追风筝的人

记得当初看原著小说时几度落泪。
一是少年阿米尔与哈森的友谊，哈森的忠诚，阿米尔的怯懦、背叛，而最令人心伤的莫过于看着一位稚嫩少年将美好事物打碎。少年阿米尔无法面对自己内心的阴影设计将哈森及其父亲赶出家门，自己和父亲也因为国家的战乱最终逃亡米国。这段追忆的童年时光是原著小说中最为丰盈也最令人回味的部分。那个朴实的少年哈森一边欢悦的帮他的阿米尔少爷追逐着风筝，一边不忘回头对他说，为你千千万万遍，这不仅是一句承诺，更是一句誓言，为此，他默默承受了坏人们对他肉体的蹂躏，更默默承担了阿米尔的懦弱和对他的诬陷，这不是一段对等的友谊，它承载了太多一个人的付出，和另一个人的背叛。
其次是中年时代阿米尔的成长，他学会在不富裕的环境中谋生，坚持写作，他爱上了一个人，与之结婚，他送父亲离开（死亡），经历了人生中种种欢乐和悲伤这些不得不越过之事。可是他并未真正成长，在内核他依旧是那个缺乏自信的小少爷，怀着不安的目光，随时准备从生活的艰险中撤退，甚至没有足够的勇气负担责任。这一切只有当哈森的死，哈森的身世，哈森儿子的悲惨遭遇活生生的摆在他面前的时候，才逼迫他不得不去反省去变化。父亲朋友对他所说出的，“你必须回到阿富汗，因为那里有再次成为好人的道路”这句话并不是突兀出现的，我甚至觉得它也许并未从别人口中说出，而是阿米尔自己内心的箴言。在回国的过程中，他也曾数次想要逃避，毕竟他只是个普通人，回头是米国的幸福安定生活，往前则是生死未卜的阿富汗，他的故国，但是，那里有哈森拼了命也保护的东西，有哈森唯一的后裔，有他不可回避的骨肉亲情。这些是塑造他再次成为好人的唯一道路，在良心面前他无路可逃。
最后则是阿米尔对哈森儿子索拉波的救赎，或者与之相反。索拉波成为了塔利班高官的男宠，即使被救出来之后也无法再对任何人敞开心扉。这与少年哈森被强暴的经历仿佛重叠在了一起，他们始终是被侮辱与被损害的，但是这一次，阿米尔不能再次夺路而逃，他必须面对由于自己怯懦所造成的一切后果。于是，这个故事才成为了一个完整的“环”——哈森对他的不计付出的友谊，他对哈森之子的不求回报的赎罪，那句催人落泪的“为你千千万万遍”也终于从哈森嘴中回到了阿米尔口中，成为了他对索拉波的承诺。

这本书大概是两年前匆匆读完的，可是现在回忆起来依旧觉得记忆犹新。作者的体验塑造了这样一本美丽而残酷的小说，并在纸张之间另无数人为之落泪。这不是一本可以以流水账记载的故事，而是坦述一个心灵的美好，及另一个心灵的成长，在这当中有无数的背景，事和人，他们丰满了故事本身，让每个读者的心灵也随之一起被审问和拷打，最终和主人公一起升华。这是如此，也才会令读者们无法满足于这部电影，因为它其实，真的，并不简单，也不单薄。不像电影里所描述的一样，那么美国主义，那么云淡风轻。

阿米尔与哈桑

1978年的阿富汗喀布尔 繁华的集市 成群的羊群 嬉闹的儿童 一只蓝风筝飞过 当地儿童流行的玩法是 自己的风筝骤升急降用韧劲切断其他风筝的线 切断风筝多者为胜

哈桑在路上拼命奔跑 要为阿米尔捡到切断的一只漂亮的风筝 阿米尔追随着他却没看到风筝掉落 怀疑地问哈桑：你怎么知道（风筝会落到这里）呢？ 哈桑淡定地回答：我就是知道。我从没对你撒谎吧。 阿米尔：我怎么知道。 哈桑：如果有，我宁愿吃泥巴。 阿米尔：你真会那么做？ 哈桑：如果你要求，我会的。但是你真会让我这么做么？ 阿米尔：你疯了吗？你知道我不会的。 哈桑：我知道。

只要你要，我会付出所有去满足。那是因为我相信，你不会随便要求。

  
阿米尔高兴时 会出钱带哈桑去看电影 两人最兴奋的就是和电影中自己的偶像一起说出一段电影台词 看完后两人勾肩搭背蹦蹦跳跳 梦想去伊朗与偶像不期而遇

阿米尔高兴时 在树上刻字 刻上自己也刻上哈桑的名字：阿米尔和哈桑 统治喀布尔的苏丹王

阿米尔高兴时 会给不识字的哈桑念故事 念哈桑最喜欢的Rostam和Sohrab

阿米尔还会故意捣乱 让哈桑用弹弓射击正在睡觉的狗 尽管不愿意 哈桑还是照做

你快乐 所以 我快乐

  
当他们俩被人欺负 对方说：你笨到没发现吗？我们有三个人，而你们只有两个。 哈桑眼睛都不眨地说：你也没发现，我是唯一手上有弹弓的人。

酷爱写作的阿米尔写了这么一个故事： 一个人的眼泪可以变成珍珠 最后这个人杀了自己的太太 因为这样就可以一直哭 就能够变得富有 哈桑忍不住问道：为什么一定要杀自己的太太？ 阿米尔：因为他的每一滴眼泪都可以变成珍珠啊。 哈桑：那他为什么不去闻洋葱就好？

尽管哈桑有着阿米尔没有的善良想象力甚至幽默感 却一直都是阿米尔忠实的崇拜者 当阿米尔否定怀疑自己时 哈桑说：我喜欢看你写的故事，一点儿也不蠢。

低姿态的并一定是弱者 而是更在乎的那个人


哈桑：AMIR, I’M GOING TO RUN THAT BLUE KITE FOR U.

阿米尔HASSAN, COME BACK WITH IT!

哈桑：FOR U, A THOUSAND TIMES OVER!


可是为了给阿米尔追到那只掉落的蓝风筝 哈桑被曾用弹弓吓退过的男孩强奸了 阿米尔碰巧看到 却无法克服内心怯懦而丢下哈桑自己跑开了 而两人再也无法回到亲密无间的从前 阿米尔曾试图激怒哈桑 曾经一起做梦一起读书的柿子树下成了他想要激怒哈桑的战场 还手啊 哈桑你这个诺夫！ 可哈桑捡起柿子 抹在自己脸上 径直走开 于是阿米尔只好想办法说哈桑偷了他的手表 当被阿米尔父亲问道时 哈桑没有反驳 直接承认：是 此后 哈桑被阿里带走 两个朋友再也没能见上一面


父与子

父亲一直认为阿米尔身上欠缺了某种东西 他认为一个不会挺身而出保护自己的男孩 长大后会变成什么都没法保护的男人 可是他也知道小孩不是涂鸦书 没法总是涂上自己喜欢的颜色 他永远都不会是第二个你

尽管如此 为了给阿米尔更安全的环境更好的未来 在苏联入侵后 父亲抛弃在祖国富裕舒适的生活 带着阿米尔去巴基斯坦然后辗转去了美国 以在跳蚤市场做买卖为生 攒钱帮助阿米尔完成大学 父亲希望阿米尔从事医生职业 而阿米尔一直都热爱文学 最终父亲尊重了他的选择 帮助他娶到喜爱的女人有了自己的家庭 最后积劳成疾患癌症去世

父母对于孩子 永远都是恨铁不成钢 永远都是鞠躬尽瘁
 

社会与个人

父亲能够在1979年苏联军人调戏侮辱同车妇女时 冒着吃枪子儿的危险挺身而出 却一生都无法承认自己与哈扎拉族仆人的妻子私通生下了的另一个儿子哈桑

同车的妇女刚生孩子不久 就遭到苏联军人的侮辱 丈夫敢怒不敢言 她自己也只能颤抖哭泣

阿米尔的妻子十八岁时爱上一个美国的阿富汗人 两人私奔同居四个月 她父亲一直无法忍受周围人的闲言碎语 只好举家搬到另一个城市

一个人的命运永远与祖国息息相关 一个人的世界观永远脱离不了时代的影子

  

一个人的成长与自我救赎

一个人的成长 需要批评的声音 批评让一个人认清自己 而不懈的鼓励和真挚的期待才是成长的最佳动力 这也是阿米尔把新书献给拉辛汗的原因

一个人的成长 还需要身边的楷模 父亲一辈子的正直 哈桑的善良 都是最好的示范

一个人的成长 需要一定的时间和具体事件的历练 如果没有回到阿富汗寻找索拉博 如果不是这么多年心灵的洗涤沉淀 阿米尔心中的勇敢和善良可能还不会显现

阿米尔得知妻子曾经与人私奔同居后 原谅了她还是坚持与她结婚 当得知妻子不能生育后 还依然爱她

带索拉博回家后 岳父担心邻居像女儿投来异样的眼光 阿米尔坦然地说：你就说我的父亲睡了仆人的老婆还生下了孩子 也就是我弟弟 索拉博就是我侄子 他还对乖戾的岳父面前直言：以后在我面前 不准再叫索拉博哈扎拉人

这些都是阿米尔突破世俗遵循内心的成长

 一个人的罪过 需要加倍的偿还 这偿还除了鲜血的代价 更多是长久的心灵的折磨 阿米尔的妻子因为年少时的冲动 一辈子无法拥有自己的孩子 阿米尔因为年少时的懦弱 辗转回阿富汗寻找侄子 头破血流历尽险阻才带回索拉博 而他还准备用更长时间和妻子一起努力弥补索拉博心中的创伤...

  

作家笔下的阿富汗

父亲捐钱给孤儿院时 阿辛汉说：你知道吗 那些官员会把钱私吞掉的。父亲不以为然地开玩笑道：才一半吗？他们最近变懒惰了

阿米尔回到阿富汗时 不得不伪装上做作的大胡子 看到一对男女因为犯奸淫罪被乱石打死 看到以前郁郁葱葱的树木因为怕有狙击手都被俄国人砍光了变得光秃秃的荒芜 孤儿院里好多拄着拐杖的小孩在嬉笑单腿奔跑 儿时的阿富汗成了恐怖主义活动的场所 塔利班的统治也被描述得惨无人道 让人质疑贬低自己祖国迎合西方人口味是否是各国旅美作家的共同点之一 而那段阿米尔的阿富汗之行 让我心寒 塔利班的统治果真如此非人道？ 但不管如何 一直认为一个国家的问题最终应该由这个国家的人民来解决

  

感情是付出

阿米尔和索拉博 两个陌生的个体 为了偿还他父亲的友谊 阿米尔克服内心的恐惧 深入塔利班统治下战乱的喀布尔去寻找索拉博 打斗 逃难 终于找到这个陌生的男孩儿索拉博 丢失 寻找 绝望 祷告 失而复得索拉博 阿米尔的付出使得他对索拉博的感情日益加深

当初哈桑对于阿米尔也是如此 忍让是因为感情 有感情所以才不断付出 付出更加深了感情所以说感情是付出

  

风筝

风筝象征着什么？ 美好的希望、心中的信仰和是非善良

 哈桑曾是为阿米尔追风筝的人 阿米尔是他心中值得他肝脑涂地的好朋友 现在阿米尔才明白这一点 于是 他开始做为索拉博追风筝的人 善亮和勇气在他身上苏醒 他正在追寻他自己的那条成为好人的路

  

谁会是为你追风筝的人？为你 千千万万次？


“有人说他追的是风筝的影子。但是他们并不像我这里了解他。他并不是在追风筝的影子。他就是知道。就这么简单。”

当分不清方向的时，请遵从自己的心，答案自在心中。

   书是看中文的，电影下载到的却是英文的，所以有些细节台词可能理解有偏差。但是，整体感觉还是多少有点失望。
   电影里的画面，似曾相识，有赖于书作者细腻的笔触给读者脑海勾画出真实的印象。所以从电影的第一个画面开始，就感觉是回到了当初阅读时候的脑海世界。也从此刻开始，失望开始不由自主地弥漫起来。
   先说演员的性格演绎，感觉与原来阅读时的理解似乎完全不同。阿米尔表演刻画地如此孤僻，面对父爱的渴望，表现得如此冷漠，一脸麻木，似乎反而感觉是厌恶父爱，所以幸好看过原著，不然真的是被导演所误导。或许每个读者的理解都有所不同吧，他有他的想法。但是接下来一系列的改编，让人感觉不是为了电影艺术，反而是拍摄经费的囊中羞涩。
   哈桑的兔唇消失了，生日礼物变成了风筝，估计是找不到兔唇小演员或是无力聘请高级化妆师吧。我想第一次欣赏这个故事的观众肯定理解不到阿米尔父亲大人游走在二人之间的微妙感情。哈桑将石榴在额头上压烂时面无表情，让我丝毫感觉不到他对阿米尔"千千万万"的友情。雨中离别，父亲的不舍的眼泪，以及雨落窗后的阿米尔的彷徨，都被干燥的天气给搅和得没了生气。此后那个一起逃难被性侵犯的少年(名字忘了)的死与其父亲自杀的那段情节漏掉真是不可原谅，既不能突出苏联战争的残酷背后，更表现不出逃难旅程的艰辛与悲痛。在美国的酒吧里，父亲的"干他妈的俄国佬"如此的苍白无力。在杂货场里美妙的爱情也如此的短促与平淡，完全忽略了阿米尔与索拉雅的苦涩爱情历程，更是不可原谅。
   在巴基斯坦与阿辛汉的重逢，阿米尔对父亲的天大秘密和哈桑的死讯表现出的惊恐与悲痛，与书中的描述相比，居然显得如此微不足道。其后法里德对阿米尔由轻蔑到敬重的转变情节，也被残忍的删除。最后高潮的阿塞夫表情居然如此陌生，完全没了书中高傲残忍的本质和他的钢铁拳套，更不用提阿米尔所受的"轻伤"。哈桑之子索拉博的幼小痛苦心理，也被惨不忍睹的被改编描写成似乎是孤僻。
   绝望，面部全非。幸好最后的"为你，千千万万"遍没有省掉。可是没阅读过原著的观众真能理解这句话背后所经历的千千万万的曲折的感情历程吗？真是幸好，我看了原著。
   当然，这部电影也不是全无亮点。演员首推阿米尔父亲，尽管没书中描写的那样"身高近2米，力搏黑熊的英雄",但从气质上完全符合读者的印象。其后在美国生活到病逝，也是如此忠实原著，无可挑剔。两位小演员还是不错的，至少除了一些细节上可能是导演理解误差外，透露出与书中原型无异的感觉。还有，索拉雅的确很漂亮，似乎更胜原著。
   不得不说的是，我看这部电影时候好几次都困倦得闭了眼。说真的，给它的3星评价，一半的功劳是建立在对原著的理解上。不知道那些第一次观看的人是什么样的感觉与理解。可悲，这部电影本来就是为了赶着原书热潮未退之时赶制的商业品，为我们这些读者提供了细细回眸脑海中原著的平台罢了。
   以上仅是个人观点，如有异议，欢迎讨论。

《追风筝的人》电影的结尾，有点像《小鸡快跑》：都是在逃脱厄运后，在一片绿地上，一家人在放风筝，或荡秋千，而显出过去的经历，犹如一个不堪回首的噩梦。这是一个象征，说明到了美国，就风平浪静，从此幸福地生活了。

鸡为什么过马路？

因为要逃脱塔利班。

有人说《追风筝的人》这部电影，是显出了美国的价值观完胜，这是个俗套，是个迎合。这个不容否认。不迎合美国价值观的电影，在美国也很难赢得大众和票房。不反映美国价值，难道反映塔利班价值吗？这是好莱坞出品，你能指望它怎么样？这是大众文化，大众是不可能理解一个故事背后的那些错综复杂，而更多只是关注电影在讲着什么样的一个故事，是否吻合自己的心理预期，或是相反，是否和自己的生活拉开了足够的距离，形成了其心目中的异国情调来？

其实中国的文艺作品在西方的待遇也一样。纯粹中译的作品，包括《狼图腾》在内，由于美国人太陌生，销量很有限。而书店里充斥的中国题材的作品，很多是“忆苦思甜”式的后伤痕文学，也是要迎合西方人对于中国的陈见。包括哈金在内，写到的中国，都是苦难的，悲惨的，以至于同胞看了，见不到对祖国的一点温情。在书店里拿到一些中国作家用英文写的作品，常常气不打一处来，因为除了文革你的苦难，就没有别的好些了吗？我不是说要改为歌功颂德，可是为什么不在现实的苦与乐的交集中找些题材呢？这是很可悲的事情。

但是我们也不能说迎合美国价值观就一定是不好的。电影确实将很多问题，归咎给塔利班，苏联，还有阿富汗境内的种族问题。美国人确实喜欢扮演大救星的角色，电影里那个被美国化了的阿米尔，才可以拯救自己的侄儿脱离塔利班之魔爪。可是想想塔利班又有什么好？你需要有人天天上街像风纪警察一样检查你的胡须吗？而那残酷的“石刑”，今日连沙特王妃都还需要通过在英国政治避难来逃避。面对同样的问题，耶稣捡起石头问众人：你们中间谁没有罪的，可以来砸她。这种悲悯和宽容的精神，才是一个人类文明大厦的墙角石。这个世界上需要多元，可是不能让它压倒一切，包括是非判断，以及如电影中说的那样，对正派的追求。

更好的境界，是超脱了美国生活方式是与非的黑白式论断，而是将其对立统一后的一种新的提升。另外一部移民文学What is the what, 写的是苏丹难民华伦天奴•阿恰克•邓从苏丹辗转到美国的遭遇。此书是以邓的第一人称写作，但是作者是一美国人，叫Dave Eggers, 这部书的声音就与众不同，打破了从落后社会到发达社会这种套路。在这本书里，从苏丹的内战中逃出，经大难不死的邓，居然在美国，在亚特兰大，遇到劫匪，差点送命。

回到刚开始的一个问题，鸡过了马路之后呢？是否就从此幸福地生活在这里？这是What is the what 超越一点的地方。和大部分伟大的作品一样，终于一个问号（而非句号或者感叹号）的作品，才是好的作品。作家不是要给人答案，他是要来带着我们去提出好的问题的。

但是提出这么一个好的问题，更像是一个希腊悲剧，至少到目前，还没有听说好莱坞计划将华伦天奴·阿恰克·邓的故事变成电影。