自虐狂

后半段一直喷泪啊，虽然不幸，但患难与共的真挚友谊，与不在乎她曾经是妓女的老公都是她在不幸中才能遇到的。这些经历是那种幸福中的人无法经历的，那么宝贵，铝制的破饭盒装着好朋友从嘴里省出来的饭，还有用线穿的成吊的钱。现在是朋友就一生都是朋友，不要背叛……

来看宽叔演神经病 结果发现一个关于幸福还是不幸都应珍惜的曲折又甜蜜的人生故事。带给人在一刻笑了哭，哭了又笑出鼻涕泡的复杂感受。 穷鬼青年熊太长相有特点，性格很独特，内心善良而犀利的幸江的人生导师。 看到那串幸江宁卖身也要保留的钱，让我重新认识了一些人所守护的东西纯洁是否和其行为的关联性。

哭着看完这一小时55分钟。
自小被母亲抛弃的幸江，十几岁的年纪冒着暴风雨去送报纸，路过神社祈求保佑自己幸福的时候竟把摇铃的长绳拽了下来...得到的报酬只有当天的报纸一张，奖金是一瓶牛奶和一个馒头，翻开报纸的头条竟是自己父亲抢劫银行的消息。回到家刚好看到父亲被捕的场景，慌张的父亲手里还拿着继母梦想中的四季常夏的夏威夷宣传画...
在这一切发生之后只有同班的熊本不计前嫌愿意做她的伙伴。那句“不论远近我都不会忘记你”成了两人的约定。
来到东京，生活所迫做了妓女。在一番翻天覆地的折腾以后和混黑道的老公成了家，住在狭小的6榻榻米公寓间里。阿部宽饰演的老公异常粗暴，机会每天吃饭都会上演掀桌子的情景，隔壁的阿婆还特意记录每次掀桌子...知道这里还都有搞笑的成分，还恍然大悟的说怪不得他们家过的穷，原来饭都不吃都是用来放在桌子上宣泄情绪的...
成年幸江的生活是这样的，吃不上饭，老公异常粗暴，不务正业；没正型的父亲又再次出现，隔壁阿婆还算热心，在拉面店做工，为生计的奔波。幸江唯一的感情出口就是给她从未见过面的母亲写永远不会寄出去的信。不断不断的询问母亲到底怎样才能幸福...
只到幸江知道自己也即将成为母亲的那天...
从桥上摔下的幸江被送到医院抢救，昏迷之中我们才终于看到了幸江的一生，这一切一切的原委...熊本为即将去东京的幸江准备的便当和饯别礼，那胖胖的女生在月台上奔跑着对她说，一定不能输一定要幸福！老公追她时候的甜蜜也终于展示出来，她对他百依百顺也有了解释...昏迷中看见的母亲给了幸江活下去的动力...
喜欢电影最后的大团圆结局，也因为幸江最后的话感动的眼泪决堤...

    在这个世上也许并没有什么幸与不幸
　　 有得必有失 有舍才有得
　　 比如失去一样无上宝贵的东西时会怎么样呢
　　 我们哭喊 呆然 但这是可以用幸福与否来衡量的吗
　　 我终于发现 失去无上宝贵的东西
　　 就是对它真正无限的拥有
　　
　　 妈妈我从小失去了你的爱
　　 然后我拼命的追求 不断的追求
　　 我想得到别人的爱
　　 可是到现在 才在自己的心理找到
　　 一直紧紧地握着双手 偶然间张开
　　 才发现原来就在自己手中
　　
　　 妈妈无论以后发生什么
　　 我都不再害怕
　　 我现在充满了勇气
　　
　　 幸与不幸都无所谓了
　　 不管哪个都有同样的价值
　　 因为人生总有它自己的意义

“不论幸还是不幸，都值得珍惜，这就是生命的意义。”
幸江在海边靠在勇夫的肩头这样想。看到这一幕，我也长舒一口气，幸江总算得到了她应得的一切。
日本的影片好像都喜欢缓慢的铺陈，像是一个人在耳边缓缓述说，却往往又在最后给你一击，让你颠覆先前所想，偏偏还觉得一切太过自然。这是一部喜剧定位的电影，它改编自业田良家在日本被誉为催泪且颠覆第一位的四格漫画名作。自虐，顾名思义，本是一种病症，指通过自我折磨来达到自我满足感，其实也是精神分裂的体现当自虐成为一首诗，会产生怎样的效应？
 
整部影片讲的其实就是女主幸江的生活，她是一个很平凡的女人，与自己的丈夫住在一个小阁楼里，自己平日工作在拉面店。可她又和很多人不一样，母亲自她出生便抛弃她，父亲因为抢银行被捕，身边的同学远离她，仅有一个真心相待的朋友熊本还分隔两地，去神社给自己祈福竟将摇铃都拽了下来，如她所说，她是一个从出生开始就注定不幸的人，所以电影一开始，幸江就在问着“妈妈，你为什么生下我，又为什么抛弃我？”
片子最著名的梗就是海报上的那一幕，勇夫掀桌。伴随着欢快的音乐节奏，男主一次又一次的掀翻了还没有开始用餐的饭桌，其实这是一个可笑的场景，可又让人很难笑，刻意的慢镜头让我们把幸江那一刹那惶恐的神情和飞向我们的饭菜一览无遗。影片的前半部分身为男主的阿部宽大叔基本没有多少台词，但是他用自己连续的掀桌吸引了太多焦点，这是一个分文不赚，好吃懒做，脾气古怪暴躁的男人，而身为妻子的幸江却习以为然也心甘情愿。这些不免会让人联想到《被嫌弃的松子的一生》中的松子，乍一看，幸江就像是松子的翻版，在不苟同的眼光和声音中永远一副not your business的样子。整部影片的高潮在后半段，到这里一切才逐渐明朗，虽然我个人更喜欢前半段，节奏缓慢但充满了戏谑的味道，实在对日式家常的画风没有丝毫抵抗力。
如果说前半段都是所谓的“自虐”，那么后半段便是一首名为生活的“诗”。
揭开来自回忆的谜底，谁也不曾料想看起来温柔又体贴的幸江曾经有着疯狂的过去，而看起来沉默暴戾又有着黑道背景的勇夫又是那般深情。这完全颠覆了先前对男女主角的人物设定，但又给观众先前的一串串的问号画上了圆满的句号。这不是传统意义上的一出人类间的相互救赎，却给人内心泛起一波又一波爱的弧度。
 
“我们该怎么办？”
“去一个美丽的地方，过我们的生活。”“我们下次再来，看海。”
这是勇夫给幸江的承诺，幸江笑了，美得令人窒息。那时候的幸江应该是第一次触及到了幸福的温度，勇夫给从未感受过幸福的幸江带来了生活的光明，而幸江也给了勇夫不一样的新生。这时候方能明白，为什么别人在说服幸江离开勇夫时，她两眼闪着光芒，“虽然他表面是那个样子，却是有很多优点的”，那个模样像极了大话西游里说“我的意中人是个盖世英雄，我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我”的紫霞仙子。
虽然从回忆回到现在，幸江的偶然出事后剧情开启了老套的日剧煽情模式，可是意外的很对胃口。当勇夫飞奔到医院的时候我仿佛又看见了那个多年前为爱不顾一切的少年，手术室外站着满满当当的朋友，病榻上的睡着的幸江听见了来自母亲的声音。
“跟你爸爸商量，帮你取了这个名字，幸江，就是幸福的意思。因为你是我们的孩子，所以你是被很多人关爱着的。”

老实说，影片里的每一个人都一直在自虐，幸江，勇夫，父亲，面店老板，房东太太…对于他们来说，正因为实在太过平凡，所以更害怕失去自己拥有的东西，不曾轻易得到，在得到以后就会使劲儿攥在手里。在自虐中感受自我，不断摆脱又不断的自虐，循环往复，这是来自人类的惯性。在每一段寻找幸福的路上，都必然存在着对自我的否定与肯定，这否定可以来自于旁人，也可以来自于自己的判定，还可以是对于周遭事物的自我代入，尽管不断的感受到“不幸”或者苦恼，可是每一个人都在积极的向上生活着，从来没有倒下过。
幸江最后写给遗弃自己的母亲一封信，“妈妈，我从小失去了你的爱，然后我拼命的追求，不断的追求，我想得到别人的爱，可是到现在才在自己这里找到，一直紧紧地握着双手，偶然间张开，才发现原来就在自己手中”。
片子的主旨在于引导我们去正视爱，对爱追寻和探索。对比《被嫌弃的松子的一生》，松子一生都在寻求一个在她回家的时候能说句“你回来了”的人，其实幸江也在寻求一个能给自己安稳生活的人。影片时常重复 “幸せなりたい（想要变的幸福）”，这也是我们大多数人对于生活的诉求。关于最后朋友重逢的设定，想必也是为了给幸江的幸福画上一个圆，所幸那时候相依为命一起不幸的她们如今都成为了美好的大人。
“在这个世上也许并没有什么幸与不幸，有得必有失 有舍才有得。比如失去一样无上宝贵的东西时会怎么样呢？我们哭喊，呆然，但这是可以用幸福与否来衡量的吗？我终于发现，失去无上宝贵的东西，就是对它真正无限的拥有。幸与不幸都无所谓了，不管哪个都有同样的价值，因为人生总有它自己的意义。”
人生就是一场自虐的诗，在吟诵的时候，不要忘记桥都坚固，隧道都光明。

强推本片的OST！
来自日本作曲家泽野弘之（有兴趣可以收集他的其他作曲，一定不负众望！）
附上我很喜欢的几首：
ALL IN ALL
THE UPS AND DOWNS OF LIFE
幸せになれますように
心の声
近くにいても、远くにいても、嬉しい时も、悲しい时も
気仙沼牛乳
I LOVE YOU（词：今井麻纪子 唱：关山蓝果）

啊，真高兴看到中谷美纪大姐有如此温馨结局的影片，
我可怜的，一直寻爱不成的松子啊，
因为生而为人痛苦着的松子啊，
现在你可以满足了呀，有个虽然动不动会掀桌子，但是很爱很爱很爱你，
为了你可以放弃一切的男人啊！
阿部宽大叔真是神情漠然间搞笑的天才啊！那张严肃呆滞的脸真是怎么看怎么让人想笑。
哎呀，你感动了这个女人，让她从自弃的道路上来到你的怀抱里，
所以现在你可不能半途而废啊，
偶尔掀掀桌子是无所谓啦，
偶尔打打小钢珠也无所谓啦，
无所事事到处晃荡也无所谓啦，
狐朋狗友也无所谓啦，
但要给她幸福哦！
看着你拼命奔跑的样子我就知道啦，
她怎么会不幸福呢？她有那么多你给的爱啊！
每个人来到世上，都会承载着他人的爱啊，
只是有时候，我们不自知，反而以为自己很不幸罢了。
幸或不幸也无所谓啦，人生有它本来的样子和意义嘛！