多罗罗2007

去年日本映画票房第二，第一当然是武士的一分。哪个更好看？我喜欢虹之女神，笑。

多罗罗和武士的一分完全走了两种路线，一个朴实敦厚，一个鬼神乱力。对妻夫木毫无兴趣，可是歌曲很好听，这能不能构成看片的理由？结果发觉也只有预告片那段好听，所幸片子不坏。简单的故事，杀死一个妖怪重获身体一部分，投资虽大，场面也并不很精致，请了香港武指，到底还是不能和港片相提并论。大半眼光落在柴崎幸身上，很可爱的小男生性格

   dororo其实是指一个小妖怪的名字，可她说：哪有小偷偷了东西还会还回去的啊，于是就一直用了dororo这个名字。周末的时候看了这部电影。童话里有太多关于交换的故事。这次，是一个父亲用征服统一天下这样一个宏伟的条件跟魔鬼交换了他儿子的48个身体脏器。眼睛、鼻子、耳朵、四肢、心肺等等。这个艰难存活下来的孩子，在与恶魔的交战中一点点夺回自己的身体。并肩作战的还有那个疯疯傻傻的dororo，“在战争的年代里，要像一个强壮的男孩一样活下去，直到你遇到一个像你父亲一样勇敢的男人，这时候你才可以哭，当你想做一个女人的时候，你才可以哭”。母亲临死的时候对她说。

    战争的残酷，不止是令dororo失去双亲，不止是百鬼丸失去身体48脏器，不止是他母亲失去这个孩子之后仍然将她第二个孩子冠以他兄长的名字。跟魔鬼的交易只是为了不让一个姓氏、部族的灭亡？还是以战争的方式一统天下换取长治久安？他父亲没有后悔这笔交易，他第二个儿子也继承了他伟大的梦想，百鬼丸和dororo最终放弃了仇恨，dororo的眼泪是最好的诠释。

   那这部电影的意义在哪里呢？CG？还是神医为百鬼丸安上义肢那段残酷、血腥的片断？或者是百鬼丸跟魔鬼交战的过程？我想唯一能给予解释的是电影中那个弹琴的流浪老者。

   我不是很能明白导演的意图。但对日本人的变态想象力有了更深刻的了解。“变态”其实也并非贬义，但从《豚鼠》、《下水道美人鱼》、《爱的捆绑》、《咒怨》、《black kiss》等系列影片中看来，确实，日本人想象力简直超凡脱俗啊。这是不是源自他们内心阴暗的一面呢？呵呵，只是猜测。

Ps：喜欢妻夫木聪，从《日出前向青春告别》到《午餐女王》，每一次的角色都让我喜欢，可每一次都没认出他来。感觉自己就像《初恋50次》里面那个女主角一样，每一次忘记了每一次又喜欢上他。^_^

    还有，没想到里面大大咧咧坚韧不拔的柴崎幸~~~实在长的不怎么悦目！！！

妻夫木聪的存在，吸引着我从头到尾认真地看完了电影
男一号的选择 没有话说
眼神 脸庞 身手
无辜的脆弱的生命
倔强的矛盾的生存
可爱地爱着世界的一草一花 一个女孩

柴崎幸
最近看了侦探伽利略 对此女子颇有好感

演员的选择让我对这样一部回归奥特曼打魔兽时代的探讨人生永恒主题——生死爱情历史——的电影 还算没有太过失望

亚洲电影的风格都有一体化的趋势
古代题材的电影大都源自于中国的辉煌过去
父子 君臣 礼仪 家规
三纲五常 构成了这一系列的伦理框架
复仇 爱情 宽恕 因果报应
永远都是邪恶和正义斗争后 正义在反复抉择后用真心感动了邪恶

于是 电影就没得可看什么了
看看男女主角算了
还有一些樱花乱飘的美丽画面

。。。

不过这一次是一个有爱却没有感觉的妖男

和个拒绝爱把自己搞得难辨雌雄的女人的故事

捉弄完人生只留下寂寞的命运让这两个人在乱世邂逅了

他表面冷酷却始终护她左右，她装作财迷倒也不离不弃

他得到喉舌后在雨里大声叫着他给她的名

她放声大哭地站在散落的柳絮中看他张开双眼

又爱又恨又温暖又伤人的爱情本身才在制造着距离

女人明知他不会受伤才刺出了那泄愤一刀的自欺欺人

以及男人撇了撇嘴说“可惜心脏还没要回来”后站在原地的沉默

还有这无人搅扰的沙漠间相濡以沫的旅行

多少还是触及到了容易对号入座的人们

这部类似于青春偶像代言闯关通版RPG爱情故事还顺便诓哄我们：

有点实力的残缺美妖男好像很单纯，

满脸泥巴出口成脏的女人其实很美丽，

无论如何到最后总会找到一个人陪你一起看大海的。

这是手冢治虫大神漫画大作的真人电影版，导演是有过《害虫》、《黄泉路》和《金丝雀》等多部优秀作品的盐田明彦，而演员阵容更是强大：妻夫木聪、柴崎幸、瑛太和中井贵一。不过电影拍出来有些失望，除了发现妻夫木聪真的很帅还有隐藏的同人YY点之外，并不是十分让人满意。

首先，怪物做的太潦草，那个巨龙什么的还以为让我回到了70年代的恐龙特急克塞号，程小东的武打设计也显得黔驴技穷，没什么新意；其次，虽说是在《指环王》的新西兰外景地取景，但是丝毫没有凸显出恢弘壮阔的背景，如果不是看到介绍，我还以为就是在日本某个山头拍的呢；还有就是我知道是为了表达旅途和斩妖除魔的艰辛，可是为啥一定要帅哥美女的脸上身上都脏兮兮破烂烂的，不搞得清爽点增加点美感啊。

RP之处在于电影的一些让人YY的萌点，比如瑛太扮演的多宝丸看到妻夫木聪的百鬼丸第一句就是：去我家吧。（两个帅哥啊，看得我星星眼）整个故事里柴崎幸扮演的多罗罗都是男装扮相，最后也哭着说：我不做女生，我会一直是男生。结果妻夫木聪诡异的笑着说：正合我意。（我一下子倒塌了，原来百鬼丸哥哥你的确是有这种嗜好的呀……囧rz）

其实我没有看过手冢大神的漫画，也就不好对改编的情节做太多的评价，但是我还是喜欢这种日式的鬼怪除魔故事的，尤其是杀掉一个魔物就换回自己的一个器官这个设定我很喜欢。一直很喜欢日式魔怪的感觉，很有东方色彩，多半都是有情有义的，而且涉及到心理恐怖的因素要远远的超过欧美的妖魔鬼怪。

电影里也能看到导演的矛盾，一方面在一些画面视觉效果上做得很有B级片Cult电影的感觉，比如弗兰肯斯坦式的装置，百鬼丸每次换掉的旧器官，一些镜头可以做得更有邪典电影的风范，但是另一方面受“大片”内容的限制，盐田明彦不得不又费尽心思表现一些壮阔宏丽的好莱坞式景色和动作场面镜头，找不到一个最佳的平衡点，就使电影显得不伦不类，两头都不讨喜。

我对电影比较挑，反正看商业的、做作的、要不就是模仿的就是很不爽。这部电影包含了大部分我对烂电影不爽的几点，但不知怎地就是很喜爱。

我不是漫画迷，所以纯从电影迷的角度看片子，当然加入了对编剧的看法。

有关画面。精致，看来是出了大手笔的，这在日本电影中确实不多见。（有时候很诧异为什么人均生活水平比米国还强的日本为什么不做大制作，想想看，估计是因为人口数量太少吧，全国人民都看估计也收不回成本^_^ ）。日本拍鬼怪的东西向来是有“悠久历史”的，无论是早先的“可赛”还是“哥斯拉”，但是同时让大家汗颜的“人形怪兽”的臭名也不是没有的。虽然当前的Doror还是能让人看出历史的影响，但是总体说来有些场景、鬼怪甚至是道具确实做的不错。另外加上小东的武术指导，恩，应该比较合国人胃口。

有关编剧。因为不是漫画迷，所以在此少评价为妙。不过话说回来，这种分尸、重体的故事不是很多，再怎么说也比较新鲜。其实不用套什么大的理念，我猜作者起初也没有怎么想过。不过百鬼丸以及多罗罗最后对醍醐的做法，本人还是比较赞同的。“仇恨使当下的你痛苦，而复仇使未来的你痛苦”。

有关演员。再怎么说冲着这两位大明星也要去看看，我一直很喜欢柴崎幸，她的许多角色都透着一股子掘劲儿，让人好生喜欢。妻夫木聪更是喜爱，打从《Orange Days》的时代起就开始关注，总体来说这种看上去很老实很体贴的男人，不管演绎什么都会让女性认为他是个很好的人，对于演技，我想大家也早就抛在脑后了。更值得一提的是若干本着客串出场的人，从贵一、土屋、“三日月”到瑛太，无不让我觉得这是个大制作以及这部漫画好出名等等，由于没有提前欲知会有这样的阵容，所以演员的出场也成为了一种惊喜。

关于歌曲。起初有关这部电影的消息，纯粹是因为Mr.Children的《FAKE》。当时出Single CD的时候就知道是为了电影做的曲子，一时间欣喜坏了。总之，大牌配大牌，挚爱配挚爱。

ps：最后电影的一格“还剩下24块”估计是要拍续集，不管怎样都要看。不过建议还是在电影院看比较好。