1 ) 轻喜剧水准。
有趣的地方
1 那群成功复仇者的故事出自《忠臣藏》,但在这部电影里的版本却有新的诠释。
2 宫泽理惠那对母女,心中都知道丈夫(父亲)是已死,且多半是为仇人所杀,但都打心底里放弃了复仇,而是把那种仇恨化为继续生活的力量和勇气。所以在片尾那出哭丧的戏里,母女俩也算是假戏真做了。
3 片子一开始大家都觉得和平年代武术没用了,所以有学堂而无道场,甚至剑道也被街头格斗技所鄙视。但在片尾,由于两个复仇都让大家捞了不少好处,尤其是社会上对《忠臣藏》的那场复仇的赞扬(其实也就是热炒),让孩子们也再次学起了剑道(也可能只是为了吸引游客做的排场),只有宫泽的孩子在一旁坐着。百姓们奇怪的小市民心理被拿出来调侃了。
日本导演一般没有中国导演那种非要把道理直说的习惯,但这次是枝虽然不是很着力,但这方面还是没失格。
片头人物出场拍得太乱了,用声音来做主线,没有交代清整个贫民窟的结构(我们可对日式居住结构不熟……),直接影响了后面全局上对人物的理解。哎……毕竟只是个轻喜剧嘛。
雪地里的那场“复仇”归来和前取复仇的戏,把镜头集中在脚和背影上,搭配俯拍的全景,拍得最为漂亮。
2 ) 樱花飘落的理由——《花之武士/花の武者》
http://mov.blogbus.com/logs/2006/12/3955156.html2006-12-02
樱的花瓣不会自然凋谢,而是在绚烂的绽放之时,随风飘逝。
于是,自恋的武士们以樱花自喻。死有轻如鹅毛,重如泰山,艳如樱花。从分量上来说,樱花还不如鹅毛,但更具悲剧感。——周爷爷早说了:悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。所以,樱花之死带着武士道的骄傲,并以仇恨为动力代代相传,恩恩怨怨不知何时了。
《花之武士》讲述了一个年轻的武士如何为父报仇的故事。但影片努力探讨的,却是复仇之外的东西。——父子亲情、武士的定位、以及死的价值。
对传统的武士而言,他们遗愿就是下一代也能和自己一样,荣耀地殉道。所以,在他们眼中:樱花飘落,是为了明年还能再飘落。。。
男主角最后接受的观点的却是:樱花飘落,是因为知道来年还能再次绽放。
前者看重死的形式,后者看重生的价值。
翻来覆去,都在托物言志。
在我看来,樱花飘落是因为爱上了风。挣脱一切,洋洋洒洒,只为一段与风共舞的浪漫时光,颤落的香,直渗泥的脊椎,乃她最刻骨的心动。(此观点与本片无关-,-!)
爱可以弥补生的缺憾,恨却无法粉饰死的完美。
落花有情,死而不已。
3 ) 父亲教的东西
花よりもなほ-2006
看的第三部是枝裕和。港译的字幕真的非常生动,在微博上请教了迈克,原来真的是他的翻译。
看完后连着几天,脑袋里都时不时唱起那欢快的旋律。
跟“无人知晓”“步履不停”相比,这部“武士片”或者真的太欢乐了。
我们记忆里的武士片应该是冈本喜八、小林正树那样的吧。严肃、沉重,一定要有姿势有实际。怎么会是这样孱弱的懵懂如花少年?
而复仇又最终变成一部戏中戏。
更可恶的是,这部电影的主题竟然是“屎”。大便施肥卖出粮食可以买来食物;连绵的下雨天两个便秘的老者相遇相爱……
他们在树下赏樱花,有人说武士应当以樱花的方式谢世,看着樱花飘落,竟是最不堪的一个人说出了最有哲理的说话:樱花优雅坠落,只因知道明年还会再开。
又是花见。见花。花下见人。
大家看着樱花之逝,却是说着笑话。
武士要复仇。起初这是一个寻找仇人的游戏,他们四处寻找。当有一天冈田被加濑打败,他径直去了仇人的屋外。其实仇人早早便在那里,只是自己技艺太差。
再者,一次次拔刀,沉重的刀,感觉到的是生命的重量。
连小鸟这么轻微的生命,其逝尚哀。
寡妇家的小正太,告诉冈田自己父亲的画像其实在抽屉里,他找出来交给冈田。冈田才看到,原来宫泽每晚看的其实是仇人的画像。而她却从未告诉儿子。
复仇,最终成了冈田、宫泽、正太他们演的赏花戏。
再者,当赤穗藩的武士跑去复仇。雪地夜里,他们中的一人寺岛突然停下,蹲低,纳鞋。只因他突然想起“还没教儿子纳鞋”。
某夜,寺岛跟冈田下棋,冈田突然问“是谁教你下棋的”, 寺岛说“只是因为下棋可以增加武士气质,自学的”。冈田突然说“以前一直觉得父亲只教了自己剑术,这时才突然想起来,父亲还教了自己下棋,在自己还是很小的时候。”
这一刻,突然,便是连续了是枝裕和的电影主题,这是关于“父亲教的东西”的电影。
“步履不停”是是枝对妈妈的回忆,而这里,便是对父亲的回忆了。
有时我也会忘记,究竟父母给自己了什么。他们对待我们的方式、他们潜移默化言传身教、他们教我们各种与人相处的方式、教我们各种娱乐方式、教我们对待这世间的一切的方式。
是爱还是恨,是复仇还是原谅,是剑术还有下棋,还有对生命的热爱,腼腆也好、无能也好,自己目前所处的位置,究竟是否父母期待的方式?
随着我们慢慢长大,便会慢慢突然领悟,原来好多东西,早已被父母偷偷种下美丽的种子,只是不定能意识到那些根源。
这么欢快的电影,每每想起“父亲教的东西”,便禁不住流泪。也正是这样一个另类的武士片,是枝裕和描绘的依然是平凡生活中最普通的哲理,长屋中贫穷的人们不断前进的方式和动力。
还有人说这是最不喜欢的是枝的一部电影吗?或者只是因为他们看的不是迈克翻译的抵死有趣的字幕,又或者只是因为他们不屑父亲教的东西吧。
4 ) 闹剧
看着提不起精神,越看越困,一场闹剧,还有点无聊。虽然表演不出采,但美女酷哥还是发挥了作用的,支撑着我沉重的眼皮坚持到结束。
全片可以用片中和片尾都说的一句话来概括:花儿凋落只是为了来年盛开。只不过这有我们古代豪杰大侠的那句经典吗?老子三十年后又是一条好汉!
5 ) 简评
《花之武者》是一部日本古装片但更是一部文艺片。
讲述了“元禄15年(1702年),第五代将军网吉实行安民政策,百姓生活平稳。”一个为了复仇而来的武士在江户的一个贫民小屋落脚,糊口度日,生活渐渐发生变化……
武士末期的戏剧性的复仇,敌不过贫民之间的厚实淳朴的感情,那些所谓的道义都是虚无的,人与人之间的关怀才是更贴近人心的。
6 ) 《花之武者》
这是是枝裕和执导的第五部电影。2006年上映。这部电影不如他执导的其它影片那么出彩,把背景也放在了18世纪的幕府时代。不过一如既往,仍然展现了是枝裕和对于生与死这个主题的关注。
讲的是武士宗左替父报仇的故事。宗左稍会剑道,本质上只是个白面书生。父亲在与人打斗中身亡。为了遵从父亲的遗愿,也为了家族的荣誉,他到伊豆去寻仇,也真的找到了仇人,可是却不知道如何下手。纠结于“生存还是死亡”这个古老的命题中。最后他选择的是和哈姆莱特相反的做法。与之相对的另外一条主线是一位领主被一个老头所杀,这个领主的粉丝团也在谋划为领主报仇。结果是趁夜晚出奇兵杀了那个老头,随后这46个人统统切腹。
武士道精神是从十世纪起便流行于日本武士阶层的一种道德规范。犹如欧洲中世纪的骑士精神。都是为贵族服务和献身的。所不同的是骑士精神没有那么死心眼。武士道尊崇八个字,按重要性排名为:名,忠,勇,义,礼,诚,克,仁。意思是名誉最重要,正义不正义就无所谓了。到了幕府晚期,武士道精神逐渐走向衰亡。如影片中的人物所说:“武士既不种田也不卖货,武士的存在就是活着、索取。还有在战争中杀戮。战争年代已经过去,但武士却还在,他们就是麻烦的根源。”实际上,所谓武士道精神对当权者来说,一直是维护统治的一种精神工具。连年的战乱,需要有这么一批人为他们充当炮灰,夺取和维护政权。对武士来说,死亡不过是尽责任的一种手段而已。如果没有完成责任所规定的事务,简直比死还可怕。武士道提倡“对死的觉悟”,淡然面对死亡,轻视生命的存在,实际上就是无视他人的生命价值同时也那样对待自己的生命疯狂信念,变为虐杀狂和自虐狂。本来到了影片中所处的1702年,武士道精神已经衰微,可到了二战时期,又死灰复燃。于是有了无数的切腹自杀行为和“神风特攻队”,尽显疯狂。也体现了日本民族那种原始的愚蠢思维。
影片中详尽的刻画了宗左对于复仇的思考。他犹豫不定的根本原因,不仅仅在于剑道技不如人,也不是由于临场发挥的紧张,而是对于生命的尊重和热爱,以及对武士道精神中所宣扬的死后那个世界的不可知。他的家族中,族长、叔叔和兄弟不断的催促他去复仇,告诉他:“在没有战争的年代,武士也应该展现出自己的风采。”而他自己对这种血腥的“风采”毫无兴趣。影片中的族长满怀深情的教导他:“宗族给你的月俸可不是个小数目啊。”此时,宗左略感惊讶的抬起头看着族长:“月俸?”马上镜头转向了那些虔诚念经的亲戚们。可见在当时的复仇行动中,也有不少的潜规则。宗左的月俸不知道叫哪位丧失信仰的亲人拿去中饱私囊了。这更增加了宗左对于复仇行动的怀疑。
宗左喜爱围棋、喜欢养鸟,喜欢孩子。暗恋着一位寡妇。他教孩子们读书认字,和村民们一起演戏、洗井。这些都表明着她对生命的热爱。当他养的鸟被猫咬死后,他和孩子新之助一起埋葬了那只小鸟。新之助问他:“宗左君,你说,你的鸟会变成怎么样呢?它会一直埋在地下吗?又冷又黑,它肯定是不喜欢的。不知道我爸爸在下面怎么样了?”宗左安慰新之助说:“我们来祈祷吧。你爸爸能温暖的待在某个地方。”他由鸟想到了人,甚至想起了他并不那么仇恨的仇人。又想到了自己。一方面,他要遵从长辈的遗训,尊重传统的观念,维护家族和个人的荣誉,而这种荣誉感对于当时的所有人都是无比重要的,是安身立命的基础。另一方面,对这种毫无价值的复仇感到厌恶,并怀疑死后的“人生”将是怎样的。
影片中有这样一句对话,通过剧中人物之口说出了编导想说的话。
宗左说:“我希望至少要死得像个武士,像樱花那样高洁。”
旁边的村民马上找补了一句:“我想樱花之所以会散得这么美,是因为来年会再开。”
是啊,樱花散落之后还会再开,人死之后剩下的就是一片虚无。永生的极乐世界只存在于宗教的教义中,至少当代科学还未能确凿证明另一个供人投胎的宇宙的存在。伊豆这个贫穷的山村,尽管人们衣衫褴褛,尽管自己家的纸拉门破败不堪很难打开,尽管周围都是些不识字的村民,可这里是一个实实在在的世界,有自己心中的所爱,有生活的寄托。为什么要为了那个不可知的世界,为了无限循环的血亲复仇轻轻的断送自己的生命呢?最后宗左利用了自己的机智,巧妙的处理了这个难题。如那个寡妇所说“我们各自都有对待仇恨的方式”。还算圆满。
另一条线索中,那些疲于奔命的武士们同样生活在忐忑不安中,每日纠结于荣誉和对死亡的恐惧中。甚至把村民的演戏也看成“嘲笑我们神圣的复仇”。神圣的结果是46个人杀一个老头,并不得不依次切腹。他们的死马上为那个地主抓住了商机,感到“复仇有益于生意”。造出了此次行动的衍生产品“复仇馒头”。使得这种神圣变成了可笑的闹剧。
我想,是枝裕和的本意就是否定那种荒唐的武士道精神。
我喜爱的寺岛进扮演那个临阵脱逃的武士,一如既往的出色。
影片的音乐是欢快的,恰如其分的渲染了影片的喜剧效果。画面也很美,再现了十八世纪日本乡村的景象,犹如一幅淡淡的浮世绘。
本人评分:7.0。
小人物的幸福生活,是枝裕和的作品,一如既往的平淡中见温情
感谢老高。
没的说。
雖然歡快得令人開心,但是不免覺得是枝裕和太過現代和解構主義。與傳統價值的踫撞收不到皆大歡喜的結局,所謂“借古諷今”浮于表面,立場更是岌岌,有點四不像的尷尬....爲什麽非要向古典回望不可?我始終覺得《幻之光》乃是枝最佳出路也
冈田准一 ,浅野忠信,宫泽理惠
置景,服装,以及注视感
我不喜欢主角克服弱点,保护家庭及拯救世界这类的情节,反而很想描述英雄不存在、只有平凡人生活的、有点脏汗的世界突然展现的美丽瞬间。这种时刻需要并非咬紧牙关的硬气,二十可以得到他人协助的弱点不是么?欠缺并非只是弱点,还包含可能性,能够这样想的话,这个不完美的世界,正会因为不完美儿变得丰富起来。——是枝裕和《有如走路的速度》
不敢相信是枝裕和的电影也会让我如此不喜欢。
被武士道束缚的武士。为了自己的意志快乐生活的贫民。冈田准一这部演得不错。
原来四只君也拍过肥皂电视剧,还是古装喜剧呢。
20061030 1230 bc
落个英雄的名声,还不如放弃仇恨做个普普通通的人活下去。
恶搞片??角色选得太失败了,冈田准一和宫泽理惠火花为0,加濑亮和夏川结衣火花为-100。真正的看点在香川照之、古田新太等一干大叔配角~
7。看完才发现是是枝裕和的,难怪前面有点闷,后面很好看,哈哈,你们看不下去了吧(PS:再一次觉得眼熟但没有认出浅野忠信,几多变)
卡司都是爱啊~香川大叔大好!凸额你的额头太抢镜了
反类型武士片。略囧。是枝裕和还是专心拍生活类的好,时代剧也是披着武士的外衣而已
2007年5月6日
应该是我最不喜欢的是枝裕和的作品了,看睡过去了,比较无聊。
如果写篇影评的话,题目应该叫做“别闹了,是枝裕和!”看片过程中不时得停下来笑一会儿,所谓“没有英雄的时代剧”,搞笑程度不亚于北野武,深刻程度甚至更胜一筹。主场景是江户时代贫民窟,服装置景大赞。剧作一流(尤其矛盾结局方式)。虽然影像或者题材都不算是枝裕和的调调,但是节奏不会错。
小小贫民窟