阿修罗

看着宣传上7.5亿的耗资就去看了看结果很失望……特效只能说一般奇幻的效果没有很好的表现出来.女主让人很容易联想到龙母但相比之下女主缺乏气质.剧情狗屎天界连个人都没有？再想想暗黑3的高阶天堂……唉.唯一感觉有趣的是电影里的虫子就是由人失去心魂产生的造物.但总觉得似曾相识.后来想起来是在魔兽世界里见过.如果你打开魔兽世界创建血精灵角色在主城奎尔萨拉斯的附近你可以轻易的找到类似的虫子:P飞行点的坐骑好像也是类似的虫子:P以上只是个人观点.依然对国产电影抱有希望……这份选择题材的勇气值得表扬

最开始看到新闻说，《阿修罗》上映后在两大票务平台的评分相差悬殊，猫眼4.9分，淘票票有8.4分，片方回应属“恶性竞争”，我心里是倾向于片方的。因为据说该电影花了6年投资了7.5亿进去，主演除了影帝梁家辉、影后刘嘉玲，还有吴磊、明道的加盟，想着这么大手笔，这么优秀的演员，怎么也不至于太难看，于是周五上班的时候偷着买了晚上的3D票，想着换换之前看《我不是药神》那种压抑的心情，毕竟是奇幻动作片，多刺激！结果这个电影真的给了我一个刺激，刺激到我第一次觉得这么不吐不快，所以说片方不要觉得，“有哪些人会赶着凌晨场首次买票然后打个一分？”，所以认定这种评分的都是水军，相信我，看完这个电影绝对会打低分加吐槽的呀，凌晨买票结果看了这么一个烂片，换谁不郁闷！

单纯地说这部电影烂显得太片面，虽然播到结尾的时候电影院里几乎所有人都迫不及待地站起身来往外走，隔壁的男生还大声地跟女朋友说了句“稀烂”，但毕竟这种说法太主观了，而且电影终究还是有一些可取之处的，所以我分几个方面陈述一下这部电影之“烂”所在。

第一就是剧情，剧情是个大硬伤！莫名其妙，乱七八糟，这2个词在我整个观影过程中不断地浮现在我脑海里，好几个场景或是情节转换时都会让人感到很不搭调，好几个剧情的过渡也做得比较生硬。比如说男主（我就默认吴磊是男主了）第一天刚到阿修罗界，所有人都捧着他，虽然他也觉得尸婆罗（阿修罗王手下第一走狗）的手段有些偏激，阿修罗王跟他说要一起打天的建议有些突兀，但还是觉得这地方很好，连小南瓜的劝说也当耳旁风，结果那边阿修罗王兄妹俩嫌他懦弱就决定第二天就给他看看阿修罗界的人关于欲望的尊严（台词貌似就是这样的，真的很中二），然后第二天他们就领他去看各种傻逼设计的虐杀手段，说是这是因为欲望而快乐，然后他痛斥阿修罗王他们是疯子。就说这段剧情，我真的觉得太赶了，第一天把人捧上天，第二天就冲击别人的三观，都不培养培养兄弟感情的吗，前面男主跟他奶奶相亲相爱、回忆说话的剧情都比这个长吧。再比如后面他逃跑到华蕊（女主）那群叛军那里生活，最开始一群人要杀了他，然后在女主的劝说下放弃了，然后就出现了一幕他跟“小孩子”们说话的场景，马上就有看到这一幕的叛军说这小子看起来还不错，之后除了展示男主跟医生（明道演的）还有女主的互动外，再也没怎么展示男主跟这些叛军的交流了，可是他跟大家的感情却好到了阿修罗王来攻打叛军时，不少人喊他快跟上，为了他含笑而死的情况，我个人觉得这种情节的衔接不太连贯。还有一些地方不知道是我没看懂，还是导演默认了他已经用画面表示出来了，看不懂是我的锅，比如说阿修罗王被那个大飞蛾子吸血，这时候尸婆罗跑过来说男主跑了，阿修罗王说血巢都建好了你让他跑了，这个血巢到底是用来干什么的？后来男主也被那个大飞蛾子吸血，吸完血阿修罗王就可以把他的灵魂吸回自己身上了，那这个操作真的很梦幻我不懂啊，血巢的作用到底是什么呀？还有阿修罗王要毁掉天上的善恶法则的时候，那段特效我不知道怎么形容，但是善恶法则毁坏后那个白色的不规则圆球真的很像舞厅的那种五彩球灯啊，看的时候我一直在心里吐槽这到底是个什么玩意儿，这到底是什么意思，为什么怎么看怎么像在开演唱会的时候为影帝影后打call呢……哎剧情让我感到无力的地方我可以从电影开头吐槽到结尾，说实话这个情节搞成这个样子真是瞎了那么好的特效和演员的演技了。

第二是武打设计。这部电影说是奇幻片，开场就来了那么酷炫的一些画面，每个人手里的武器都各式各样千奇百怪，我本来以为好歹会有一些魔法攻击，不然你们那些连名字都不知道是啥的武器上蓝蓝橙橙bulingbuling地瞎放什么光！结果就跟Dota2一样，虽然大家的武器皮肤款式不一样，但人家那都是键盘走马灯一样的装饰品呢，没什么实用价值，实际操作起来跟斧头帮拿着斧头火拼没什么两样，尤其是尸婆罗第一次跟女主那群叛军对打的时候，哇看到他拿出一个橙武还摆出一副受死吧的样子，我超激动地等着他biubiubiu地放技能呢，结果人家也是硬刚，用起来跟猪八戒用九齿钉钯的手法没多大差别呢。就连阿修罗王和女主最终之战时使用的武器也没有任何技能，虽然上面红红蓝蓝的光来回流动就跟魔剑一样，但是并没有什么其他的效果啊，就只是为了迎合阿修罗界一切事物都要好看所以给剑做了个皮肤是吗！

第三是人物造型，包括演员选择和服装发型设计。最广为大家吐槽的应该就是女主一身装扮跟龙母有九成相似吧，说实话看远景根本分不出来是龙母还是女主，除了一张脸不一样其他地方真的感觉差别不大，尤其女主皮肤也很白，但是谁让人家设计师就是设计龙母服装造型的那位呢，这个我也接受。至于其他人的服装，因为我个人对穿衣方面不是很有把握，所以虽然我觉得衣服款式都比较奇怪，看预告片的时候根据衣服都没分清到底是奇幻片还是现代片，但有可能阿修罗界穿衣服就是这个feel，所以不做过多评价。可是我真的不懂这部片子的选角，露脸的叛军里几乎所有男的都是西方面孔（除了明道），说的或者配音却是中国话，女的可能因为女演员比较多，所以会比男的多上3-4个中国面孔，剩下的也是混着来，导致我看电影的时候总觉得有点别扭，你永远不知道下一个出现的是中国人还是外国人，说实话个人感觉挺乱的，不是很搭调。

第四是感情戏。我个人认为感情戏也是造成这部电影让我感觉莫名其妙的原因，这里举2个我觉得不能理解的片段：

男主跟女主在天上飞了一段时间，载他的那个飞人帮他跟华蕊促进了感情（其实就是让他俩对视了一段时间），然后他回来的时候给这个飞人喂食，喂完食突然开始对这个飞人表达自己的感情，说明自己不想跟阿修罗王合体，他以前是阿修罗王的头，但他又不能选择自己的前世，又说他对不起他们，说他一定会阻止阿修罗王的，反正絮絮叨叨抒发了一段自己的感情，但是我真的觉得很莫名其妙啊，这个情绪来得有点太突然了吧。你不是刚跟喜欢的人撒完狗粮吗，为什么突然就醒悟了，还要跟人家说，难道因为人家刚刚帮你制造感情升温的条件所以你要拿人家当树洞吗，我个人觉得这里有点突兀。

还有阿修罗王里梁家辉演的欲望之头，之前你跟你妹妹谋略之头两个是多么冷酷狠心的人呀，不是想过等你们实现愿望以后都不需要吴磊这个洞察之头的弟弟了吗，结果你刚把他杀了被迫看了一会他的成长记录就后悔了是怎么个意思，突然情绪难以控制边哭边说至于为了这个杀掉自己吗，然后突然就洗心革面了，也不管谋略之头在一边叫喊“你要干什么”了，反正就是要悔过，就是要恢复刚刚毁掉的善恶法则，我是不理解这个阿修罗王脑子里到底是怎么想的了，很怀疑这三个头代表的是他其实精神分裂的意思……

最后是医生（明道）这个角色的存在感真的不强，明道在这里跟打酱油的没什么两样，耍了下帅，说明了一下他救了那些飞人，表达了他医术的高强和医者仁心，然后说了两句莫名其妙很装X的台词，什么“每个人都有没着没落的时候”，然后就在救吴磊之前扔给他一把武器，挂了。我看不出来这个人的出场有什么必要性啊，有他没他并不影响推动剧情啊，而且如果把他带着吴磊去看飞人巢穴的场景换成女主角带着吴磊去看的话，还能多出来一段男女主感情加深的剧情，显得他俩感情升温没那么突兀，在谈话的时候说明一下有这么个医生就得了呗，不懂。

一口气吐槽了这么多，但是这部电影的特效和场景真的做得很美，可以说是很棒了！不讨论剧情，光说出现过的景色，从吴磊小时候成长的小村庄，到刚回阿修罗界的景色变化，沙漠行走时的那种纯粹干净，蔚蓝海上的宫殿之美，在天上飞的那些飞人类似蝴蝶的翅膀，甚至是沙滩上那些沙做的雕像，裙子和衣带随风而飘，婉约柔和，真的是太惊艳啦，所以看景色和3D的特效我真的没话说，这也间接导致了我对他们打斗特效的期望过高，所以才生气为啥打斗时就是无魔的那种硬刚啊……里面的色调虽然有些过于饱和，但是更能显现出那种阿修罗界的奢靡的感觉，我觉得真的很漂亮，虽然在天界打破坏善恶法则那段的特效我没看懂，但也有种玄妙的感觉，挺不错的！唯一让我感到困惑的地方是，不知道是我去的那家电影院的问题还是3D就是有这个问题，电影里面经常会有一些不必要的光斑，感觉像是电影里特意做的阳光照射或者反射出的光圈，如果是专门做的那我个人觉得这些光圈挺多余而且有点烦人的……

演技方面，影帝影后就无需多提了，梁家辉一开口就让人感到了压力，刘嘉玲只用脸和声音就让人感觉到她的阴险和可怕，吴磊表现得也不错，虽然有些地方感情比较突兀和激烈，但是想要表达的也都表达出来了，张艺上虽然被服装遮掩了一些风采，而且打斗时会有凹造型和动作不够干脆利落的感觉，但是能看出来挺努力了，毕竟电影里打戏部分挺辛苦的，她长得也挺特别的，有种英气的美，我对演员真的没什么要挑剔的地方了。

总之，光看电影特效和演员的话我是愿意给豆瓣4分的，但是电影里毕竟有这么多让我感到莫名其妙和无语的地方，我只能给豆瓣2分了，不能更多。

几年前听说《阿修罗》电影的时候，朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资，要做出国产电影前所未有的魔幻视效，他们说，“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟！”

以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后，上映第一天就来贡献了票房。

电影刚开场我就意识到一个问题，关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念，最初的起源是印度教，然而对多数普通观众来说，对于这个宏大世界观的认知，还是需要一定的“教育成本”。

因为关于阿修罗本身概念的好奇，这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗，是下图照片上的样子，在吴哥的主路上都会看得到，标志都是怒目圆睁，看久了心里有些毛毛的。

在印度教的故事里，阿修罗是追求力量的神族，是“搅动乳海”故事里恶的一方，所以随后阿修罗就是恶的代表，是恶魔的化身。

而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望（梁家辉）、谋略（刘嘉玲）、洞察（吴磊）”。

在这一点上，故事中表现的比较直观，阿修罗王的欲望之头，心比天高，一直妄想着要去“打天”，内心的战斗欲望可见一斑，这种设定在传说故事里很常见，最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空，在旧时人的观念里，能赢了天就赢了一切。

而他打天的目的完成的关键因素，就是我们的男主如意了，原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年，哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。

在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景，虽不能称得上完美，但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来，已经和国外一流视效水准无限接近了。而且在片头字幕我们也能看到，主创团队可都是来自国外的顶级大咖。

很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图，都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光，实景演绎，加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。

其实大多数此类题材的电影，表达的主题都是善于恶的对抗。而《阿修罗》当中，落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。

对于电影中的视效场景，除了六界的恢弘展现，有几处袒露人性的部分让我印象颇深。

一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望，后来如意带着士兵去捕捉他们的时候，士兵麻木的举刀划开了它的肚子，丝毫没有感觉到残忍。如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金，和它已经开膛的肚子，本性与贪欲站在了秤砣的两边。

第二个则是关于“没心没肺”的解读。原来是将那个会飞的动物（忘了叫什么名字）从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来，只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉，成为阿修罗王享受的奴仆。如意第一次看到它们的时候，好奇它们是否有心智，当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后，对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。

另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子，她们用镜子对准犯了错误的人，一下子把他们变成各种诡异的东西，再丢出去。那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水，不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面，冷酷，凶残。

最后，虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高，但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力，《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历，这些都是宝贵的经验。

耗时6年，耗资7.5亿的电影阿修罗仿佛一场闹剧，刚上映就在猫眼平台上被打出了4.9的低分，虽然后期涨到了6.4分，豆瓣上3.1的评分似乎也足以证明这是一部烂片。上映三天，出品方宣布撤档，彻底成了笑话。

很多观众，看过的或者没看过的，都拍手称好。我看过电影，说实话，猫眼上的6.4分基本符合我的想法，虽然电影有不少缺点，但就奇幻片来说，还算是及格之作。但我这种喜欢想象力和画面多过剧情的观众毕竟是小众，我喜欢阿修罗这个完全架空的世界和其中各种神奇的生物，可惜排除想象力和特效，这确实不能算是一部合格的商业电影。不能被大众接受的商业电影必然是失败之作。那么，阿修罗到底失败在哪里？

可以吐槽的点很多，比如人物造型，比如尴尬的台词，比如影帝的港普……太多太多。不过这些在我眼里都不是致命的缺点。既然是奇幻，一个世界里出现不同种族，不同肤色的人我都可以接受。这本来就是一个架空世界，何必非要追求这些逻辑。

也许从杨真鉴的一番话中可以看出一些端倪——

“在与杨真鉴的聊天过程中，我们能够感受到他对于光影视效的看重，以及对于‘电影变成文学故事承载’的不屑。‘在超级视效的电影中，一个超级人格的男孩产生爱情，可能只需要1分钟。’他认为，‘过去的古典叙事电影偏重主体性，现在电影看的是主体的客体化，情景决定了你是在哭还是在笑。在魔幻电影里，细腻的感情就消失了。’”

所以电影里的感情推进在观众看来如此突兀，除了如意和奶奶的感情描绘得相对细腻，如意和华蕊的感情，莫名就产生了，琪雅和图卡的感情，只有一句空洞的我爱他。如意莫名其妙就崩溃，莫名其妙就爆发，无法自控情绪，我承认吴磊的爆发戏份确实有点浮夸，尤其是缺乏情节的推动，更让人觉得突兀。按照杨真鉴的理论，可以理解为，情景决定了在这个场景下演员需要情绪爆发，所以他爆发了，不需要剧情推动。可即使是奇幻，情感也是共通的。不能让观众产生共鸣的情绪，自然不会打动观众。如意就像RPG游戏的主角，闯过一个又一个副本，杨真鉴只是想借他，向我们展示这一个又一个副本而已，如意身上到底发生了什么，其实并不重要。

就展示场景本身，剧组花了相当多的心思，无论是外景地的挑选，还是场景中服装道具的制作，可谓细致入微，可观众不买账，因为大部分观众想看的不是这些，他们只想看一个好看的故事。剧组的态度没有错，但是方向错了。

杨真鉴说，整个阿修罗世界的架构，花了一年半的时间。剧组花了大量的时间进行阿修罗中的概念设定。创意是新鲜的，也算是东方概念。阿修罗界是个超级欲望世界，万物皆有欲望，植物上长出的衣物，珍兽腹中的黄金都是很有意思的设定。背景设定基于善恶法则的六界轮回，六界分别是天界、阿修罗界、人界、魔兽界、恶灵界和炼狱界。可是影片并没有展示出来，观众一无所知。在观众对这个世界毫无了解的前提下，莫名其妙的灵山大战就开始了。纪录片里武打演员很辛苦，至少提前一个月进行准备，训练了多次，有一个人出错就全部重来，可电影中的效果并不理想。场景太暗，看不清楚。作为动作片导演，也许并没有意识到奇幻片里的打斗重要的并不是真实。好看，炫目的打斗场面也许更适合奇幻片。包括后面数次出现的打斗场面，八十米高空速降威压呈现出的效果还没有纪录片里看来的惊心动魄，让人期待的崖壁大战也因为特效的大量加入而显得混乱。

作为动作指导出身，导演缺乏经验，把控不了整部电影的节奏。导致观众从头到尾就像在看一篇流水账，没有重点，没有高潮。如果只有九十分钟也许观众就忍了，偏偏电影长度接近两个半小时，在缺乏背景介绍的流水账中，观众只能昏昏欲睡。

和节奏比起来，也许观众更不能忍受的是剧情。电影开篇就提出的天珠到底是什么？为什么要保护身上有天珠的人？影片里没有解释。影片哪怕是花三分钟介绍一下六界的背景和天珠的来历，而不是通过人物对话中的之言片语让观众领悟，也对观众友好得多。其实天界设定很有创意，但呈现出的效果同样让人失望。按照设定，天是人们内心最至善的理想构成的一种精神，它不会消失，是每个人心中最善的东西贡献出来的镜像世界，打天就是打人心。阿修罗王想做的其实就是毁灭人心中的善，消除天界的法则，不再用善恶来决定下一世的轮回。所以天界里什么都没有，只有光。只要有洞察之头，就可以穿越到天界，也就可以打天。天珠应该代表着人间的至善，按照我的理解，如意的死亡导致天珠的释放，阿修罗王自杀的原因不是幡然悔悟，而是终于明白人间至善的力量是无法消失的，无论再打多少次天，也无非是一次又一次的失败轮回罢了。既然一切都是宿命，打天或者不打天还有什么意义呢？绝望之下干脆自杀了。当然这只是我的理解。

影片呈现出的剧情无法体现想表达的这么庞大的世界观。这是导演和编剧的失败。在纪录片里，无论是导演，还是服装设计或者美术设计都提到了自由度的问题，他们享有很大的创作自由，那么谁来把控整体的风格统一？纪录片里没有说，也许根本没有这样的人。灵感的碰撞固然能创造出火花，懂得取舍更是重要的。

整整六年，确实不容易。我其实很想知道在成片出来之前，有没有组织集体审片会。如果所有人对这个电影的剧情和节奏提不出任何意见，那是非常可怕的。即使是小众题材，如果当初愿意多花点时间打磨剧本，注重影片节奏，也不至于落到如此惨烈的结果。不是市场不公平，也不是观众不客观，而是片方对自己过于自信，以为凭借特效就能征服所有观众。

最后我想再吐槽下宣传海报，实在是太丑。到底是谁设计的？

因为已经撤档了， 所以吐个槽。

一星全部给我本来就好感的几位演员，其它实在好评不动。

* 未曾想到2018年了还有这种片子！醒醒，已经不是闭眼吹就能赚票房的时候了，就是拍给非洲草原的河马看也不至于拿这种东西来啊。至少端正态度，把观众的智商放在长臂猿的位置上。

* 没有高期待，真的没有。抱着“我知道是烂片，我就看个乐”的态度去的，但还是跌穿了地板，跌破了地下停车场和表面岩石层，差不多到了暗河那里。

* 剧情基本就是个鬼打疾雨拳，鬼化绵骨掌，鬼……姓什么不知道。

* 好像国内的山寨金字塔一样，感觉看到了山寨权力的游戏。

* 我列一下片子里喜欢（但都出现很少）的地方：木偶戏还可以、大象我爱、吴磊逃跑的时候还不忘记带上羊，很有财产保护意识。羊的演技真的很好，仿佛听得懂人话。

* 一定要说的话：蛾子大战翼龙那节还可以！（……）

* 开场五分钟愣是没看清是哪边在打哪边。

* 美术风格仿佛八十年代的大屏幕TVB。还是发挥失手的那种。

* 一直在试图理解片子里想传达的“很有逼格的王宫”……始终没理解到。

* 服装真的很丑。贴身一点的黑甲壳和膨胀一点的甲壳，或者加点布的甲壳。以及仿佛处理积存布条的蓬蓬裙。如果有人喷我的时尚欣赏水平，全部都算你对。

* 为了表现酒池肉林，让几位后妃宫女围着吴磊调笑，很像人贩子围攻小孩子。

* 穿着和装扮很奇怪一点也不有型的叔叔，片子从头到尾一口一个“我的王”，“保护王”，“谁也不能对王不敬”……一点也不感动，叫一声就很想打一个寒颤。

* 梁家辉和刘嘉玲都是我喜欢的演员，但当他们用港式普通话时不时畅谈天下、欲望、六界……的时候……十分警惕的怀疑马上就要说“跟我一起玩贪玩蓝月…”或者“我一直在寻找油腻的师姐在哪里”再不然就“屠龙宝马点击就送”了。

* 在片子理论上来说应该最悲情的地方，仅有的几位观众都在大笑。对话如下：

“扎到肩了。好耶”“自宫了，自宫了！” “他是想扎肚子扎歪了吧？”

……总之弥漫着一片喜气洋洋的欢乐气氛。

* 在片子理论上应该说最温情的地方，梁家辉悲痛一句，旁边的两位肥哥捏着鼻子学一句：

“这就是WO想要的咩？” “这就是WO想要的咩？”

……听起来很没素质的行为但我完全能理解，并且鼓励的笑了起来。

* 据说这片子特效很贵，应该费用都被特效小姐换成金子偷偷吞掉了，把他们全部倒吊起来摇的话，说不定能像摇嗅嗅一样摇出金山银山。

* 真的很烂！（发出劫后余生的声音）

说到阿修罗，大家都不陌生。天后王菲唱过阿修罗，叶蕴仪和元彪演过阿修罗，韩国日本也拍过同名电影，但凡碰上惨烈的战争场面，老人们也会感叹一句‘人间修罗场’。那么，阿修罗到底是什么？

佛教相信人的精神永恒不灭，认为人死后灵魂会以另一种形式存在，善的升天，恶的下地狱，以此创造了一整套轮回理论。所谓六道轮回，包括人道、天道、饿鬼道、旁生道、地狱道、阿修罗道。阿修罗意译为非天、非同类、不端正，他是天龙八部神之一。

天龙八部名词出自佛经，《法华经.提婆达多品》：“天龙八部，人与非人，皆遥见彼龙女成佛。”天与龙为首，八部者，一天：天神，领袖为帝释；二龙，指龙神；三夜叉，指能吃鬼的神，有敏捷、轻灵的意思；四乾搭婆，一种吸食香气的神，是帝释天的乐神；五即阿修罗；六迦楼罗，是一种吃龙的大鸟，头上有如意珠；七紧那罗，梵语译作‘人非人’，有人的形状，头上长角；八摩呼洛迦，是大蟒蛇，人身蛇头。男阿修罗长相丑恶，逞凶好斗，唯恐天下不乱；女阿修罗妩媚婀娜，迷惑众生，使人们忘却修行。诸天之中，阿修罗界有美女无美食，天界有美食无美女，互相妒忌，阿修罗王率部下与帝释作战，屡战屡败。天龙八部中包含的冲突与宗教寓意，一直是文艺创作的源泉。电影取名阿修罗，其实是很取巧的。

放映厅的灯光暗了下来，我戴上3D眼镜，等待着东方魔幻长卷在眼前徐徐展开。一身白袍的‘师父’和身披戎装的华蕊在石壁前出现了。‘师父’仙风道骨，脸色无悲无喜，不由让我想起甘道夫。华蕊一头白色希腊式编发，穿着黑色紧身衣，露出大片胸口，那造型太像龙妈。随着魔王大军来袭，无数黑甲战士和义军混战，一时分不清到底是《魔戒》还是《权利的游戏》。

阿修罗王一心想要攻打天界，成为六界之主，百年前惨败，失去了自己的‘洞察之头’，再也不能窥见天界的所在。王于是派出手下，在六界之中寻找自己转生的兄弟。人间缓缓拉开序幕。无忧无虑的贫苦少年，突然发现自己拥有非凡能力，荣耀与责任聚集一身，在牺牲的善与享乐的恶中苦苦挣扎。这个设定是典型的英雄故事开场，西方史诗的套路。

如意穿着欧式衬衣，快乐的奔跑在山丘上，后面跟着一群羊，毫无违和感的希腊牧羊少年。小村落像个世外桃源，藏匿在群山之中。善良的村民中有高鼻深眼的高加索人，有头发乌黑卷曲的南亚人，还有更多的西域少数民族服饰乐器。南亚人骑着他的大象，翻身越岭为小朋友们表演六道传说的皮影戏；衣着西域服饰的奶奶，在集市上卖风筝；外表欧式的两层小房子，推开后里面摆满了汉族的木桌木凳。夜晚中，村民们载歌载舞，如意独自爬上了公墓，向奶奶的亡灵祈祷。巨大的石块堆积在山上，每块巨石就是一块墓碑，蜡烛和鲜花层层叠叠堆满，这个画面，又让人联想到了墨西哥亡灵节。

如意被阿修罗将军尸婆罗找到，带回阿修罗界。少年充满了幻想，以无限热情憧憬着未来，贫苦少年突然变成了高贵的王，他的笑容张扬肆意。闪烁着金光的山峰，肚子装满金子的小兽，雄壮的坐骑，蘑菇状的奇异植物，这是个美丽新世纪。然而憧憬很快被现实打破，刺杀的队伍随之到来，王军和义军胶着在一起厮杀，战场从地面拉到天空，漫天飞舞着飞龙和蝴蝶，一阵眼花缭乱。

王宫在海边，沙漠的边缘是海洋，碧海黄沙，这是幅很美的画面。不得不说，电影的特效做得不错，无论是青海湖上建立的阿修罗世界，还是战斗场面中蹁跹的蝶翼，称得上是华彩灿烂。但是镜头拉向远方，大海中赫然耸立着几座雕像，洁白的大理石雕刻成女神的模样，卷曲长发，衣带当风，我似乎看到了波提切利的《维纳斯诞生》。只不过女神们围绕的不是浑身赤裸的维纳斯，而是不大符合审美趣味的不规则状王宫。这是要以美神暗喻欲望和堕落？王宫之内，金碧辉煌，充斥着西方元素，玻璃、墙壁，大量运用彩色玻璃工艺，金属线和半透明质地交融，呈现出感官迷醉的奢侈。身着鲸骨裙，金发雪肤的美女们簇拥而来，金钱美女，唾手可及，好一朵妖娆的恶之花。

电影的画面充满奇幻色彩，黄土、黄沙、黄金，大量的黄色运用渲染出史诗气质。故事背景不在中国，也不在希腊，青海湖的绮丽风景，拍成了元素混乱的海市蜃楼。东方的，西方的，所有导演觉得好的美的，统统拿来，拼凑一番放在一起，结果美酒没有酿成，发酵成了一瓶不土不洋的酸醋。镜头与故事产生了深刻的裂痕，导演用一个光怪陆离的模糊设定来讲一个纯东方的佛教故事，显得处处违和。

影片中的王军的飞龙，可以看做是龙神；被处决剥夺灵魂的蝴蝶，勉强当作是迦楼罗；义军在流沙后的石壁上攀岩，身手够敏捷，把他们做作夜叉吧；那个长得像个南瓜的图卡，他是人所变，却不能再被称作人，额头上还有大尖角，他大约是紧那罗；而那个不时从梁家辉的欲望之头吸食能量的水母状怪物，那个邪恶的触手怪，勉强归到乾搭婆；整个王宫飞起来的时候，像一只超大的水母，底座下飘满密密麻麻的触手和吸盘，触手疯狂绞杀的画面绝对少儿不宜，摩呼洛迦虽然没出现，但是蛇形的触手无处不在，可以理解为导演对这类怪兽形态的偏爱，明显可以从触手上看到异形的痕迹。

导演企图拍一个牺牲和爱的故事。如意曾在梦中见过华蕊，华蕊奉师父的遗命保护拥有天珠之人，她的命运和如意紧紧绑在一起。如意见到要杀他的华蕊，仍然控制不住被吸引；华蕊哪怕知道他是阿修罗王的洞察之头，仍然决定相信他，保护他。但是，这个爱情故事并没有铺开，尽管给了这么充分的理由，男女主的感情却只流于表现，根本没有对爱进行深入的探讨。

如意小时候看皮影戏受到感染，嘴里嚷嚷着要寻找六界，建功立业，尸婆罗找到他的时候，他是兴奋的，想着见见世面。王军和义军的冲突让他受惊，但他还是对王宫的奢华表现了向往和享受。直到后面看见血腥残暴的镇压场面，他才感到害怕，不愿放弃自我和阿修罗王合体，想要逃离王宫。从小情小爱的布尔乔亚到为救众人牺牲自我的转变，可以说他是受到爱情感染，被医生、被义军们奋不顾身的牺牲所感动，但这个转变还是太快太粗糙，情感动机不足，没有充分表现出人性的挣扎，显得情节太过生硬。

个人觉得，这两年来，《爵迹》《封神榜》，还有这次的《阿修罗》，代表了国内导演对魔幻题材的个人探索。我们有丰富的民间传说，有优秀的传统戏剧小说，对于在大屏幕上展现东方风情，展现民族文化，既有渴求也有市场。但是在制作精良的特效之余，能不能先把故事主线讲述清楚，把故事背景交代完整，而不是漫天的炫技，以画面来填补剧情的硬伤。老实说，梁家辉和刘嘉玲的演技无可挑剔，尸婆罗、琪雅以及一众配角也表现不错，吴磊还是太稚嫩了，难于撑起整个人物。一句话总结，这部电影在叙事上过于凌乱，硬生生把好题材烧成了一锅神话大杂烩。