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长篇影评
1 ) Don’t ask a devil Why
The feeling after saw this one is weird and creepy but still for some point I felt part of me also felt excited and chill out when the procedure going,I think it’s like an anti Nazi Nazi film just like a evil mirror,both side of it is the evil face and you can never tell which is true and correct,beyond all those illusions is that what we really made of.
💆🏽♂️
The scarier it appears the softer it back point is .
2 ) 时代产物。。
1983年，科幻悬疑惊悚恐怖cult电影《 录影带谋杀案 | Videodrome》
影片昏暗的色调 加上 诡异的悬疑的剧情 和 那些语言都无法描绘出来的灵异幻觉，让人看的很不舒服，这毕竟是CULT电影，很多人还是不好接受的说，我本人也是，我只能说是不喜觉厉，虽然不是很喜欢，但是对这样的电影还是有点钦佩之情的。
感触比较深的就是这个电影时代感，80+ 那是一个电视 录影带统治的时代，人们对未来的恐惧 往往比未来本身更加恐怖。。 人们从来也没有从中明白这些显而易见的道理。
当我们的伟人告诉我们资本主义必将灭亡。。当这个电视的时代过去了，有的人开始告诉人们网络是毒品。。手机短信的时代，就诞生的低头族，直到现在出现的朋友圈，会诟病成社交障碍。。如果你当成一个公益电影去告诫别人也是无可厚非，但是事物是在变化的，什么也不会一成不变，什么都是顺势而改变，因为任何事物都不想毁灭不是吗？
以后还会有更恐怖的东西诞生，科学一直是把双刃剑，然而没有什么东西比人类更加恐怖。不知道你赞不赞同我的观点？
---我是幻觉的分界线--
推荐指数：★★★☆（7/10分），一部比我还老的电影，颇有时代感，不过也会有不适感，量力而看~
3 ) 再访幻觉大师奠基作
在1983年就有如此犀利的作品，和1991年的《裸体午餐》、1992年的《铁男》相比更早一步，使用异化人体的视觉，以及甚至可以绵延到如今的媒体杀人观。
这个故事的逻辑性当然不能深究于主要情节。而是和《1984》、《美丽新世界》那样的观念文学作品，尽可能地虚拟人生（人身）所能受到的迫害、发达、以及泯灭。
我记得第一遍看这部电影时，无异是被“手枪—腹—手枪手”那种骇人听闻的幻觉所震惊。裂在肚子上的那道恶心的口子，其实给我的感觉是女阴，但真正的寓意是将此人变成了一个人体放映机，只有执行所接受到的旨意。当碌碌怪叫怪扭的录像带被塞进那道口子之后，他彻底变成了另一个人。
第二遍看，想再琢磨一些个中的理论逻辑。主人公原本是色情频道的经理，但无意间找到一些暴力影像，遂想将这所谓的Videodrome买下来在自己的频道里播放，以获得商业效益。但自从他看了这套节目之后，他的日子就变怪了。女友是自虐狂，合作伙伴透露出Videodrome的始作俑者，而他却发现这位博士早已身亡，而他“存在”的证据不过是无以计数的影像备份。这位世人尊崇的大众媒体博士是在用无的放矢的言论维持对大众的愚弄，也可以说是用心颇为良苦的愚弄。
主人公很快发现自己被骗了。电视节目会直接作用于人脑吗？会引发脑瘤吗？或是脑瘫？或是不可思议的幻觉？最终他和女友都是受害者，成为暴力恐怖的执行者。
承认大众内心里对暴力和色情的偏袒，这不是什么了不起的诚实，这部电影拍摄于80年代，据说导演所针砭的就是当时美国境内毫无节制的败德电视。一开始，主人公Max就是典型的电视媒体经营者，他精明的眼光、计算机般的头脑，看起来颇有点眼熟的样子——很多经营者共有的秉性。但随着录像带的变异，他变成了毫无招架能力的人，要他杀他便要杀，最后，听从指令，杀掉了自己的合作伙伴，并举枪自杀。
有评论说这是寓意着导演柯南伯格在呼吁大家要有这方面的“自决”之心，应该亲手扼杀这些败德的东西。但在我看来好像还没那么高调，在我看来，这是媒体、影像、他人观念对“自我”的操控、模糊乃至逃避后不得不决断的泯灭。
看电影，看电视，确实在某种意义上而言是对个人生命的垄断、篡改和虚伪的丰富。只不过色情和暴力相对来说是那么鲜明，鲜明到你可以用一只恶心的连着肉长的枪来寓意，但其实还有太多太多被渗透的内容，我们根本无法用这么鲜明的喻体来夸张表现。
而这位导演柯南伯格却似乎始终致力于这类内心幻觉态的视觉化。《裸体午餐》也是非常让人叹服的作品，那只会吃人的打字机，是我多年来难忘的形象。
去年的《暴力史》被媒体说成是他老态转型之作，全无那般华丽的异类幻像，也没有艳丽的异人异物，竟是个灰蒙蒙、让人心里重得很的电影。
我记得今天看一份杂志，还将台湾某娱乐评价家的一句话奉为金玉良言：每个人心里都有一个缺口，叫做无意义，但你把它填满了，就舒坦了。他所指的是众多风靡电视屏幕的综艺娱乐节目。
大概无意义总好过色情暴力。他是这个意思吗？
4 ) 《录像带谋杀案》——电视杀死了每一个人
我并没有太看懂这部电影，电影中的一些情节令人费解。我觉得这是一部气质非常怪异，有些神秘的，令人不安的电影（甚至有点故弄玄虚）。
男主角是电视台的老板，在一个偶然的机会，他被“电视台竞技”所制作的电视节目所吸引。他找人调查这个神秘的节目的来源，最终找到了和他一起上节目的教授，惊讶地发现教授已经死了，电视直播只不过是播放的录像带。
男主角的女朋友找到了那个神秘的节目的来源，即“光学奇迹”这个组织。在录像带中，女友杀死了教授。女友也是这个组织的一员，她被派来引诱男主角。
男主角不断出现幻象，后来发现自己的助手也是“光学奇迹”的成员，自己看到的节目也只不是录像带而已。这个组织的目的就是控制男主角所拥有的电视台，他们成功地利用男主角将合伙人除掉了，并且也最终自杀。
影片中的一些情节令人费解，我难以理解到底哪些是幻象，哪些是现实，教授的女儿是哪个神秘组织的一员吗？还是她也是这个计划的一部分？那个组织为什么要杀了男主的女友？那个组织为什么非要占有这个小众的电视台呢？
我明白，当我开始怀疑现实和幻象的界限的时候，影片的表达就成功了。这部影片最重要的就是展示电视给人们带来的影响：电视已经成为了我们生活的一部分，甚至成为了我们的一个器官，它甚至比现实还要真实，它是一种超现实，我们沉迷于此，无法分清现实的世界和虚拟的世界。
电视满足了我们各种潜意识中的欲望。影片中的SM情节也不过只是噱头，成为了我们欲望的一个象征。
虽然我们有理由怀疑现在是否还有那么多人会看电视，如今互联网逐步替代了电视，成为一种新的超现实。将影片中的电视换成互联网同样成立。如今的我们已经很难摆脱互联网的影响了，互联网成为了我们的一个器官，我们在互联网上的时间甚至比在现实中的时间还要长。互联网深刻地改变了这个社会，并且永远改变了人类这一物种，这就是这部1980s的电影所具有的现实意义。
我们能够将影片中情节与如今的我们生活的现实世界联系起来：当我们看到男主角头上安装好能够引起并记录幻想的巨大装置的时候，第一反应就是这不就是现在的VR设备吗？
影片并没有讨论电视对人们的生活究竟是好是坏，只是将这种新媒体，新科技对人们的改变，以及它巨大的影响力展现出来。我们这个时代应该也拍摄一部网络带给人类的影响的影片，成为我们这个时代的体现。
5 ) 对cyberpunk经典的一些浅显的见解
非常喜欢这种80年代软科幻电影阴冷晦涩的画面和色调，可能是由于当时录像设备的色彩还原度还不够，后来90年代的cyberpunk风格科幻片的氛围和色调可能深受这个时期的影响。
这部电影剧情放在现在可能并无新意，但是早在以录像带为媒介的年代就开始反思传媒和虚拟暴力色情对人的影响，导演可能也想不到30多年后的今天网络和移动设备的普及让电影所担心的虚拟色情暴力变得触手可及。
最受震撼的还是电影的化妆和特效，不得不佩服那个年代高超的化妆技术，用来弥补特效上的不足，尤其像柯南伯格电影中随处可见扭曲肿胀的肢体和血肉，非常考验化妆组的技术。留下深刻印象的是电影里鼓动着像在心跳和呼吸般的电视机和录影带，像其中有着血管心脏一般，低吟着，呼唤着我们去深陷其中。
电影中的阴谋论也很有意思，原来videodrome是用来扫除观看色情暴力电视频道的社会渣滓的工具，那么，虚拟色情和暴力究竟是供人们宣泄和排解压力的工具，还是用来消磨意志摧毁人们的武器？new flesh又是什么？它是更先进的价值观吗？电影的最后稍有仓促，让我这种知识水平有限的观众觉得有些懵圈。
回到现在，随着网络和移动设备的普及，虚拟暴力和色情早已脱离了录像带的束缚，比以往任何时候都更加具有传播性，但是好像也并没有如柯南伯格所担心的，人们受其影响长出“脑瘤”，变得恍惚和沉迷，还是说，我们早已身陷其中却浑然不知？
6 ) 仿像下权力斗争中的人
如果撕开影片科幻与超现实的外衣，导演的意图还是相当明显的，对于传播世界所建构的符号化虚拟世界的反思。首先，主人公马克思的身份就体现着某种反抗，作为色情暴力影片的传播者，他是理性社会的某种功能性刺激，正如本雅明所说，他扮演的是给机械复制时代制造震惊的角色，这种震惊指向消遣，指向一种感性的愉悦。在不断的感性刺激中唤醒日益客观化的主体。其次，主人公的某些行为也是对规范日常生活的嘲弄，比如在电视台访问中与嘉宾调情的那一段就是德塞托式的对主流秩序战术颠覆。再次，主人公抑或是导演对于东方文化有着一种迷恋，影片中有三处这样的暗示，日本情色电影 ，马来西亚的电视信号，餐厅中的印度舞蹈 。这是因为对于理性的西方世界来说，神秘的东方蕴含着更多感性的东西 ，这也许是西方社会一种集体无意识，是西方社会内心的渴望，从这个意义上来说，东方世界不仅仅是西方现代化后告别的过去，而且是西方和人类社会的未来（韦伯）。因此，影片的前半段 ，主人公马克思利用怪异影像刺激着西方社会疲软的神经的行为有了某种精神救赎的作用，但是，当影视场这个组织介入其中时，一切发生了变化。马克斯沉溺于影视场的电影作品而产生幻觉，从而无法分清楚现实与幻觉。虽然电影中引起这种幻觉的是某种电视信号导致的脑瘤，但是导演的意图却是对大众传媒所仿拟的符号世界的悲观展现，从信息制作过程来看，人类经历了三个阶段，模仿，复制，仿拟。在人，现实，符号三者间，三个阶段体现了三种不同的关系，模仿是对现实的不完全描述 ，复制是对现实的机械拷贝，仿拟则是对符号的复制 ，在前两个阶段中，人还可以与现实发生关系，但在第三个阶段，人已经不能与现实发生关系了，因此，在仿拟的世界中，人是分不清楚什么是现实，什么是仿拟产生的符号。正如电影中阴极射线传播会中的人们一样 ，整天与电视为伴，因为在他们看来，电视就是现实，是与现实一样真实的现实。更为极端的是，有时由仿拟构成的符号世界是比现实更为真实的超真实，影片中的布莱恩-奥布利温就说过：屏幕是头脑结构的一部分，因而，不管电视屏幕上出现什么，对公众来说都是原始经历。因而电视就是现实，现实还不如电视. 因此对于信息制造者来说，控制了符号化的仿像，就控制了现实，仿像的权力争夺就演变为文化资本，经济资本等各种资本以及现实中一切的争夺，就如同电影中影视场地和影视场两个组织对于播出市场以及马克思的争夺一样，到了这里，马克思，也可以称之为整个人类陷入了一种悖论，想以媒体信息的感性刺激对抗理性世界，来获得一定意义上的自由，但最终却陷入了媒体信息制造的仿像的权力斗争中而完全失去自由。影片中的马克思以自杀结束了这种悲惨命运 ，但是整个人类又该何去何从呢？
这则关于表与里的故事放在如今触摸屏当道的时代或许更有说服力:即便无数次爱抚电子产品的表面,"舔屏"真正渴望的却是虚幻的更深处,正如眼睛是影像入口,但快感不来自眼球而通往五脏六腑.何谓Videodrome vs. New Flesh？前者提示肉体-机械同等的物质性,让它们进入彼此;后者则更激进地强调二者互渗的精神性,要求人-机创造对方.站在自然进化而非人道的角度来看,我们得将区分遗落在后面,成为食蒌陀果的人,须记得教授的名字是:Oblivion.
有點晦澀，但是好像帶點預言性，是否將來我們的世界就會產生這樣的情況？
难以分辨现实、影像、幻想，把“电视异类人”刻画得如此恐怖，现在的电影人是不是对电脑太nice了。
8.2 界线的模糊。本以为的幻象竟成了身体器官，视觉具象化传媒妖魔，但最后好像不知如何结尾。和其他在银幕表现血腥暴力性爱的导演一样，柯南伯格受到的指责定不少，于是这部【录像带谋杀案】对我来说更像在说：我的哲学心理恐怖片和外面那些纯粹消费刺激的廉价暴力色情毒瘤不一样。没想到会喜欢。
《娱乐至死》+午夜凶铃+裸体午餐+苍蝇人=3.5，主要是前面行，后面俗了。
"Long live the new flesh"。好適合文化研究者較（ㄏ）真（ㄌ）的一部片啊⋯
【B】想法很有趣，不过说教味有些明显了。柯南伯格的电影有时有催吐效果，不是场面恶心，就是觉得拍的.....不对劲儿
不得不服！科技媒体阴谋论放在现在只有更合适不过！好玩的东西真多：东方情色猎奇、虐杀录像带、肉欲电视机、男子腹部开阴道、阴道内部有手雷，想都不敢！有些想法真的超前：电视吧和videodrome不就是二十一世纪网吧和暗网录像。柯南伯格对人类的悲观态度：原始难以根除的性欲、对暴力的崇尚和轻易被煽动被操纵的盲从都表现地极端又先锋。人说到底在娱乐致死的年代就像一滩血肉腌臢，迟早在电视机里玩完。
诡异骇人的柯南伯格。1.对暴力影像的超前反思，后启[铁男][死亡论文]。2.冲击力极强的血腥特效，人体异化与视像肉体化："手"枪+腹部阴户+颤抖娇喘的电视。3.难以拆分幻真虚实=大众传媒操控威力,想及麦克卢汉。4.詹姆斯伍兹的角色名"Max"同[美国往事]。5.涌动的性虐情欲，对东方异域的YY。（9.0/10）
“珍爱生命 远离电视”CULT版公益宣传片。。。
想法和观点是真的超前，核心观点就是影像传播大众娱乐操控人的意识和生死，但电影的特效和剧情走向太过猎奇以致于观念和故事割裂不成章法，后半段完全是自我放飞除了猎奇别无可言。如今大众传媒早已成为操控民意的工具，上到意识形态，下到广告代言，人类已经被驯化成4A广告公司和“权威辟谣”的奴隶，这可比皮鞭枪炮高效多了。
立意好，电视机充斥着色情与暴力内容，而电视又成为我们看世界的唯一方式，人对于低俗内容无法自制，逐渐被吸引和异化。但是因为导演的坏品味，把电影变成了血肉模糊的狂欢，除了令人瞠目结舌的血腥场面，哲学就太浅薄，描绘人的疯狂不外乎就是被催眠和乱杀人，还要弄一个背后的阴谋财团，实在陈腐。
最后一幕应该是血肉横飞出屏幕喷溅到我的脸上，所幸没有，因为我是用电脑看的，而不是电视，虚惊一场。
都是幻觉？有点像裸体午餐~
大卫一贯的风格，一定要先从视觉上恶心死你，其实他的一系列片子看下来，你会发现里面的特效化妆是有很大关联的，拟人拟物感很强，这片子没中文，试听上练了练不一定全能明白，邪恶詹先生当年真是美男一枚，大卫好像很喜欢玩这种影视，游戏对人的影响，放在1983年很大胆很骇人！
能在上世纪八十年代以这种“惊世骇俗”的形式展现“科技危机”，可见大卫·柯南伯格强大的脑洞和勇气，不仅在艺术表现上颇具述求，对cult亚文化直白的展现也让本片科幻味十足的同时充满另类色彩。
【4.5】在普适的类型语汇（身体恐怖+黑色电影）发展下却走向常规媒介反思题材的反面：物质性被着重强调，将观看的幻觉塑造为闪烁的软体，在反复的触摸或象征性的交媾动作中激活欲望，枪-菲勒斯的寻常隐喻也被转化，和身体一同异变，直至存活于一种“新真实”。在短视频时代观看好像更显振聋发聩，还顺便预言了触摸屏的诞生（笑
6.0/10 分。2018.08.18，第一次看，箭影英版原盘。脑洞大开的剧情，诡异荒诞的画面，看得人莫名其妙又毛骨悚然。。。普通观众放弃吧，还是留给专业人士看好了。。。我感觉有点像大卫·林奇的《双峰镇》那种风格。。。
1、制造影像，贩卖影像，最终变成影像的一部分。大卫·柯南伯格对于八十年代流行的录影带文化、以及媒介本身的暴力与欲望的极端思索。2、性、暴力、SM、猎奇、快感、死亡，将影像对人的入侵表现得几乎像是邪教传教一般。“舔屏”、搏动的电视机、录影带——影像的诱惑；被幻想打开的肉体、“枪＋人”的合体——影像的入侵。屏幕构成幻想，幻想即欲望，人沉溺欲望，然后成为欲望的一部分。（想到贞子何从电视中爬出，和这里影像将人拽进电视，一个是恐惧，一个是欲望。）3、结尾的“自我凝视”象征着自我（肉体）的毁灭，最后成为影像本身。如同观看屏幕前的我们，不得不说是一则未来预言，放到现在，可以把电视机换成任何被凝视被渴望的幻想。
【B】《灵婴》与《夺命凶灵》的设定对于观众来说仍然是和谐的，是直观易懂的。但《录影带谋杀案》的设定实在是太过晦涩难懂，现实与幻觉的交织让电影几乎完全失去了参考系，只能被动的跟随导演去批判电视媒介。媒体是如何杀人的？让性爱常规化，让杀戮娱乐化，让男性躯体的腹部长出女阴器官。「人」开始异化，而「物」却被赋予人格，柯南伯格将这层意象清晰点出，伴随着标志性的特效化妆/道具，将心理不适的感觉植入我们对电视媒体的印象之中。只可惜后半段的说教让电影再度落入俗套，本该理顺逻辑，却只是让电影本身愈发难懂。但结尾的设计真是妙绝，马克斯在屏幕的那头举枪自杀，而你，又在用什么样的屏幕去观看这部电影？