1 ) Amores perros
据说amores是loves的意思,perros是dogs。所以片名其实是《爱·狗》。但不知为何它有一个英文名《Love's A Bitch》,所以许多地方中文译作《爱情是狗娘》。英文的译名已经有所偏离,中文再转译就离得有点远了。这里的amores=loves,不单单指爱情而已,而是更广义的爱。
影片其实由三个故事构成,但纵横交错,叙述结构显得颇有立体感。爱是主题,狗是线索。至于究竟想表达什么,每个人可以有自己的理解。爱是一种复杂、折磨而又挥之不去的情感;狗作为人的朋友,在不同人的生活中却扮演着不同的角色。三个段落都是特定的人、特定的背景、特定的故事,有点异乎于常然而又显得真实,重叠、混杂,其实只是整部影片的三个截面。
虽然《Babel》是后来的,但我却看在先,出自同一个导演Alejandro González Iñárritu之手,感觉很相近,此外他还导了《21 Grams》我还没看,好像就这三部电影。多线叙述互相交错的影片还有《Crash》。比起《Babel》,本片的主题和风格更为统一,叙述也更为完整。总体来讲,我认为此类中《Crash》的剧本似乎最为精巧,虽然也更有人工雕琢的痕迹。
本片演员的演出也极为出色,而且角色刻画也颇为突出,这点好过《Crash》和《Babel》。
2 ) 《爱情是狗娘》:支离破碎才是真相
引子
一部让人不安的电影。
一场剧烈的撞车,让不同人的命运在瞬间交叠后走向了不同的归途。
但影片要说的,是殊途同归的爱情。
一、时间毁灭一切
三段论电影有一个很难解决的问题,就是三组故事如何交叉、联系。像《英雄》这种用生硬的说教和想像来作分界,不管电影史以后对它的评价如何变更,这都是它的软肋。
《爱情是狗娘》从技术的角度来说,它最强的地方正在于对三组故事的编排与交叉。这个交叉的点是一场车祸,而分散成三个故事的线,是时间。
青年的奥塔维奥爱上了自己的嫂子苏珊娜。年轻人的盲动让他相信只要自己坚持,爱情就会实现。苏珊娜似乎也默许了他的一厢情愿,但当哥哥拉米路暴死后,获得自由的苏珊娜却拒绝了奥塔维奥,她告诉他,肚子里的孩子叫拉米路。爱情就在这宿命般的轮回里被时间击碎。
中年的丹尼作为有妇之夫爱上了当红的模特维拉莉。当他终于摆脱了妻女的束缚和维拉莉住到一起后,一场车祸却注定了两人无法承当的宿命。在锯末般细碎的时间面前,似乎美好的爱情被无法控制的情绪彻底击垮。两个成熟的中年人,却无法走出命运的不堪和时间的魔咒。
老年的切维多想要找回失却的妻女。这个曾经以为理想重于爱情的老头,沉浸在遗弃爱情与亲情的痛苦中。妻子的去世让他把悔恨与爱都倾注在不敢相识的女儿身上,然而最终他能做到的,只是默默地留给女儿自己的照片。老头选择了离开,时间又一次让人一无所有。
二、命运连狗也不会放过
作为一种象征性的存在,狗在《爱情是狗娘》中扮演着重要角色。然而这里的狗不像在《导盲犬小Q》、《南极大冒险》中那般幸运,它们的命运因为和人走得太近而像人一样不堪。
奥塔维奥的狗高飞是斗狗游戏中唯一的幸存者,然而一次又一次的撕咬和血淋淋的伤口让它变得孤僻敏感,它犀利的牙齿和无辜的眼神像极了困兽犹斗的奥塔维奥。车站旁的奥塔维奥等不到苏珊娜,回身一刻的眼神也像极了高飞。
丹尼和维拉莉的宠物狗里奇没有在车祸中受伤,却在玩耍时掉进了陷落的地板。这段故事结束前,血迹斑斑的宠物狗里奇眼巴巴地看着失掉一条腿的模特宠儿维拉莉,两者的命运在那一刻神奇地交叠在一起,分不清孰重孰轻。
切维多有一群流浪狗,他与它们相依为命。卸掉杀手身份的切维多不过是孤苦伶仃的老头,他先是失掉了妻女,然后失掉了自己,最后失掉了这些狗。当悲愤的切维多放下指向高飞的枪,带着它决定远离时,他终于在对命运的绝望中找到了一丝安宁。
阿加多•冈萨雷斯•伊纳里图,这个迄今只拍过《爱情是狗娘》、《21克》、《通天塔》三部影片的墨西哥人,用暴力的、血腥的、让人不安的影像描述了狗的撕咬、流血和人的挣扎、爆裂。他用摆布在主人手中的狗的命运,暗示了摆布在谁的手中的人的命运,是人性?体制?或者真的是上帝?
三、爱情只能支离破碎
奥塔维奥对苏珊娜的爱因为两人的叔嫂关系蒙上了一层不道德的色彩,然而奥塔维奥的真挚和坚持让我们原谅了他。苏珊娜难以忍受拉米路的爆裂,但她只是背叛了她的身体,却为他留下了心。也许对待爱情,这三个人都有自己的坚持,但错位的爱注定没有好下场。
丹尼与维拉莉的爱情顶住了外界对婚外情的非议,甚至是内心对背叛妻女的愧疚,却在命运残酷的嘲弄中两败俱伤。而切维多用一生去忏悔对爱情的背叛,却换不回丝毫的回应和安心。三个故事中的主人公都在寻找着真爱,却全都错过,不得往生。
爱情他妈的是狗娘,这是导演给出的回应。爱情的存在永远是一种不安的状态,没有人可以在爱中找到安宁。就像是一场单相思的美梦,要么拼命地自我陶醉,要么无比残忍地醒来;就像是电影中用血染成的逼仄气氛,爱情永远支离破碎,只有支离破碎的才是爱情。
结语
还是说点自我安慰的话吧,爱情没有想像的那般不堪。
我们依然怀念爱情。
也许连导演也不想让爱情如此残忍,在每一个故事的末尾,都留下了一个光明的尾巴。
苏珊娜没有出现在车站,失望的奥塔维奥也没有登上远去的汽车,他会去找她吗?
丹尼推着独腿的维拉莉,两人默然无声。
醒来的切维多选择了远离,天边的一抹光亮荡气回肠。
3 ) Fuck the rest
这个故事,很适合形容,张爱玲笔下的红白玫瑰之论。
年轻的时候,无论什么玫瑰,都是爱的,少年时期的勇气,爱情是用尽全身都要去摘的荆棘玫瑰,而在这场冒险里,我们觉得我们是披荆斩棘的的希腊英雄。
中年的时候,白玫瑰成了嘴角的饭粒,痴迷于红玫瑰的耳目一新,红玫瑰得到手后,耳鬓撕磨的情话却也成了夏日嗡嗡于耳边的蚊子,连带着夏季也烦闷起来了,反手一拍,一手的蚊子血。
在美好的东西,似乎都逃脱不了俗的命运。这才是悲剧,而我们也不过一个俗人。
晚年的时候,错过过失去过明白过,却只能如此,且仅仅如此。
最后,留下一句,吾之所失,亦是吾之所在。
虽略显敷衍“宽慰”,但是我们依旧应该全力以赴的爱着一些东西。
love is a bitch ,这是片名,其实后面还应该有一句,but everybody wants to fuck her。
爱情虽是个婊子,但是谁都想上,只不过睡了一觉后,发现所谓风情不过一声赘肉。
但是,就是喜欢呀。你奈我何呢。
人若是,没有点《公无渡河》里的癫狂,何来千金散尽还复来的风流呢。
4 ) 我失故我在
电影结尾“我失故我在”像极了人生的能量守恒定律,三位主人公都失去了对他们来说比较重要的东西,但同时他们又得到了一些东西。
拿第一段故事的主人公弟弟来说,他失去了自以为的爱情。但那真的是爱情吗,更多是对于生活中处处被人压一头的情绪发泄点。一个细节,每次和嫂子发生性关系,弟弟几乎都在审视镜子中的自己,是一种对于镜中理想形象的投射,这段乱伦的爱情让他获得了短暂性的欲望满足与权利的掌控。后来,哥嫂离开其实是对他虚幻镜像的打破,直至最后在他追问下嫂子的否定回答,将他构建的欲望镜像彻底击碎。他失去了那个理想化的自我,开始真正审视和接纳平凡真实的自己。有时候,看清生活本质并继续生活也是一种勇气能力。
第三段故事,一个父权丧失、陷入愧疚,把人生过的稀烂的父亲,他“监视”着女儿的行踪,是一种不健康的、错位的父女情感。后面他失去了心爱的狗,一把火烧掉的除了狗,还有那些狗陪伴他去“监视”女儿的回忆。之后,他如改过自新搬修建指甲,修建头发,是的,他终于抚平了内心深处作为一个丧失父权男人的伤疤,他开始背起行囊,过好自己的生活了。但我并不认为这是对生活的和解,也是一种类似于海边的曼彻斯特那样,知道生活凄凉的底色,仍要继续前行的无奈。
5 ) This movie's bitch
迄今为止,这是我看过最令人恼火的影片。
我并不是否定这部电影,相反我认为他在很多方面都很精彩。之所以!
之所以说它令人恼火也正是因为拥有这么多出彩的地方却被弄巧成拙,掉人胃口的剪接和叙事方式给完全毁了。
影片一开始就引人入胜,正是那种你觉得看了开头就会喜欢的类型。
好的题材,好的画面,好的演员。但是!
(引以为豪的结构)
影片一开始用倒叙交代了车祸,就是这场车祸把本来没有什么联系的几个人联系了起来,后来分别叙述了车祸当事人跟那老头的故事。听起来还是不错的吧?据说灵感来自福克纳的小说《喧嚣与繁华》,而且打着墨西哥版《低俗小说》。就这么些东西就能俘虏一片影迷的心了。
(引以为豪的结构是狗娘)
但是随着影片时间轴的推进,你会发现自己会被导演跟剪辑折磨死!!
我这么说一点也不夸张。当你在赞叹开头的片头跟紧凑有个性的风格时候,导演安排了穿插。不插不打紧,这么一插基本就插了1/3的时间。而且风格完全转变了,观众一开始培养出来的情绪就这么给磨掉了。这绝对不是像低俗小说那样紧凑,风格一致,这简直就是吊观众胃口。如果是这样的话为什么不干脆弄成三段分述呢?仅仅用一些物质去联系三段故事,我觉得真TM太牵强了,广告牌,路上偶遇什么的,用好了就能让观众会心一笑,弄不好指只会让观众骂狗娘。
当然这只是伊那里图的处女座,导演在后来也拍出了《21克》和《通天塔》这样的好片。
6 ) 爱情 是狗娘
这部电影对我的心灵震撼远比看它的时候那种视觉震撼强烈太多太多。
第一只狗
那个白天满面微笑彬彬有礼的超市帅小伙,晚上带上头套就去抢别家超市,抢来了钱为他那还是小盆友面容的老婆和哭个不停的婴儿买一点点好东西,噢,可爱的老婆又怀孕了,她还要期末考试呢,小叔子也爱上了单纯的嫂子,带了哥哥的狗去斗,百战百胜,攒了钱要带常被哥哥痛打的嫂子离开。
第二只狗
她是全墨西哥男人眼里的性感女神,巨大的海报挂在市中心的楼上,但她只爱这个有妇之夫,这似乎是不伦,但又似乎是超越世俗观念的真爱,男人离婚了,买下了正对那大幅海报的公寓,超模小姐开心的笑了,带着她最爱的小狗搬进惊喜的新家。
第三只狗
捡垃圾的肮脏老人第一次出场就如此惊艳,怪不得,原来是冷血的杀手,带着狗群做掩护,干掉一个个的目标,过潦倒的生活,攒下一笔有一笔的钱,留给一个年轻的女孩,那女孩原来是他的女儿。
第一只狗在最后一次斗狗的时候被人陷害,血淋淋倒下,嫂子带着弟弟斗狗赢来的钱,还是跟哥哥走了。
第二只狗被困在了新房子的地板下面,出了车祸的超模小姐一天天暴躁起来,离开老婆的丈夫拿起电话,不敢出声,电话那头的老婆依然如初。
第三只狗,没有第三只狗,杀手老人救了奄奄一息的第一只狗,它却本性难移,咬死了老人的一群宝贝,老人悲痛欲绝,却放下枪,带着大狗远去了。
这就是该死的生活,没有美满没有幸福快乐没有温情绵绵,它只有和着汗水和着肉欲和着血泪,肮脏不堪血肉模糊的真相
你爱到不可自拔的那个人他打你骂你你还甘心牲口一样跟着他走;她骗你的钱你的身体你也还是忍不住最后告诉自己再等一支烟的功夫,直到绝望还是忍不住痛哭流涕;你爱她直爱到穷途末路发现她也不过是一个难搞的世俗妇人,两难时爱要你负上下半生的责任;对女儿爱到发狂却不能相认,远走他乡只为她能过更好的生活。还有一个本分妻子对前夫的爱;曾经的好兄弟雇人杀自己,无论如何不能相信的那种眼神;冷血老人孑然一身对狗胜过对人的痴情。
这就是爱,狗娘养的爱。
没有理由,无法自控的残酷爱情,带你走上绝路,恨不能你转身跳下山崖。
血肉模糊,心甘情愿。
百转千回却又一路到底,得到一声叹息。
这电影太浓缩,值得一直一直回味。
无论从哪方面说都是最完美的电影
三段交错的平行故事,三个用狗来喻人的好编剧——穷人们被生存驯养出来的斗犬;富人们陷入坑里不肯出来的哈巴犬;流浪汉兼职业杀手收留的流浪犬。单独看来,第一个故事因素最多也最冗长,第三个故事相对表达的太简单,我最喜欢的是第二个故事。
导演是车祸癖
巴别塔,21克,狗娘这三部都非常出彩,但是叙事上这部是最流畅的,故事设定背景也更加简单。而且表现人的情感和欲望以及命运之间的关系上,它更加真实地--像文学一样狠狠地拍打我的心灵。这样的电影是不能用好坏来评断的。倘若真的没有什么可以骂可以抱怨可以表达的,那么形式这样哗众的东西的确是可以让无聊人追求的,然而这部片儿形式成了工具,辅助真正的抒情主体,这令我欣慰
过着连狗不如的日子,会撕咬的狗才能活到最后,我们素昧平生却曾擦肩而过,无意中改变过彼此的人生;你放弃了哥哥、没得到一厢情愿的爱情;你失去一条腿和街头的巨幅性感海报,只剩地板下的狗狗;你失去了家庭和女儿,收获了一只凶猛野狗;第一个故事太野,表演、摄影、剪辑情绪酝酿极佳,爆发惊人。处女作就这么厉害,不是天才也是天才,这个片子就像陀螺之于《魔鬼银爪》、卡隆之于《爱在歇斯底里时》,只有在熟悉的土地上、城市里、人群中、语言里,才能拍出最符合个人气质的电影,后来纷纷去了好莱坞,哪怕获奖无数,哪怕赚了很多钱,都像是野小子穿上了精致的礼服,中规中矩、框框条条、任务满满,最初的味道还是慢慢被稀释了。
女主真tmd顶天立地的绿茶婊,一个男人还不够你用的吗,还要怀着孩子去勾引另一个。。我要是男主我就把钱偷偷攒起来,和他哥一起好好的过日子,然后每天晚上尽情的啪啪。。
译名真囧。。
53min左右抱伤狗出去又回来行刺的长镜头。与狗有关。多线。斗狗青年(从此以后我再也没有狗)。车祸模特(从此以后再也没有腿与我相伴)。乞丐杀手(从此以后再也没有狗为我做掩护)。
何止爱情,生活都是狥娘养的
作为背不出名字的墨西哥导演处女作,相比《鸟人》显得不修边幅了些,粗砺但不粗糙。结构似《撞车》,三个短篇故事被切碎,再由不起眼的线索串联,电影本身成为角色的真正圈套,磁场式的中心贯穿始终,无需抽离背景就能以移魂视角一次宏观数人的命运交织,只看形式都无比享受。
首作确实最有鲜活的生命力 书写本土民族性和社会性 粗粝硬核 活生生的暴力 情欲和痛苦 创作态度比较真诚。三个故事交汇渗透 三个阶级指向三种布景空间 都以很多中近景手持镜头和广角畸变构建出活络的生活气息和众生怪相的荒诞意味 后两部分不同程度上以静和广做深沉收束 通向未知。狗在地板下走失的情节很有意思 它是激化两人矛盾的次要动机 也是这一越来越难以忍受的同居关系的外显装置 一个解不开的结 对地板下声音的追踪和期盼像达利的蚂蚁一样源源不断地输送焦虑 其惊悚悬疑意味和严重车祸-骨折-截肢这一串残酷元素也很搭 人们可以邪恶地幻想如果在希区柯克或者伊藤润二的故事中这样的桥段会是什么走向 最终 就像一个化学反应的置换 狗的安然无恙仿佛女模特截肢的补偿。全片最有力的镜头我觉得是死者的血流到烧烤板上沸腾。某女主有点像马思纯(……
译名是狗屁
狗男女 ps:GGB真是个浑身都散发着费洛蒙的小天使
爱情与生活都充满了变故和不安,都是TMD狗娘养的。
我喜欢第三个故事里的那幕:流浪汉回到家,看到黑狗脖颈上有血,进到里屋,发现平日里那一群像苍蝇围绕着俄瑞斯忒斯般紧跟着他的流浪狗全都死了。他想开枪杀掉黑狗,没忍下心,于是,在它伤口处狠狠地按了下去:你不该那样,混蛋!他救了当初奄奄一息的黑狗,但不可能知道它在斗狗场上厮杀成性。黑狗很怪异地混杂了残暴和无辜。流浪汉没开枪,那个时刻,他突然看到了自己。物伤其类。
第一故事,天才气息扑面而来。第二个故事,拍得像另一部电影。第三个故事,终于收敛回旋,做出没有结尾的结局。但问题是,真的有必要通过撞车和狗,花哨平行剪辑将三个独立故事强行捆绑在一部电影里?
革命青年老了以后都会长得像马克思么???
狗与血之间,比狗血值得唏嘘。再动情的人也有入心的咒骂,因由一地鸡毛。再陌生的人也有刻骨的交融,终归一片狼藉。总是那些没有就念、有了就变的情,比人更快倒在血泊中,真是惊心。GGB那年才22,大银幕上皮肤的一层坎坷,都写满不该辜负的字眼呀。
伊那里图的几个片子现在看下来都好喜欢并且是越想越喜欢。多线叙事其实看多了也烦,但烦那都是因为拍得不好看,这几部都好看得紧啊。爱情是狗娘,命运更加是狗娘,三个故事都很感人。
形式大于内容,然后多年前我正着迷于这种在命运的捭阖纵横下环环相扣的巧合,个体挣扎的苦痛,得不到和失去的爱与信任。人与动物的相处多么直截了当,有爱或者没有爱。而人之复杂,即使用同一群主人公续写故事三段,仍述不尽爱恨情仇。