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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 人总是要有点精神寄托
作为一个非常经典的跑车型号，1958年生产的普利茅斯·复仇女神无疑有着自己独特的魅力，电影取用了最经典的红色款，更好地展现了一个仿佛具有女性特制的跑车形象。
为什么男主阿尼会对克莉丝汀如此痴迷，这与他的人生境遇显然有着密不可分的关系：
1.从不听取他意见的父母。父母的强势，导致他从小性格软弱，一直压抑着自己的欲望，而且逆来顺受的性格也导致了内心积压的情绪无处释放。
2.一个处处比他强的好盆友——丹尼斯。比起阿尼的软弱瘦小，丹尼斯高大英俊，正气凛然，并在校橄担任榄球队主力。从小就得到了父母的宠爱，一考到驾照，父母就给他买了辆帅气的野马汽车，而啦啦队队长也对他痴恋已久。
（这个形象就像是阿尼的镜子，另一个他可望不可及的人生，虽然丹尼斯总是会帮他出头，但内心的落差感却不会因为自己受到帮助而减弱。）
3.聪明美丽但却不理解他的女友——莉。发现克莉丝汀这辆车的问题后，这个女孩儿却没有感受到阿尼心中的无助和焦虑，只是不断地逼迫阿尼卖车，而她此举也导致了克莉丝汀对她产生了敌意。
以上三点，决定了当阿尼看到克莉丝汀时，为什么会如此地痴迷和喜爱。
当被人弃之如敝屣的克莉丝汀被他修好，焕然新生的刹那，被人当作垃圾的阿尼，是不是也感受到了内心的喜悦和力量？他某个时刻，应该也觉得自己有安身立命的手艺，有受人尊重的价值。
与其说他爱上了克莉丝汀，不如说他懂得了克莉丝汀，并从这辆车上找到了属于自己独有的心灵慰藉。
我不再好奇阿奇如何追到了被所有人视为女神的莉，但从他买车到修好车的过程，不难看出他的确认真学习了学校的汽修课程，这也是让他在达氏车厂得到重视的核心因素，或许也是让莉刮目相看的原因之一。
电影围绕阿尼从一个被学校小混混欺负，最终在邪恶跑车克莉丝汀的帮助下，杀死了所有人的故事展开。
当火红色的克莉丝汀被砸坏，这不由得让我想到了另一部电影：
不过在戏台上罢了，悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。但悲壮滑稽，却都是十景病的仇敌，因为都有破坏性，虽然所破坏的方面各不同。中国如十景病尚存，则不但卢梭他们似的疯子决不产生，并且也决不产生一个悲剧作家或喜剧作家或讽刺诗人。所有的，只是喜剧底人物或非喜剧非悲剧底人物，在互相模造的十景中生存，一面各各带了十景病。（鲁迅《再论雷峰塔的倒掉》）
在阿尼看来，被人欺负的克莉丝汀就像是被小混混围攻，却无力反抗的自己。但克莉丝汀显然比自己更有力量，于是在他的召唤下，车内的恶魔被唤醒，并最终将所有伤害她的混蛋消灭。
当克莉丝汀不加犹豫地挤进小巷，浑身燃烧着冲出火海，以及在铲车下绝望挣扎时，我看到的不仅是一个带来死亡的恶魔，还看到了阿尼，这个被压抑的灵魂触底反弹后的歇斯底里。
最终，阿尼为自己的疯狂付出了代价，但克莉丝汀却没办法被彻底消灭，而她渴望的那份独一无二的爱、占有和痴迷，终将会随着另一个男人的出现实现。
2 ) 克莉丝汀魅力 Christine
3 ) 失败
片子除了有辆漂亮的红色复仇女神以外就没有任何的看点
小说里路贝的形象被削弱到了值得痛揍的地步（他的永无休止的愤怒，他的永不悔改的决心），我觉得阿泥和单泥司的演员还行，可是丽实在是让我大失所望，鼻孔太大，人太像那什么海滩女郎，真是失败。片子里人的塑造全部失败，剧情也有点模糊不清连接不上。
唯一不错的就是克里四廷从火里冲出来的镜头和几处它的神勇表现。
4 ) 同样是“汽车机器人”，本片比《变形金刚》更吓人
现代工业社会的一个显著特点就是生产力的极大程度发展，生产力的大发展，一定程度上形成了更加快节奏先进的社会基础，同时，也正因为如此高速，一部分人开始了对于生产力的某种“敬畏”。
这种“敬畏”逐渐的就会演化为恐惧，从第二次工业革命末期到第三次工业革命开始之后，人类社会的撕裂程度远远的高于历史上的任何一个时期，然而这种工业革命之间的过度却远远的低于历史上任何一个时期的交替，这就是人类社会的恐惧的根源。
人们用几十年的时间取得的成就，远远的大于人类用几千年的时间积累过度。当人类几千年未有之大变局发生的时候，任何人对于日新月异的变革，无不表现出来深深的担忧以及长久的迷茫。这才是人类面对工业化高度集中时候正常的态度。
然而当这种态度遭遇到人类自己成长过程中的一个特殊阶段之后，就会擦出更加迷幻的火花。当然，这个成长的特殊阶段指的是青春期。青春期为什么是一个特殊阶段，因为在这个阶段之前和之后，人类面对的自己将属于不同的群体。之前的群体是孩子，之后则会变成年人。孩子可以嬉闹，可以受约束，而大人则具备了自己选择的权利，这就是青春期的意义。
当这样的核心面对着人类社会工业化发展的不竭动力的时候，究竟会擦出来什么样的火花，今天推荐给大家的电影就会告诉你。本片名叫《克莉丝汀魅力》，改编于斯蒂芬金的小说。
如果单单听这个名字《克莉丝汀魅力》的话，基本上不会有人感兴趣的，然而当大家听到这是斯蒂芬金的小说改编而来之后，这种兴趣自然会变得浓厚起来。斯蒂芬金的小说大都有着现实意义，因此，本片所展示的内容就更加变得可说了。
一个小镇上的中学，两个好朋友，以及他们不得不面对的一伙学校的小混混。这两位好友中其中一位是主人公，他看重友谊，因此，对于自己比较怯弱的好友总是能拔刀相助，虽然自己因此也会被欺负，但这并不能影响两个人的友谊。
怯弱的好友一直以来都是学校的好孩子，家长眼中的保护对象，正因为如此，他同样成为了小混混经常欺负的人。然而有一天他突然对一辆老旧轿车痴迷了，在不听劝告将其买下后，他便开始了自己的改装之路。在他的改装之后，旧车换新颜，而这个怯弱的朋友也因此成为了一个自信的人，虽然，这种自信是这辆车给予的。
毫无疑问，这种自信给他今后的生活带来了很多益处，好友惊奇地发现学校的校花开始和这个怯弱的朋友走在了一起，而他也一改之前的形象，好像变成了另一个人。然而小混混是不愿意这样一个人站在自己的头上的，因此，他们偷偷毁掉了那辆车，然而这样的行为最终激怒了这位曾经的弱者。于是，小混混一个接一个的死去，而这一切的背后其实都源于那辆神秘的老旧轿车。
好朋友甚至是校花女朋友都看不下去了，于是，两个人决定联手毁掉这辆车，救回自己的好友。然而在他们的努力下，好友却不幸身亡，而这辆车看似毁掉了，但也只是看似。
本片将青春期与现代工业发展带给人们的那种焦虑很好地结合在了一起。虽然这是一部1983年的作品，然而放在当下社会依旧是能引起共鸣。我们可以试想一下，如果把这辆车换成别的东西，比如说电脑游戏，比如说手机等等。是不是没有任何的违和感呢？
当下年轻人焦虑的根源在于当下社会发展的过程中，他们越来越多的想要获得更多的关注，然而自身却没法实现。在这个大前提下，任何先进的电子产品无异于在这种需求上满足了他们空洞的内心。于是，手机被追捧，获得一部先进的手机在满足自己内在的虚荣心的同时，也给自己增强了自信。然而这种自信，一定程度上是会反噬的。
当我们被这种外在的物质所挟裹之后，就会越来越将自己的变得封闭，这种封闭的最终结果就是将自己原有的情感生态系统彻底的破坏，然后让自己变得更加孤僻。获得一个不离不弃的好朋友的同时，自己丢掉的不仅仅是身边的朋友，同样丢掉的还有自己的生态圈，还有自己的周围的亲情等等。
片中的那个曾经的弱者有朝一日获得了强大的关系之后，就马上变成了另一个人。我们常说的释放自己的情感是对的，然而漫无目的无休止的释放，最终会将我们引上歧途。工业发展为的是让社会更加美好，然而青春期积蓄的欲望会彻底地将这种美好一点点变味，恐怖工业化，危险青春期，这不是说说而已。
……
你好，再见
5 ) 高中生的叛逆与工业化的恐惧
80年代正式美国工业化的鼎盛时期，但是美国这个时候也经历过几次金融泡沫和经济上的萧条，另外美国是车轮上的国家，如此多非人类的""爬行机器“”“”也让人产生工业化在精神上的冲击。
高中生正是最叛逆的时期，高中生对应着对机器（汽车）的惊讶和恐惧。
克莉丝汀——这个车子我还想到了人工智能，也许在80年代已经有对人工智能（机械）的担忧。
阿尼•科宁汉姆临死之前还在抚摸着、留恋着车子——这何尝又不是人类对人工智能的痴迷？
车子几次都被毁得厉害，最印象深刻的是全身是火的时候，把机器的残忍提升到最高点。
导演有意把车子人格化，但是最后阿尼•科宁汉姆又被自己心爱的车子抛弃杀死，导演也许是说机器对任何人都是残忍的，包括发明者和统治者。
当然，片中对阿尼•科宁汉姆的叛逆刻画是很多的，重点还是说阿尼•科宁汉姆经常受欺负产生消极心理而复仇，最终灭亡。
80年代物质大 爆发，也许本片起源于恋物癖。
6 ) 汽车人，进攻！
卡朋特笔记，之：《克莉丝汀魅力》（chrisine）是约翰·卡朋特1983年的作品。带着一丝斯蒂芬·金（原著）特别的干燥的邪性。也就是说，卡朋特原本不是干燥的，他幽默。而且他不邪性，他虚无。
关于美国人和车：1974年，chris burden 做过一件作品叫做高速大道（speedway avenue），他把自己钉在一辆甲壳虫汽车前面，就像耶稣那样……
好吧当然是关于美国人和车的故事。但是也是关于摇滚乐的故事。厄尼还没有出场，他妈妈就冲着他的好朋友丹尼斯喊：你放的是什么音乐啊，这是噪音污染！如果我没记错的话，就是电影里这一年，1979年，ac/dc 发了一首歌叫做《摇滚乐不是噪音污染》。哈哈哈，整个电影从头到尾都在歌颂摇滚乐，甚至是歌颂摇滚乐的摇滚乐：”摇滚乐生根发芽，摇滚乐万古流芳！“（danny & the juniors - rock ’n' roll is here to stay: rock 'n roll is here to stay, it will never die… rock 'n roll will always be, it'll go down in history）
所以，这是摇滚女神凯迪拉克帮助受压迫的人起义的故事。主要是在性欲方面，一个处男，直接超越了人-人之恋、男女性交之恋，通过机器之暴力反抗，一举进入非人阶段。在这场机器巫术中，与其说他牺牲了做为人的身份乃至生命，不如说他升华了：只有在机器中，人才真正活过。摇滚乐永远不死。自由引导人民
马修巴尼也做过汽车的作品，或者是汽车碰撞的现场，高能的、高潮的、摇滚的现场，机器的pogo或是死墙，反复的锤炼，最后变成工业革命的一个魔方，不是养鬼吃人的，是类似舍利子
JGBallad和柯南伯格，冢本晋野的铁男和子弹芭蕾，将truck monster发扬光大的mad Max，或者是孩子宝的汽车人玩具，人类对机器的迷恋，在钢与铁之间的一次一次厮杀，将车头的胜利女神开光。
所有的传说和噩梦开端，都从拥有自己的第一辆汽车开始
作为青少年独立象征的灵异汽车遇上试图反抗生活压迫的男孩，科技恐惧与社会反思并存，卡朋特+斯蒂芬金真是校园恐怖片的梦幻组合。配乐一如既往的勾人，烈火战车和修车厂大战两段很棒，后者应该是80s恐怖片最佳决战了。
在我看来是魔女嘉莉的姊妹篇，同样是畸形家庭中的孩子在校园霸凌后的复仇，当然理解为工业化时代对人的异化也不错。夜戏拍的很棒，结尾有点敷衍
周遭环境的冷漠敌意，自卑怯懦的性格，造成人心的异变，不安、渴爱与恐惧具体物化为拥有自主人格的车子，妖车肆意是其心理的投射，莫如说他终于找到了一样能令他发生质变的武器。
寻求青春的解放与复仇直至自取灭亡，配以最黑色幽默的汽车音响，卡朋特的电影还是相当酷。
表面上是汽车杀人，实际上是工业发展对人的异化，斯蒂芬·金的故事不缺乏趣味性，跟卡朋特的风格也蛮合拍的。
人生极大乐趣之一：在黑暗的、孤独的、美好的夜晚，窝在沙发里观看一部卡朋特电影，不主动走进去，而是让人物和氛围向你蔓延过来。
看完感觉最简单的解决办法是让克莉丝汀跟《钛》里那辆车相个亲哈哈哈哈！如果没有king的滤镜观感会再弱一点，因为主角都好拎不清，苦大仇深的，还没车子性感活泼，重点还是看车子再生，但车内杀人基本催眠没有血腥场面，这个倒挺意外。
哎哟，约翰·卡朋特这部，形式感极好，调度真流畅，夜间戏拍得棒极了，青春叛逆与飞车速度，男人眼中的爱车确实跟爱人差不多吧，愤怒纯情少男与红色杀人魔车，车与人争爱，人为车吃醋，灵魂与肉身的碰撞，好看。中文翻译应该叫《夜半无人辣车夺命时》。
可惜不是所有的高校恐怖片都有史蒂芬金这样的素材
【A】几乎贡献了有史以来最为诱人的汽车影像。开场便是工业流水线下的鲜红异类，以后视镜为视点的主观镜头便是赋予克莉丝汀灵魂的开始，在这之后来自汽车的视线愈发显眼，无论主观还是客观，将整个屏幕照耀的远光即是其存在的高调证明。核心冲突便是围绕人/车在面对冒犯/侵犯后的反应，暴力的摧残后，仍能在性挑逗意味强烈的凝视下完成重生，并不惜以数次自毁的代价完成复仇（比《欲望号快车》更加精炼的视觉表达）。所以到了结尾，沾染鲜血的克莉丝汀被更加强横的工业机器压在身下，以色欲侵犯来完成B级片固有的“正义”反杀桥段，也见证其生命力的怒吼与消亡。幽默来自音乐，黑夜环抱驾驶，质感依附金属，而主题则完全托付给类型，绝对是卡朋特的集大成之作。
嚯，斯蒂芬金的这些校园霸凌主题的故事可真都够吓人的，魔女嘉莉是到处喷火，这里是一台杀人跑车！整个电影还是原著色彩浓厚些，卡朋特的个人印记相对少，没有那些很粗糙搞笑却很精准的政治隐喻了，不过整体氛围还是没话说的。唯一不懂的，也是电影故意没讲的是：那个妞是男主怎么泡到的啊？！
还是无法不爱任何关于汽车“活了”的设定。妈的80年代电影画质那个颗粒感实在是爆喜欢😭那时候的车型也真的好好看，颜色也是，五颜六色的太好看了，哪跟现在一样遍地遗照风。剧情也就那么回事吧，男主爱上这车之后变得越来越帅就离谱😂女的还跟车搞雌竞，服了笑死，要这车是女同就好了，老子一脚把男的踹下车，Christine归我。妈的我真的好喜欢她啊，气死我了，她真的太美了，红色的小车车，车身侧面银色的一道也好美，跟我一起在那个年代的大路上奔驰吧😭妈的不过她最后变成方块了，好可惜😭💔但是她会自动维修诶，最后还动了！应该会复活吧。。我也好想拥有自己的车。。
克莉丝汀恢复原样时，男主像是体验了人生第一次性高潮。克莉丝汀与他交合，也与他葬身同处，这是个诡谲而富魅力的爱情故事。卡朋特的歌选得都很好
绝了真tm太好看了帅到窒息了我可太喜欢厄尔这个角色的feel了，草几个镜头真的是我直接人没了卡朋特也太会了！肌肉车+八十年代摇滚+小镇高中生+邪魅小哥+猛男反派+杀杀杀+疯狂的爱，这种超超超vip级简直为我喜好量身定制的片是我不花钱能看到的吗？我真的一滴都没有了_(´ཀ`」 ∠)_
我觉得不错，创意非常棒，车开始杀人，原来是斯蒂芬金的小说啊
开篇母亲穿红衣，象征着强势和绝对地位，但当儿子黑化，家庭地位反转之后，母亲换成了黑衣一味妥协哭泣，儿子则换上了红衣。
7/10。后半部还是满抓人的，毕竟有老金的本子摆在那，卡老头的摇滚品味和吓点制造同样出色，车子变形、着火和推土机肉搏都酷毙了！男主角对人际关系的漠视、懦弱到叛逆的性格转变皆由‘'克莉丝汀'’引起，在满足他复仇欲望后也将魔抓伸向其家庭与朋友，’‘爱的贪婪‘’太大酿成了自我毁灭的必然悲剧。
卡朋特拍斯帝芬金的故事...
尽管故事老套，仍有教科书级别的造型表达。宽画幅的特写保留了面孔和周遭的关联，根据角色的心境选择长短焦距，长焦则封闭。节奏也是遵循着基本的全-中-特-全，移动镜很顺畅。打光极为考究，克里斯汀灯有一种近乎湮灭的光芒，其余时候阴影的分量也能参与叙事。（警探和好友在聊天时都处在大逆（柔）光，相对主角则是硬顶光，阴影盖住眼窝，在车里则是把脸分成两半的侧光）车的复原还有烈火飞车做得相当出色，车拥有不可摧毁的造型，和卡朋特之前的混沌截然相反，造型是一个图像最后的庇护所，是所有意义被消费（consumed）之后仍存留的剩余。主角的物恋由此带有一种强度，不仅因为图像不灭，它也给主人公带来造型上的彻底转变。弱气nerd转成邪魅机车男的叙事弧永不过时!
杀人红车,比变形金刚还牛逼,自己会复原,可她害死了主人