回头再看RENT这个名字,它是剧中人们的定居状态,也是他们赖以维生的方式。RENT是他们租借着简陋混乱但足够自由与真实的土地,用抗议活动、音乐和舞蹈、放肆的大笑来对抗资本家、举着时代大旗的科技侵略,拒绝做忘记了如何啼叫的奶牛,而要向着梦里的那个和太阳对立着的月亮,将艺术、爱、勇气和平等大声地唱出来;RENT也是他们凭借着相互依托的爱来维系一个虽然没有血缘却可以相互理解共处的家园,这份契约关系由相爱的两方共同决定,协约少了哪怕一方都会失去效力,tomorrow 4 u,tomorrow 4 me。
剧中的人们过着与社会主流倡导的美丽人生大相径庭的日子:他们吸毒、滥交、携带艾滋、不忠、失业、引发动乱。于是也正因为如此,他们懂得这一片包容所有美与丑、生与死、梦想与失意、健康与病痛、安定与混乱、财富与贫穷、偶然与必然的街区才是不容他人染指的、他们相互包容的净土——哪怕”干净“的意象似乎与他们的生活没有任何干系。他们是波西米亚人,la vie boheme!
时代试图抹消他们的存在,社会告诉他们:你们是应当消失的渣滓,于是一群无可救药的人质问道:“how do you measure、measure a year?”
“how about love?”
“I should tell u…no day but today!”就在这一刻;就在每一刻。生生不息的爱,无处不在的爱。他们还没有失去这一基本能力;甚至,他们在这件事上做得比那些想要他们消失的人还要好。于是他们有着足够的资格存在于这片土地上,也有足够的资格去梦想一片新的Santa Fe和可能更好也可能更坏的新生活。
他们租借一片土地,一份爱,一个个瞬间,一份份永不燃尽的希望。
“light my candle!”
Angel可能是整部剧里面最接近纯粹的爱的角色。他艾滋,异装,同性恋,似乎是最为主流唾弃的存在,却连死亡也无法阻止他的爱:他的爱留存在永远思念Angel,将他的爱烙在身上以度此生的Collins身上;他的爱拯救了还有爱遗留在人间的Mimi;他的爱支撑着剩下的人们去追寻远方。他让整部剧的爱的主旨跨越了生死命题。
不论生与死,I‘ll cover u,just pay me back,with one thousand kisses。
前段时间在文广看的,不是原卡,但依然是很棒的体验,除了Mimi唱得有点崩,其他都挺好的,尤其喜欢Angel和Collins。
Angel是多么热烈的生命啊,真喜欢他。
故事有两个地方很打动我,一是最开始的《rent》,“How we gonna pay?”生活在大城市的年轻人,这种生活的焦虑格外能触动心弦。
另一处是《La Vie Boheme》,波西米亚的胜利,是这群年轻人的生命力,也是对生活的拥抱,这是整部剧最colorful的地方了。
这样一群年轻人,生活困顿,有不同的性取向,有身患疾病,有各种困扰,甚至有些可以说是“异类”,他们离我的生活很远;但他们充满理想,有无限的勇气和激情去热爱生命和爱情,他们又离我的生活很近。
最后想说,现场的感觉真的很不一样,为这些舞台上的表演者们喝彩。
we'll pack up all our junk and fly so far away time flies, time dies five hundred twenty-five thousand six hundred minutes
前半场有点不太明白为什么起名交rent,猜想仅仅是因为这群人拖交房租吗?
下半场逐渐明白不是的。金钱买不来爱情,他们的爱情是租来的,那么为什么那一年如此难忘呢,因为那段感情如此真挚,然而他们明白身为艾滋病患者,无法许诺余生。AZT break。angel真的人如其名,魅力满满。
最后只会剩下一个人。那个没有感染的人,那个在一个奇妙的夜晚遇见这样一群人,他会把这个一年的故事讲给其他人听。
live fast, die young, be wild and have fun
关于《Rent》: 1. 一个真正开放的社会是会包容多种文化,允许多元文化并存的,而不是倡导或推行单一文化,反而引起文化/群体对立亦或文化/群体歧视。允许社会边缘人士(非主流文化/小众文化)发声,承认多元文化~最次个体不以自己的三观去框定别人,去定义别人对错,去伤害别人,这大概才是一个文明社会的样子吧 2. –---摘录自B站热评(来自深受本剧作者影响的汉密尔顿音乐剧的创作者) 乔纳森,如果你能听见,你实现了你的每一个愿望,还不止这些。我们继续排演着你的作品,并且有些人的生活已经因此改变。有人能够讲述他们自己的故事,因为你讲了你的。有人追寻着和你的梦想一样伟大的梦想。有人挣扎奋斗,拼尽他们仅有的时间去做到最好。还有些人,想尽力找到合适的词告诉你,谢谢你,谢谢你,谢谢你 3. 敬没有绝对正确的真理,敬有绝对自由的选择,敬不随波逐流的自我,敬情感信仰和骚动,敬一切禁忌,敬佛陀,敬同性恋,敬任何性恋,敬智人,敬布兰诗歌,敬冷漠,敬信息论,敬共情,敬狂喜,敬marihuana,敬sodomy,敬S&M,敬搅拌冰茶的声音。亲爱的, 我们是一切。——《rent》 敬波西米亚精神。 感谢rent,我发现了音乐剧这个王国。 4. 2022年,看了《Rent》的我大受震撼,《Rent》首演在1996年,敬文化开放与多元[旺柴]!angel好暖!希望成为angel一样的人!
《吉屋出租》也就是百老汇获奖最多的音乐剧《rent》,是改编自普契尼歌剧《波西米亚人》的音乐剧。国内的演出不算成功。毕竟同样发朋友圈,对乱世佳人感兴趣的明显比这部多,可见宣传不到位。 不过看了整场演出后,我也很理解为什么无法大力宣传,故事讲的是一群社会边缘人,同性恋,变装人,艾滋病,这在国内实在是大家讳莫如深的话题。更何况中国社会还处于社会达尔文主义时代,对边缘人缺乏普遍的同情心,对剧中人物的痛苦和呐喊不能感同身受,当剧中人物用尽全身力气,表达接受自己、热爱自己,接受生活、热爱生活的人生观时,台下的中国观众是冷漠的。 这样深刻的文化和阶级隔阂,使这部与《老友记》同时代的作品,注定无法在国内获得和《老友记》同样的成功。
ps:也许把作者的传奇故事搬上舞台,会取得更大的认同,毕竟国人还是很吃逆袭成功这个类型的。
“在这525600分钟之中,你用什么度量一年”,“用爱可以吗?”纽约东村,他们赤忱,他们疯狂,他们低迷,他们热爱。美国是一个绚彩的地方,在纽约东村一切都可以被包容,我们相信最极致的地方更接近天堂,爱与死亡在此共存。
第一篇章是关于自由与开放。生而不被定义,喜欢男生,喜欢女生,喜欢不用解释性别。同性,异性,跨性别,在纽约东村收起卑怯,用最张扬的爱包容彼此。流浪汉有生存的权益,我们歌颂不被限制的乐章,挥毫不掩饰的批判,波西米亚生活为我们畅想。
第二篇章是关于爱与死亡。在极致的人生中,消费青春,奔腾的血液在犯罪与糜烂中稀释,我们不畏惧死亡,但害怕失去,为此我们曾失去挚爱而怯懦于表达爱。天使终将守护所爱之人,爱不该加以掩饰,死亡的终线不能困住有爱的灵魂,在有限的岁月我们更加珍视彼此,在无尽的守护中,我们捍卫所爱而延续爱的灵魂。
“How do you measure a year in the life”,“How about love”,胶片锁住公寓的影像,当人影重现,我们该明白生活仍在继续,爱的体验永不停歇,用爱度量一年可以吗?及时行乐,珍惜片刻,就该明白。
其实我觉得有一丢丢吵,舞台剧实录镜头没必要切这么碎。但Angle去世那首我罩你还是真开口跪,甚至还没开口,Collins那个面部特写打上去,就已经感受到冲破屏幕的感染力。
虽然咪咪最后没死,但是这个比波西米亚人虐多了,担心这个国内上的话会改
最后看到原版卡司一起上台还是十分感人的T.T。这版MARK好喜欢!没那么弱气...两版Angel都太帅了真的。Will Chase唱挺强的就是总是一副要吃人的表情...话说舞台版这么多大特写,不禁想象台下观众看着一堆摄像一起在台上的场面..
这是我两位哥哥的最爱,所以我也去看并爱上了呐!当代的《波西米亚人》。看幕后,创作人Larson在外百老汇首演下午突发心脏病去世,他从不知这部剧最后火成啥样…唏嘘,生活比戏剧更戏剧。好作品永久,没多久就演到了百老汇,并一直演到今天演到以后…
2018.8.31 上海文化广场
在看声入人心以前,我只去过一次剧场,为了圆自己九年前的梦想“看一场《暗恋桃花源》”。一年后的冬天,依然是在梅溪湖,我认识了大一众优秀的歌者,也渐渐了解并喜爱更多的音乐形式。希望在未来的日子里,可以经常走进剧院~
2013 大二的时候冬天看到吧,看完这个才看电影版的,还是这版好听
看完编剧的电影来复习他的音乐剧,里面有他和他的朋友们
在我的大学时代,也曾赶着时代浪潮用过Facebook和Twitter,在人人网和微博上放飞过自我,在博客大巴和不老歌上写过同人文。和我同时代的其他学生们,也可以在校辩论赛上打韩寒和郭敬明应不应该在一起的辩题,可以自行汉化、排练演出LGBT题材的国外音乐剧作为自己的毕业大戏。我们曾经看到过不同的价值观,曾经窥探过世界的一点缝隙。
这一版Renée演的Mimi真的超棒!比我看的2017年北美巡演的要更好!
能在百老汇长映不衰的音乐剧都有两百多把刷子。7
感谢声入人心,感谢郑云龙,让我走近音乐剧,。第一次看音乐剧,小天使去世后,科林再次唱起I will cover you时哭到停不下来,以后有机会一定要看现场版,音乐剧真是太震撼了
《RENT》是一出真正属于年轻人的戏,生涩却生猛,多元又多情,它像划破黑夜的火焰,用强劲的力道撞击保守的世风,砸碎拘人的铁链。它聚焦着一群“不正常”的人,同性恋、异装癖、HIV、钉子户,交不起房租看不起病,风餐露宿朝不保夕,文雅一点他们叫“边缘人”,粗暴一点叫“d端人口”,多么讳莫如深啊。但正因为“不合时宜”,当他们高唱自由、歌颂真爱、痛斥虚伪、讽刺资本家时,每一句都声震四方。当一群人不知道下一顿吃什么食物、下个月宿在何处、死亡和明天哪个先到来时,却时刻关心着这一首歌的音符(Roger)、这一支舞的舞步(Mimi)和此刻相拥的温度(C&A)。如何丈量自己的一生,用爱啊!用爱发电,点亮黑夜。
我为什么要浪费两个小时先看电影版 剧版明明就全方位碾压 有爆发有细节 隔着屏幕都能感受到力量
把握今天,珍惜当下,怜取眼前人。演员们表演都很卖力,情绪都很到位,很容易就被感染了。但接触音乐剧不多,尤其美国文化和英文歌曲总是隔了一层,不能完全吸收它的好,挺遗憾的。
1991年Jon Larson在《Tick, tick, boom!》中写下”I’m the future of musical theater”,5年后他凭借《Rent》实现了。
stage production海赞! (原来Eden Espinosa是Adele Dazeem的standby怪不得各种各种像, 以及Maureen每次都要闪一下屁屁小心脏略受不了 -_-)
这版不仅演得好摄像也棒。年轻白嫩的金发碧眼的嘶吼蹦跳的Will Chase, 和窈窕妩媚的一头乱发的小野猫般的Renee Goldsberry,啊,还有那个Menzel的小脸版本,真是醉人。这个剧本就算放在现在也还是一样的新鲜血液嘛。就是喜欢的歌曲不多。。。
我终于把rent看了。就算生活中吃了很多苦也可以谈论爱,梦想和自由,我觉得这样的人就很伟大
比起电影版,更喜欢这个舞台版,好几首歌都很棒,特别喜欢roger和mimi这对,太搭了这版里的俩人。后半段太乱了,每一场都挤在一起,无论是剧情还是歌和舞台,没看过电影不清楚剧情第一次看的肯定会一头雾水吧。而且有点烂煽情的感觉,几对情侣都有点为分开而分开,可能再多看几遍会喜欢吧?