哆啦A梦：新·大雄的日本诞生

我最初接触《哆啦A梦》是从漫画开始，
那时它还叫做《机器猫》。

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不论是面对爸妈、老师的批评，
还是积压了一个长假的作业，
或是与同学、朋友间的摩擦，
只要投入到《哆啦A梦》的世界，
这些都会淡然退却。
而尚未待少时爸妈咬牙切齿地撕毁漫画痛斥的，
“沉迷于这个，你就废了”的状况发生，
如今我自己就已难再代入情境。
明明配音、画面、剧情都比曾经大幅进步，
但看着银幕上接连不断的神奇道具，
听着身边孩子们的开怀大笑，
我能清明地看见曾经心中的理想乡，
却再也找不到隐去的路。
果然是时光荏苒，
阿蒙、小叮当、机器猫、哆啦A梦、蓝胖子，
它守着一代又一代的童心从未改变，
但我已经变成了小时候自己不喜欢的样子……

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但至少还有一点，
是让我觉得安慰的地方，
我不会像曾经的家长那样无理粗暴，
如果我有孩子，
我会放心地把它交给《哆啦A梦》——
 
1

它有纯真的童心
《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》的故事，
是从几个主角共同的一场离家出走开始的。

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不论是剧场还是TV，
“离家出走”几乎是《哆啦A梦》系列，
大部分故事的起点。

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这自然而然地成为了家长们的担心。
但是让我们看看他们离家出走的理由——
大雄是因为考试零分；
胖虎是因为要帮家里送货、锄草；
小夫是因为被逼迫学习汉语、法语；
静香则是被逼练习钢琴；
而万能的哆啦A梦，
是因为爸爸代养了它最害怕的啮齿动物。
这一系列的简单的原因，
与大人们想要逃离惶然的生活，
却又不知所踪的迷茫不同，
它们想要的只是无忧无虑，
这多么符合孩子单纯的心性。

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大人们在用自己已蒙尘的心揣度小孩，
认为孩子也应当老气横秋地中庸隐忍。
而大雄一干众离家出走后，
并未沉迷于不良嗜好，
而是在史前无人的日本，
有序的建立属于自己的世界，
一个没有压迫、纷争，
充满无限惊奇、美好待其探索的世界。

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相信世界的美好，
对世界葆有好奇，
这又是多么朴素、纯良的童心。
无需大人们多言，
随着成长，
孩子们自会知道，
哆啦A梦不存在于现实，
改变世界要靠自己的努力。
甚至以现在小孩的智力，
恐怕他们在甫一接触这动画时，
便已对此了然于心。
与大人们唯一不同的一点是，
他们还愿意相信这样纯粹的冒险故事——
“我没有竹蜻蜓、任意门、航时机，
来探索世界、预见未来、改变过去，
我只是片刻进入到这心想事成的美好国度，
来圆满梦想。”
这样的童心不好吗？
只这对此关照的一点，
如果我有孩子，
我定会放心地把它交给《哆啦A梦》。
 
2

它教会孩子独立
哆啦A梦装有无数来自于未来，
奇妙先进的道具的四次元袋，

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是多少人小时候的梦寐以求，
我还清楚的记得考试前，
我希望能有记忆面包，
只要往书上一摁吃下肚，
书上的内容就铭记于心；

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好吃的东西只剩最后一口，
我希望能有分裂药水，
只要往食品上滴一滴，
它就能细胞式的无限分裂；
当眼巴巴地望着别人吃了什么美味
（原谅小杀姐姐天生的吃货属性吧），
我希望能有分享口香糖，
只要我和吃东西的人各一半嚼一嚼，
就能尝到他吃的东西的味道……
但这又让大人们产生了，
关于孩子能否独立自主的担忧。
大雄每每遇到困难，
的确会第一时间哭闹着找哆啦A梦帮忙，
哆啦A梦也总是会拿出解决问题的法宝，
但动画里从未说过，
可以倚靠道具万事了。

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动画一直在向孩子们灌输，
道具是帮助生活变好的手段，
但完全依赖于它们，
则会让事情变得一团糟。
而《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》中，
当面对携有23世纪科技的大反派，
来自22世纪的哆啦A梦的道具无能为力时，
最终将之战胜的，
是石器时代原始人类的工具与坚毅。

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不能投机取巧，
让世界变好，
只有靠自己的努力。
对于动画这样的理念的传达，
有什么可不放心的呢？
另外，
这部剧场版中有一个道具，
叫做“停止时间闹钟”。
只要一摁，
除了持有闹钟，
或闹钟碰到的人，
世界上所有的时间都会停止。

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这是多么imba的黑科技，
我在观影时突然想到，
有这牛B的道具，
我就发啦！！！
可是转念便忆起小时候看它上一版动画时，
我并未作此观想，
甚至并未觉得它和其它道具有甚区别。
所以，只能说……
童心与便利的工具皆无害，
下作的是长大以后的人。
有这种对独立意识的灌输培养，
如果我有孩子，
我定会放心地把它交给哆啦A梦。
 
3

它倡导爱与和平
记得小时候，
有一阵子兴起了对日漫的道德批判，
称其为“日本用来销磨中国少年意志的文化毒品”，
《哆啦A梦》成为了其中的典型。
对此，
且不说哆啦A梦在日本的受欢迎程度——

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单就这部剧场版来看，
想要离家出走的少年，
发现土地都已有主，
于是提出了这样的想法——
“不觉得荒唐吗？
土地早在有人之前就有了，
可是人们却自作主张的，
各自把它们占为己有，
是谁赋予的他们这样的权力呢？”
看似不切实际的天真，
但这种对人类物欲、
竭泽而渔式的发展的思考，
难道不应当是启发孩子去打量的问题吗？
给其播下对此思考的种子，
难道不比直接让孩子打小开始争夺、占有更好吗？
看似简单的《哆啦A梦》，
对孩子积极正面的世界观的塑造还不止于此。
这部动画中，
就大雄一干众在七万年前的日本，
要赶往中国的情节展开了讨论——
“因为冰川期河水结冰，
所以海水体积大幅度减小，
海平面下降，
日本和中国的大陆就连起来了。
日本人的祖先，
就是这么从中国大陆迁徙而来。
最初的时候，
人类的祖先发源自非洲，
就是这样迁移至世界的各个角落定居下来。”



配合着这段台词，
画面上是一棵满是童稚风格的树，
镜头由枝繁叶茂的树冠慢慢移至粗壮的树干、
扎实的树根，
厚密的树叶在明媚的阳光中舞动，
诉说着天下本一家的理念。
这种对爱与和平的宣扬的视点，
已经比那些打打闹闹、唱唱跳跳的动画，
高出了不知多少个层级。
所以，
如果我有孩子，
我更会放心地把它交给哆啦A梦。
 

尽管我们终将长大，
尽管现实总是无情，
尽管这个世界充满了不堪，
但这些都不属于孩子。
孩子的世界就应当是充满想象的，
应当是无忧无虑的，
应当是相信善良美好的。
可能如今以我们被尘世浸染的心，
再看《哆啦A梦》时，
已难拾当年的兴奋激动，
但至少我们并未将之忘却，
我会相信今后的孩子，
能被那个世界感召，
更好的成长，
因为我曾从中感受过美好。
这是儿童动画能给孩子们，
给世界带来的最好的影响。
如果我有孩子，
我会放心地把它交给哆啦A梦。

文/梦里诗书

对于《哆啦A梦》最为成功的剧场版翻拍，在更为出色的动画制作下，剧情依旧是《新·大雄的日本诞生》夯实的奠基，在这部动画电影里不仅将友情赋予了动容的羁绊，更营造了一个满载欢乐与奇想的世外桃源，轻松诙谐的氛围中为人走进了色彩斑斓的光影之梦。

《大雄的日本诞生》是哆啦A梦剧场版系列，至今日本观影人数最高的一部动画作品，这不仅源于“日本诞生”这一博人眼球的辞藻，更还在于它满载童真充沛的剧情，一如往常大雄面对妈妈的压力，这一次在哆啦A梦的协助下回到了7万年前的日本，同他的朋友静香、小夫、胖虎、一起开创了属于自己无忧无虑的世外桃源，我们在成长中何曾不会面对学习与生活的重压，又何尝不会幻想能有着这样的一群挚友，无拘无束的欢乐，这部电影在伊始其实就巧妙的把握住了观众最为期望的需求，用桃花源为引的“日本诞生”揽获已观众的心房。


一个完整剧情清晰且不低幼的故事是《新·大雄的日本诞生》的源泉，虽然每次的剧场版都是大雄从懦弱到坚强的成长，但这样的剧情却总是能被那源于友谊的羁绊所打动，这一次透过大雄和小伙伴们与暗黑反派对决的主线，透过他与三只宠物天马、狮鹫、龙间的友谊依旧为人感受到了这种情感的真挚，相较于国内诸多低幼苍白的说教，《新·大雄的日本诞生》的情感并不会令人有感空洞，相较如今敏这般赋予动画电影以深刻哲思，但并不适合孩子的动画，那关乎友谊勇敢的正直，又能成为孩子树立正确价值观的启蒙，这样的电影才是一部真正属于合家欢的动画。


电影在友谊勇敢这惯以的情感介质中，其实有着另一个为人深思的切入，为何大雄他们要穿越回到7万年前日本的伊始，将土地私人和国有的问题，做出了一种全新的思考，土地本就是犹如空气水源这自然孕育人类的温床，但在现代化的进程中，土地却变成了人类私有的产物，这种观念虽然乍看只是孩子的无稽之谈，但又何尝不是电影用桃花源式的美好和孩子的童真所赋予的耐人寻味之处，这亦是《新·大雄的日本诞生》真正独具匠心的所在。


《新·大雄的日本诞生》诚然与过往的内容有着近乎90%的重叠，但更为出色的制作和节奏把控，都使这部80年代的动画电影绽放了如老树新花般的生机，使那世外桃源中寻觅以久违的童真。

    我是个喜欢自high的人，在自high地独自游玩之后，刚一回家，就累得一屁股坐在地上玩起了手机，此时，我却突然发现这部片上映了，情绪又瞬间高涨了，这才勉强从地上爬起来开始整理东西、洗衣服，为的就是继续自high地找找情怀，因为我知道，哆啦A梦从来不让我失望，只要有了哆啦A梦，幻想就会无限延长。
    作为一个从来都独自吃饭独自观影的独行侠，依然不太习惯别人看我的怪异眼神，但是临近30的怪阿姨还是冒雨狂奔到了电影院，并兴致盎然地来了个爆米花单人套餐。人少，有种包场感，甚爽。看的过程一会哭一会笑，一时竟不知从何说起。
    先说说可爱的三只宠物吧，每一个大雄和宠物们分离的场景，我都在担心宠物的去向，每一个大熊与宠物们团聚的场景，我都跟着痛哭流涕，代入感极强，看着挺幼稚的，可是没办法，这确实戳到了我奇怪的泪点。我想起了我家以前的狗，想起了我捡的狗，想起了各种情景。更何况那三只是那么的有萌感，那看大雄的小眼神儿，简直让人融化了。不管情节幼稚不幼稚，这种幼稚打动了我，也许我也是这么幼稚，心理年龄停留在那个阶段没长，岁月的痕迹却堆砌在脸上，阅历把我装扮得成熟，心里的那点小纯真却越来越苍白，一碰见自以为投缘的人，就恨不得掏心掏肺把这点小纯真扒出来示人，最终发现还是得捂好了，因为这点小纯真不是宝贝，是大部分人嗤之以鼻的糟粕，但我还是愿意捂着。
    然后，再说说关于各种童年，不，延伸到现在的奇趣幻想的满足吧。在寻找影片立意、抒发情怀之前，我非常享受种出来饭菜、养出来奇珍异兽的情节，联系一下现在流行的宠物小精灵游戏，我依稀记起了我还有个玩具精灵球和玩具皮卡丘和玩具喷火龙，小时候每天都在幻想抱着个皮卡丘睡觉以及各种互动情节（现在演化成与各种帅哥互动），当然也幻想着屋里有个哆啦A梦，总之总有那么一段成长区间，是即使分得清现实与虚幻也要每天把幻象现实化的阶段，不得不说这种幻象是一种享受，无尽的畅想和构思各种情节弥补了现实生活的乏味，说我幼稚也好，说我二也好，即使工作多年，我依然想享受独处的时光，并且在独处时放飞脑细胞，用高中语文老师的话说是书本在桌上摊开，思想却像脱缰的野马驰骋在呼伦贝尔大草原上(正好刚在呼伦贝尔玩回来)，这种驰骋让脑子脱离了死板的工作和枯燥的生活，想着戴个竹蜻蜓飞起，想着来到无人之地建造乐园，想着直接种出猪扒饭和意大利面，想着养出的独角兽在危难时刻踏着七彩祥云赶来救援，想着不用拿扳手修我们家的那个漏水的破水龙头而是直接拿个自动延伸水管一步搞定，简直获得了吸毒般的快感。对于我这种快还不起房贷、找不准前途、穷的铃儿响叮当的屌丝loser，漫无边际的幻想真是精神鸦片，让我暂时逃离了现实中的压力和迷茫，沉浸在看似幼稚的世界里不能自拔。
    总有那么一小部分人，比如我，很像大雄。总是一群人里最做不好事儿的那个，总是废柴并举止奇怪，总是做的跟别人不一样且慢半拍，总是自我怀疑乃至不想做任何努力。穿越到史前，挖坑的挖坑，种菜的种菜，种花的种花，大家依然对大雄的能力有严重鄙视和怀疑。当大雄自豪地养出了三神兽却不敢把它们展示出来时，我又觉得脑子里哪根神经被狠狠地碰到了，有时候自以为很有创意很拿得出手的杰作，却生怕自己的想法被人笑掉大牙，甚至预感到别人一定会嗤之以鼻，不如藏起来，期待真有一天能获得认可，到时再轻描淡写一下我根本不care。每每做事，我总自我审视是否跟别人的步调一致，是否做得奇怪做得不够好，因为我像大雄一样，总知道自己一定是落后的一个。其实大雄并不差，反倒是最有创意的，他的宠物也是发挥了最大作用的，在暴风雪中孤立无援，向幻觉中的父母求助、等待自顾不暇的朋友救助，最终都没有奏效，宠物是自己培育的跟宠物的感情是因为对宠物们付出了真诚的爱，哨子是自己结下深厚友谊才获得的，大雄最终自己救了自己。我也希望自己能努力做出与众不同的事情，之后再做云淡风轻状，也许这真的只能停留在臆想之中。
    但是，如果连臆想都没有，就趴在暴风雪中起不来了。
    没等片尾出来，人就都走了，我一人在那颇尴尬，也还是在清扫座位的工作人员异样的目光中坚定不移地看完片尾，发现片中的的小伙伴们都回归了正轨，出走一下似乎都把正事儿做得更好了。是啊，大雄都努力学习了，我有什么理由这个点不睡觉呢……

为什么要去看《哆啦A梦》，周围许多人告诉我的答案是：因为童年就是一路看过来的啊。80、90，甚至是70或00后，都有过关于“机器猫”、“小叮当”、“哆啦A梦”的记忆，正如这些不同的“化名”诞生于不同时代，那些从四次元口袋中源源不断蹦出来的东西也跨越了四十多年的时间幅度，在《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》一开始，奇妙的能力给我们重温般的温暖。

《新日本诞生》取材于1989年第10部剧场版《哆啦A梦：大雄的日本诞生》（也是藤子·F·不二雄第9部大长篇漫画），看过旧篇章的应该对这个故事了然于胸了。不过新剧场版也凸显了许多不同之处：哆啦A梦提供的道具数量从旧版33增到36，哆啦美也作为惊喜人物登场。影片在日本国内363块银幕公映，票房收入约为6.37亿日元，首周初登场排名和观众满意度排名均列第一位，延续了一贯的优良口碑。

相对大多数剧场版大雄与哆啦A梦的冒险，《新日本诞生》更加侧重责任感对大雄成长期的影响塑造。在我们的记忆里，不让人省心的那个孩子总是大雄，马马虎虎丢三落四的总是大雄，总是被欺负然后跪求帮助的也总是大雄，因成绩差、懒惰而总是跟妈妈吵架，第一件事就是生闷气然后离家出走，受尽磨难后方知家中温暖而别扭回归。我们的大雄又在本集里离家出走了，不过这一次跟他一起走的却是自己的小伙伴们。

胖虎、小夫、静香不约而同收到家庭影响，而谋求在外待一段时间。这个担子自然就落在了拥有无限能力的哆啦A梦身上。这次他们去的地方可不近——直接穿越时间到7亿年前，并且抵达了中国。

在冒险的第一阶段，众人中土选择回到了家，其间收获最重要的事物是——美好的旅行。这也是旅行最基本的意义：走出自己的世界，看看那些不曾体会的东西。7万年前的富士山，7万年前的山川湖泊，7万年前的自然风情。此前一直争执不断的小伙伴们也化干戈为玉帛，在清新原野开疆拓土，规划那片苍绿的土地。与热闹繁华熙熙攘攘的东京都大相径庭，在宁静的遥远更能感受内心的旋律。然而这类似异乡美并非让人产生归属感，而是产生了异客对家的思念之情。他们决定将这7万年前建造的居所当作一个秘密基地，许诺经常来回。

而史前人类克克鲁无意冲撞入他们的生活，打乱了一切计划。大雄和哆啦A梦最开始简单地想将他送回7万年前的家，却摊上了一个时空罪犯巨尊比的阴谋。在这个过程中，拥有22世纪各种先进道具的哆啦A梦落败了——因为对手是来自23世纪的未来罪犯，哆啦A梦的神奇口袋自然就成了老古董。

那么谁最倒霉呢？平常依赖太多哆啦A梦的野比大雄，这下完全傻眼了。不仅事不随心意，反而单独流落苍茫雪地，举目无人可依，险些被冻死。责任心和友爱是旅行第二份礼物，也是在艰难困苦中磨练出来的东西。以前的旅行叫冒险，不叫跟团，没导游带着你坐着车看尽山川大海，而是脚踏实地踏遍荒野与沼泽，穿越荆棘与泥潭感受世界。大雄在流落中寻觅到了旅行的真谛，寻觅到了责任感，最终回归队伍，与小伙伴们一起击败了反派巨尊比。

《新日本诞生》刻画了一个完整的冒险故事，充盈其中除了对孩童世界观的培养，还有个人人格的塑造。影片不遗余力花篇幅讲述大雄、哆啦A梦、克克鲁等人的心理波动，并在最终给了一个坚定答案。故事其实充满未知的阴谋感，但化解凝重气氛是许多机灵段子，比如哆啦A梦为了击溃敌人，伪装成精灵王“哆啦尊比”，让观众忍俊不禁。影片最后，小伙伴们的告别，尤其是大雄与自己在远古饲养的三只宠物告别，更充满友爱与不舍。

经典的动画从不单单是给孩子看的，寓教于乐的主题在任何时代与年龄群都不过时。从去年的《伴我同行》到《新日本诞生》，感动我们的不仅仅是所谓承载几十年的情怀，还有那始终如一的简单爱表达。让生活纯粹一点，这些孩提时才感受得到的一丝情愫，在乱花迷眼的今天更为我们需要。

       去年和小友一起看为藤子·F·不二雄诞辰八十周年推出的《伴我同行》，在电影院哭成一只眼泪汪汪，不为别的，只为我们终将独自长大的人生，一把情怀喂得我狗饱狗饱的。今年又和小友一起看八九年旧作重制的《新·大雄的日本诞生》，本来没有抱太高的期望，却收获意外的惊喜。不由思索，超级IP的养成，究竟需要具备哪些基本修养呢？
       内容原创。看过哆啦A梦的孩子们，一定都希望过自己也能拥有任意门、竹蜻蜓、时光抽屉和记忆面包，漫画里大约出现了神奇道具两千余种。充满想象力和感染力的设定，基于现实生活和普遍经历，足以吸引爱幻想的孩子们。还记得诺兰大神2014年的《星际穿越》吗，很多桥段都和在2009年就已经上映的《新·宇宙的开拓史》高度相似，且不说是借鉴抄袭还是纯属巧合，但不能否认哆啦A梦的创意能力非常强大。
       故事扎实。讲好故事仍然是基础，不管是《新·大雄的日本诞生》还是《伴我同行》其实都是基于旧故事改编或者重制，尽管时间已经从一代人流淌到另一代人，这些故事依然鼓舞人心，有很强的生命力。《大雄的日本诞生》是1989年的作品，二十多年前就构建了如此庞大的时空架构，堪比时下大热的漫威超级英雄电影，不得不服。
       三观正确。一部作品能够在全世界范围内广受欢饮经久不衰，一定有自己的价值体系和普世哲学，传递正确的三观。大雄是一个怎样的人？和我们平凡的大多数一样，是笨蛋，是怂包，是懒鬼，哭哭笑笑，吵吵闹闹，跌跌撞撞的长大。哆啦A梦在对生活的细腻重现中向我们传递了一种人生态度，做善良的平凡人，做乐观的普通人。用浅显的故事讲道理，用简单的方式说科学。
       订阅持久。哆啦A梦1970年诞生至今已经更新了2500多集，推出剧场版37部，相信完全没看过的人和全部看过的人一样少之又少。持久的续订，周边的衍生，对于很多人来说已经成为一种习惯，一种情怀，而这种感受还在随着新番的推出不断发酵，不断强化。
       走出电影院小友对我说：“妈妈，不知道明年的哆啦A梦会说什么故事呢，明年我们再来看。”一部动画片能陪伴两代人成长，这就是超级IP。哆啦尊比大人赛高！