西伯利亚的理发师

    刚才看了一些评论，都不很看好这部电影，很为这部片子屈。。。
   也许自己作为一个学俄语的，对这部片子的理解和别人不大相同吧。。。
故事的背景是沙皇时代的俄罗斯，是华丽的、骄傲的、忧伤的俄罗斯，也许有人觉得里面的宫廷等东西有点不切实际，但那确实是米哈尔科夫想要表现出的俄罗斯，包括她的文化，民俗和社会生活的各个方面。
在这种背景下，展现的是一种高傲的、不能允许一点杂质的爱。。。这是俄罗斯人骨子里与生俱来的高傲，与其说这是一部爱情片，倒不如说是俄罗斯性格的一种真实写照。
从托尔斯泰的行为中，看到的不是那种因为年轻而产生的疯狂和固执，而是对于自己心爱的人的无条件的付出，和对纯洁的爱情的坚定的信仰。
他要的是珍真正的爱上他，能用上半身的意志控制下半身的爱情才是他要的是纯粹的爱情。
也许会笑他傻，为了那样一个女人而牺牲了自己光明的远大前程，也许会怀疑这样的人是否会存在。只要是被认定的东西，就一定要坚持，不论这有多难——这就是俄罗斯人的观念吧。所以，为了珍，他可以做出一切疯狂的举动，尽管有很多事情，他不敢承认，但谁都会看出他那颗火热的赤诚的心。。。
故事也许简单俗套，也许不切实际，但在爱情面前，又有谁能做到铁石心肠，清醒理智的计算着自己在爱情中的收支比例，却一点也不动真情呢？
如果爱，请深爱。他用行动证明了，什么是真正的毫无保留的爱。他明明知道这一鞭子下去的后果，但他却不愿珍把他的爱当做是一个不懂事的毛头小伙子的爱，更不愿看到自己心爱的女人向别人献殷勤，不论是出于什么原因。
开始，很为他感到悲哀，不是因为爱情，而是他的固执的性格。也许再多听一句解释，事情就不会变得这么糟糕了。但是，正是通过这种悲剧的方式，才更能表现出他以及整个俄罗斯人的性格特征——那种高傲的，固执的，永远不会低头的倔强。

对于故事的主要脉络，是以穿插的方式进行的。他们的儿子，在军营中，也是一样用他的坚持最终得到了军官对莫扎特的认可和赞美。那种倔强，那份坚持，也是托尔斯泰的遗传吧。

故事的结局很有些凄凉，当珍终于能够去西伯利亚找他的时候，一切都已经时过境迁了吧，他们彼此看到了对方，却再也不能向前跨越一步了。托尔斯泰不在英俊的面庞上，闪烁的是怎样的无奈与悲哀？
寒冷的西伯利亚，埋葬了他们的爱情吗？
也许不会，相信他们都不会后悔于彼此的相识和相恋。
有生之年，狭路相逢，终不能幸免。。。

1.题外

这是一个漫长的故事，将近三个小时长的故事；这也是一个流俗的故事，一段爱情牵扯着落难的主角；但这是一个我喜欢的故事，因为它有着剧情、配乐、时代背景的出色组合。有人说只要把《西伯利亚理发师》的男主角移到美国，再把时代背景一换，就是一出彻头彻尾的好莱坞爱情电影，当然，可能出现的前提是“假如”。所以，《西伯利亚理发师》会在莫斯科的克里姆林宫隆重地举行“国映”，而不是跑到大洋彼岸，在各大电影院隆重上映，等着去赚美国人的泪水和钞票。

《The Barber Of Siberia》，在没有看完影片之前，一直在寻思故事本身的多种可能，譬如说肝肠寸段的爱情，譬如苦难中不曾泯灭的人性，譬如有西伯利亚茂密的金黄色树林，又譬如俄罗斯人的热情奔放，豪饮千杯，这些都是先入为主，早已是俄罗斯这个民族留给自己的深刻印象。

于是就不难理解拜访过列夫.托尔斯泰故居庄园的吴忠超，面对那辽阔的草原，苍茫的树林，总要不由自主地心旷神怡，而金黄色的蒲公英，成群的牛羊，再辅以蓝天白云、芳草连绵的广阔天地背景，令他感慨只有俄罗斯这样宽广的国度才能孕育出这样博大的灵魂。插说下，《西伯利亚理发师》主角也叫托尔斯泰，不过不是列夫.托尔斯泰，而是安德烈.托尔斯泰。

2.主角

虽然有无数专业或者非专业的人士一再指出影片《西伯利亚理发师》是包含了俄罗斯民族的自我认识和折射出来的、对逝去辉煌的沉重惋惜和难以言表，在复杂感情中融入了导演尼基塔.米哈尔科夫的独特体验。遗憾的是观赏影片的过程中，深深吸引我的并不是这种崇高到民族程度的情结，而仅仅是安德烈.托尔斯泰自我的心路挣扎。

男主角安德烈.托尔斯泰是一个被设置好的矛盾体，列车上他对来自美国的女主角简一见钟情，但是当简故意问他爱不爱她的时候，他用肯定的语气回答他爱的是俄罗斯这个国家、民族、沙皇、他的父母，还有他家的女佣等等。这种矛盾交集显然是导演有意为之的安排，也就是所谓的“流俗”，其实我们更愿意他为一份个人的爱情卑贱地活着，而不去为所谓的崇高顽强地依理抗争。他有很强烈的妒忌心，尤其是因爱生恨的妒忌直接导致了他被流放的事实，而这也正是后来教育小托尔斯泰时所说的：任性冲动毁了一个年轻俄罗斯士官生的一生。

冲突最高潮发生在剧院里，上演莫扎特《费加罗的婚礼》，一部讴歌自由的歌剧，妒火中烧的安德烈，失去理智，夺过琴弦，朝拉德洛夫抽打过去，他的疯狂举动立刻被其他人制止，剧场内一片大乱。爱情洪流和由之而生的妒火几乎毁灭了这个年轻人的一生。托尔斯泰和简就那样聚散匆匆，甚至来不及安排他们来一场挥泪洒别，托尔斯泰带着对简的误解或者说对感情付诸流水的灰心懈气，去了西伯利亚。这点上，影片又一点都不流俗，也是最让人心碎的一处落笔。

3.影片

在这个漫长的影片里，除了这段刻骨铭心的爱情本身，还有很多描绘俄罗斯风情的段落，甚至费去相当篇幅勾画百年前俄罗斯帝国辉煌的过去。传统节日中热闹的人群，痛饮伏特加的豪爽，还有冰天雪地里的群殴以及充满宗教气息的宽恕日；士官生毕业时接受沙皇检阅时的年轻气盛和豪气冲天，这确实有凭吊俄罗斯帝国之嫌，虽然影片里也有革命党人袭击议员的一段插曲。但这些美化被俄罗斯国内媒体大加批责，与在国外受到不少好评形成了鲜明的反差。

安德烈.托尔斯泰被押解上了开往西伯利亚的列车，士官学校里的朋友们唱着演出歌剧里的段落，送流放的朋友远去。车厢内的他一动不动，但用尽全力高声唱着——回应站台上戎装一身的朋友们，他此时此刻却已是一名囚犯。车站送别无疑是为了歌颂友情，这群朋友和安德烈在影片前半段留下了诸多闪亮的记忆。先是一起钻进了贵宾车厢，后被罚“鹤立”、给地板打蜡，这些同甘苦共患难都布满了喜剧色彩；舞会上的圆舞曲，一对对年轻人翩翩起舞。慢镜间，英姿飒爽，优雅迷人；而托尔斯泰和同学Polievsky的决斗，其实更像安德烈自己的妒忌心做崇，而决斗之后，彼此也发现了对方才是最忠实的朋友。

4.爱情

不谙世事的安德烈，如果他少一丝冲动和妒忌，或者就死心塌地相信简对他的真爱，这段毁灭于冲动的爱情也不会再出现破碎裂痕。可事实上，作为简这样风尘中走来的外国女子，她难道真在安德烈泪水满眶的一瞬间爱上了他吗？

“我曾经幼稚的以为自己能够掌握自己的命运，现在我才知道，生活是一个等待着鲜花的花瓶”。

她没有直接去西伯利亚寻找安德烈，虽然解释为她被禁止前往，于是她嫁了人，而安德烈的女仆则追随到了西伯利亚。这是简的生存和爱情逻辑，最后她见到安德烈已经有了一个安稳的家庭，10年间的等待和期盼仿佛一下子都消失了。策马远走，留下了头发凌乱，双眼浑浊，一脸沧桑的安德烈，目送爱人离去。

这时的安德烈显然早已没有了当初的青春洋溢，也不再会为爱情奉献一切。所以，他选择了驻足、点烟，迷茫地望向绝尘而去的身影。他得到象征性安慰的自由，在西伯利亚，了却残生。巨浪渴望自由，挣脱大海，最终被粉碎成浪花，但浪花绚丽的瞬间，远胜过静水的凝滞。对于《西伯利亚理发师》，这段话有太多贴切之处。

让人真正心碎的一部片子。在功利主义遍布的现代，或许没有多少人能爱这样纯粹的俄罗斯精神了。

看完哭了很久，也哭自己被磨练地越来越精明粗糙的心。


失落的信仰的家园，是回不去了。

这是一部让人误解的片名，没看过的人以为这是一部讲理发师的电影，然而却根本不是。

里面完整出现过“西伯利亚的理发师”只是一部巨大的伐木机器，状若怪物，连小孩子第一次看见都恐惧得闭上眼睛，大人也满怀惊恐。

此片不过是由这部机器试验发明之初而引发出来的一个故事。

电影的背景是19世纪中，美国发明家为了得到俄国军队的经费支持，让一个交际花珍妮冒充自己的女儿勾引军校的将军校长，没想到军校的一个士兵安德烈对她一见钟情，爱上了她。而年老的将军受到到珍妮的吸引向她求婚的时候，士兵安德烈冒失地不合时宜地向女人表示了他忠贞的爱情。一个故事从此上演。

前半部分是活脱脱的喜剧电影。

开头：美国军营：小官问士兵：是谁把自己的画像贴在这里的？这里不允许贴自己的画像！。。。。啊？是莫扎特？莫扎特是谁，自己站出来？。。。。。啊？他已经死了？谁允许他死的？他死了为什么没有人报告我？。。。。。和我一起说：莫扎特是狗屎！。。。。什么？你不肯说，那么就罚到你肯说为止。

中间：俄国军校学生给即将来到的舞会大厅打蜡，笑料百出。舞会开始以后，因为太滑的地方产生了溜冰场的效果，大厅一片混乱。。。但是非常可笑。

俄国忏悔节的那个晚上，全城居民野外狂欢，将军喝醉酒以后也是笑料百出。

这部电影用了很多场景表达俄国当时的状况：忏悔节的狂欢场面、舞会的盛大、沙皇视察军校、西伯利亚一望无垠的大场面等等，有文化的丰富和厚重气息。

穿插其中的，就是我前面叙述的爱情故事。美国交际花珍妮和俄国军校学生安德烈。还有悲剧的中介人——将军校长。

一个青春单纯的军校士官，爱上了风尘女子珍妮，除了她的娇好容貌，也被她的异域风情的活跃大方和热辣所吸引。

当暗恋在心中的时候，他为了维护珍妮的名誉和自己的同班同学用剑决斗，弄得自己受重伤，所幸上级尉官和自己的同学帮他掩饰后免受军事处分；

当校长觉得安德烈的英文比自己好，于是让他替自己念给珍妮求婚的情书的时候，他不合时机地加入了自己激烈的真实情感，向珍妮表达了自己的爱，并在珍妮和校长的目瞪口呆中扬长而去；

珍妮被他的表白所感动，找到了他的家，并勇敢地献身。他开始是拒绝的，但是看到珍妮黯然出门的时候，他突然晕厥。珍妮回头搂住他，他们热吻，并热烈做爱。

他以为自己得到了珍妮的爱情，但是又遭遇到《费加罗的婚礼》事件，在作为军校主演给沙皇献礼的歌剧台上，演出休息时间先听到珍妮对校长暧昧解释，觉得自己受到了欺骗！愤怒的他冲向雨中，在同学们的哀求下回到台上，神情恍惚之中又看到珍妮和校长亲密交头接耳，认为自己的爱情被强烈侮辱，不顾一切地冲向台下的校长将军，用乐队的弦向校长猛然击去！

安德烈并定义为袭击沙皇，受军事审判后，被发配到西伯利亚的荒原服苦役。苦役之后做了一个当地的理发师。

10年以后，西伯利亚理发师这种伐木大机器终于成功，珍妮去寻找安德烈，只到了他的家，一个人都没看见，但是发现他已经和追寻过去的当年的女仆结婚并有了三个孩子。珍妮黯然神伤，策马飞奔离去。惶若心灵感应的老的完全失去了任何色彩的安德烈从大森林中奔出，看到了远处飞奔而去的珍妮，突然又停住，垂下自己的眼睛，点燃了一根烟。。。。

我昨天看了一遍这电影，我感觉是一部性格悲剧。这部电影的爱情并不让我感动。因为只觉得只能算是一种单向的青涩的爱恋。年轻的男孩，因为太年轻，太冲动，而就这么毁灭了自己的前程，也可以说一生。当他后来回首往事的时候，能记起来的是过去的那短暂的还不确定的爱恋，还是因为环境窘迫而带来的无尽的绵绵的悔意呢？谁会知道？

珍妮的出生状况让她很难再体会爱情吧。年轻的时候就被继父多年包养强奸，当继父无能为力的时候，才将她赶出去自谋生路，成了交际花一名。在她的心中，多次职业经历需要造成的真真假假的情感她自己能准确分辩吗？所以我觉得女主角珍妮也只是出于对小伙执着爱恋无惧无畏的表达，而有些感动，出于回报而献身给他，在安德烈袭击将军以后，她被他热烈的爱情彻底感动了。那是，什么都太迟了。

我最感动的情节，是安德烈袭击将军被制服以后，就是那个曾和他决斗的同学趴在他的身上，说：你为什么要这样做呢？为什么要这样做呢？我一霎那间泪流满面。

对啊？他为什么要这么做呢？有很多成熟的方式可以处理这样的事情。只可惜，我们人生曾经经历的事情都不能再重来一次。也当然，如果什么事情都深思熟虑以后才行动，那还有什么故事可看呢？

精彩也就在冲动中体现。所以，悲剧看起来，总比喜剧更深刻。

最后呼应一下开头：那个倔强的罚死也不说莫扎特是狗屎的青年士兵，正是珍妮和安德烈一夜情的产物。这个儿子像极了他那个当年一点不会转弯的倔强的生父吧！当然，那个生父安德烈这一辈子也不会知道了。

        
【这是一年还是两年前的一次电影课的课程作业，今天在电影院里看安娜卡列尼娜，突然想起它来，翻出来一看觉得还行，就贴出来了~】


说实话，我不是很喜欢俄罗斯这个民族，印象中那片土地广袤但却寒冷，凌晨三四点的雪迹虽是纯洁得无暇，但不久就会随着破裂的晨光染上泥土的印辙，浅薄的雪面覆盖不了荒草的枯根，而伏特加的干冽也只消暂时抚慰那些在漫长黑暗中孤寂的灵魂，就好像柴可夫斯基，就好像叶赛宁，都是一干的忧郁、敏感，把苦难当做对生命的感知，沉浸在无休止的漫长冬季的寒冷轮回中，就好像西伯利亚对俄罗斯的意义，那是一种悲壮的美，从十二月党人到陀斯妥耶夫斯基，从车尔尼雪夫斯基到列宁，那些在西伯利亚度过生命中最好的年华的人们，他们用短暂的青春燃烧出俄罗斯人的爱恨，就好像那些十二月党人年轻的妻子，未曾多想过前路的艰险，甚至未曾真正衡量过自己对丈夫的爱，就只为着那一份壮烈，就奋不顾身地投身进去。那些感情炽热明亮，好像冬日里的一把烈火，那红色的火焰照亮了你蓝灰色的眼睛，而最后剩下的，只是一地残骸。
尽管如此，我依然无法否认俄罗斯的美，就如我不能否认我在看这部电影时，这种美所带给我的感动。
骑着白马的沙皇在红场检阅他骄傲的年轻士兵，而所有青春的热忱都随着那一只只漂亮的玻璃杯破碎成晶莹的短暂，脖子挂满面包圈的人们欢快地游荡在俄罗斯民族传统的谢肉节上，喝酒的熊庞大而无力地依偎在一边的车架子上，赤膊的男人们在冰天雪地的莫斯科河畔相互用力地砸着拳头，而每次亲吻面颊都要满三次才算真正完成。他们喜欢狂饮和圆圈歌舞，对纵酒和缺乏纪律的无政府主义状态的喜好也是人所共知；他们简朴粗野，讨厌繁文缛节，而另一面却又崇尚这种场面所带来的高贵，这就是古典时代的俄罗斯，米哈尔科夫幻想中的俄罗斯，生机勃勃、美丽好看的俄罗斯。
而正是这样的俄罗斯，才可以诞生沙皇手下那批高昂着骄傲的头颅、散发着年轻得光彩夺目的气息的士官们，才可以诞生认真起来不可一世、单纯起来却又像个孩子的安德烈·托尔斯泰，才可以诞生托尔斯泰以为自己的爱情受到玷污之后、在滂沱的大雨中躲在墙角瑟瑟发抖的纯粹。

影片中首先出现的是莫扎特的音乐，在缓缓的音乐中，导演通过大远景及广角镜头在观众眼前缓缓展开俄罗斯广袤的森林大地。虽然我不知道确切，但从这部电影来看，米哈尔科夫无疑是深爱莫扎特的，他用一场“费加罗的婚礼”，串起一个俄罗斯的爱恨，他用一句“莫扎特是一个伟大的音乐家”，支撑一个对美好事物单纯的偏执，这是老导演最后一部电影，没有送去任何电影节，我想，米哈尔科夫大概也只单纯地想用自己的喜好拍一部电影，这个出身在文化大家、对俄罗斯传统文化有着深切热爱的人，大概也只是如莫扎特般保存着孩童似的纯真、不断地追求着他心中的美吧，而电影中那些被大家理解为美化的兴高采烈和恶作剧，我觉得也可以意化成导演心中莫扎特的影子，那种不切实际的顽劣，对规则的破坏，对美和纯粹的追求，甚至具化成托尔斯泰和珍的爱情，都是莫扎特。
整部片子揉捻了不少东西在里面，如米哈尔科夫对俄国（十月革命之前）帝国的辉煌和对俄罗斯精神的迷恋，以及对这种旧精神中专制一面的批判，再有，就是西方文明对俄国传统文化的冲击（典型的表象是那台巨大的被叫做“西伯利亚理发师”的机器）。然而，电影中让我动容的，却始终是托尔斯泰那近乎赤子的爱恨，他可以用自己的前途乃至生命来捍卫爱的纯洁和高贵，在托尔斯泰身上，爱情和他内在的精神气质高度统一，所以，他捍卫爱情，就像捍卫自己的人格尊严。我后来甚至都觉得他爱得不是珍，而是他的爱情本身，一种理想主义的纯粹的爱情。
有人说，爱情并不值得我们歌颂，因为爱上一个人太简单了，你处在人生的岔口，选择往左或是往右，会爱上一个不同的人，这本身就是一件荒谬的事情。而我觉得爱情之所以美丽，就在于你在一个时候，遇见一个人，而那个电光火石的一刹那，就像歌里唱的“有生之年，狭路相逢，终不能幸免”，托尔斯泰和珍在火车车厢里相遇了，他说“从此我再也不会爱其他人，因为我已经不能够爱其他人了”，这是他的爱情，简单直接、赤裸明白，遇上了、爱上了，逃不开、躲不掉，或者，也没想过要逃、要躲，因这都是冥冥之中那个人“眉一皱、头一点”，于是我们热热烈烈地奔赴其中，用青春的注脚，写下没有结局的诗篇。“我曾经幼稚地以为自己能够掌握自己的命运，现在我才知道，生活是一个等待着鲜花的花瓶”，五十岁的珍在给儿子的信中写下这句话。

电影快结束的时候，安德烈·托尔斯泰看着珍驾车的背影在西伯利亚的大草原上渐渐远去，眼睛抽搐了一下，然后慢慢地，点了一根烟。我的眼眶热了一下，把那一段倒回来又看了一遍。
突然想起不知哪儿看到的一句话，“深情即是一桩悲剧，必得用死来句读”，而故事的最后其实你们都还在，我们的镜头甚至叠加着到了因得到胜利而欢快奔跑的美国大兵安德烈•麦加勒处，在他的俄国生父沧桑的面庞衬托下，摘下防毒面具的他恰似个重生的安德烈，年轻、骄傲、单纯、热烈。老实说，这样的结局，俗套，但作为观众，又看着解气。于是我说，伟大的爱情在于，一个女人爱上一个男人，并为他生了一个长得跟他一样的孩子，当然，这一半是笑谈。
        
        

看第二遍的时候，就会发现，最精彩的部分绝对只能是薄饼节。
仿佛是一段费加罗婚礼的MV，所有的镜头、急速变换的小情节就像是一首小型协奏曲。一句废话没有，每一个乐句都精彩万分。看，俄罗斯小丑，看，吉普赛人，看，喝酒的熊。一个个花俏的小滑音，接下来是一段静默的调皮的高潮前的前奏，将军喝下了一杯沃特加，又喝下一杯沃特加，再来一杯。哈哈，狂欢开始了，喝醉的将军在跳舞，成为他的士官生们开心的焦点，他看见了拿破仑，那个小矮子，他跳上了舞台追打他——乐曲进入有节制的肆无忌惮的谐谑部分。中间还穿插着另一个声部，推动着乐曲向喧嚣热烈的顶点行进，雪地上的万人角力拳击，鼻青脸肿，兴高采烈。莫扎特，调皮的Mozart在指挥着这次演奏。有时候还偷偷地跑上去来那么一拳，然后又回到自己的位置。“哦，哦。我又迟到了，又迟到了……”
莫扎特他为什么总是这么高兴呢？“Ot Boctopka".这部电影据说遭到了美化俄罗斯的批评，但是对一篇童话你当什么真？描述复杂性的电影又不是没有，莫扎特他就应该是这么简单的、恶作剧的、永远兴高采烈的。何况恋爱中的莫扎特，当然没头脑了。
米哈尔科夫的照片有一张是趴在地毯上的，莫扎特传记片的一个经典镜头就是那小子趴在地上去抓美女，米哈尔科夫老头严肃的表情背后，跪在地毯上的姿势还是暴露了他的秘密。
费加罗说“爱情是地球转动的理由”，因此这部电影用了爱情做主线。那也不过是为了莫扎特，而不是为了把地板打上“surprise"蜡油的托尔斯泰和说将军像马其顿的亚历山大大帝的Jane。当然，爱情主题没什么差错，相当出色，尤其Jane提着波列耶夫斯基的篮子，去看望决斗后躺在病床上的倒霉的托尔斯泰，瞧托尔斯泰又意外又高兴的那德性，还有jane这个老手顾左右言他一会儿食物一会儿名字就像老朋友似的一点不见外的那样子，直切要害，一点理由都没有，简直要命。还有求婚那段，多么新颖巧妙又俄罗斯，还有一点点好莱坞。求婚的这首诗老将军选得多么贴切：“爱情就像出麻疹，一生只有一次，出得越晚，病得越重。”对托尔斯泰而言，除了出得早晚不一样以外，其他的都靠谱。对将军而言，他也病得不轻啊，这个女骗子，吼吼，也是一个莫扎特啊。
莫扎特是一个伟大的作曲家。米尔哈科夫是一个伟大的导演。用自己的最后一部影片，没有送去任何电影节，老导演写了自己的最爱：莫扎特，完全的，从外部：直接用他的音乐，费加罗；到形式：用音乐的方式来结构电影，编排镜头；到内容：男女主人公都是莫扎特；到情绪：那被大家理解为美化的兴高采烈和恶作剧，实际那不过是莫扎特，是米哈尔科夫本人。他为自己的生涯画了一个句号，在电影史的大房间里洒了一泡屎，留下自己的气味，叫历史永远记住他的电影，让自己这样一个存在永不被忘记。