八月照相馆

  一段美好的愛情剛剛開始萌芽，就夭折了。
  但含蓄的愛意，卻超越了生死兩界。逝者雖然帶著遺憾離開了,那份愛的細心，仍是那樣溫暖......

  我就要走了，去看你，隔著窗玻璃，我凝視在工作的你，你是那樣恬靜，又專注。你的一笑一顰我千萬個不捨，但我沒有驚動你。
我就要走了，生命的最後一刻，我不忍驚動你，我寧願一個人靜靜嚥下永別的苦痛，只為永遠記住你平和的面容。
我就要走了，隔著窗玻璃，我輕輕用手指感覺你，最後一次。

「我明白，愛情的感覺會褪色，一如老照片，但你卻會長留我心，永遠美麗，直到我生命的最後一刻。」

如果你喜歡《鐵達尼號》、《我的野蠻女友》……這部片子聽起來可能沉悶無比:沒有搞笑，沒有特技，沒有跳躍的鏡頭，沒有如畫的風景，沒有暴力，沒有王子公主，沒有激情(不要說床戲，連擁吻都沒有)。

喜歡這齣戲是因為她沒有故作高深，沒有沒事找事拖泥帶水，也沒有同類型片要命的文藝腔無病呻吟。普通人的故事，沒有驚天動地的天災人禍；生離死別，也沒有煽情的哭天搶地，一切就像真正的生活那樣真實、平淡。

  不說不知道，這竟然是導演許秦豪執導的第一部作品！
主演的韓石圭和沈銀河，都是韓國頂尖的演員，但戲裡卻一點感受不到他們的明星影子。一個沉穩內斂，一個活潑主動。很多場戲都是演員純粹的演技發揮，沒有對白，只有本色的表情、動作。
 眼淚不知不覺中流下，幾乎忘記了自己是在看戲。

这是一部关于爱情的影片，却含蓄的不曾吐露一个爱字。一个身患绝症的人和在他照相馆附近工作的交通警之间的故事。

从影片开始到结束始终能看到男主角的微笑，淡漠的神情，仿佛已经把生命看透，又仿佛在冷笑自己的命运遭到如此不公平的待遇。孤单的小照相馆就是他的一片乐土，他把感情依附在所有的旧照片上，橱窗里挂着已经褪色了的回忆，初恋女友的照片、全家人的和照、朋友的照片……

直至女主角的出现，为他平淡无奇的生活平添了一份欢乐与一丝期待。照相馆里淡淡的对话，街头的偶遇，游乐场里的欢乐，操场里的奔跑， 回家路上的笑话，在平淡却温馨的接触中互相慰籍了两颗同样寂寞的心，这些琐碎的细节让人回味起来会带着苦涩的感觉。

影片很好地安排着所有的场景，纪录着男主角生活的点点滴滴。他的家庭，照相馆里各种各样的顾客，在冰冷的医院看病，在屋子里悠闲地扦脚打发时间，和老友一起借酒消愁，打雷时躲到父亲身旁睡觉，教年迈的父亲使用遥控器……这些都在男主角死后体会到了他的温柔和细心。

直到最后一次见到女主角，男主角偷偷躲在路边的咖啡馆，透过玻璃抚摸着女主角的身影，用伤感的眼神看着她在路边记车牌，心里有暗涌，却怎么也提不起勇气上前接近，因为他的时日已不多，无法给她带来幸福。男主角为自己照了遗像，宣布了自己的死刑。

忘不了最后男主角说的话：感情可以淡化，你在我心里却永远美丽。人去楼空的照相馆里挂着女主角的照片。

整部影片没有跌宕起伏的情节，只有平淡无奇的生活琐事，没有深情的拥吻，只有俩人温馨的对话。这些潜藏心底不曾开花结果的恋情总有淡淡的遗憾，却无法抵抗地让人感动的一次次地落泪……

十年之后。才发现，这片子有如沧海一样的质地。淡，却泛，广远。十年之后。韩石圭仍旧是那张笃定的脸和水一样的温吞表情。沈银河久违的年轻。 音乐比图像先扬起。红色小摩托的马达声，男主角平凡的过于真实的脸。屏幕黑了两秒之后出现白色的韩语标题。字体朴实而亲切。 《八月照相馆》。 如果用语言描述这个故事，大概会简单到无聊。一个患有绝症的男人以及他未曾正式开始的爱情。十年后被无数剧集演绎到滥俗的爱情故事，却被许秦豪讲成娓娓动听的淡定。 我也从此见识。 所谓波澜壮阔的波澜不惊。。。记得十年前仿佛哭过的。但今天的第一遍，哭点很低的我却平静而连贯的看到最后。 “我小时候，同学们都走了，我仍独自坐在操场上，想念已逝去的母亲。我突然明白，我们最终都会消失。” 主人公的第一句独白。我知道，这是他慢慢走向死亡时发生的故事。 紧接下来是医院和葬礼。平常发生在身边的事情一般。丝毫没有夸大的演绎。却因为这种平常让人更在意。因为是重温，我明白他其实是知道他在慢慢走向这里的。所以看他一个人坐在树下背离着吊唁的众，觉得那安静让人很不好受。被宣判的如果是我。。呸呸，大过年地。。 第6分钟，女主角出场。带着那么点小任性。还有无限安全感的称呼。“大叔”。琐碎的无法一一描述的情节。平凡的故事，感动均来自平凡本身。还有这林林总总的小细节。 大脸女孩关于照相时刘海的折腾，中学生们关于班上女孩子的吵闹，老奶奶精心打扮的遗照，对于初恋隐忍却沉寂不下来的担心……这样的男人宽容且仔细温柔。 哪怕他是知道的，自己将不久于世。 但即使是吃药喝水冲照片，他却依然淡定。还有满足她小任性的时候亦亦。 我想，面对死亡，他未必勇敢。更多的时候，是无可奈何，也是一种接受之后的等待。 所以，才有了那烦躁的一幕。酒后警局里的率性。面对老朋友，面对家人，面对那不曾开始的爱情。我想，温暖之前的，他想到这终会要失去。面对死亡，没有人不会没有一点不曾的怕。或许。 对家人。 最开始出来的是他和姐姐吃西瓜聊天的镜头，他们一起吐西瓜子的似曾相识，看得人有点鼻子发酸，却也暖的很，那会心的一笑藏着只属于家人的很多共鸣。最清晰的是那个雷鸣的雨夜，他躺在老父身边，安稳的像一个孩子。还有担心老父的焦急，明明只是一个很多老人不懂的遥控器，却搞到要摔门的地步。那和整个影片节奏极其不搭调的摔门声音，出现的老成而适时，我真惊叹导演处女作竟然有如此的手法。那可爱老父一遍一遍摆弄第四台的样子，我不由抽动脸部肌肉浅笑起来，熟悉的表情让我想起教老爸用QQ的场景，小家小户里那些特有的温馨。 对爱情。 对初恋的担心还有放在橱里十年的老相片。我喜欢怀旧的人，因为自己也固执的无法接受新事物。任何东西只有时间的洗礼才会从粗糙变成鹅卵石，人，或许还有东西。对多琳，他一直散发出无限的安全感，有的没的，要求照单收。却始终对爱决口不提直至最后的书信。但我看出来他有多在乎，医院里那拼命吃东西的样子突然看得我有点疼，我知道他在用力，用力去活用力去爱，尽管方式仍旧淡定。 他她。 没有开始的开始，没有结束的结束。 他们喜欢微笑，都带着浅浅的酒窝，言语不多，却彼此记忆深刻。喜欢痴情老旧的女孩子，长发不会打扮还带着小任性。 游乐场里他们六目相接的时候（我很不厚道的计算了他的四眼），身后一个新人穿着雪白的婚纱，然后与他们擦身而过，我知道，这一定会是个没有结局的结局。 他给她讲并不可怕的鬼故事，我注意到她第一次挽他，却那么自然。然后她某天面对她熟睡的前辈，慢慢的重复出来，重温每一个句子，带着不自知的笑。 她留给他书信，在找不见他的时候。哭着打碎玻璃的时候，我开始纠结生离死别的种种。对照片。影片里出现很多的东西。影集还有老照片。旧旧的有着浅灰的回忆。 最动容却是尾声他为自己照遗像的时候。从容的梳理，从容的打开相机。然后略带紧张的坐下。倒计时的细细声音，他好像默默回忆起什么，然后嘴角慢慢慢慢的变化，扬起。镜头定格的时候，有浅浅的弧线。 果然他还是至死都适合微笑表情的男人。 我喜欢里面所有的小细节。比如他回信前用透明茶杯慢慢清洗钢笔，或者游乐场她递给他饮料前细细的擦拭后拉开拉环。 “我很明白，爱情的感觉会褪色，一如老照片。但你却长留我心，永远美丽，直至我生命的最后一刻。谢谢你，再会。” 没有哭泣的场面，甚至没有所谓别离。 凌晨一点零一分。今天第两遍半看到结局这最后一句。他给她最后的书信。 边看边写下来的时候，却竟然泪流满面了。 他们最后始终没有再见。我不知道是一种遗憾。还是一个应该出现的结局。我找到了。可以感动我的故事。想到他英文名字《X‘mas in August》想通了最后出现的圣诞曲突然想起某个在新西兰 夏天过圣诞的男人 以及一段曾经沧海的回忆

这部电影是我最喜欢的一部电影，当初看第一遍时感觉很平淡，并没有过多的想什么．不久后的一天，闲来翻出这部电影，看第二遍时我的心被深深打动了，片中一个个细小的片段让我体会到了平凡中的伟大，虽然电影是以爱情为主题，但亲情，友情的描写更为深刻，现在让我带领大家回顾这一个个动人的细节吧．

细节一

父亲一直不会用录象机放录象带，儿子开始很细心的教他使用，但父亲怎么也学不会，儿子终于不耐烦了，生气的走开了．
这样的情节经常发生在我们的身边，我父亲就不会用电脑，一个关闭的简单操作怎么教也不行，这时我就不耐烦的发脾气了，想想当初父亲教我骑自行车时辛苦的跑来跑去，心里非常内疚．

细节二

知道自己的时间不长了，晚上被雷鸣惊醒后感到恐惧的儿子来到父亲身边看着父亲入睡．
现在长大了，家里经济条件好了，不能象小孩子一样和父母一起睡了，失去了最亲近家人的方式．单纯的死亡并不可怕，可怕的是死使我们离开了我们最爱的人．

细节三

姐弟吐西瓜子，仿佛又回到了童年时光，表现了姐弟之情深．
手足之情是我们八十年代人所难以体会到的．

细节四

将最好的朋友的叫出来喝酒，朋友知道他必有心事，陪他继续畅饮．
男生遇到伤心事时一般会叫好友陪他出去买醉，朋友往往会舍命陪君子，这就是兄弟情（友谊）．

细节五

终于压抑不住内心的悲伤，在朋友怀里失声痛哭．
遇到挫折，遇到不幸，遇到困难，我们往往会先对身边挚友倾诉，这就是朋友的意义，在你最困难时陪伴你，安慰你，帮助你．

细节六

最右边的是他最好的朋友，喝的最多，表情最凝重．
通过合影这个细节就能看出哪个是关系最好的朋友，导演的功力真是神乎其神．

细节七

老奶奶在得知这是自己的遗照时，再次来到照相馆，请求重新拍摄．
男主人公给自己拍摄遗照．
如果一个人知道将要拍摄的是自己一生最后的相片同时也是遗照时，他一定会努力让自己看上去最美，给活着的人留下最好的印象．

片中这样的细节还有很都很多，大家有空时一个人静下心来，看过的再重温一遍，没看过的找来看看，你一定会有所收获的．

我最喜欢的韩国片是《漂流欲室》，每次跟人讲，人家都不怀好意地看我——色情片啊！其实不是的，韩国人是真学到了日本式的残酷了，把鱼钩放入人体内，咽喉以及隐私部位，多残酷啊！但是他们深深相爱……并没有说出来，他们杀了一个又一个人，因为嫉妒。又是什么样的嫉妒呢？他们甚至不是爱人。

是这种蒙昧的野蛮的不讲道理的爱使我深深的感动。

也许更应该这么说，是自己内在的病态心理使我深深感动。爱，但是不能表达，不可能表达。爱是不可能表达的。这就是我的病，也是我们的病。是一个时代的病吗？这就很难说了，不敢说。

但与爱有关却可以看到，嫉妒是看得到的。

那天在电脑城我最终买的是《八月照相馆》。很老的片。有一年暑假里，电视台有一个韩国片展播，就放过这个片，但我没看。却一直记得这个名字。

买回家以后，很好地看了。一边看一边掉眼泪。今天又看，因为实在喜欢那氛围，又不知道为什么，所以发扬起刨根问底的精神，一定要弄明白，为什么会掉眼泪。为什么会喜欢。（喜欢又怎么说得清楚呢？真是愚蠢的固执。）

男主角身患绝症，但喜欢上了女主角，他每天在照相馆等她，因为喜欢她。她呢，年轻，有些轻佻，虽然很纯情。终于有一天他们约会了，真是快乐啊，两个人在林荫道上走着，秋天的黄叶铺在地上，她主动挽着他。

但是快乐到此为止。他终于病倒，住进医院。后来他偷偷溜出来，躲在咖啡馆里偷看路上的她，用手指触摸她，隔着玻璃和寒冷的空气。是八月的时候他们认识，在酷暑里分食冰淇淋，但现在很冷，是冬天。圣诞节快到了，圣诞节的时候，她又绝望地到照相馆去，生气，为什么刚刚相爱就消失掉了！但看到他把她的照片放大了挂在橱窗里。

这时候他已经死去，但她不知道。喜滋滋地走了，蹦蹦跳跳的。

这个男人不相信自己能够得到幸福，他品尝着幸福的滋味，只一点点，但是不能伸手去摸、去拿，只能这样。因为绝症使他没有信心了，使他总是对着人微笑，一点愤懑都没有。

我最喜欢的卡夫卡给他父亲的信里一句话是这样：

“在我看来，结婚、建立一个家庭、生儿育女，在这个靠不住的世界上养活他们，甚至在可能的时候给他们一些指引，这是一个人所能达到的最高度。”

但卡夫卡并没有做到这一点，他始终怀疑的是现实生活，不，他非常尊重现实生活，以至于不相信自己能够很好地进入这种生活。他是一只寒鸦，一只卡夫卡鸟。在他看来，生活的幸福已经不可能得到，作为一个犹太人，作为卡夫卡家的长子，生活给了他太多毒药，而他没有力量给自己解毒。

一定要很强悍的人才能够做到这一点。而对于大多数人来，他们并不能够彻底地相信幸福。更糟糕的是，我们的文化已经给了我们太多不健康的东西，使我们根本无法全力以赴地追求幸福。而追求感伤则显得容易一些，而且具有某种廉价的美感。

太容易放弃幸福了，一个模糊的措辞就足以使人回避掉这个概念。一个简单的概念就容易使人否定掉自己。但幸福毕竟是存在的，至少在很遥远的幻想里存在。所以人们仍然不能忘怀。

陀斯妥也夫斯基的《白夜》我也很喜欢的“那样美妙的夜晚。那样的夜晚，亲爱的读者，只有在我们年轻的时候，才会出现。繁星满天，清新透明。举目一望，你会情不自禁地反问自己：在这样的天空底下，难道还会有人怒气冲冲、喜怒无常吗？这是一个十足幼稚的问题，亲爱的读者，非常幼稚，但愿上帝经常用它去触动您的灵魂！……”

事情并没有想象的那样复杂，爱也是简单的。爱和其他事情一样简单。就像老康德说，真正值得考虑的、能震动心灵的只有两样东西。头顶的星空和心中的道德法则。

韩国片毕竟还是一种病，但这是真正可能会染上的病啊。