1 ) 让感动的好片子
今天看个贴是让你感动的电影,想一想想到了这个,可能是深有体会吧,感触很深,我表哥和他的妈妈也有遗传性精神病,他妈妈是生下他之后发病的,我哥哥是25岁因为一点打击还有从小照顾他的我的爷爷去世了发病的,这种病真的是需要社会来关爱,尔不是鄙视和嘲笑还有恐惧.片中秦沛在幼儿园那段演的太还好了,看的我大哭,这部影片也促使人们开始反思,为什么这样的事业没有得到人们足够的理解与支持。编导对这一主题的的深入发掘使影片具有了一定的社会意义。
2 ) 《癫佬正传》:自己把自己杀死
我试图在很多文章中都将自己的城市描绘成理想中的样子,安逸而悠闲,一年四季都有足够的雨水和阳光。马路上总是熙熙攘攘热闹非凡,不管什么时候置身于繁华之中,都能感觉到丰满的幸福。在城市不远的郊区,有大片大片的田地和树林,人们在田地劳作,在树林休憩,日出而作,日落而息。美中不足的是,有一个女人,总是呐呐自语,一年四季都穿着相同的衣服,身上有一股酸腐的味道,远远都能闻见。人们说,这个女人是个疯子。她行为乖张,偶尔引吭高歌,偶尔低声谩骂,偶尔驻足观望,偶尔步履匆匆。没有人知道她从哪里来,更没有人知道她要去哪里。她是疯子,只因为她和别人不一样。
犀利与尖锐
《癫佬正传》是尔冬升的第一部作品,如果不是机缘巧合,我可能很久都不会看这部电影,更不会知道尔冬升也曾是个锋芒毕露的少年。影片从一开始就呈现出一种冰冷的绝望和悲凉,尔冬升用非常细腻的方式将一个特殊的群体呈现在观众面前。这样的电影虽然不是第一次欣赏,但是,出自尔冬升之手,难免会觉得有些特别。记忆中的第一部尔冬升的电影是《枪王之王》,不过,当时完全是冲着演员去的。《枪王之王》中的张国荣的确是让人惊艳了一次,那种演绎而复杂的性格在尔冬升的镜头中表演的近乎完美。之后,接二连三的看了很多他的电影,尔冬升喜欢关注社会的边缘人物,喜欢站在灰色地带来审视周遭的生活,他喜欢讲故事,他喜欢讲述一些看似不起眼,实则无奈无解的故事。
尔冬升的很多作品都带着浓郁的文艺气息,但是,他绝不是文艺片导演,而是中规中矩的商业片导演。然而,他并没有像很多导演那样专注明星效应和票房,他游走于商业电影和艺术电影之间,让影像的表达和现实的意义集合起来,让电影的镜头走进香港的大街小巷,让人们在熟悉的香港生活中,进行思考和审视。在《癫佬正传》这部影片中,尔冬升并没有给出对或者错的结论,而是用冷静客观的镜头来展现“癫佬”的生活,通过社工和癫佬之间的关系来展现一个特殊群体的真实生活。他将社会中最尖锐的问题抛给观众,让每个人都能感受到这种冷峻的力量。
挣扎与纠结
技术娴熟的导演总是懂得如何来讲述一个普通的故事,在尔冬升的电影里,不管是令人血脉喷张的商业电影,还是细腻温婉的文艺片,他总是能够将一幅人间画卷展示出来。很多角色都是我们身边存在着的角色,比如《癫佬正传》中的阿全,《忘不了》里面的小巴司机等等,尔冬升用非常微妙的表现方式,让这些生活中的小人物,成为镜头中的主角,通过客观的讲述,让人间的悲欢离合毫无保留的定格。
虽然尔冬升的很多电影讲述的都是非常平实的故事,但是丝毫没有烦闷的感觉。他毫不避讳现实的黑暗和残酷,将命运最真实的一面展现出来。身边的很多朋友都说,尔冬升的电影太消极了,看完之后总觉得胸口像堵了一块儿大石头,怎么样都不舒服。其实,现实又何尝不是这样。
癫佬正传
这是一部有争议的电影,其争议并不是因为其中角色的行为,而是个人在整个社会中的价值以及能够做的事。我很少去关注,去了解“癫佬”的生活,因为他们和我们有太大的不同。每次都在街上,看见一些惹的路人大呼小叫,而自己嘻嘻哈哈的疯人,我总觉得那也是一种生活,对他们来说,这样的疯似乎更加自由,更加随性,只是不知道,他们是否知道自由的意义。
3 ) 那些灰色地带的人-观《癫佬后传》有感
昨天看杂志,看到尔冬升导演在职业后期,看到香港街头的精神病流浪汉们,拍摄了《癫佬正传》。
好像看完纪实类的片子之后,心情总是很沉重,一如这部片子一样,主人公是一名帮助患有精神病的流浪汉们的社工徐先生,专栏作家刘小姐想要以香港街头的流浪汉写一篇专门的专栏。
电影主要讲述了四位精神病流浪汉们的故事。开头是梁朝伟扮演的阿狗,孩童心性的流浪汉,影片的一开始,徐先生就点到,阿狗会用刀砍人的,有时候我自己都不敢过去,仿佛也象征着结局。阿狗在菜市场学着鱼贩子用到切肉,剁成一片一片碎片,看着很血腥,阿狗闹事后,以被警察带走收场。
第二个精神病患者是一名康复患者阿全,徐先生将阿全反复送到精神病院和医院,治好了他的精神病。康复精神病人如何重新融入这个社会,是阿全专题想要讲述的议题。阿全出场时性子很好,很健谈,拉着徐先生和刘小姐聊了整整三个小时,凑足了专栏的题材才送走他们。徐先生临走前,引出了阿全的软肋-他的儿子,住院后,妻子跑了,儿子被判给了妻子,阿全只能一个月见一次儿子,阿全一镜子结束的时候,背景音乐的变换也意味着阿全之后的转变。
第三位患者是一位老奶奶,聪明的老奶奶,年轻时一定也是一位漂亮动人的美人。整步影片,我们都不得而知这些精神病患者的患病原因,但是患病后的居住条件以及生活条件却是相似的 - 需要非常非常努力才能够活着,普通的人看来居住环境一如流浪汉(就如影片的立意一般)。老奶奶拿着捡来的塑料瓶子,用一根绳子系着瓶子,扔到马路中央,由来往车辆碾压,变成方便携带的塑料瓶。看到生人来了之后很怕生,慌慌张张跑回了“家”,说是家,其实是一个垃圾收集站,但是老奶奶的垃圾收集站整体看得出是有经过装扮的,比如被绳子一个一个穿起来的油漆桶,作为进门的门帘,老奶奶所盘踞的1平米小窝,虽说是由垃圾堆砌的,但看着还算整洁,没有食物残渣和其他物品混杂的情况。徐先生随着老奶奶进入小窝后,奶奶兴奋的给他展示最近买来的印象,放着柴可夫斯基的音乐,看得出来,这是一位热爱生活的老奶奶。而当刘小姐想要采访时,老奶奶则在层层罐子中摸出了一把剪刀,追着刘小姐跑。奶奶篇就这样结束了,就像主人公们聊天的那样,精神病人们可能并不觉得不开心,他们甚至比我们在做的各位都过的开心,但是不要企图侵入他们的生活,可能会给自己惹祸上身。
第四位是由周润发扮演的阿?,名字记得不是很清楚了。这是一位父亲,有一双儿女,儿子得了肝病,阿x谎称自己有病让社工帮忙拿药,儿子吃了精神病药,死了。女儿发了水痘被送往了医院,结局未知。悲剧是精神病人们的内核,他们可能再小的时候就有不幸的童年,长大了被瞧不起,进了精神病院之后,再也难以融入社会,对于普通人简简单单的用钱吃饭,用钱看病拿药,对于他们来说都是一种未知的领域。阿x的故事,是一个患了精神病的人的底层人士的纪实。
四位主人公讲完了。故事的主线又回到了第二位患者,也是人物记事最饱满的一位,这是一位接受精神病治疗,并“幸运”的康复了,能够回家住着,并且邻里关系和睦的阿全。
回到阿全的故事,我不想用浓墨重彩来描述这位患者,简单叙事就是。阿全在幼儿园门口碰上了前妻,并发现前妻正在让儿子叫着前妻的新丈夫“爸爸”的时候,阿全又复发了。阿全的母亲为了缓解阿全的病状(底层人士也并不知道如何做才是正确的方式),每天给阿全带回4-5只活鸡,让他在家里杀鸡,指导有一天,发现阿全在生吃活鸡的时候,才发现不妙。徐先生连夜带阿全去了医院,可是当值医生认定阿全没有问题,让其目前带他回家。回家路上阿全跑了,而刘小姐回报社写了一篇对阿全的纪实报道,开启了这篇章最为悲痛的一幕。街道邻里看到了这篇文章,纷纷拿着家伙来到阿全门口,要将阿全赶走,阿全的母亲这时候赶到,拦着大家。阿全看到母亲在门口被拦着的场景,心生怒意,拿着家伙往外跑,砍伤了很多人,最终跑到了幼儿园,杀死了幼儿园的两位老师,最终警察赶到,徐先生用枪杀死了看护了数年的患者-阿全。
最后的最后,回到阿狗,在被一个记者的闪光灯刺激到后,阿狗怀疑是徐先生带来的人,用菜市场的菜刀,砍死了徐先生。
徐先生死后,刘小姐继续徐先生的工作,继续作为一个社工服务于这些底层的精神病人。
看完了真的很沉重,每个人生来似乎就是不一样的,精神病人也不是为了成为一个精神病人而来这世界一遭。如果知道此生过的如此悲惨,他们还会愿意降生这个世界吗?如果知道帮助精神病人,使得他们重新融入这个社会有这么的艰难,十几年了,成功率可能就几位,且有可能复发,那么那些苦苦支撑了十几二十年的社会工作者们,他们还会选择这份痛苦的工作吗?曾了解过社工这个职能,仿佛是那些无法胜任社会上其他工作的人们的退而求其次的选择,什么才是一份有价值的工作,一个有价值的人生呢。
4 ) 该拷问还是该幻想?
前一阵子看这一届中国大学生电影节的颁奖典礼时,好像李连杰、文章等主演的《海洋天堂》获了几个奖项。之后看了这个电影,总是觉得除了诚意和热情之外,实在乏善可陈。在获奖感言中,文章似乎在呼吁社会多关爱片中“大福”这类“孤独症患者”,只是,只要对我们这个现实社会稍有认识,就会知道不但这个呼吁、就连整个电影都处于一种幻想状态——身患绝症的老王,自感时日无多,拼命完成了一个几乎不可能实现的“奇迹”,教会了孤独症患者:儿子大福在水族馆上班……要知道在中国社会里,水族馆工作人员属于事业编制的“肥差”呢!别说一个毫无背景关系、智商有问题的孤独症患者了,就是一个智力正常、工作勤恳的健康人员,没有领导打招呼,怎么可能成为这里的工作人员?!
又忽地想起同类型的电影,首先在印象中浮起来的就是尔冬升1986年的作品《癫佬正传》。影片围绕一个忠实于精神病患者救助事业的社工徐先生推展,二十多年来他一直与街头流浪汉打交道,旨在引导他们走向康复。但他的行为除了一个女作家给予支持外,得不到人们的响应,直至一精神病患者持刀闯入幼儿园酿成血案,社会工作者也重伤身亡。
尔冬升的一些电影似乎有一种稍显固化的风格:由喜剧或温情的气氛带领进入故事,最后把悲哀、残酷甚至血淋淋的事实展现给你看!《新不了情》、《旺角黑夜》、《新宿事件》是这样,《癫佬正传》似乎也是如此——先由癫佬(精神病患者)“阿狗”、“岑医生”和“三姑婆”搞笑开头,又有美女、又有火花、还有“笑果”,正当观众以为要看完一部喜剧片的时候,接下来却都猝不及防地被尔冬升骗了。接下来的故事是却是让人心碎的残忍接踵而至:由于不被注意、不被关怀,阿松因不知如何医治,竟活埋了自己的孩子;由于不被社会和亲人接纳,本已康复的精神病患者阿全再度发疯,提刀闯入幼儿园后惨死警察枪下;最后连社工徐先生本人,也被阿狗误杀……
1980年代时,大概香港的精神病院的建设情况也不理想,大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人,谁来关心他们?电影中尖锐地指出,由于经费不足,社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面,最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中;精神病患者本需要关怀和帮助,可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解,以至于本已康复的阿全再被逼疯;“癫佬”们本已是悲剧,可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制,坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问,最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧,记者们在急着拍照抢新闻,阿明这样的社工早已转行赚大钱去了,周围人群准备的则是咒骂和棍棒!
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业,似乎让人不致绝望,但总体上电影的基调仍是“拷问”!拷问社会的残忍,拷问制度的欠缺,拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比(开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比,高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比),让这些残忍和悲痛更刺眼,而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了,不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了。只是反观我们城市各处,天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者,而在这样的背景下,我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷,也没有锋利,既没有沉重,更没有拷问,除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外,戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁:“请多关注、关怀孤独症患者……”
5 ) 尔冬升的处女作
呼唤这种纯故事片和社会写实主义的回归。初执导筒一鸣惊人!我认为这是尔冬升最好的作品之一尽管是处女作,结尾使影片更深刻。当你觉得自己非常非常幸福的时候,当一个社会自夸完美的时候,但你需要社会反思的时候,当你责问社会良心在哪里的时候,看看这部片子,能给你点启发。结尾幼儿园的一段眼泪没忍住。弱势群体边缘群体是不是只有死路一条?
6 ) 在不能周济天下的时候,我能怎么做
其实每日也就这样过去,当你不知道我在做什么,我都未料你正在修补世上的许多破碎。我敬佩尔冬升的理想和信念,感激世上尚有这样的良知与无私。面对社会的暗面,是选择看不到,还是尽薄力去救赎,这真的是个选择。
作为导演,尔冬升对社会弱势群体投以的关怀与注视,值得整个社会认真反思。何时,我们才能再找回这种情怀?
很致郁的片子,冯淬帆饰演的男主忙忙碌碌的奔走在几个癫佬之间,但是他付出的关怀收效甚微,癫人自有自己的逻辑,有自己的执念,有自己始终迈不过去的坎。其实哪有什么康复之说,对于大部分癫佬来说,癫才是对于他们最好的状态。癫佬从来不是社工的责任,他们是社会发展遗下的悲剧产物,哪是靠几个人散发大爱能帮的过来的呢。
小宝的第一部如此之好,不妥协,太令人激赏了
很会拍电影的人拍的,叙事、节奏、摄影、人物性格塑造都很出彩。追周润发那段几个机位切得太有数了。秦沛的表演精准到位,让原本毫不相干的我真的融入进去了。也是很多人的故事,却讲得流畅生动,形象都立得住(除了梁朝伟太夸张了且两次闹事不符合常理)。有社会良知的电影,业界良心!非常推荐!
挺悲伤的现实题材影片!~本以为会是部喜剧!~
如鲠在喉。2015.3.9成都
馮淬帆這派表演好踏實又有血有肉的,我幾乎都覺得自己一向愛秦沛太膚淺了~~癲佬並非只暴力狂一種,吸引眼球是做夠了,and then?
在香港能那么有社会责任感的导演非尔冬升莫属。尔冬升是悲观的,所以结尾的悲剧效应才那么震撼人心。能直面社会的最阴暗面,这本身就是不容易的。可惜现在的合拍片只能happy ending。没有反思,没有批判,何来灵魂。当然没想到秦沛、周润发、梁朝伟演疯子,演技也能如此考究,佩服之至啊。
2008-11-21 11:13:38 7/6.6(69) 看过还标喜剧的是脑子坏掉了,周润发啊、梁朝伟啊、经典喜剧、爆笑啊……好多网站也只能拿这个当噱头和卖点了
垃圾婆交响乐大剪刀暴走,烟屁股棚屋森林藏女藏尸,幼稚园小鱼儿歌癫佬菜刀,鱼市场Jackie拳击闪光灯之殇;从社工关怀方向出发的猎奇疯子集合,对边缘人士的赶尽杀绝拍出了《科学怪人》的感觉,居然还能以潜移默化的强烈社会责任结尾,很神奇
#720p# 群像演技大爆发。尔冬升的《癫佬正传》和林清介的《失踪人口》都是知识分子型导演的良心作品,三十年后尔冬升的视线依然聚集在小人物拍出路人甲,证明他关怀底层的心境犹在。
绝望而残酷。梁朝伟和秦沛的疯癫非常到位。
8/10。绝望现实主义,深入刻画了癫佬复发的原因和孤魂野鬼般的生活状态,他们在菜市场稍有举动便被警察围堵激怒,家人早就搬家消失,硬要抚养孩子以为孩子病了埋土里还有救。最终砍人的竟是个表面正常的康复者充满讽喻,父爱的无从表达,医院的漠视,记者的疏忽,邻居的驱赶歧视,多重压力造成的惨剧。
梁朝伟挥刀,周润发埋子,秦沛咬鸡——尔冬升的处女作现在看来仍有些血腥与可怖。也许你我都是癫佬,只有最后仍在奔跑的叶德娴,才让人觉得人生是有一点暖的。
很少在短评中直接推荐电影。但这里,向各位强推本片!!!!除了爱情亲情片我很少哭,但这次真的被感动的~~~都不想废话。尔冬升真的很会选材,选才,作为导演,出道即巅峰,他本身就是大cai。
赞叹小宝的处女作竟如此程度,比后来的作品犀利,我原以为是年轻的凌厉与意气所堆砌的,没想到二十年后他却道破:“作为一个新导演,前两部戏就要放胆去选材,因为其实你也没有什么好输的,所以选材特别一点,你才容易表现,让人认同。相反你拍主流的电影就很难让人注意”。噢!精明到让我哭笑不得。
压抑程度已经超出我的范围!不知道80年代后半的港片是否都是如此,社会底层和边缘人同时展现强烈的紧张感和顽强的生命力,然后爆发在一个悲壮的结局上。当然现在香港的贫富分化也一样明显,但没人敢拍这样的片了,敢拍怕是也放不出来了。
秦沛演得最好。
叫《社工正传》更合适。有些精神病可能是街头实拍的。都是好演员,表演很生活化,发哥尤其好。最后秦沛砍人对声音的处理很有味道,从精神病的视角过滤嘈杂的人声。音乐开端则类似街上汽车驶过。幼儿园一段节奏把握很好。叶德娴好靓!
社工不好做 演员也不好做
那么愤怒!那么悲痛!