜春宵过后,发现盲女同事莉贝独自一人、未经许可在他院子里散步,他爆发了,拿出了压满子弹的霰弹枪。
唯一的人性光芒,出现在他挣扎着把枪插入自己口中那一刻。
之前他一直在向红龙解释,“no, she is nice ”“she is okay”
但最终,尘埃落定,弗朗西斯臣服于红龙。
——待续——
4 ) 一些精神分析学上的个人理解
觉得以下心理分析都有些勘误,个人对要点理解如下:
1、吞画象征力量摄入,是蜕变的一个过程,所以后面必定是没有完成的,代表着不可能死。
2、不杀盲女的原因,是在尊重与拥抱之后产生的恋母情结,是对于幼年母性缺失之后的代入。
3、阉割恐惧是外在怯懦的起因。
4、应当理解是精神分裂症,引发的妄想和幻觉。后面说楼上有人就是最好的例证。
5、关于全剧没有解释的选择这些家庭的原因,其实很简单,选择童年幸福的家庭,完善的家庭,对缺失的一种仇恨的投射。
6、关于把女人的眼睛装上镜子,应当是理解成为将这些女人代入祖母身份,在虐杀小孩之后,让其形成“观看与反射“,带有一种忏悔的意义行为
7、抹爽身粉应当是同样的道理,也就是将其带入祖母这个身份后,认为其是尿床之后的一种羞辱,也就是尿床的象征行为。
5 ) A Troubling Gift
这场三个男人的风云际会,Hannibal和D都是显而易见的疯子。Will是夹在他们中间的,疯子里的正常人,正常人里的疯子。
当年他最后一次跨进Lecter博士的华丽公寓,半夜三更坐那儿剥露正在追踪的连环杀手的动机。博士面对这张洁白坦直的脸,使劲儿压制自己的焦躁。他本来一贯优雅冷静自持,作为一个食人者,超人地存在,俯视众生,但眼前这小子居然侵入了他的边境。博士说,你拥有一种troubling gift。这是赞许,也是诅咒。
固然,他从博士的刀下侥幸生还,且生擒了对方。这一刀本来不必挨。他几乎已先行触及真相,但他摇摇头,说服自己是太疲惫。当这个他熟悉和仰赖的精神科专家把刀捅进他身体、温柔地抚慰他、扶着他倒下的那一刻,某一部分的Will已经死了。
活下来的那部分跑到佛罗里达去修理船马达,烈日海风下好似另外一人。他再三犹豫,看到被灭门的两家人在照片中生动的笑脸,终于还是重上征程,好似诅咒的兑现漫长无尽。
他夜访凶宅,默默重现杀手的所见所为。黑暗里他睁开眼睛,黑色轮廓中双眸冷亮。他沿血迹行走,挣扎着去直视孩子们血迹斑斑的空床,用冷水扑脸,在破碎的镜子前和凶手“对话”。已知的对他都是相对容易的部分。剩下的呢? 只能去见博士。
沉重、严肃地走过去,刚开始几乎难以视线相接,出门后会虚脱在椅子上。但一轮轮的言语交锋中,他凌锐明晰,毫不退怯。博士不承认他是普通人,因为普通人抓不住自己,他则不承认他比博士聪明,只是因为博士是个疯子才会被抓住。博士说,你怕我,但是你还是来找我了,你也怕那个羞涩变态的杀手,但你也会去找他,承认吧,你逮到我就是因为我们非常相似。——他直接击中了Will的恐惧,恐惧那些黑暗,要与其交融才能将其捕获的、会不断侵蚀、反噬和映照自身的黑暗。
博士高高在上地闲庭信步,在这座囚室里他没什么真正可在意和丧失的。他用暗语指使D去杀掉Will一家,除了给自己复仇,也是享受享受棋逢对手的乐趣。Will看重的东西则多得多。他们俩都是蓝眼睛。博士那荡人心魄的小眼睛是迷幻而漠然的波澜不惊的霜蓝,而Will的眼睛像是在燃烧的冰。以后还会有另一个女探员坐在这里,睁着清澈的眸子凝视博士,和Will一样满怀对世人的悲悯,也许比他更加无畏坚定。然而她当时只是逼近过地狱的边缘,并不像他曾经深入过那核心。
他是带着这样的创痛和恐惧再次向那核心而去,咬紧牙关、嘴唇紧抿、看起来面无表情地,一次又一次地把自己代入进去。在他和D在最后一刻相见之前,他已经和他交汇了很深很久。他跳出安全地带,毫无防护地隔着百叶门和D对射,仿佛早就知道自己逃不过被再次洞穿。那最后持枪直面的了然,令人心碎。
------------------------------------------------------------------------
好吧,我承认我是爱德华诺顿的粉,不需要看到这里才知道吧。^^
整部片子最受关注的是经典食人魔安东尼奥霍普金斯和展示了兔唇、裸奔、大片纹身的变态连环杀手拉尔夫费因斯。爱德华诺顿的探员角色被认为比较平淡无奇。但个人感觉相对于前两个角色的典型性,诺顿奉献了一种能够夺取呼吸的深微细腻的表演,让我这个奔着花痴演员而去的观众完全为探员Will的内心和命运所沦陷。那段夜访凶宅的独角戏长达四分多种,诺顿的处理极其压抑又极其饱满,非常有层次和张力。这人老是套着分裂专业户的头衔,其实切换频繁大开大合的角色并不是唯一的(可能也不是最好的)展现演技和爆发力的媒介,有的时候是扑克脸、面瘫和无数无数的“普通人”更难把握。就像拉尔夫费因斯在本片里的角色色彩强烈,但他大神级的表演是英国病人那一挂的。诺顿也觉得搏击俱乐部没有面纱难演。
这片子里两个杀人狂。D又是先天缺陷又是童年阴影的,看似很饱满很有前因后果,但这一套整太多了就很俗套和乏味。D还是太有执念,所以只能仰望Lector博士,后者才是魔鬼,不需要背景,不需要过去,就凌驾凡人横空出世,横行几十年也不过时。Will以一介普通人的血肉之躯与其产生羁绊,一路交锋抗衡,是很有意味的互相映照。可惜导演大概还是怕浪费诺顿的标签特质,在最后一场戏里硬搞出一段分裂来,情节一下子多了不少匠气。
6 ) 汉尼拔前传
惊悚犯罪片,讲述第一位发现汉尼拔博士有食人倾向的联邦调查局探员威尔,为了追查另一名嗜好啃咬被害人的连续杀人犯,如何向汉尼拔讨教的故事。汉尼拔前传,几个演员都很喜欢,很不错!
剧情是老套路,但却抓住惊悚和感情的命门,羔羊代表懦弱的人群,这个世界有同情,有真心,也更有假同情假真心,再坏的人也有着人性的一面,这杀人的游戏寂寞的不好玩,需要有人跟上我的脚步。荒芜的世界我们总想找到世界另一个我和最匹配的人,我们都是沉默的羔羊。
这个故事太做作了,Hannible的角色设定牵强而突兀。Norton一幅万年弱受相。
看过这部就懂得为啥现在孔雀台的汉尼拔是同人剧…本来我觉得诺顿已经够受的了结果跟休丹西比起来完全是阳光健气好少年啊!
比汉尼拔好看多了,所以说好演员出演很重要
这不是谁技高一筹的问题,做足了功课还是没有成功那就要归咎于运气。信仰什么是一件好事不过一旦走火入魔就功亏一篑,最后吃掉那张画是他自己的仪式吧。诺顿还是棕发看着动人,拉叔这不能算是全裸出镜,正面镜头都没有一个~三星半
2星半 3位主演还是可以的,可问题是,《红龙》的故事设定注定它比“羔羊”逊色,不仅故事本身不够韵味,它的人物也太过独立了,人物关系上的隔层使得3位主演显得独立一枝,没有精彩紧密的对手戏,就连汉尼拔也沦为庸角,成了男主单纯的话唠纸板人,凶手和警察间更是断裂两别,导演的平庸就更不用谈了吧
个人感觉比正篇好看,演技派们都齐聚一堂了。Norton很charming,伏地魔你有毛好自卑的,你帅死了好吗!至于Hannibal教授,原来他的最大爱好就是TX一下来拜访他的探员打发日子呀╮( ̄▽ ̄)╭
看了几本烹饪书的拔叔依然是坐在玻璃牢笼里望闻问切然后突然呲牙咧嘴吧唧嘴巴的老一套 这一集好在有爱德华诺顿和费因斯撑场面。不过总觉得这2位是在各演各的……
《红龙》是《沉默的羔羊》和《汉尼拔》的前传,事情发生在食人恶魔汉尼拔·莱克特博士和克拉丽丝相识之前,演员卡司很强大。其实早在这部影片问世之前,小说《红龙》就曾经被搬上过银幕,那就是1986年著名导演迈克尔·曼曾拍摄过的《孽欲杀人夜》,可惜这部片子在当时并没有引起多大的反响。
「沉默的羔羊」前传。红龙杀手和伏地魔居然是同一个人,哈哈哈哈哈。「红龙即The Great Red Dragon。源自《圣经·启示录》第12章1至17节,使徒约翰对末世景观的描述。末日审判时天上出现的一条七首十角的大红龙。它是魔鬼撒旦的化身,为欲吞食身穿太阳的妇人所生之子,而在争战中被打落在地,后为天使捉住,以大链捆缚,丢入无底坑,禁锢一千年。」剧情和沉默的羔羊非常相似,这一次汉尼拔的粉丝杀手是一个有童年被虐待阴影的兔唇者。内心孱弱的他把邪恶的红龙当作守护纹身在背后,他的杀人计划近乎完美,唯一出了差错的是他爱上了一个盲女。他从未体会过爱,所以在第一次碰见爱情的时候,他选择了落荒而逃。
虎头蛇尾,所谓的transformation到最后也没展现
总之,只要安东尼大叔一出现,即使不见血,也会让人抖三抖。那眼神,那表情,记忆深刻,何况这部电影中还有陪着安东尼玩猫捉老鼠游戏的爱德华·诺顿,情节绝对一波三折,跌宕起伏,氛围一步步营造,步步惊心。当然了,拉尔夫,除了伏地魔之外,这里面的造型也是气息浓重啊。作为沉默的羔羊前传,很棒。
三个演技男一锅烩
我擦,原来红龙里头的杀手和伏地魔是同一个人。。。。。。
威尔和红龙这两个角色和演员并不融合,诺顿和拉尔夫演员本身没有问题,但这两个角色并不适合这两名演员。诺顿是外表纤弱内里强大,自己更像大BOSS,收着演并不适合他;拉尔夫形体姿态表现一流,但眼神里看不到变态。安东尼的汉尼拔是到位的,但这部他只是话痨而已。十几年前的罪案片还是耐看的,诺顿的颜值还是耐看的
也许是因为已被公认为演技派明星,所以拉尔夫•费因斯似乎便不怎么在乎自己的面容了,他饰演的角色大都是“毁了容”的。《红龙》中的杀手Francis,嘴上方便有着一个兔唇手术留下的明显伤疤,而在《哈利波特》中,伏地魔更是没有鼻子——这还不算最坏,因为《英国病人》中的他,一半时间都是以
诺顿在当中的演出相当出彩
倒是配角更出彩,这续集彻底成了不走心理路线的廉价恐怖片。英国病人的表演秘诀就是孜孜不倦的各种毁容。★★★
Don't cry for me.How easy love has gone. Try to see.How deep my despair is. 。。。永远都不会有人爱你。
比《汉尼拔》好得多。。。一星给费因斯神演技,一星给诺顿无敌美貌,一星给霍普金斯强大到恐怖的存在感。。。
奔头演技男大集合