我最喜欢这种把强烈的日常情感用童话故事包装起来的故事了。我记得那一段,为了保护露,露的爸爸冒着被阳光烧死的危险把露盖在自己的臂弯下,不就是男主角的父亲与代表着传统家长的祖父发生矛盾时对儿子的庇护与支持吗。虽然爸爸出场很少但是真的是一位好父亲啊哭,妻子道不同,离异在所难免,剩下的能给儿子最大的保护和爱只有全心全意的支持儿子的理想,帮助他走出失去母亲的阴影,活在阳光里,积极的活下去。天呐,这片怎么这么好,我还能吹半辈子。
特地来看了汤浅政明这部特别有名的电影,也想看很久了。前半部分一直觉得整体剧情不算特别出彩,但各种细节和小剧情也很是精彩很有特色。从露爸爸燃烧着自己冲进泳池救露开始,人和人鱼的矛盾也逐渐显露。弹幕里很多人批评这是人性的阴暗,但我并不觉得这纯粹是揭露人性阴暗,更多的是因为没有坦率的感情表达而造成的误解,人们和人鱼之间的故事也有温情的时候。爷爷和妈妈的故事就特别精彩,无论是画风还是表现手法都极具汤浅政明的特色。
想记一句弹幕看到的话:“有时候人生迈入阳光,那些在黑暗时感受到的细微而不可言传的情感就不在了,可是伴随着那些情感的同样有一些细微而不可言传的微光,它们也会随着黑暗消逝,但的的确确陪伴过我。”
春宵苦短,宣告黎明,两部动漫有不同,相比这部春宵苦短更有脑洞,剧情也更加“顺滑”。但都很棒,汤浅政明真牛啊!
因为使用新技术做的动画,人物不太精致,但是特色鲜明,效率非常高节约人力,希望技术能做的更好早日解放人物原画师。表演上把日系和欧美原画的动势特点结合了,舞蹈的夸张变形手法非常有印象深刻,有点实验动画的感觉。场景原画是真的硬核美,疯狂截图学习ing。
动画观感是各有所get,主要就说说剧本的理解吧
人鱼是人们愧疚和恐惧的救赎。
清新向上的风格,但还是没藏住黑深残。把对自然的神秘和恐惧具象化了,很大程度上真实的渊源是,古时人们用女人和鱼组成一种生物,当祭品祭拜海洋,随后一起灭岛的洪水,良心受责备的人们立即觉得是天谴,于是建立了寺庙,留下了人鱼的传说美化历史。
因为误解而把人鱼与死亡拉上关系,主要是死于海中就会自然而然的归罪于人鱼,承认人鱼的存在却不接受,人们对于死亡和未知的恐惧也是如此。直到片中的现代社会,很多自然生存问题都被解决,恐惧反而变成束缚人们发展的枷锁。
主角海隐射了岛民的恐惧,看不见未来,有自我毁灭的迷茫,有才华但是对自己根本不认可。主角祖父的童年阴影使得他一直难以释怀妈妈的死,他离异。自己儿子也受影响,因为保守渔业放弃梦想和妻子分道扬镳,一家人都活在过去的阴影里。直到海一代才开始转机,露出现了。告诉海享受新的人生,享受展现自己,新事物一开始令人恐惧,但熟悉后会游刃有余的快乐。人鱼族听到音乐就会长出双脚起舞和人类也会不自觉开始起舞的设定,因为音乐和艺术能超越生死。
人们再一次因为迁怒于人鱼而献祭无辜者时,又发生了灾难。被人鱼营救时才解开误解,人鱼不是死亡,人鱼代表的是重生,死亡不是结束,而是生命的另一种型态。只有相信这个希望,才会被人鱼拯救,也就是剧中被送上岸的岛民们。人鱼是人们愧疚和恐惧的救赎,狗狗鱼也是同样理念的复刻,因为寿命不一样,我会先离开,等到相遇的那天我会来接你。
笼罩岛的阴影消失了,岛终于变成正常的阳光岛屿,因为恐惧变成了希望,得以向前迈进,前往光明的未来。
海与露结下的友谊:他接受了人生短暂的事实,放下恐惧和顾虑,灿烂的追寻人生,然后奔赴死亡,他相信那是去往另一个世界。
海:“我打算去东京的学校,去大城市工作。但最后我还是会回到海里,找到她。”
“章鱼,章鱼啊。”突然有一个声音在背后呼唤她,她举着一根长长的矛,猛得回头,看见自己的爱人,多少年过去了?他的青寸都变成了长发,趴在船边笑吟吟地望着她。
我的眼泪哗啦啦流,像猛涨不泄的绿色海水,一边擦眼泪一边在心里大喊,好俗啊,好俗啊,但眼泪还是止不住。
刚开始我以为是想讲出去闯荡的年轻人还是会回到故乡:退役偶像现在是广播播报员和民宿老板;来学校分享经历的前辈以前在东京跳舞,现在做水产养殖;海的爸爸以前做乐队,现在也回到乡下被人吆喝着做苦力——唯一提到还留在大城市的是海的妈妈尚子,但家人们从未提起她。看到后面,汤浅的老一套就出来了,像《春宵苦短》一样,在这个故事里要向永远睁大眼睛微笑的露一样,放下心里的那块石头,勇敢往前迈步,放声歌唱吧,“唱歌并不难,只要把身体交给声音”,像游泳一样,放松呼吸就能飘在水面上,其他也是一样。
别再让恨意伴随时间、走路不要畏畏缩缩的驼背、坦然和朋友道歉、遇到喜欢的人大胆告白、勇敢放出自己的歌声——像北岛说的那样:春天是没有国籍的,白云是我的公民。和人类言归于好吧,我的歌声。
等那块巨大的石头消失了,从今天开始的每一天都会这样阳光明媚,虽然永远有人抱着梦想冲向东京又被现实的浪潮打回来,但不要怯弱、不要害怕丢脸,勇敢的前进吧!山的那边还是海,请多看看不同的海,再回到这里来。
该季度汤浅政明的剧场版动画之一。
很享受它开始的气氛描写,作为搭讪道具却卡于乡间小道的跑车、从东京铩羽而归过上正常生活的大人们、缓慢且一字一顿的乡间广播……
突如其来的上世纪30年代迪士尼风舞蹈的画面着实有点跳戏!
信而见疑忠而被谤,这完全够得上黑化的剧情,所幸是人鱼太过善良无我以至于“毫无波澜”。
有观点指出这是一种越原始越善良的固定模式,但这一模式更多是一种现代社会特别是现代都市生活者对原始僻壤的美化憧憬。
所以本片也在这样一种美化之中轻快地雀跃、理想地终结。
至于失去障日岩庇护的人鱼们将来何去何从、是否还能另辟一片生存净土等问题只是男主将来准备在回来继承家业之前外出随处看看的可有可无的一些小问题了。
露明明那么可爱,但却只能是作为男主成长过程中的一段经历。
环保教育片,看完特别想吃刺身……
终于满是阳光的海滨小镇,送你们走向外面的世界和东京。蠢萌的露,有如吉卜力波妞附体。跳动的音符🎵,变成了美人鱼的舞步。一首嗨歌救小镇的套路,也似曾相识。如果能在离散亲人的线索上再做深化,可以会更好。鱼狗确实很可爱啊。
音乐一响长出腿,咬上一口变人鱼。画风汤浅剧情浅,人鱼可爱狗鱼萌。
这个影片最能打动人的地方,就是把人们内心深处一直在逃避的东西,赤裸裸地、毫无保留地曝露在阳光下。让自私得到原谅,让误会得到化解,让遗憾得到满足,让所有逝去的宝物都能有个美好的归宿。你怎么忍心粗暴拒绝这样一个治愈的童话?难道你听不出那些热情洋溢的歌曲背后,有着深深的寂寞吗?
一半人鱼一半吸血鬼,一半波妞一半雨中曲,一半现代一半未开化,一半志怪一半范特西.混搭很重.角色全员保有反差强烈的两面性,而以日本而言稍许超现实的粗线条一以贯之.内里哀愁的故事,人鱼当然会在耀眼的朝阳中化为泡沫,但它的洒脱衬得某些同样描述神话时代终结的作品歇斯底里到让人发笑.感伤与愤怒最佳
你知道吗,那些沉溺在大海中消失不见的家伙,都会变成人鱼,在十万英尺的海底守护每个寂寞的少年。在黎明来临之前,当你奏响一曲音乐,他们的鱼尾就会变成双腿,与你分享开心的舞蹈。可这世上不开心的人太多了,他们贪婪自私喜新厌旧,造物主一般睥睨所有生物。那让我们藏起这个秘密,只告诉孤单的人。
吸血鬼化的人鱼设定,这设定搞不好还可以跟兽爪中食人鬼化的吸血鬼追溯到同一个宇中去。跟春宵为了消化故事结构而放平作画风格不同,这次的细节和节奏全然汤浅,反而是把故事的姿态放的很低…感觉是通过两个方向对市场各自所做的试探:表与里,或繁或简。
核心是新旧对抗:可怖的传说与可爱的现实、小镇对没落捕鱼业和新兴旅游业的抉择,少年两段生活的比照,就受众对内容作了大众化处理,甚至显得有些俗套;可汤浅也是真厉害,依旧贡献了大量咋舌的场面:尤其人鱼爸爸暴走救露一度让人想起了《兽爪》的癫狂。
看的老夫一把泪 你爱的人并没有逝去 他们只是变成了人鱼而已啊
靠纯粹的技艺撑起一个破故事
可能是汤浅的片里面最不喜欢的一部,主要是故事太弱,整体的分镜和作画没有达到期待值(主要是表现力不够) 今年的两部片里个人评价还是春宵苦短好一些。这部的故事有种“反君名”的感觉(小镇、上京的理想、灾难+避难推进剧情,三人+一个外来者))。几个回忆镜头的作画非常棒(作画by大平那部分
唉,鱼都太好了,人简直没眼看,都是贪心不足的大傻逼,人类爆炸吧。
意外地对童话弱い。本以为是美人鱼的故事,结果是吸血鬼人鱼。最初有一丝人外幼女恋的变态味道,但水面象征阴阳两隔一段实在有种古典志怪的感人(还想起《甜蜜的死亡》),最后的“什么都不留”也符合日本传说的精神。汤浅的亢奋风格意外地符合这种渔村爱情大和谐的调调,画面的空间感也超强。
《你的名字》内核,只是更幼齿一些。进入《海马》的魔幻空间,却还是没料到汤浅的主流制作会选择这么安全,这么俗套到炸,故事细节到后面也崩了好多。失望感动并存,中规中矩的平庸小清新。
某种意义上,可以看成日版大鱼海棠。假如这片不是汤浅政明导,该难看成啥样。
结尾有泪点
依旧是人类最古老愿望:死去的亲人并没有死去而是在某处游荡;天灾到来时会有慈悲的神明大手一挥守护苍生 想象有多美好现实就有多残酷 科技发展到至今人的生命在大自然山崩海啸面前依旧微不足道 最不像汤浅的汤浅作品 因为背景实在过于精美 同时也该是普通观众接受度最高的 做出了几分早期吉卜力的味道
好像看到了会唱会跳的波妞好像看到了鲨化的龙猫好像看到了苦等恋人的钱婆婆但,这是汤浅政明啊宫崎爷爷,您放心退休吧
观影结束全体鼓掌。。不愧是上影节。齐藤和义唱的主题歌很棒。最喜欢露第一次上岸,穿着雨衣和海漫步在夜晚的街道的场景。
当年一起组过的band队,和她一起穿过夜市恍惚灯火……剧情是蠢了点,男主性格也很不讨喜,但群骨过街雨伞乱舞的想象力和回忆中的情愫到位了,可以好评