1 ) 为何是喜剧?
对滨田岳做主演的感觉从不认同到非他演不可。也许是因为他脸上还带着一些年少时的执着和那股认定了就一定要实现的“傻劲”有关。
影片的内容就不多复述了,导演巧妙的营造了一个特定的场景,主角原地踏步而周围的人,事按自己的步调前进。
因为主角原地踏步的关系,更凸显出周围的事物变得飞快。曾经一起放学的同学到如今只剩寥寥几人;热闹的商业街也不再开得下去。
影片中充满了离别。同学,青梅竹马,蛋糕店老板,巡逻的小伙伴,女友。
母亲倒是我一直被疏忽的,遗嘱戳中泪点
2 ) 顽强地面对各种离别,但是不敌妈妈的死别?
两条线。
一条是离别!和青梅竹马离别,和最喜爱的女人离别,和接连不断离开的朋友们离别,和师父离别,和自己的偶像离别,和自己的妈妈离别,和居住的团地离别,和原来的自己离别!
另一条辅助线妈妈的爱,从支持他不想离开团地而不读中学开始,到偶像肺癌挂掉,最后到相信他未来一个人也能坚强地生活下去为止,随主线贯穿,真的无比感人。
影片最后,悟提着妈妈的骨灰,毫无犹豫地离开了团地,头都没回地去完成妈妈交给他的任务。对,悟就这样一个说到做到的人,值得敬佩的人。可怜他还是条单身狗,哭~
另外团地的概念,也是一个十分念旧的东西。看后无限伤感和感慨,勾起很多自己切身的回忆,现在想想自己的童年可能连回味的机会都没有了,都拆光了,入景入情的感觉已经不可能了。日本社会亦是如此,团地终究抵不过时间变化,衰落了。
3 ) 日本的过去、现在和未来
对于我们这一代来说,时代真是变得太快了,我爸曾经说过他们年轻时想像的共产主义生活就是:楼上楼下,电灯电话。可是这才三十年,他所说要已经是过去式了。而此片中的日本的氛围似乎也是如此。其实渡会悟不离开团地这一行为,放大些的话也不算什么,就以我来说,也基本没离开过久居的城市,除了出去旅游一生都在一地居住,想来死去也就在这了。
所以我还以为此片又是日式的温情作品,试图表现日本的专业细微的精神。可是看到中间便觉得不太对了。这会不会是对渡会悟的讽刺吧。或者是对整个日本社会变化的讽刺。渡会悟害怕离开这个团地主要原因可能是少年同学意外死亡之事。并且全作的氛围感觉是对他的批判性态度。他也算摊上了一个好妈妈,还有周围几个好人。但从整体来看,这企不是塞翁失马,要是没那么好,早就逼迫他出去了。换句话说,他就如同永远生活在子宫中的孩子,永远不敢出去面对残酷的社会,哪怕为此失去的朋友、爱人,也许是前途。而在这种日复一日的生活中,这个曾经号称日本先进的社区的团地渐渐成为贫民区,成为边缘人外国人居住之地。这不就是日本岛国的过去、现在和未来吧。
我想这是不是“温柔”地讽刺着日本的小确幸文化氛围,最终在妈妈去世后,渡会悟还是走出了团地,可是不管是本人还是社会都已经完全变了,他能够适应吗?
4 ) 独特的自己
每个人都是独特的,即便是那么不起眼的。成长的经历使我们变得独特,或许在很多人眼中,这种独特具有多重贬义,比如自闭、胆小、懦弱等等,然而只要我们相信自己,并努力去生活,或许有一天,内心的力量足以形成突破自己的勇气。从这个意义上来说,我们不必轻视自己,正如电影里的男主角相信自己能战胜一切敌人,尽管别人对他一脸鄙夷,而事实上,我们是否真正拥有这样的力量,很大程度上取决于我们的内心,这种内心的力量或许真的能够颠倒乾坤。
”灿烂的樱花也会随着暴风雨的到来四散飘落,离开才是真正的人生。“人生是未知而充满神秘的,我们不知道几年以后的自己会是什么模样,而正是这样的人生才是充满挑战的,只要内心拥有足够的力量,便足以面对任何形式的未来!
本来只是冲着仓科加奈去看的,但发现电影里的仓科加奈比写真集里逊色多了,反倒是这电影本身让我有一些惊喜。
5 ) 没有力量的正义将无所成,没有正义的力量是为暴力。
我一直认为,把故事讲好了的才算是电影。这部片子做到了,讲好了故事就不算浪费人的时间。
片子开头沉闷,渡会悟的一切行为让人不解。
这家伙明显脑残,为什么他同学都不讨厌他呢?一辈子就该是魔法师,可为什么有女生对他有好感呢?
为什么大家都离开团地,而他却独自留下呢?
到了中篇给人以解答,噢,原来他年幼时有这么惨痛的回忆啊。
晚上巡查,坚持锻炼身体,学习大山倍达的空手道及其语录(精神)。是为了不让惨剧再次在自己眼前发生,能够保护自己身边的人。一直以来他背负的是愧疚,他痛恨自己没有力量。
同学、未婚妻一个个全都离他而去了,可他始终打破不了自己的心魔。
之后,玛利亚的遭遇给了他改变的契机。16年来的抑郁发泄一空,拯救了玛利亚,也拯救了一直深陷心魔的自己。两个人的人生自此都改变了。一直按照自己方式战斗的渡会悟终于取得了真正的胜利。
到这里我觉得,其实妨碍他离开团地的阻隔已经不存在了。渡会悟可以做到面对自己的过去了。只不过是他自小到大对团地的这块地方的感情让他留了下来。
最后,母亲日记中留给他的话(或者说是对他的期望)让她知道了母亲一直以来对他的爱。她背负了所有的压力默默支持儿子,等待他走出困境。
可以说为了不辜负母亲,也可以说为了自己的未来。
这些促使他下决心离开团地,闯荡出自己的未来。
最后引用渡会悟母亲的话来结尾:阿悟,你不管到哪里都行的。
一个人良好的品质会带给他光明的未来。励志般的结尾让全篇主题升华。
《机器人大爷》、《盗钥匙的方法》以及这部《大家,再见》,都折射出了日本社会中的某些现状,取材于现实。
外加魔法师也有春天,平凡中见真情,屌丝逆袭,母爱伟大这些主题融汇在一起。还是值得这120分钟的时间了。
6 ) 离开才是真正的人生
《大家,再见》。中村义洋和滨田岳的组合,这一次没有以往那样聪慧的叙事技巧,可看性会稍不如《金色梦乡》、《洋芋片》等,把叙述步调放得更缓更慢。它将一种不可思议的、深情的、无奈的固守与念旧写到极端,也并不觉突兀。一瞬间起高楼,一瞬间楼塌了。电影说,”灿烂的樱花也会随着暴风雨的到来四散飘落,离开才是真正的人生。“但总有痴儿参不透。这一类日影藏着一些静静的悲怆,中年况味。
作为外国人我只能住团地啊。。
滨田岳真是年龄跨度十几年毫无压力啊。从冷笑话到亲情感动,一点点的变化
与你夜晚散步,很开心,谢谢,谢谢,布朗尼与摩卡,二人制足球,星星眼睛,手合手,正义是你赋予我的无上荣耀力量,谢谢,谢谢,大家,再见。
能从12岁演到30岁的演员除了滨田岳没别人了吧。前半段有趣好笑,后半段温情忧伤,两者混搭毫无违和感,而且这么奇怪的人物奇怪的故事能拍的如此打动人,中村义洋了不起。
滨田岳是特型演员嘛?片子有些恐怖,企图用童年创伤困住一个人,看似轻松的调调,细枝末节充满悲伤,最后大悟的离开也充满未知,而电影所表达的主题也很矛盾。。
这么一个题材沉重的故事,中村义洋拍出来还是像冷笑话。。。这种混合还蛮特别的,让电影有一种奇妙的吸引力。滨田岳从小六演到30岁。。。真是个奇特的演员。
能够柳暗花明修成正果的孤单其实也算不得孤单,只是装傻罢了。其实编剧大可不必设置童年心理阴影半途互相救赎这样的桥段,现实中就是有这样的人,他们就那样毫无个性的孤独着,即使想改变,也根本无计可施。
励志,但缺乏新意,结局更是烂俗煽情。
盛开的樱花经过暴雨侵袭也会散落四方,离别才是真正的人生..
不喜欢这类电影,为结尾的煽情和片尾曲加一星
很喜欢,悟这种不想离开某地的心情很能体谅,吐槽一下的话就是呆在团地这种一扣扣的小地方,还能顺利的交了两任女友,实在是不合理的幸运了啊
阿悟终算是离开了团地,1900却下不了那艘船。但这份1900式的固守,竟是一个母亲对孩子最大最深情的成全。我最喜爱的还是电影的前一个小时,还是青涩的少年时段,满满的都是笨拙的温柔和可笑又可敬的坚持。后半段则是经典的中村义洋式的励志温情了,当然还是飙了我一脸泪。
难得能沉下心看的好日影。滨田岳演活了一个又可爱又萎缩的小人物,千年配角的脸更有说服力。前半部用喜剧欢乐的手法让成年人演员从小学毕业演到工作,表达他的倔强和坚持,随着朋友的前进和女朋友的离别,电影的后半部寂寞得一塌糊涂。自己的改变很大时候都是别人在推着你改变,这是最寂寞的。
奇怪的导演,竟然让一个演员从小学演到30岁。结尾设计很中村,温馨一笔。
恩拜拜,被困在团地里的人生。恩さようなら,卑怯懦弱假惺惺又想要变得厉害的自己。恩じゃねじゃね、陪伴着的带着山茶花笑容的大家。恩永远都不要说再见噢如雨后掉落在泥土里肮脏樱花瓣的あした。
真的很难看,男主角侏儒加为猥琐,如果没有那些更加难看的性爱,这片子或许勉强忍受
小岳真是好演员。在狭小的世界里,长大也被延时了。
伊坂幸太郎说,正义使者重要的不是从事哪一行或是什么头衔,而是自己做好准备了没,强健的身体与坚定的心。母亲真漂亮。
完整呈现了团地建筑、团地社群以及个人的起始发展与没落衰亡。渡会悟作为最后走出团地的人,代表着保守主义的消亡殆尽,即便是因为不可控力量(母亲病危的意外导致),但他仍旧走了出来。在大部分人看来走出去发展是更有希望的,呆在原地就是画地为牢等死。母亲的视角也非常重要,她并未将待在团地视为没有希望,他理解自己的儿子,看到他为此做出的努力,也许并不成功也不勇敢,但至少保留了希望。
3.5 一个理想主义者极端冥顽不化的故事用最简单流畅、有起伏、有曲折、有高潮的手法被展现出来,坚持看完一定能被打动