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1 ) 浪漫而又苦楚
给桥
常喜欢你这样子
坐着，散起头发，弹一些些的杜步西
在折断了的牛蒡上
在河里的云上
天蓝着汉代的蓝
基督温柔古昔的温柔
在水磨的远处在雀声下
在靠近五月的时候
（让他们喊他们的酢酱草万岁）
整整的一生是多么地、多么地长啊
纵有某种诅咒久久停在
竖笛和低音箫们那里
而从朝至暮念着他、惦着他是多么的美丽
想着，生活着，偶而也微笑着
既不快活也不不快活
有一些什么在你头上飞翔
或许
从没一些什么
美丽的禾束时时配置在田地上
他总吻在他喜欢吻的地方
可曾瞧见阵雨打湿了树叶与草么
要作草与叶
或是作阵雨
随你的意
（让他们喊他们的酢酱草万岁）
下午总爱吟那阕「声声慢」
修着指甲，坐着饮茶
整整的一生是多么长啊
在过去岁月的额上
在疲倦的语字间
整整一生是多么长啊
在一支歌的击打下
在悔恨里
任谁也不说那样的话
那样的话，那样的呢
遂心乱了，遂失落了
远远地，远远远远地
2 ) “当紧紧握着自己的不幸，于是便得到存在，存在，竟也成为一种喜悦。”
诗歌与瘂弦回忆的交叉呈现，也是对台湾1950年至今诗坛史的回顾，流离战乱的历史悲痛融入生命变成诗。被触动好几回，最后一段还是忍不住流下泪来。
随意写写影片中印象深刻的几个地方：
少年时参军在师部经历压抑的集体主义，夜晚会听到无法忍受压抑同僚吞枪自尽“我不知道他哪里找到的子弹”。诗歌成为不幸中的唯一慰藉，“当紧紧握着自己的不幸，于是便得到存在，存在，竟也成为一种喜悦。”
从来没有了解过「戒严」时期的历史，可以说是第一次接触到这个背景的影片，从影片中的种种描述里看得太难过了…以下是一些片段：
瘂弦与友人林怀民相见时，小林说：“在那个时期，当政治的禁忌变成生活的禁忌，每个人都会先陷入无限的自省（自我审查）之中。”（联想到《1984》了）
瘂弦少年从军，内战期间随蒋迁至台湾。1948年内战结束，一句“南阳”（瘂弦家乡）收复了，两岸至此不许通信，成为与父母的生死诀别，成为与家乡的生死诀别，离开的时候并不知道再也回不来了。
非常难过又感慨的事实：政治的变动是真的可以一夜之间改变一切，最后仅以一句轻飘飘的历史描述句呈现在我们眼前的背后，不知道有多少个这样的家庭流离失所…
时间留下了一条巨大的沟壑，看完才切实感受到，那个时代那个群体的个体经验，大概是我们这一代人根本无法想象的。
写诗12年，却只发表88首作品，前半生的经历使得love&war time成为瘂弦一生中诗的主题。看这部纪录片，会被诗中饱含的情感美得颤动，也会难过得数次流泪，写影评时试图再次体会这种复杂的情感，但依旧词不达意，面对影像本身，我的文字显得太无力T T。
3 ) 回望台灣現代詩壇
台灣現代詩壇興於50年代，特殊時代背景下，詩人早經離亂，多受過底層軍旅生活折磨，年輕而貧窮，对愛情與美好生活抱有模糊的想望，对詩和文學投入爆發性的熱情。因為詩而相聚彼此皆不看低自己的志氣。詩社們以手工傳抄，小眾出版的方式秘密復興被政府禁制的30年代文學，同時橫向移植波特萊爾以降的西方詩之體律與主題，做現代主義且個人化的展現。
后因愛荷華寫作計畫的提攜，許多重要作者60～70年代得以身在美國，除了學術工作，也一手親歷反戰，民權乃至於保釣運動，有機會对中國文革透過報導進行觀察辯論（這是身在訊息封閉的台灣做不到的），並在作品中紀錄反思，因此間接的在台引發參與數次文化論戰，对人心啟迪之功不可磨滅。以上現實種種，奠基了這批台灣現代詩人獨特的精神世界。
痖弦是其中精彩的一位。他的如歌的行板，語言節奏流麗，又清晰又幽微的視覺化的意象，我十幾歲時就能微笑著背誦，且眼前出現連環畫一般綿延的迷人故事。幾十年來痖弦經典的詩作，主編的副刊，提攜的ㄧ代又一代文學創作者，他是我們精神世界的園丁，我們一直透過他吸取美學上的養分。
當年和痖弦一起在戰後焦土般的台灣，打造出詩的殿堂者，都是一群戰爭劫餘人，以詩的創作鑑賞為人生動力，日後或穩步學術，出版編輯，或隨軍隊解散潦倒終身。他們的作品數十年后还影響著台灣後輩讀者如我。但環境推移，我疑心健忘的台灣人是否還有意願重讀詩？是否有足夠背景知識能夠從精煉的詩句中洞察其指涉的繁複意象 --有許多符碼需在特定時空背景中轉譯？
收錄港台著名詩人以及小說家，散文家的「他們在島嶼寫作」是一分珍貴文學史料和史觀（不諱言其中也有幾部拍的令人失望...），然对主題文本的熟稔往往也是理解影片的關鍵，所以影片將會怎樣傳播詮釋這些詩？我期待不同文化背景的觀眾解讀能給予一些碰撞。
4 ) 生命不止，弦歌不辍。life goes on and on，and we can hear you
「他们在岛屿写作，如歌的行板」两个多小时的纪录片拍的极好，光线镜头都是艺术，哑弦的诵读极具韵味。娓娓道来诗人的一生。满分好评。
87岁的时候该如何？探访老友和他们吟诗唱词，把戒严时代自己编的诗刊一本本摆在地上，再一次拥抱那可贵的，对文字，对自由的尊重。
这漫长波荡的人生，多少爱恨都付纸间。
年少无知一顿饭便流亡到了台湾，此去便是42年。南阳的老母早已含恨而终，乡音未改，挂在屋檐下风中摇摆的红玉米，看不懂的，南方出生的女儿。
参军，演剧，求学，写诗，办刊，一直行走却永远无法到达。没有什么比失败的人生更像一首诗。打开锈迹斑斑的锁，亡妻的信细细读来，再一次，心念流转。苹果咬了一半，瓜子尚未磕完，夏日云烟，生生世世换不回的名字，是灵魂的一阵轻颤，花非花，终会在云涌得最多的山坳里找到她。
要有诗呀，要有歌呀，它们不是视觉的陪衬，不是生活的遥远，而是生而为人的本能，是生命的韵脚。
温柔之必要，肯定之必要，一点点酒和木樨花之必要，散步之必要，遛狗之必要.....阳台，海，微笑之必要，懒洋洋之必要......
「飘零君莫恨，好句在天涯」
5 ) 一默如雷
我花了两个多小时，在B站上看完了关于台湾诗人痖弦的纪录片《他们在岛屿写作：如歌的行板》。一开始吸引我看的，并不是诗人本身，而是开篇提到了他身处温哥华的背景，美丽的森林让我有一点点敏感，然而随着观影的深入，彻底让我沦陷的，却是诗人深沉的诗意和绚烂的人生。 我不是诗人，虽然年轻时不知天高地厚，也曾经舞文弄墨拽过几首不成样子的东西，也曾在不惑之年后不间断地连续一年多每天写过一首有感而发的所谓诗，以及，我也交过诗人朋友，但是诗之与我，却真的不如拿起相机去记录我看到的景物来得更加的得心应手，我承认，看了痖弦的充满了厚重情感的诗，我还太浅薄。 给我真正震撼的是，诗人用他的生命，认真地去体悟这个世界，他用最充沛的情感，用最少的文字，表达出他最深沉的情感。每个文字，都是一个音符，你以为它会发出宏大的旋律，但它却厚重得好似无声，你必须用心去倾听，用你的生命去倾听，你才会有共鸣。 痖弦坐在温哥华的公墓里，对着亡妻的墓地，静静地凝望那一方土地，墓碑着镌刻着圣经的句子，以及妻子曾写给他的诗句。 他静静的坐着，画外音是他写的诗。 他没有发声，但天地之间的最真实的情感，却可以为他代言。 禅语说“一默如雷”，我很喜欢这句话，真正有力量的声音并不是不停的呱噪，而是老子所说的“大音希声”。 如果你认真的去对待这个世界，去除外在的伪装和内心的巧饰，回到初心，那么，你所说的话，你笔端流出的文字，就是那默雷之响，它足以震撼最木讷的心灵。
6 ) 《泪到结尾的结尾》
——致痖弦
黑幕闭
我开始流泪
为悲剧时代
为文学的尊严
为老友围坐六十年
为幽默与唱戏
为标准国语念传奇
为观音、为罂粟
为明德新村的电台
为联合副刊
为最体面最庄严的序
为旧书箱、蓝色的信纸
为慕容
为叶先生
为张默，为洛夫
为创世纪
为活着、咳嗽、辩论
为今天的云
为南方女儿不懂的红玉米
为树是地上的诗
为深渊、为飘零
为如歌的行板
为猫坠入箱子
为理发与吹风机
为崩溃之声
为军服坠落、轮船失踪
为失败的人生
为零星战斗的缝纫机
为两岸无来信
为一生多悲无喜
为龙卷风到顶后一支离去
为神支走他的最后一日
为桥桥
为你
写诗 写不出
流泪 流到灯光闪烁后的
结尾后的 结尾
后的 结尾
苏玉竹于2017年11月长沙
有好幾回，在黑暗的戲院裡流了淚。
導演抓住了人物的性格特質：幽默感、深情，委委道來⋯⋯👍👍👍飄零君莫恨 好句在天涯
「飄零君莫恨，好句在天涯」。一個理髮店，剪一次頭髮，就回憶完他的一生。瘂弦確實是一個好詩人。片中蔣勳在黃昏中誦讀「深淵」那段，我猛地回到現實中——那一夜，他也為我讀過此詩。人吶，不過是孤獨地活著。
后来，他的名字就写在风上。
“所以神把我支开是什么意思，我也不晓得。”
上一代的傳奇，消逝中的人和事，聽來叫人神往而感傷。
4.5；“世界上唯一能对抗时间的，只有诗。”「诗人是酒神的神圣祭司，在神圣的黑夜中，他走遍大地。」颠沛的一生却也是丰润圆满的历程；痖弦声线真棒，朗诵诗歌韵味十足，平添魅力。
“还有什么比失败的一生更富有诗意呢？” 想起在台湾时听蒋勋讲课说到痖弦，给我们看了他的诗，做了一整节课的赏析练习。看完纪录片，看到抄诗、念诗和温哥华的片段便忍不住落泪，在片中出现的诗，像最轻盈的蝴蝶落在我心脏那薄得几乎透明的叶脉之上，蝴蝶款款飞，脚落在最敏感的心弦上，我颤动不已，蝴蝶并不知情。
如诗的电影，被柔软的美好和回忆的离愁 触动而流泪之必要。文学电影，好爱这种存在
痖弦，台湾诗歌界的宗师级人物。陈怀恩导演拍得很棒，这一系列里人物最饱满的一集，痖弦老爷子80岁了，还是北方人的豪迈性格，说话声音响亮，时常爽朗地哈哈大笑，骨子里又有诗人的天真细致，讲到诗歌，回忆旧时人事，经常忍不住就热泪盈眶。
慚愧非常，不看這片也不知華文界有此詩人作家，記得看到最後的最後。
观看之必要
加拿大将来华人多了，就叫chinada，美国将来华人多了，就叫美利坚和中国
看他读红玉米那首诗，在黑暗的影院里忍不住落泪。
詩人只寫了12年詩，88首發表作品，但是他說，一日詩人，一世詩人。看詩人寫詩，看詩人讀詩，看詩人的生命史。今人之詩作，缺少這些前輩的磨難、歷練、沉澱，所以才有諸多梨花體、烏青體之流。
此前不知道瘂弦，不晓得他的影响力，也没有读过他的诗。看完非常非常喜欢先生的人生故事，是萦绕那个大时代的一首温柔却执着的将进酒啊。从读抄禁书的左营青年，到在爱荷华与国际友人谈笑风生的文学青年，和桥桥写了一封又一封的信，再到楚汉争霸的联合报副刊王，为《幼师文艺》《创世纪》贡献，又做了商禽、林怀民的密友，蒋勋、席慕蓉的恩师。家事是战争年代留下的永恒伤痛，“红玉米挂着，一九五八年的风吹着，红玉米挂着”。//想读书单又厚了一摞！
我一直以为痖弦像他的诗一样低沉阴郁，但没想到是个温润随和的老人。他的声音真是太好听，在影院里，环绕一片黑暗，沙哑却嘹亮，连天的高粱一样汹涌开来
现在只有这两棵榕树知道我年轻时的样子
看时《大江大海》的片段在脑海闪过，许多记忆里一个永痛的1948年。个人的生命放到历史里才显出意义。蒋勋在码头边读起《深渊》，惊讶地说，你那时候很大胆啊，批评政府。办创世纪的时候，他们把左派诗人化了名藏在书里，确实大胆。看完电影出来，新闻报民进党胜出。好像在给这场漫长回忆画终止符。
認識了一個詩人, 記得他說的一句,大約是詩就是鴨掌的po,寫詩就是找出事物之間的關聯, 我覺得比喻也是事物之間的關聯