假若比尔街能说话

剧情片美国2018

主演:基基·莱恩,史蒂芬·詹姆士,雷吉娜·金,科尔曼·多明戈,泰娜·帕丽斯,迈克尔·比奇,安洁纽·艾莉丝,埃博妮·奥西迪安,多米尼克·索恩,迭戈·卢纳,芬·维特洛克,艾德·斯克林,艾米莉·里奥斯,佩德罗·帕斯卡,布莱恩·泰里·亨利,玛西娅·让·库尔茨,戴夫·弗兰科,马科·查卡,费斯·洛根,桃乐丝·麦卡锡

导演:巴里·詹金斯

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 剧照

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更新时间:2024-05-26 20:33

详细剧情

《月光男孩》导演巴里·杰金斯日前敲定新片,他将把知名作家詹姆斯·鲍德温的小说《假若比尔街能够讲话》(IfBealeStreetCouldTalk)搬上大银幕,故事设定于上世纪70年代的纽约哈林区,主角是一对刚订婚的年轻情侣芬尼(Fonny)和蒂什(Tish)。芬尼被诬告强奸,而身怀六甲的蒂什将四处奔走寻找证据证明丈夫的清白。梅根·埃里森创立的安纳普尔纳将投资本片,也将和《月光男孩》制片公司PlanB、杰金斯本人的Pastel工作室一同制作本片,10月开拍。

 长篇影评

 1 ) 最怕被人歧视,却又无处控诉。

很多反映美国黑人被歧视的电影,初看确实会有共情感、同情、愤怒、为黑人打抱不平的冲动,但是,看多了,你会发现,黑人被歧视,却又无处控诉,就跟打仗一样,敌人就在你面前,你却看不到敌人,连敌人都看不到,你怎么胜利。

美国官方是反对歧视的,白人嘴上也是喊着人种平等,也不乏部分白人为黑人挺身而出的,但是,现实中,平等却只是一个口号,恰恰因为这个口号,让白人对黑人的歧视变成隐性歧视,看不见的敌人,你更加无能为力了。

总而言之,美国还是白人的美国,白人有肉,剩下的跟着喝口汤,白人没肉,剩下的就都得饿死,着就是人性,换做黑人成为当权者,白人也好不到哪里去,南非就是个例子。所以,归根结底,还是靠实力说话。

白人律师,看着挺友善吧,但仔细看就能看出来有一种伪装,不给你律师,这就是明着歧视,所以,给你律师,但是给白人当律师和给黑人当律师,行为准则是不同的。

白人警察很吊吧,看着可恨吧。但给我的感觉是“一种自信,一种这是我家,你最好老实点”的感觉。

警察上岗之前可能就培训,国家口号该怎么喊怎么喊,事儿该怎么办还得怎么办。形成这种体制后,被歧视的你还有什么办法?

1,逃离

2,忍受

3,反抗,自己灭亡的更快。

4,通过努力跻身上层社会,可能会好点。

 2 ) 遺珠啊

★★★★☆ ,4.5 《moonlight》《比爾街能說話》兩者都有導演的特色 「囈語 囈想 正面凝視」 我一直到這幾天看完東尼瀧谷 ,才真正體會何謂臺詞對白「聲調」的力量 一個角色在表演上要與其他角色的區分需要有一個特徵 ! 想想老片的表演方式 、動畫導演山田尚子對角色設計各種走路方式 臺詞亦如此 ,聲音不像動作具體 ,它比較類似音樂拆開的每一個音符 囈想接近表演 ,是基於角色設定的表現 ,它是象徵、一個行為、一個預言、一個回憶 ,有場男主角在床上想像作著他最愛的木雕 ,我們看到男主雕刻、男主在床上想像 …即是如此 正面凝視我一直在想它像什麼 ?啊 !就是小津的越軸單一角色對話:消解空間感 、專注面孔、虛化背景…是肖像畫、情感醞釀直接交付觀眾 很喜歡James Laxiton處理深色皮膚的頂光與反射 ,個人覺得在人臉反射一道輪廓光可以加深臉部韻味 很漂亮 ,以前很喜歡硬光 ,現在柔光加一道反射輪廓光才叫王道啊 ! 啊斯 Jazz 、Blue 、靈魂樂 ,我的菜啊斯 至於故事小格局 ,那年代試圖挽回的最小限度幸福,被有心人士刻意操控人心最根本自我防禦行為給摧毀 ,這是到現代仍不停發生的 ……… 講到Barry Jenkins,華人就會說他是黑人王家衛 …說真的 這種人 …蠻殘念的 為什麼你們不說王家衛都在學李歐卡霍(leo carax)??? 這樣的現象搞得王家衛、侯孝賢、庫柏力克、諾蘭變成導演界四大反指標 王家衛和新房昭之一樣都是「品牌」 差別很大阿!!!

 3 ) 假如比尔街能说话,它定会说:爱情是冲淡悲伤的良药

《比尔街》的海报色彩明丽,男女主人公额头相抵,一派温情脉脉。 绝不要被海报骗了! 这绝对不是一部温情、文艺、小资的影片。 明黄色调看似浪漫温馨的爱情背后,是男主蒙冤入狱,归期无尽;是女主十月怀胎,依然忍痛工作;是两个家庭想尽办法筹钱,找律师营救男主出狱。 导演仿佛深深体会到了黑人生存的困境,他不忍心血淋漓的把它用刺耳的警笛声、监狱暴虐的殴打声直接展现出来,他想尽力多留存些温暖。 于是,悲凉、无奈的背景之下,男女主的相处、爱情就成了生命中最靓的风景。 他们雨中漫步,小红伞下两人紧密相偎。 他们一起看房子,想象未来的家,想象沙发、冰箱、火炉的位置。 他们一起回忆儿时两人春节友爱的浴缸嬉戏。 他们一起面对白人警察的专断、强横,互相护着心上人。

一切都在向着既定的轨迹运行着,不出意外的话,男女主(邡宁和蒂什)会结婚,孕出可爱又坚强的小生命。

偏偏在这时,之前得罪过的白人警察险恶地有意误导一位被侵犯的女子指认男主邡宁是强奸犯。男主锒铛入狱。

为了营救男主,女主蒂什和双方家人各种筹钱,找律师,看望并安慰男主。

可是,最终依然没有结果。

男主刚开始对女主还能爆发诉苦,诉说那些非人的日子,请求快点将自己弄出去。时间长了,渐渐地,男主也不再有这样的奢求。

男主日子难过,女主日子也不见得能好多少。

多少次女主因怀孕而腹痛难忍。多少次深夜噩梦降临。多少次梦中相遇,却只能眼睁睁再次从身边被带走。

如此煎熬没有盼头的日子,要怎么过下去呢?

未来一片灰暗。考不了对未来的想象,那就靠回忆吧。

女主濒临崩溃时,之前相处的点点滴滴便会自动涌上心头。那些相处,那些温存,那些恩爱,一点一点全是冲淡悲伤的良药。

监狱里的男主日子更不好过,白人可以随心所欲地折磨黑人,逼迫黑人做各种非人的事。男主要怎么熬过来呢?

恐怕同样是回忆了吧。

故事结尾,女主带着儿子来看望男主,男主依然在狱中,不过眼神中多了一些经历与沉稳。

不是所有故事都是大团圆结局。这才是生活。

电影可以是乌托邦的艺术幻想,也可以揭示生活的惨淡。

但是看完这部电影,我更能体会到的是,

不管生活有多操蛋,永远永远不要放弃,为了你自己,为了你的爱人,为了你的家。

这才是平凡生活中凡人的力量。这股力量可以是爱情,可以是亲情,可以是羁绊,可以是一切一切的美好字眼。

这股力量是深深根植于内心深处,如岩浆一般缓慢流动但是温度极高威力巨大的力量。

这股力量外化出来,就是坚持活下去,日复一日的坚持,努力生活,既然避无可避,那就来吧,我准备好了,接受生活的迎面痛击,鲜血淋漓。

这些年来看的影片不算多也不算少,渐渐的越来越喜欢这种内心深处的力量。

唯心内流淌岩浆,才能眼神清明,步履坚定。

 4 ) [Film Review] If Beale Street Could Talk (2018) 7.3/10

Being the devil’s advocate and against his better judgment, your reviewer is considerably more underwhelmed by Barry Jenkins’s Oscar champion MOONLIGHT (2016), which is pervaded by a charmingly nostalgic aroma, but the central relationship falls on the cagey side as if the filmmaker is too wary about its daring subject matter. Ergo, a cautious eye is set on his follow-up IF BEALE STREET COULD TALK, visualizing James Baldwin’s seminal novel, a ‘70s Harlem love story impeded by the societal iniquity and inveterate racism, the story is on the ever familiar path (for the sake of the woke-ism), two young black people in love, with a baby expecting, their future blueprint is all but rosy, still, injustice catches up with them, the would-be father is wrongly prosecuted for a crime he never commits, why? blame it on his dark pigmentation and the corrupt legal system, if all above sounds familiar, because it is.

While it is formulaic fare down the storyline, Jenkins gins up the narrative with a non-linear composition that pinpoints many a crucial moments of the pairs’endearing relationship. Tish (Layne), a 19-year-old perfume saleslady, and her childhood sweetheart Fonny (James), a carpenter and budding sculptor, fall in love in the most natural way, certainly not everyone in their families are contented with their union, especially Fonny’s God-fearing mother Alice (a terrifically charged Aunjanue Ellis). Before they can tie the knot, Fonny is identified by Victoria Rogers (Rios), a Puerto Rico Ed immigrant abetted by the evil racist cop Officer Bell (Skrein, flaunting a veritable villainous smugness), as her rapist, although short of physical evidence (the distance between the crime scene and Fonny’s location of that time is too oceanic to cover in such a brief span), Fonny is incarcerated and waits for trial, and at that moment, Tish finds out she already has a bun in the oven.

Two families’ concerted effort to turn the tables of the lovebirds’ misery is weaved into the fragmentary threads of the pair’s prosaic life before the aggrieving incident: their tentative first sex and their growing bond after the earth moved; looking for an apartment and envisioning their own place called home; a brief reunion between Fonny and his old friend Carty (a poignant Brian Tyree Henry), whose didactic outpourings unsubtly foreshadow Fonny’s own impending plight. That said, the ineffacable vibes are solemn and desperate, it is a matter-of-fact account of botched happiness, a bit heavy on its self-seriousness.

Our two young protagonists, in spite of their expressive miens, lack in distinct characteristics in the victimized default mode, their tired images are too good, too rigid, too dignified so that Jenkins can shove his opprobrium down any guilt-driven audience’s throats, only if he could have known human nature all too well, because usually that kind approach scarcely works, the guilty party has been conditioned to unleash an intrinsic defense mechanism to stave off any burden on their submersed conscience.

Regina King, who plays Tish’s mother, wins the coveted Oscar BEST SUPPORTING ACTRESS for portraying a stouthearted mother who pulls all the stops in fighting the corner of her daughter and future son-in-law, her motherly support is predictably heartwarming, but it is her sterling commanding presence during a jaunt in Puerto Rico that seals the deal (especially when facing a coyly contrived, unrecognizable Pedro Pascal, she is solicitous, distraught but also unostentatiously defiant), although King is consistently excellent throughout her career, it is somehow rewarding that she is the token recipient of Oscar love for the picture, which is too politically correct to be snubbed by the Academy’s collective mindset, although one can twig why it wasn’t a bigger player in the game.

Jenkins craftily douses the film in the bisexual lighting, that offsets the drabness and pedestrian sight of its period setting, a similar ploy can be discerned in his girlfriend Lulu Wang’s THE FAREWELL, meantime, Nicholas Britell’s Oscar-nominated string-heavy score surpasses the usual accompaniment role as it is full of momentum and vigor, that arguably becomes the most extraordinary feat of this self-serious, stylishly palatable, empathy-ridden tale-of-woe that might give movie pundits a pause about Jenkins’ hitherto overvalued legacy.

referential entries: Jenkins’ MOONLIGHT (2016, 7.6/10); Dee Rees’ PARIAH (2011, 7.5/10); Lulu Wang’s THE FAREWELL (2019, 7.8/10).

 5 ) “你为什么去喜马拉雅”?“因为它就在那里”

我对黑人不是很了解,在国外学习生活时也没交过什么黑人朋友。我总感到黑人大多比较粗暴,不太会察言观色,不知道这是民族性格,还是我只感受到了人家一点儿外在的表现。但是我也注意到有些黑人相当文雅,心思也挺细腻。不管如何,只要人家不犯法,存在的都有道理,你可以不喜欢,但也不能无端指责什么。就象美国电影《假若比尔街能说话》中的台词,“你为什么去喜马拉雅”?“因为它就在那里”。

美国电影《假若比尔街能说话》里的那对黑人青年,就属于文雅善思类型的。他们想通过自己的努力过上好日子,有点理想也是平平凡凡,不属于什么奢望。平时打扮的漂漂亮亮,遗憾的是,这改变不了他们自己的肤色。从这部阴郁、沉闷的电影可以看出,自己不能决定自己想成为什么样的人,是相当不幸的;人间是非多,身陷人间无法逃脱,也是相当无奈的;人生最大的苦难,可能就是陷入电影里的这种冤狱。我为FUNNNY这类黑人抱不平,粗暴的黑人与粗暴的白人警察搞毛起来了,而所有的黑人都要成为白人种族歧视的牺牲品。FUNNNY身为黑人也很无奈,自己天生已被打上黑人的铬印,这就是这部电影的深刻之处。

种族矛盾已经成为美国社会的一大顽疾了,特别是白人与黑人的矛盾,要不然怎么近年来这么多反映这方面问题的电影呢!美国建国初期残酷的资本积累方式留下的祸根,身在美国的黑人如果认为白人以前作恶,所以永远该欠他们的,所以他们在美国社会做点儿出格的事也不过分;而另一方面,如果白人坏警察认为黑人是社会犯罪的根源,只要犯到我手上,我就往死里整你,这种以恶对恶成为恶性循环,再上升到全社会级别的矛盾,那这个社会就难治了。发展成全社会的种族矛盾,也是对美国自由和人权基本建国理念的极大践踏。我感到身在美国,必须走个人奋斗的人生路子,走精英道路,成为中产才行。看来这个社会也够崇尚金钱的,跟我们大陆差不多。

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 6 ) 比尔街:王家卫电影美学的复现

去年,奥斯卡破天荒地把最佳影片颁给了与《绿皮书》在美学、情感和道德上大相径庭的《月光男孩》,今年《假如比尔街能够说话》在奥斯卡只收获了最佳女配,但这部片子我觉得是所有黑人题材里我最喜欢的一部。巴里•詹金斯把詹姆斯•鲍德温的原著小说中对爱的赞美,对家庭、社会和谐的渴望以及希望黑人与白人和平共处的渴望的主题完美嫁接到了《假如比尔街能够说话》这部影片中,难能可贵地是他并未刻意煽情地刻画黑人遭受的苦难,而是选择平静地讲述黑人面临不公的社会现实,即便是芬尼惨遭冤狱之苦,一家人也没有采取极端报复的暴力措施予以回应,而是理性地将自己受到的不公平待遇诉诸法律手段,商讨营救方法,聘请白人律师海沃德为芬尼做辩护。海沃德律师这个角色在电影中戏份减少了,原著中海沃德律师在营救芬尼的行动中起着重要作用,在权力机构和芬尼父亲强烈不信任的双重压力之下,海沃德律师统筹全局,带领蒂什一家分工协作,为营救芬尼各自努力着。这个角色在电影中戏份的减少很可惜,可能导演有意要将这个角色的光环加诸在租房小哥的身上,这也间接反映了导演主张用爱化解矛盾的愿望,而租房小哥的一番话使得这种愿望的实现成为可能。 值得一提的是,本片的影像和文本依然可以看到王家卫的影子,《月光男孩》拿了奥斯卡金像奖后,导演不只一次在公共场合表达过对王家卫导演的敬意,在《假如比尔街能够说话》中,无论是摄影还是美术抑或文本,都能强烈感受到王家卫对巴里•詹金斯创作的影响,可以毫不夸张地说,巴里•詹金斯的电影是王家卫电影美学在太平洋彼岸的超远距离水漂。

 短评

感谢Barry Jenkins的硬广,全纽约黑人影迷都知道王家卫和侯孝贤是谁了。可惜电影砸了。#伪黑人界华人之光

8分钟前
  • 还行

3.5。相比Moonlight,成本提高让摄影更加唯美,尤其是各种慢镜还有色彩的搭配,再搭上Nicholas Britell生涯最佳配乐,很容易讨人喜欢。然而相比Moonlight单纯的一个男孩的成长故事,Barry Jenkins这部片想讲的太多,又是情情爱爱,又是家庭冲突,又是女性主义,又是政治诉求,反而有些杂乱,结尾尤其泄气

12分钟前
  • 舌在足矣
  • 推荐

盛名之下,导演依然能高度保持自己出挑的艺术品位和个人风格,实属难得。故事无关族裔,它归根结底还是根植于家与爱的一次救赎和宽恕。整部电影从音乐、运镜到画面都做到了精致又细腻,柔和不夸张;那些缠绵悱恻、有关于爱的镜头,有时让人看得甚至两颊绯红。

16分钟前
  • 饮歌
  • 推荐

通过演员表演呈现出角色的状态和情绪,这很厉害。稍微克制下会更好。

20分钟前
  • 把噗
  • 推荐

主旋律乐章响起,明黄色的爱情还算年轻和绚丽,平铺直叙没有任何波澜的故事情节讲述的又是一起黑人蒙冤性侵案,自己在为自己洗白。总之讲黑人的电影都是反宗族歧视那一套呗,论剧情真的很无趣了。

24分钟前
  • 米歇
  • 还行

这摄影构图画面配上大量舒缓的音乐真是越来越像MV了,而人物的台词也充斥着一股歌词的味道,女主某些独白也押韵得像rap,要是配上旋律唱出来就可以变成《爱乐之城》+《月光男孩》的结合体了。叙事方面越加羸弱的同时,镜头语言和场面调度也满满的设计感(比如男女主的第一次性爱床戏,两人亲亲吻吻后,男主中途去放音乐营造气氛,而后脱裤脱得那么慢,让我怀疑他是不是性冷淡?)……特地选精神饱满时观影,从头到尾没有快进,可中途还是一度看到犯困。

29分钟前
  • Panda的影音
  • 还行

画面、镜头、音乐、美术,精致完美得无可挑剔,最妙的是这一切又都服务于故事和情绪的把控上,让人跟着或喜或悲,心潮起伏。巴里·詹金斯真是有大师气象,“美国王家卫”所言不虚。

31分钟前
  • Mirror
  • 力荐

大概看了二十分钟就很确定我会喜欢这部电影,每次看到这对小情侣出现都会忍不住微笑,太温柔了,一切都关于爱,用爱来表达控诉,所以才会这么有力。也许并不完美,但确实是迄今为止我的tiff最佳,甚至于走出剧院忍不住觉得街上每一个黑人都好可爱……作为一个严重反政治正确的观众,这部电影让我产生同理心。Black love is beautiful.

35分钟前
  • 阿暖
  • 推荐

比尔街还是闭嘴吧!剧作本身就相当贫瘠,各种形式并夕夕加上强上的配乐捕捉到的情感,还不如插入的黑白照片更有思考和情绪,基本上作证了巴里·詹金斯没有那个能力可以把各种他借鉴的手段丰富性地延展,而只能廉价地剥削利用。

38分钟前
  • 给艾德林的诗
  • 很差

B+/ 并没有选择最直接的“爱意”展现,而是通过言说爱无法被实证的困境来反证爱本身。情绪掌控力比前作更胜一筹。在镜头与配乐的柔缓摩挲下人物的身姿动作语气与空间的纵深延展似乎都成为了情绪的牵引点:它并不纯粹指向人物刻画,而是让镜头成为了一种仿佛剥去修辞意味的“目光”。时间结构也要比《月光》连贯得多,后半段稍显重心不稳又马上回旋落定,整体沉稳自如,由放而收。

42分钟前
  • 寒枝雀静
  • 推荐

真讨厌导演的慢镜头以及男主的痛苦表情,黑皮王家卫……真的很做作了

44分钟前
  • 囍弗斯
  • 还行

和《月光》差距很大,剧本宛如绕着中心一直转圈却从不刺入,凌乱的片段之下靠情感的连续性和王家卫wanna be美术摄影配乐撑完了两小时的感觉。不过,詹金斯仍旧将电影的气质处理得细腻、敏感、优雅,情绪的沉溺状态特别对。客观来说,还是能碾压75%奥斯卡最佳影片的提名者吧。

48分钟前
  • 徐若风
  • 推荐

有两点打动到我。第一,在这个以将爱情视作玩物或者废物为潮流的时代语境下,居然还有人愿意耐着性子讲述爱情的只如初见和依依难舍;第二,黑人不再仅仅作为文本符号,而是升级为影像符号,他们的肤色发型、五官轮廓、衣着妆容如油画的笔触、乐曲的音色,成为影像的核心要素。人物的容貌形象不再是散落的点状信息输出,而是如动作语言一般成为流动的线性表达。换言之,镜头所扮演的角色不再是观察者,而是雕塑者。片中人物之间的对视完成的是对彼此关系和情感的确认,而观众对人物的凝视则实现了对历史和时代的确认。

51分钟前
  • 嘟嘟熊之父
  • 推荐

平庸,很膨胀的那种平庸,煽情乐和大光圈用滥了不说,这对主演就像是两个样子摆得很好看的花瓶,几乎找不到任何特点。主题方面也完全不如moonlight那样纯粹,外面挂着一张文艺唯美爱情片的皮,内在又是要讲种族歧视政治正确的故事。今年看了很多黑人导演的电影,几乎全是聚焦白人警察怎么枪击或冤枉黑人。如果所有的黑人电影都要讲自己怎么怎么被歧视,那我就懒得再看这类电影了。还有那些说他像王家卫的,完全没领悟到墨镜的精髓,Barry Jenkins比王家卫差了一百个为奴十二年。5

55分钟前
  • lue
  • 较差

比月光男孩强点。老套路,黑人主角们都是特别人畜无害的白莲花,却被冤枉被鄙视。这种套路不流行了,需要怀柔一些,比如绿皮书或是逃离绝命镇。

57分钟前
  • 瑶瑶
  • 还行

5分钟能讲完的事情讲了两个小时,其中有一个小时的你侬我侬,还有一个小时在控诉种族主义。题材老旧,手法烂俗,和对比[月光男孩]是极大倒退,想不通9012了怎么还在拍这种政治正确到令人发指的种族片。导演审美棒。

60分钟前
  • LORENZO 洛伦佐
  • 还行

呈现出浓浓的爱情情绪和被情绪包裹着的人物状态,但种族问题却又被大大的削弱了,插来插去的叙事方式也不是很喜欢。

1小时前
  • 杨三疯
  • 还行

第一个镜头就知道导演你是谁的粉丝!!🕶️🕶️🕶️😎😎😎

1小时前
  • 已注销
  • 力荐

故事片要好好讲故事,抒情需要适可而止

1小时前
  • 影呆
  • 还行

7分,一部非常浪漫又悲伤的爱情故事,配乐加分很多。

1小时前
  • 桃桃林林
  • 还行

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