1 ) 苦难对于寻常人而言,无法变现
整部片子虽然全程都是男性视角,但是我想从女人的角度重新讲讲这个故事。
1、孙巧英
村里就3个高中生,唯一的女性高中生就是小英子。从嫁妆的丰厚程度也可以看出来,家境应该还不错。
买了黑白电视回村,却看不了。因为村里太偏,没信号。她痛骂:老祖宗没眼,怎么选了这么个地方。
人的出生无法选择。
曾经有朋友与我讨论,问世界上什么东西是绝对公平,问我死亡算不算。毕竟每个人都是要死的,终归一个土馒头。但是我私心里是否认的。因为只有有生才有死。
生不生自己是无法选择的,这是被动的,所以死亡也是被动的。你无法选择生所以生了就必须死。选无可选,算不上什么公道。要知道还有许多无法生,生无可生,所以,也死无可死。死亡,其实是不公平的。
对于意淫英子的旺才来说也是。年轻人血气方刚,恋慕同是高中学历的女同学,偷走她的BRA,在泥地里哭着委屈着叫男主打死童子身的他。井里塌方,男女主都没死,他不巧,死了。成全了男女主的欢情。成了千古流芳碑上的一行字。他成了英子出院后躺在土里的那个。
孙巧英,老辈说她洋洋火火的,山里留不住她。只是因为她有见识,读过书,便能有更多的选择。村子,不会是她唯一的安身立命的选择。她当初愿意留下,只不过是因为她恋慕的那个人在。而井底那一番云雨后,也让她足够看清,男人的选择。
说她洋洋火火,其实只是一边受着原生家庭的束缚,另一边拥有眼界开阔后的勇敢。她不够心甘情愿。
她捐了自己全部的嫁妆,然后呢?
我担心,她没有什么下场。
2、秀秀妈
年轻水嫩的小寡妇,实在是绕不开。虽然极其不喜欢吕丽萍本人的言行,但塑造角色上,极好。
她作为守灶女,她选中了男主,好眼光。从最后那番讲话上也可以看到,是个有智慧的女人。这个明白人,就是书读少了点,太遗憾。如果再多读些书,说不定会更好。
第一个男人因为打井死了,留下三个女人在家里。母亲,她和女儿。拍板用一千块招了男主上门,要知道1990年一桌菜大概2块钱,所以这是很大一笔钱。所以,最后她大肚子生下来的孩子要姓段,而不能跟着男主姓孙。
想起冠姓权这事儿,还是得经济上吃得硬才行。全村没有男人倒尿盆,只有男主,没有倒尿盆就要被岳母做筏子的骂。尚公主的,要自称臣,自古就是这个道理。哪家势大,听哪家的。
小寡妇是有智慧的人,看人看得准,也知道用柔软的丝丝扣扣牵住男主。用眼泪化了不肯碰她的同床人的犟性,用暂时的哀求泄了想要夺门而走的男人的火气,最后又用自己的大肚子教着愚公移山的道理。看着她在这些狭小的空间里腾挪,只想感慨,如果多读些书,那么这些脑筋就不必在这些事情上打转。
支持丈夫打井,讲了一番不大不小的道理,又抬出了自家的缝纫机(相当于捐了私家车)。场上唯二的缝纫机,另一台是英子的嫁妆。这个女人,真是不简单。
她付出了那样多。无论是青春,还是力气,还是财务。所以,我就想知道。如果她有足够多的选择,不知道她愿不愿意,仍然呆这山沟沟。
祖业值不值得这样拼命守一守。
3、盲人女
这是个小角色,可我喜欢看她笑。她是老井村的过客,被孙旺才请来唱戏,推不过要唱个荤的。她泯然,俏生生的唱了。
她是哪个村的?我不知道。可能这样的手艺人是要到处走的,哪里喊就往哪里去。
她看不见,手上的工不弱。唱什么本子,也要听甲方点。
只是,后来被举报说唱黄段子,想必也被调查了。
以后还能唱不能唱?以后她去哪儿呢?
打不打井都跟她没有关系,她只关心谁会请她去唱曲。
孟德斯鸠说:“人在苦难中才更像一个人。”我既认同,又不认同。对于寻常人来说,谁人能不吃点苦呢?可是,对于寻常人来说,很多苦其实不必去吃。因为,普通人吃的那些苦不像艺术,能够充分变现。
吃苦就是吃苦,不要特易去伟光正,上价值。
骗谁呢?
2 ) 活着的人要承受的更多。
老井终于看完了,心情很沉重,觉得里面悲剧性最强的人就是孙旺泉,老井村可以打出水来,他付出的代价是最大的。
首先,可以毫不夸张的说,片中所有的死亡都和他有关。
他的二爷因为打井被埋在底下一天一夜,上来之后便疯了,对打井这一行为充满了本能的仇恨。
他的父亲因为打井被炸死了,弟弟因为井口垮塌被埋在了砖石里。
他被迫娶的女人,也是因为打井而成了寡妇。
他作为一个活下来的人,死亡在他身上早已打下了深深的烙印,正是因为如此,才使他放弃了许多本属于自己的东西。
简单的说,那就是爱情。
旺泉和巧英的恋情本不应得到干涉,爷爷说巧英心高,老井村装不下她,这都是为了安抚旺泉而说的话,说白了就是一个娶一个嫁,总比哥俩都打光棍好,这是他老人家的原话。也许在旺泉的心里,死的人都已经付出了那么多,生的人就再也不好去奢求什么了,那不仅是自私的表现,为整个的社会规范所不容,他也是在父亲去世之后才下定决心,彻底放弃巧英,做了倒插门的女婿。
讽刺的是,他遵从父亲的意愿娶了喜凤,是为了弟弟攒下一笔娶媳妇的礼钱,结果弟弟因为打井的意外死去却让旺泉用牺牲自己的爱情而缔结的婚姻变得没有了任何意义。
影片在人物塑造上可以说是非常独到的,而且采用了我最喜欢的一种人物设置,那就是虽然人物各有特点,但是没有真正意义上的坏人。
首先说一下影片中的男性角色,抛开孙旺泉不谈,老支书代表了村中的积极和开明的力量,他有心打井,无力打成,想要在卸任之前办一件对村中老百姓有意义的大事,他是作为正面力量存在的。
爷爷的角色很复杂,是他一手操纵了旺泉的婚姻,但对于打井这件事上,他充满魄力,深明大义,他说,三辈出一个人,十辈出一个神,他对于旺泉是充满了期待和希望的,在号召大家集资打井的时候,他的义正言辞震撼人心,所以他即是维护家庭旧秩序和社会旧习俗的封建族长似的人物,但在他身上,体现出了人类顽强的生存本能。
旺财这个角色是非常惹人同情的,观众对他的观点是在时刻变化的,可以说他是电影中非常丰富的一个人物。开始的时候从他的视线盯住巧英的内衣这个动作,给人的感觉是这小子是个色鬼,后来他的表现更证明了这一点,比如怂恿盲人戏子唱黄色小曲儿,偷女人的内衣穿在衣服里面,到这里他是一个让人生厌的一个角色,而旺泉的一个巴掌则让他道出了心里话,他内心对于异性的渴望因为这块贫瘠的土地而受到压抑,其实他的渴望对于人来说是天经地义的,无可指责的。如果说井下的一番话让我们对他产生理解的话,那么他的死亡则让人对他更加同情了,尤其是母亲在他的棺材里放他的物品的时候,场面让人心酸,买来的大学校徽,有漂亮女人的画报,别在胸前的两支钢笔……他渴望受教育,渴望爱情,渴望受到别人的尊重,可是这一切他都没有得到,甚至在他的葬礼上,还有人来调查他生前所做的根本称不上是错误的一件事,不能不让人为之伤心,感慨。
顺便再说一下影片中男性角色的名字,旺泉自不必说了,爷爷叫万水,儿子还要取名叫段孙井,从名字可以看出祖祖辈辈对于水的渴望。
再来说说影片中的女性人物,着力刻画的是巧英和喜凤这两个年轻女性形象,说到这里我不禁感慨,孙旺泉你真是艳福不浅啊,两个女人不仅都容貌姣好,而且都是心地善良,深明大义,深爱着他。但是她们两人还是有着很大的不同的。
在老井这部集中表现中国农村相对落后的生存现实和思想状况的电影里,巧英可以说代表了一种文明的力量,比如她买回的电视机,在旺泉受伤之后她送来的药。身为女性,却受过很好的教育,这就让她同周围的女性中独立出来,她开朗大度,虽然表面上气恨旺泉的婚姻,可是心里非常的理解旺泉,原意和他一起去打井,正像后来他们被困井下她自己所说的,我都是为了你……她对于旺泉的爱是鲜明而炽烈的,毫无保留的。在井下的那一夜,她超脱了礼俗的界限,和最心爱的人结合在了一切,最后她远走他乡,把一切都给了他,只带走了那份曾经美好的记忆。
如果说巧英给旺泉的爱是一团火,鲜活炙热,那么喜凤就是涓涓细流,不绝如缕。她和旺泉的婚姻绝不仅仅是像她妈说的那样找个壮劳力那么简单,从她在影片开头对于旺泉的凝视就可以看出,她嫁给他,是因为爱他。正是因为爱他,所以在明明应该强势的婚姻里显得那样卑微,当妈妈和丈夫因为倒尿盆而争吵的时候,她哄着他说,以后我倒还不行吗?看戏的时候注意到他的眼神停留在巧英身上,她从不过问一句,她只是尽着自己做妻子的责任,热汤热饭地端上来,温暖着他那颗不甘不愿的心。当他的打井事业受到大家的质疑,她第一个把东西捐出来,从来未曾在人前讲话的她,瑟缩着,站在人前让别人支持自己的丈夫,她的字字句句,都打在了旺泉的心里。
再来说说旺泉,旺泉是活在夹缝中的人,他活在生存和死亡的夹缝中,他活在爱情与婚姻的夹缝中,他活在文明与愚昧的夹缝中,他受过很高的教育,却无力主宰自己的幸福,可见中国农村的传统伦理道德在他身上打下了多么深的烙印。我一直不认为张艺谋的演技有多好,好,可是这个角色选他真是太对了,他的表情有一种与生俱来的沧桑,与这个角色非常的适合,而且他因为演技的生涩所产生的那种木讷感正是这个角色所需要的。
再来说说这个电影中的色彩,这个真是太有讲头了。
影片中苍茫的群山和破旧凋敝的民居就抛开不谈,人物的着装就值得好好研究一番。
整个电影看下来就是一片花花绿绿的世界啊,导演真是什么颜色鲜艳用什么啊,当然,里面起到主导作用的两种颜色就是红色和绿色。
这两种颜色除了在全景镜头中突出颜色的鲜明感之外,在一些镜头的使用则带有明显的对比和耐人寻味的寓意。
仅仅举出几个例子。
红和绿可以作为性别的标志,比如女子的红头巾和男子的解放帽。
在影片中有一场巧英和喜凤狭路相逢,擦身而过的镜头,巧英穿红衣,系红头巾,喜凤穿绿衣,系绿头巾,通过服装的颜色勾勒出两人性格的不同和关系的对立。
还有一个场景是我觉得最妙的。
旺泉不情愿地娶了喜凤之后,好几天都不和她做爱,又是一天夜里,喜凤盖着大红喜被,而面孔却一片深深的惨绿,眼角垂着泪,演员委屈,伤心的面容在绿色风格化用光的勾勒下并不让人觉得突兀,反而增添了表现力。
当然,在影片中占有优势的颜色还是红色。
影片中所有男性角色的服装都以蓝绿黑为主,而旺泉却常常穿着大红色的翻领运动衫,突出了他作为影片中打井的积极力量的存在,而旺财死后一个大娘默默在井边把长长的绳子上面系满了红色的布条,红色又承载了中华文化中辟邪,神灵保佑的含义。还有父亲死后葬礼上的那口红棺材,不知是真有此风俗还是导演的风格化处理,但给人的视觉冲击则是毋庸置疑的。
这篇文章本来就没什么脉络了,就容许我再说说用光吧,第四代导演新时期的代表作我没看过太多,仅仅看了这部和本命年,我觉得他们的用光,尤其是夜晚的室内用光非常独特,空间内大部分都是黑暗的,只有人物的所在的地方会进行少量照明,大多采用顶光照明,很少采用辅助光,使人物被勾勒出鲜明的轮廓,而身体大部分都淹没在阴影里,虽然老井没有本命年那么极端,可也有这方面的倾向。
给我的感觉是,看第五代,看形式,看第四代,还是要看内容。
3 ) 半更子土星星
把我哭得。每个人都身不由己,每个人都不得圆满,每个人都还有善良,每个人都隐忍悲剧,每个人都不声不语。最撼动人心的悲剧如是。
你不早恨透我了吗
上回在山上碰到你,连口水都不给喝
那半勺水喂狗了
才半勺水的面子
还说呢,洒进那么多草梗子土星星
好个没心肺的,你死了吧你
走了那么热,再不让你慢慢喝,那肺还不给激炸了
能细腻到这个份上的编剧,太神了,我决定查查是谁。
4 ) 我的第一部陆片
这部86年出品的片子可能是我大学时期(86-90年)首次看的大陆电影,不是这部就是黄土地,同时期看的。我在台北重庆南路的路边摊买的录影带。记得还有芙蓉镇、大阅兵但我没买,想暂时省钱啥的。每隔大约十年我都把老井重看一次,都很喜欢。最近来复习一下好了,等我发完本文。
吴导演拍所的人物交谈、做事,生活,非常自然生动,有时像纪录片,已非写实主义能说明,记得有个老头拿山村村民腌制的食物给县里来的工程干部,擦拭勺子的动作,讲话的模样,这真的是很棒的导、演、拍摄。里面有个放羊的精神病患,这种安排是很多西方电影常用的安排,所谓失落的天真,癫子反而讲实话。村民和邻村抢水争井也是够剽悍。坐着拖拉机去县城找干部的画面真棒。
张艺谋唱歌,大家调整天线想看电视,拍得真好。张艺谋本是摄影师,吴天明叫他出演本片主角。张艺谋的演技这么好。记得叫旺泉子,他是入赘,而且无法选择心爱的对象。夹在二女之间他很窝囊,他把心力转移到打井上头,所爱的姑娘也不再搭理他。他对媳妇儿也是很眷爱的。终于有次,在荒芜又壮观的山沟间遇到挑水的她。四下无人。他很渴,跟她讨水喝,她没讲话,递水后把几片小树叶洒在他的水碗上。
由于她也被派来凿井,一次阴差阳错两人被暂时活埋在地下,于是亲吻了,缠绵了。最后一段是村民大会,拍得真好真好真好。村长要大家一起捐献凿井啥的,旺泉子不善言词之际,媳妇儿出现了,她捐出家当,挺自己老公。旺泉子头低低坐在台边,心中很暖,他是强者,但在女人面前他是弱者,孬人。导演没多作表达,片子在旺泉子头低低中逐渐奏起胡琴配乐而结束。
非常好的电影。蛮大众化也蛮艺术的,化艺术于无形(我意思是观众看不出手法艺术或导演厉害也无妨)。这么好的电影不该被遗忘。
剧情若记错见谅。
当时看的录影带,画质不怎样,后来台湾出的dvd还行,但萤幕的左右被切掉,可惜了。如果能看到完整屏幕和画质优良的版本那就幸福了。可惜目前我找到的线上资源还是画质差,但八分钟说电影的视频倒是画质好。
现在的张艺谋和当年没啥变老,哈,当年就老起来放。
吴天明这辈子有这部就够了。
写到这里查到他2014年过世了。有点讶异。在此我向他致敬。真是有才情。才情比才气重要得多。
5 ) 一口井,一个饥渴的时代
上世纪八十年代的作品,放到如今依旧是值得后辈们品味的经典。在这里要致敬一下吴天明导演。
一、对水、美好生活的渴望
老井村,由于地形地貌问题饮水困难,村民们世世代代都在打井,仿佛打井已经成了老井村村民骨子里要干的事情。旺泉的祖爷爷在祈雨的时候死了,父亲和二爷爷都在挖井时出了意外,一个死,一个疯癫。那个年代,那个地区,水是那么的宝贵。用水都是需要用扁担去挑用盆去接。对水的渴望,是生理上不可违抗的。村民们可以为了一口井械斗,甚至是搭上人命。从雍正年间到1983年,老井村打井搭上的人命,光一口井是不够填满的。孙旺泉,这名字饱含着祖祖辈辈对水的渴望,而他最后也真的带领村民打出了一口出水的井。
电影中几处细节令我印象深刻。其一,旺泉爷爷开水果罐头,被划破手。电影的镜头给的非常清晰,罐头被刀划开几道口子后,旺泉爷爷直接用手去掰开,搞得满手是血。可能,旺泉爷爷这辈子也没办法知道水果罐头是什么味道,尽管划破了手指,但那种接触水果罐头带来的精神上的兴奋已经盖过了手指的疼痛。其二,旺财妈在旺财死后为井绳扎红结。作为一个孩子的母亲,孩子因为打井去世,那是一般人无法承受的痛楚。可能此刻,她已经把井当成了她的孩子,成为了她唯一的精神寄托。
二、对爱情、性的渴望
缺水可以去挑,不过是路程艰辛了点,老井村没井也活了几十代下来。但是对爱情的渴望无处宣泄,只能压抑在人的心中。旺泉本是和高考落榜的巧英情深意切,但父亲的死,让旺泉妥协做了倒插门女婿。“一个嫁一个娶,总比两个光棍强。” 旺泉,成了那个被嫁出去的牺牲品。好在喜凤是个柔情似水的女人,她用他的温柔驯服了旺泉。
喜凤是一个典型的淳朴农村妇女形象。在旺泉入赘之前,看到旺泉和巧英坐在一起聊天会伤心。在结婚之后,旺泉看巧英的眼神也会让喜凤紧张和不安,但她不会责怪或怨恨旺泉。在那个男尊女卑年代,作为一个带个孩子的寡妇,与其说喜凤稳重大方,倒不如说喜凤爱旺泉爱的深沉。喜凤是一名优秀的妻子。给孩子起名,她把第二个字留给了旺泉的姓,这是她的能力范围内最尽力能做到的。村里挖井筹钱,她把家里的缝纫机捐出来,带头支持他丈夫旺泉的事业,喜凤是一个完美的妻子。
“心气太高”的巧英心气并不高。尽管高考落榜,巧英仍可以到县城工作,甚至旺泉挖井勘探她也可以不跟着,下井也完全没必要由女人来下。这一切都是为了旺泉。她本与旺泉情投意合,正常情况下应该会和旺泉步入婚姻的殿堂,没准也能生个一男半女。但长辈的一纸约定,让她陡然之间变成了第三者。她也渴望得到旺泉,同样,旺泉也渴望得到巧英。俩人对彼此爱的渴望压抑在心底,最终在那此意外,内心的压抑泉涌般喷发出来,他们终于做成了一天的夫妻。无疑,这是属于那个年代的无奈与悲哀。
三、饥渴的时代
旺财,是那个时代每个普通人的写照。他渴望知识,毕竟他是村里唯三的高中生;他渴望得到尊重,于是在大街上买了一个“为人民服务”的胸章;他渴望性,偷巧英胸罩穿在自己身上,请盲人唱荤曲,性压抑使得他对性的渴望夸张而又病态;他渴望爱情,他读爱情诗,看青年杂志,但他所处的环境是“兄弟共用一个女人”的环境。
那个年代,对知识、对尊重、对爱情、对性,对美好生活那是一种无奈而又疯狂的饥渴。
6 ) “千古流芳”的井,背后曾是一个个活生生的人
一部吴天明导演的八十年代电影,相当深刻地反映了人与世界的联系和冲突。张艺谋作为主演,成功地演绎了一个西北黄土高原农村青年的木讷、倔强、乐观和担当,以及他人生中的各种无奈和沉浮。
虽然已经处于变革带来诸多新事物的时代,年青的一代依然要首先面对老井村世世代代的难题——生存所必需的水,然后才能“把根扎得稳稳的”。影片开头赵巧英买回来一台黑白电视机,即便搬到山上拉天线也接收不到信号,不禁问道“老祖宗瞎了眼,把村子安在这”?是啊,为什么偏要呆在这个鬼地方,为什么不走出去?旺泉筹款回应质疑时说气话道,“要不你就顺着青龙河往平川走”!显然,水是根本性问题,由于缺水,年青小伙子难找媳妇,女孩子想往外跑。看到拖拉机采购回的各式新物品,人们蜂拥而上,碰巧羊群经过,就过来抢水喝,一片混乱狼藉。
生与死的对立,正是人生的首要问题,在影片中多次清晰地展现出来。由于总是只能打出“无水”的旱井,每成一次井又不可避免的出现死伤,挖井成为老井村永远的痛。段喜凤的丈夫就因打井时辘轳出了问题,成了寡妇;孙旺泉的父亲孙富贵下井检查点炮,意外爆炸死亡;旺泉的二爷也是因为打井而精神失常;旺才更是在打机械化井时因塌方压死。不械斗几十年,在与邻村争夺东泉井时,万水爷不惜号召全村人大打出手,旺泉为了保卫这口井,落井受伤。。。
面对死亡,一切都显得苍白:旺泉父亲去世后,他不得不接受倒插门,继承打井事业;旺泉的二爷总是离奇的言行也不再难以理解;被困在塌方的井底,旺泉和巧英终于冲破最后的藩篱;文化局在旺才治丧期间调查唱小曲事件,主管领导摆手示意不必追究。
尽管现实总是沉重的,教育和科技带来了希望。旺泉因为要考虑他弟弟旺来的教育,所以只是毕业却没有参加高考。不过,械斗事件引起了上级政府的注意,旺泉成为“跳井英雄”而意外获得了县水文局地质培训的机会。整个村子,只有三个高中生,村书记福昌叔把他们召集到一起,激动地道出了他的忧思和决心。爬高山下深谷,旺泉终于以科学的方法确定井位,用机械化手段打出了深水井。
深入下去,还有精神层面的巨大能量。传统的延绵,开头的民俗戏剧,能看到整个村子终能形成共识:再难也要攻关打井。新时代的新娱乐形式,如唱小曲和迪斯科篝火跳舞,虽然不免流俗,不再像以前那般凝聚集体意志,但是至少可以调节人的干劲;责任制分田,则是对人主观积极性的充分信任。旺泉担当起新时期打井的重任,巧英为了他,为了能和他能走到一起,走出老村,甘愿付出一切,倾心协助打井。喜凤虽然并非不介意旺泉和巧英的感情,但仍然能为打井顾全大局。
“千古流芳”的井,背后曾是一个个活生生的人。
在太行山上,挖一口井或爱一个人都不是容易的事。老井堕入了多少死生、埋葬了多少爱恨,可是这积阴德的井还是得挖,父亲答应的亲事还是得允。纵横的山脊好似男人的脊背,那一抔黄土是世世代代为了挖井而悄无声息的灵魂。哭过笑过恨过爱过,给井绳打上红结、拉来名字里有井的娃子,继续挖井,这是宿命。
80年代的中国,的确创造了许多神奇的电影
吴天明是个人物
矛盾冲突严重的乡土片,井水人之间的角力。两个女人和一个男人之间的三角关系,却因为寡妇那水一般的阴柔而最终调和,最后的石碑又树立了高度,老谋子的表演到位,拿了一堆大奖,不失为中国影史上一部里程碑式的片子。
疼人的小寡妇和懂你的心上人,选谁?不用选,因为没得选!如叠嶂太行,铺天盖地绕绕弯弯,是个走不出的牢笼,困住你所有幻想,困住井底深埋的清泉。而现实是庸常的鸡零狗碎,倒夜壶喂牲畜,编出一张舒心却无聊的大网,叫你动弹不得。于是她捐了嫁妆远走,纵世界精彩,她也不嫁,因那颗心已深埋井底。
这是近几个月来我在电影院看过最震撼的电影,影片原始,朴素,自然又隐忍,你会为片中主人公感情的两难而心痛,会为其所表现出来的真实面貌而诧异!你更会遗憾现今像第四代这样带着“责任”拍电影的导演几乎绝迹。PS:吴天明是个好导演,影片前后他的言谈间你会知道他是一位有良知,有责任的好导演。
加油
8/10。镜头中老谋子背负着沉重的青石板,长焦将大山拉近象征着压在主角肩膀的道德使命、文化环境,几次倒尿盆表现牺牲个人价值的抉择。政策与生存困难的矛盾(支书带领村民打群架、盲人唱荤曲),仰拍黑井造成的恐怖敬畏感,遇难后树立旗帜、躯骨与铁锤撞击的色光效果十足厚重,塑造出生命不息的力量。
“老井这部电影讲述的是——老张掉进了村口枯井,在村民们的热心帮助下最终适应了井底生活”
这片子能拿下东京国际电影节的最佳影片我还能理解,醇厚的西北风情,夹杂着生存的宿命和斗争,像五代影人早期典型作品;“大谋子”的演技虽超乎预料的可圈可点,但也不至于是影帝级别的,没想到还获奖了!就故事而言,只能说是挺不错,戏剧化冲突很明显被叙事节奏给弱化,但争井斗殴戏还是拍得不错的。
我觉得一般般,但转述一下周蕾的解读,权当作笔记了:周认为将此片解读为詹明信的“国族寓言”是没问题的,但她发现没有民族的敌人,成为“国族的”也就不可能了。于是,其从社群统一的角度出发,认为电影描绘了代替敌人的两组“他者”——干枯的水井和浪漫的女人。“挖井产生了补偿生命损失的价值,浪漫爱恋的贫瘠则诱使现代性反对自身,并诱使其转回长期有争议的家庭。”她随后将挖井称为社会幻想的劳作,作为匮乏的枯井本身是社群的另一敌人。集体幻想引发的情感真空等待某种其他东西的合法劳作,挖井暗合了中体西用以来对技术的追求,并通过耐力到自我牺牲对人文价值和身份生产过程的确认。老井适用于国家-物件的论述。老井村的历史应该被勾勒为:水的发现证实了牺牲和劳作成为社群努力的一部分,这种原初偶然的努力保证了意识形态的再生产。
父母的一生:走出大山的人,走不出大山的人…这电影太厉害了
出山靠爬,吃水靠天;一口幽井血泪史,吃水不忘挖井人
那时的谢晋、谢飞、吴天明他们,深深的烙印下那个时代的印象。与当今的浮躁与功利相比,那种质朴和纯真,以及对时代的反思已经一去不再了。谋哥当年这么俊啊,因本片夺得影帝真不是盖的!你看全家人吃酒那段戏,他爷爷要他为家族牺牲自己逼迫着要其做年轻寡妇段喜凤家的倒插门女婿那段,那憋屈的眼泪,演的真是好!8.3
张艺谋千沟万壑的脸和油闪闪的肌肉……
神作,堪称楢山節考的中国现代农村版
一开始有点不以为然。怎么看,年轻的老谋子就还是老谋子。看着看着,突然觉得他变成了一身铁骨有肌肉的上进村民。翻山越岭事必躬亲,这种体验方法,如今拿高片酬的演员都得先跪下吧。最揪心的感触是:为了打井出水,这些蝼蚁般的悲剧和爱情,仿佛已经上演过了几十上百遍。
第一部吴天明。可能是现在都活得太聪明了,看到第四代镜头下的农村原始蒙昧却又绝对坚韧顽强的精神,觉得格外陌生。井是祖辈坚守的信念,也是对技术的需求,传统与现代的交织。文革国家话语破产后,社群/人文价值的回归。井上的亲族、伦理束缚vs.井下的欲望显现。单调长镜头下的象征与喻意。女性位置。
今天,在中国,谁也拍不出这种感觉了。
一场精彩的械斗和一枚如此静止的月亮。一个迟到的吻和一份舍弃的嫁妆。可惜他们的国语太好。