在bbs看到有人说,是银魂伴随他走过了人生最不顺利的时光,一直心怀感激。总觉得gintama有这样的作用呢,表面是嬉笑怒骂,热闹猥琐(这个词不过分,真的啦),内里带着直面人生的负面的胸襟和勇气。所以看一点银魂,焦躁的心就会平复下来,感觉人生虽然有点gujiagujia,但是还是很能开心的走下去。。即使变成真实的废柴男也可以过得有趣。。
去年最想嫁给的动漫人物里面,银时是第一名。。原来这么多人想嫁给银酱啊。。是啊,他是最棒的丈夫啊,和他一起生活应该很有安全感,很舒心,很丰富吧。。(无比花痴中)
小猿初登场的时候,他被小猿耍的团团转,最后居然主动穿上了新郎装,主动要见父母,还对小猿说出自己对结婚后种种(可爱的)要求,算是二话没说就承担了责任。最后真相大白,他那么潇洒的走了,留下句,有时随时可以找我帮忙,不需要用那种理由。。
在假私生子的章节里。。他也是很好很好的老爸呢。虽然抱着个不知从哪里来的孩子,却还是一边换尿布,一边对那小鬼头说:“男人啊,有时候上半身和下半身就是不同步,不用那么懊恼啊”(哈哈),给宝贝计划的成龙有一拼了吧。
在神乐被老爸带走的时候,银时对神乐老爸说:父女之间,太琐碎的我不懂,但是为彼此着想就很不错啊,这种很man,又是绝对温情的话。真的有种被温暖大手暖过的感觉呢。
《银魂》通篇都使用了戏说的手段,把历史上入侵江户的美国人篡改成了外星人,从而使得现代化几倍的在那个时代推进。而原本在那个时代(德川幕府末期至明治维新)所有活跃的历史人物全部在剧中粉墨登场,但是名字也都被篡改了。又由于现代化的加速推进,外星人入侵的江户时代除了保留了某些当时的元素以外,剧中人看电视、看杂志、做飞机、听CD,几乎与现代生活完全相同,但历史事件却在这个背景下面目全非的一一发生。于是不仅仅是对江户时代的戏说,同时又构成了对现代社会的二度戏说。事实上,全剧中充满了对同时代作品的引用或戏仿。
于是一种微妙的距离产生了,它是通过时空的错乱而发生的。《银魂》的世界是幕末的日本吗?还是现在的日本呢?答案显然是二者皆非,它是一个人工臆想出来的异次元空间,这个事实如此显而易见,因为它时时刻刻由剧中飞碟在江户街道的天空上乱飞,外星人在武士打扮的路人旁边大步流星的走过,这些完全违反时空原则的镜头来提醒着读者。
除此之外,《银魂》KUSO的种种手段吐槽乱入恶搞等等等等,千变万化极尽所能的游戏手段将自己推向无厘头的至高宝座。然而某种庄严却在这样一部作品中随处可见。那个东西就叫做武士道。一个真正属于江户时代的东西。
在《新选组动乱篇》中,种种光怪陆离的后现代手法在一个改编自史实的庄严故事里不遗余力的被使用。但是在这些手段背后,《银魂》呈现给我们的却并不是一般人认为后现代所必然指向的荒诞,或者加缪他们所说的上帝离场以后现代人所置身的荒原。意义被重新赋予了,一方面是土方十四郎艰难的拔出利剑,向敌人宣布:“我是新选组最后一把剑”;另一方面则是坂田银时在战斗的最高潮的时候所说的:“我啊,为了保护这个廉价的国家而战斗这种事,根本一次都没有过。国家灭亡也好,武士灭亡也好,都跟老子无关。我从以前开始,无论现在还是以前,我要保护的东西都只有一样,从来没有改变过啊”。
前一句话是对武士道的继承,而后一句则是对武士道的重新解释。武士道的本质就是这个“守护”二字,但守护的是什么呢?宽泛的说是尊严、正义,但从实际历史上看,武士是一种被时代淘汰的阶级,而他们守护的是阶级利益的最高代言人将军。所以当代表时代走向的敌人职责银时这样的武士已经完全过时的时候,那是整个现代性对武士道的叩问。
而阿银的回答是非常巧妙的,他的回答可以分成两个层面:1、他否定性的排斥了具体阶层的正义性(“为了保护这个廉价的国家而战斗这种事,根本一次都没有过。国家灭亡也好,武士灭亡也好,都跟老子无关”),这与现代价值是一致的;2、他没有正面陈述他保护的究竟是什么,而只有两秒钟的心灵闪回,闪回的内容是观众所熟悉他的日常生活和他的朋友、亲友、邻里等等。这两秒钟的画面绝妙的回答了这个致命的叩问,因为他提供了足够的线索,而要求观众主动参与这个问题的回答。这赋予了这个回答双重的现代性:一方面,从具体守卫某种制度结构的武士道转化成了“为己”的、宽泛意义的、更本质的,完全可以在现代社会展开的武士道;另一方面,观众在参与回答的时候,通过自己的诠释,赋予了其自身所带有的必然的现代内涵。
同时这个句子本身也是绝妙的:“无论现在还是以前,我要保护的东西都只有一样,从来没有改变过啊”。“以前”是一个模糊的时间概念,从哪个“以前”开始?白夜叉时代,还是向吉田松阴求学的时代,还是甚至可以到更早,一直追溯到武士诞生的时代?“现在”则是一个充满诡计的时间概念,是虚构的江户时代,还是我们现实所处的这个时代?在这时间上的双重吊诡中,我们本身被拉扯到了这个问题之中。我们带着历史的知情者身份进入某个“以前”的预言系统,同时又参与到这个“现在”的重新谱写之中。
任何解构都逃脱不了其必然伴随的重构的倾向,即使最彻底的那种也至少是对无价值这种后现代价值的重构。而《银魂》正是深谙此道,因此在无休止的对庄严的消解中构建了新的庄严,在对意义的消解中重建了终极价值。这就是我对之前问题的回答,为什么非要在严肃叙事中加入荒诞?通过银时这一段回答我们可以清楚的看见答案,如果没有之前那个否定的层面,没有那句“跟老子无关”,这个故事怎么可能真的令现代人信服呢?而他后半句的话又如何能够产生效力呢?
这就是《银魂》的奥义所在:它对价值体系的重建正是在戏仿历史等一系列后现代手法中得以完成的。武士道在现代性中的新开展是以令人惊异的顺畅方式展开的,在现代人最能适应的轻松并且毫无说教意味的叙述中,价值天衣无缝地被嵌入其中,而大部分观众对此是毫无防备,且几乎没有还手之力的。这是一种有奇迹般效用的重构,而它的制胜妙诀正在于对解构驾轻就熟的运用。
《银魂》所有的手段都是现代或者后现代的,它本身也被嵌在极富现代性意味的大众媒体的结构之内。但它宣扬了一种古老的价值,至少是一种古老价值的现代子嗣。它让我开始怀疑法兰克福学派对现代性批判。当然,前辈们的批判并没有什么判断上的失误,只是他们已经属于大半个世纪之前。而我们现在俨然已经站在这里,站在一个不可倒转的时空里。我们唯一能做的是承认现有的所有,然后寻找可以和传统接续的部分,去除不得不去除的部分,重构不得不重建的部分。除了向前走,我们别无他途。至少对我来说一直都是这样。
一个文化的核心价值,或者说这个文化里所有真正坚固的那些价值,它们是有无限生命力的,它们会在每一个时代里重新展开。这是我所坚信的东西,也是我认为自己不得不背负的东西。我的一个朋友曾说,如果我只有一个选择,比起温暖灵魂的莫扎特,还是给我一听毙命的摇滚乐。这就好像涅槃的主唱在遗书上写道:“与其苟延残喘,不如从容燃烧”。一个时代就是一种宿命,而生命除了从容燃烧之外别无其他的姿态。以荒诞的方式也好,以决绝的方式也罢。
最后想起《论语》的一段话:
子畏于匡,曰:“文王既没,文不在兹乎。天之将丧斯文也,后死者不得与于斯文也;天之未丧斯文也,匡人其如予何!”
《动乱篇》前四集的片尾刻画了一个假想的场面:幼年的桂小五郎、高杉晋作等攘夷志士在学堂里上课,而授课的老师正是吉田松阴。时间的重量加厚了故事所要表达的内涵,对《银魂》而言,天未丧“斯文”,故“天人”不能奈其何。
那么我们呢?
想要在《银魂》一堆牛人中凸显出来的角色,没有一两件道具来强调存在感,是行不通的。拿主角来说,首先是头顶独一无二的白色卷毛发,就算他人生最大的希望是“老天,请让我的头发变直吧!”但还是会装作得意的样子说“自然卷的人都不坏!”懂了吧!特点不所谓优点或缺点,但一定要让自己身上的一切成为话题和焦点。对于男主角银时来说,出镜时间长是他独一无二的优势,但懂得在相对的空间里发挥最大的作用,则是男主角的能力问题了。比如说,就算被人嘲讽没几件衣服,他也会卖乖地说“知道画动画是多辛苦的事情吗,更换衣服更是增加难度啊!”没几件行头的主角是说不过去的,骑一辆破摩托车,腰上挂一把写着“洞爷湖”的木剑,手上捧一本《JUMP》,嘴上挂着“我的嘴巴就是为草莓酸奶和巧克力甜糕而存在的”。怎么样,存在感强烈吧!沉重又神秘的往事,配上如今的玩世不恭。这就是使用对比的效果!想想当年战场鬼见愁的“白夜叉”,如今是大叔的年龄,少年的爱好,少女的口味,这样的主角才会男女通杀!
男二号就不好说是谁了,不指受欢迎程度,单从出镜时间来看的话,勉为其难就先说说新八吧。这里唯一身理和心理都健全的人非他莫属了,典型的废柴少年一只。说实在的,他身上的话题太少了,除了身为“阿通亲卫队队长”这个头衔还响当当以外,以及些许龌龊的恋姐情结,最大的存在感道具就是--眼镜。神乐都说过,新八是故意戴眼镜来增加存在感的吧!
小神乐其实不用在每句话后面加上“的说”,她本身的存在感就已经够强烈了,身为宇宙最强战斗种族兔夜族,红旗袍装包子头的中国风扮相,已经深深烙印在每一个长眼睛的人心灵深处。虽然嘴上叼着醋海带,撑一把紫色遮阳伞,活脱脱一个罗莉样,不过可爱少女的外表下其实是个狂暴的战斗机器,暴走时无人能敌。虽然是个大胃王还经常挖鼻屎和不雅地呕吐,但被她萌倒的人不止一群两群。看吧,外表和本质的强烈差异带来的冲击感,没有一个人能抵挡得了。宠物狗定春,在某种程度上增加了神乐的人气,但实话说,它比不过桂的伊丽莎白。
说了万事屋的三只,该说说新撰组的几只了。统一的制服当然是帅到爆了,但要从相同服装的一堆人中显出个性来,奥秘自然在别处!新撰组最显眼的不是队长,而是副长--土方十四!从他嘴巴里吐出“你切腹去吧!”也很帅。他有两根命根子,一根在嘴上,大家都看得见,还有一根藏在制服下面!他被称为新撰组最帅的人是当之无愧的,但对吃的爱好就有点恶心了。“蛋黄酱配什么都好吃”是他吃饭时每次必争的话题,但,啊咧?!除了长的帅,爱抽烟和蛋黄酱,没有别的什么啦!就这样怎么可能人气会高到直逼男主角?白痴啊?人家92集公开的那个SM的封面虽然只出现了短暂一秒,但土方和银时的官配地位,谁能比?虽然银时都答应和小猿结婚了,但人家动画公司没同意嘛!
现在还是不讲队长,先说说组长吧!冲田总悟这个美少年漂亮得是没话说了,但长得漂亮不是他仅有的资本,就像神乐一样,是个站在这里就让人无法忽略的角色。出场时肩上架起的大炮很是劲爆,但瞄准的却是自己的上司土方,这个动作比大炮本身更加劲爆。“你去死吧,土方!”是他最喜欢的一句话。可以说,腹黑这个词就是为了冲田这样的人而存在的。“腹黑!”多有YY空间的一个词语!这个对人物性格定义的词语,远远超过了其它一些故意增加存在感的道具,但那个为了打瞌睡而画着眼睛的眼罩,却超过了一般意义上的道具物品,他不仅可以增加冲田的可爱度,同时也增加了他的腹黑指数,可以说,这个眼罩,并不是一般的眼罩,而是为了使冲田成为一个腹黑美少年的眼罩!
看来还是要说到大猩猩了,哦,是队长。切!(绝对无恶意的)队长还是很威风的!不过说实话吧,新撰组怎么能让猩猩当队长!而且还是个猥琐的跟踪狂!算了,没必要为新撰组的家事大动肝火。他完全是为了损害新撰组的形象而存在的!且不提他猥琐的长相,猥琐的跟踪阿妙的行为,以及过分地把大便拉在裤子里还掉出来被人发现,最惊人的是,他竟然会跟一个真正的猩猩公主结婚,而且那个母猩猩比他体型大十倍!看来他只能是个被压倒的对象,而且是当众被压倒的那一只!
说完大猩猩,已经完全没有兴趣说什么新撰组了。那来说说新撰组的死对头稳健派攘夷志士--假发,哦,是桂。其实桂除了有一头柔顺如同女人样的长发以外,长的也像女人。不过心里却是装着男人的理想的说。桂的存在感必杀技--中性美!大家都知道,这年头,中性美的人是很受欢迎的。像桂这样静如处子,动如脱兔的男人是男女都想压倒的对象。所以,他根本没必要使用其它的什么物品来增加存在感,不过他的宠物伊丽莎白--企鹅样长着大叔毛腿的谜样宇宙生物,在无形中提高了他的存在感。
既然说起桂,就没有理由不提高杉晋助了。这个穿着华丽大花图案紫色浴衣的独眼激进派攘夷志士,已经超越腹黑的级别,直奔魔鬼的行列。这个人的存在绝对是咄咄逼人!再说现在萌独眼的大有人在,而且还叼着一根长烟斗,连赤着的双脚都透露着蛊惑人心的魅力,那邪恶的眼神,诡异的声音,无时无刻不骚动着瞪着狼眼的看官。“我要把这个世界都毁灭!”这不是一句单纯的豪言壮语,这是魔鬼样高杉晋助付诸的行动!
对于偶尔出出场跑跑龙套的角色,存在感就显得尤为重要。不然一个死跑龙套的怎么也只能是个死跑龙套的,所以跑龙套也绝对要跑得出彩,这样才能争取更多的出镜机会。小猿--这个爆乳眼镜娘,不光拥有众多萌元素,嗜好竟然是SM游戏,女王鞭子什么的只是幼儿科,被绑被虐才是他的兴奋源泉!这样的一个纳豆忍者杀手,本身就是一个充满话题的跑龙套的,所以他的存在并不是可有可无,小猿不在,大家会想念的。所以,每当她跟踪小银而被从天花板上扯出来时,看官的热血会沸腾的!
啊咧!果然银魂里面没有御姐还是不行的啊!阿妙虽然作为新八的姐姐和万事屋有千丝万缕的联系,但她如坚石般的炒鸡蛋却几乎是出场必备。虽然身心俱全,外表也是温柔可人,但本质跟贤慧是没有什么关系的。但还是有的人,喜欢死在他的石榴裙下。ps:御姐控的大猩猩去死吧!恋姐癖的也可以去死了。
阿妙出场,九兵卫自然不能落下。当朽木露琪亚的声音从九兵卫的嘴巴传出来时,对她性别的质疑一直盘旋在脑海。这个高手中的高手秀气少主,真的是男人吗?当真相在婚礼前夕被揭开之时,看官还是有种被愚弄的感觉,虽然嘴巴上还是说着“早就觉得九兵卫是女的了”。就算有时会从衣服里面掉出剥了皮的香蕉,但九兵卫的这个华丽出场已经奠定了她不可动摇的地位,更何况对于独眼女攻这样的角色,很少人不被萌倒吧!
该到了结束的时候了,不过在这之前不得不提的是hata王子。这个如中国年画娃娃样的白痴王子,虽然白痴得可以,但人气也是很旺哦!他的存在感武器不是一般道具,而是--背景音乐!当八嘎王子一出现,背景音乐马上切换,里面有人说着听不懂的鸟语,还夹杂着非洲风格的鼓点和呼叫,真是让人忍俊不禁。心想:白痴王子要出场了!看吧!音乐也能凸显存在感!
啊咧!已经半夜一点了啊,不得不去睡觉了啊!混蛋!
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http://movie.douban.com/review/3220053/這篇在我電腦里也許永遠都不會刪吧……大概。
寫得太私心了,不過幸好責編大人寬宏大量不管我。反正這樣的機會不多,能利用的時候就多利用一下。本想發到DOES的音樂評論里去,但其實……你知道的,這只是一次約定好的,披著音樂外衣的攘夷煙火。
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就在热血入锈前
文/水果君
那是我一直想要在《银魂》中看到的情景。阴霾的天。凝滞的雨。荒风猎猎。野火燎原。脊背抵着脊背。杀意一瞬将性命交付彼此与刀剑。
那也是我无数次给心中攘夷四人组所设计的场景。甚至每一个细节都在心中反复推敲,直到我可以欺骗自己说那是在原作中曾经真正发生过的事情。从没有跟任何人提起或者多费唇舌地求证,是因为我自认已经把这样的场景想象得太过完美,完美到无法让这个集搞笑温馨致敬与小煽情于一体的作品,与身为幕末历史控长达十数年的我产生足够相投的精神波长。直到DOES敲响了他们的鼓点刷起了他们的吉他,告诉我在这个荒芜的世界中,有关“曾经英雄”的故事,他们本身最有资格去具象。
【Bakuchi Dancer & 僕たちの季節】
DOES为《银魂》四月的MOV《新译 红樱篇》包揽所有主题曲这点我想任何一个《银魂》FAN都不会感到诧异,自从他们07年第一次为《银魂》唱响了那首《修罗》开始,这个游走于日本非主流音乐界中的摇滚乐团,就已经被FANS打上“攘夷专用”(好吧,我个人是想打上“总督专用”的)的标签了。一言以蔽之,只有他们才能诠释出狂烈如火至性嚣张的高杉晋助与关于他与他同伴的所有过往。毫不客气地讲,除了DOES,谁也不行。
对于DOES这个“是英语里DO的第三人称单数形式吧!一定是英语里DO的第三人称单数形式吧!”还是“根本是念抖S吧!一定是念抖S吧!!”的乐队,几年前我们也曾经私下经常为他们的发音争论过好多次(起一个不会有歧义与争议的名字,很重要!),后来DOES的官网给出了读音是“刀(剁?)斯”(音读)……所以还是抖S吧!(喂)
DOES成立在2003年的福冈,其中停止过活动一段时间,2005年8月继续音乐活动之后,在2007年一曲《修罗》让他们的名字被广大银魂迷所熟知。主唱氏原ワタル是个全才,词曲演唱,吉他键盘,一手全包;赤冢ヤスシ除了担当贝斯手以外,偶尔还会做和声。当然了,在《修罗》里他最喜欢做的和声(那真的是和声吗!)就是大家所熟悉的“一!二!三!四!”其他的歌里也多是“哼哼”“哈哈”(哼哼哈兮我的双节棍?喂!!)之类的单音节语气词;森田ケーサク则是整个乐队的鼓手,《修罗》前奏中那如盛夏中狂风骤雨一般的豪爽鼓点就是出自这位大叔(?)之手。
氏原ワタル的声音非常痞,而且懒,比起ROCK一贯所需要的嘶吼与凄厉,DOES基本上都没有。吉他贝斯,一张鼓,偶尔有键盘,这就是DOES的全部。而他们的歌就像是在一个让人无比困顿的午后,于街头不经意的转角,看到一位其貌不扬的歌手抱着吉他,懒洋洋地拨着弦有一句没一句地浅吟低唱。他垂着眼睛,旁若无人。但是你却被吸引,是因为他所营造的悠然温暖甚至突如其来的狂怒。那份倾心来自于他的自我与慵懒。有点风骚。却很骄傲。
第一次听到这首《Bakuchi Dancer》是在《银魂》199话的结束。就像三年前,观看《银魂》第50话总编集,在那吊儿郎当嬉笑怒骂的最后骤然响起《修罗》一般让人醍醐灌顶惊为天人。如同电车在铁轨上擦出火花,急促的电刷带着能让人心跳紊乱的力量,整首曲子宛如离弦之箭,在时光中飞舞疾驰,奔雷贯日,就如同歌中所表现的没有任何力量能够阻止冲刺的武士。
这是DOES对于《新译 红樱篇》的所有诠释:“Bakuchi”意味着“勇往直前”,变“武士”为“舞侍”(Dancer),更是在力量中增添了一份优雅与柔韧。《Bakuchi Dancer》的歌词句句如刀,那句“春風に磨かれて、燃え盛る薄ら紅、衝動の影にやられた”(藉以春风打磨光亮,熊熊燃烧中的一抹红,划破只为那冲动光影)简直带着最刺骨的意象,如海啸一般嚣嚣而至,携着人逆流时光。
与最开始小制作的《修罗》PV完全不同,《Bakuchi Dancer》的PV根本就是为《银魂》量身打造的,看似荒诞不经的背景,快速倒退的街景与时光,让人不禁联想到《银魂》世界本身的光怪陆离,却仍仗剑不屈。“我的剑所能到达的地方,都是我的国家。只要在这个范围内,一切皆斩!”嗯,如果不是你们反复高唱着“Bakuchi Dancer”(“向前飞奔的舞侍”),也许我已经想不起来这句最初震撼我的台词了。
DOES是激烈的,是热情的,这是ROCK类音乐势必具备的音乐气质,但是这些之于DOES尽然又不尽然。我一直以“愤怒的惊艳”去自作聪明地形容DOES给我的震撼,却在他们的《僕たちの季節》面前再次溃不成军。因为在《僕たちの季節》之前,我从不知道DOES还能这样温柔,与这样伤感。
这首歌与《修罗》、《曇天》、《Bakuchi Dancer》有很大的不同,就是里面加入了大量的键盘元素,使这首歌变得颇柔情蜜意,非常和缓与抒情。《银魂》精选集为这首歌选择的舞台是飞舞的樱花之中,安静的松下私塾——历史上的“松门双璧”(高杉晋作与久坂玄瑞)就读的地方,位于长州萩城——如同像梦一般的画面,以银时的视角缓缓展开,娓娓叙述着“有关死亡的最初对话,我想与你分享啊”、如同自责般地嘟囔着“变得迷茫不定,像个傻瓜很没意思啊”的DOES,甚至隐隐带着Radwimps的影子,歌名《僕たちの季節》(《我们的季节》)更是带着无需解释的意义,没有办法回去,只能在梦里相见的约定场所,我们习惯性称之为“过去”。未来尚且可以到达,过去却不能轻易逾越。因为它会随着时间,以吞噬现在的不如意为养料肆意生长,等你再看到它的时候,它会把自己打扮装饰得光鲜到让你认不出。所以我一直认为《僕たちの季節》是四首歌中最凄凉的一首。因为它就像把一本有着并不尽如人意结尾的书,端到你面前犯规地翻开第一页说,你看你看,他们明明是有着这样的过去的。就像《红樱篇》中桂曾经看着松下私塾的笔记对睁着死鱼眼默然看向远方的银时遗憾地说,“明明大家都是从一个起点开始的啊……”
《银魂》精选版的ED《僕たちの季節》最后,结束梦中之梦的白夜叉睁开眼抽出腰间的刀,头顶阴云密布,而在他的身侧,一左一右站着曾经发誓要当他左手的假发,与曾经把他当做自己左眼的总督。
时光到此戛然而止。
【曇天】
《曇天》在银魂中被用了两次,一次是作为《银魂》正常的OP5,一次是作为骗人企划OVA《白夜叉的诞生》Theme。后者以《曇天》作为开场时候让所有人都在惊呼“麻吉??轰都尼??”之后突然音轨隐去,开始渐入四人的回忆,决定要上天的上天,要留下的留下,要另辟蹊径的另辟蹊径,之后那个选择依旧要活在过去里的在下一场激战中被天人夺去了左眼,捂住血流不止左脸的瞬间,好一声石破天惊的“曇天の道”如同一把尖刀顷刻插入,凄厉而悲绝。之后……之后没了。因为这个OVA本身就是骗人的(不要打脸)。当然了,在有着《新译 红樱篇》的当下,我们都觉得以日升的不要脸程度,这个OVA就是MOV要播放的部分内容也说不一定……=_,=
OP5《曇天》与ED5《修罗》(在时间上2007年的《修罗》在先,2008年的《曇天》在后,《银魂》的ED更换频率比较快)同样,都是如同回马枪一般杀得人措手不及,就如同偶遇平地惊雷,逃离暴雨一般疾奔在路上的感觉。“鉛の空重く垂れ込み、真白に淀んだ太陽が砕けて”则是《曇天》中我个人觉得最有意境的两句,有意境到无论怎么翻译都不满意,因为那连太阳都能刺碎的嚣张亮白,是只有这霾暗之空与能媲美雷电的歌声能带来的奇景。
我不能割裂《Bakuchi Dancer》与《僕たちの季節》的关系,但是我势必要将《曇天》与《修罗》分开。原因非常简单,这是DOES的两个第一次——《曇天》是DOES为攘夷唱的第一首歌,而《修罗》则只属于我那曾经立于荒野之上,用一只眼睛注视着这个狭小日本未来的,狂妄英雄。
《曇天》盘中的Booklet不同于《修罗》是攘夷组的银时与高杉,而换成了土方与鸭太郎,似乎在隐隐暗示大家“不要忘记是因为真选组动乱篇才换的这片头喔”,但是依旧没有办法动摇这首歌在FANS心中“它只属于攘夷,《修罗》是,《曇天》,DOES只要给《银魂》唱歌,它就注定是。”的蛮横定理。不为别的,就为那OP5中短短数秒战场上攘夷组的披血闪回告诉我,有一种沉湎在于无所谓未来,有一种固执叫做不放手过去。所以基于我对DOES与总督的感情,对于《曇天》与《修罗》在音乐本身上的区别与成绩,我拒绝发表意见,任谁拿出周榜销量来拼也不行(曇天》曾经冲到过周榜第三位,《修罗》单曲发售的时候当周也有入围)。当然我的意思不是说《曇天》或者《修罗》谁不够好。是因为它们太好,好到让人难过的程度。FANS都是有私心的,作为坚定的攘夷控我自然也不例外。《银魂》动乱篇是我一直很期待的大长篇,却不是因为真选组的一兵一卒。所以作为动乱主题曲(?)的《曇天》响起的时候我有一瞬间的失落,却不料他们的这首歌才是真正为攘夷而做。我以为我早就遗忘了那个场景:八荒俱灭,万顷洪荒。生与死,战或降,白夜叉突然仰头咆哮用尽呕出灵魂的力量,而那就是只属于昔日四人,攘夷的战场。
于是我悟了,固然动乱篇我看得很感动。为向死而生的鸭子,为真正的大将近藤。但对我来讲,他们加在一起的全部意义,终究也不敌分毫那位站在整个事件背后不屑一切的年轻魔王。
他不信永远,却容不得别人还有搭档。近藤用真选组事件给了他一个不重不轻的耳光,独眼青年却歪嘴笑着指了指他的背后,道,你我身后一样尸骨累累,我的战友死于沙场,而你的同伴却难具英名。
许多年前,他站在阴霾天幕下放眼战场,背对坟冢茕茕。
顷刻乌云即将摧城。
【修羅】
这张应《银魂 新译红樱篇》剧场版而发售的《Bakuchi Dancer》初回限定盘与通常盘的区别在于前者囊括了DOES为《银魂》演唱的四首歌,而这首《修罗》则被“别有用心”地放在了四首歌的最后。
我不知道别人,我只知道这首歌对我自己有着怎样的意义。那是我开始真正爱上《银魂》中攘夷组的最初起点。或者说,在DOES的鼓声敲响之前,《银魂》中的高杉晋助之于我,不过是那位西海一狂生的高杉晋作折射在娱乐作品中一个模糊的影子,但是却藉以这首歌瞬间获得了灵魂与血肉。
即使现在来看,《修罗》中也不乏许多让人回味无穷的填词,“重なる面影を見つけては頂垂れている”我觉得最让人垂头丧气的,不是为了寻找重合的面容而苦苦寻觅,终究还是“藉以水中的倒影看见曾经的自己”。因为最让人难过的,不是未来有什么偏离,而是忘记了起点它究竟在哪里。“燻ぶる思いは憂い募らせる、あの日の思い出を薄めては大人びていく”(熏黑的记忆更添烦忧,要有大人样的条件是不是将那天忘记)更是像青春迷茫期一般让人倍感苦闷与烦恼,更何况没有什么能比“胸中的修罗躁动不安”与“谁能熄灭我的火”更适合形容高杉晋助了。《修罗》中那段脍炙人口的“一、二、三、四”也成了FANS之间口耳相传的会心暗号,那句“Yeah yaah”更像是单纯为了凑齐音节而为之的可爱玩笑,让这首本来显得有些沉重的歌反而带了一点点“为赋新诗强说愁”的亲切自嘲。
这里有一个很好玩的小细节,为《银魂》的theme同样演唱过两首歌的redballoon也是个很不错的乐队,在《修罗》与《曇天》到来之前,他们的《银色の空》与《雪の翼》都堪称惊艳(所以说DOES一来就给了《银魂》最燃的OP与最妖的ED……),他们在《银魂》的ED3《雪の翼》里有一句歌词是这样的“灯した光 見失わないように、どうか何も 壊さぬまま”(祈求那灯火不再消失,但愿一切别再毁灭),之后的事情大家也知道了,DOES的ED5《修罗》里是怎么唱的了——“一,谁来帮我;二,把火点燃;三,让我燃烧;四,yeahyeah~~”我觉得就冲那个“yeahyeah”,redballoon也一定很想打死你们……
比起TV SIZE的紧凑急促不给人以任何喘息的机会,《修罗》的Full Size中那长达35秒之久的鼓声与吉他交相呼应,渐强渐强再渐强的节奏惊涛骇浪一般灭顶而来,简直带着让人窒息的紧张。因此《修罗》这首歌一经推出就在《银魂》FANS之间掀起一片轩然,因为这样“大场面”地把高杉堂而皇之地搬出来,狂气与侠醉铺天盖地的气魄,预示着事关《银魂》世界中的第一次地动山摇终于要来了,那就是《红樱篇》。
我不信轮回,但是我相信起点与终点终要相连成“圆”,假发曾经在三年之前的《红樱篇》中凛然道:“我对这个世界还有留恋,所以从地狱回来了。”而三年之后的红樱再临也亦然。所以说大家都对这个世界留恋太多,哪怕甘愿以三年时间为限。
有些时候我也在自问,DOES的音乐之于我们到底是什么?
是能够将人对那个世界的所有想象都化作那一幕幕的霾空与骤雨,是能够将心中所有的躁动都化作演奏时的低眉信手,是能够把我们对那个时代与那四人所有的爱,都化作由一只震动翅膀的蝴蝶,引起的大江戶风暴。
氏原ワタル在接受采访的表示,“是大家对于《银魂》的热爱支撑着我们写出这样的歌”,好的歌势必是带有灵魂的,所以DOES在赋予这些歌灵魂的同时,也同样被这样的灵魂所反作用,最明显的例子就是《修罗》与《曇天》之后的不少歌曲,都明显带着这两首歌的痕迹。比如说单曲《陽はまた昇る》(曾经与《曇天》收录在同一张专辑《The World's Edge》中,一个意为太阳照常升起,一个山雨欲来风满楼,暗示真是再明显不过了),狂如《修罗》的前奏与“这根本就是在写总督吧!你们一定就是在写总督吧!!”的歌词都让人觉得非常似曾相识:“とめどなく浴びる酒に酔って朦朧、危うい眼差しをどこかに捨てて、行方知れず彷徨えるこの頃、夜の優しさを朝に忘れて、人ごみの中で迷い泣いた午後、古い悲しみを夕日で滲ませ”(在无休的酒中醉眼朦胧,将逼人的眼神抛在脑后却不知应当何去何从。沉迷于夜晚的温柔而将清晨遗忘,就在熙攘人潮中彷徨。哭泣的午后,旧日的悲伤与夕阳默默相容。)
于是我忍不住又在虚化一个场景:
“我先去未来啦啊哈哈,你们可以这就来,跑着来。”总是记错人名字的辰马傻呵呵地对曾经的同伴招着手,被反复舔着棒棒糖的糖尿病天然卷白毛怒骂:“混蛋我很喜欢现在的生活!你不要随便给我修改设定岂可修!”
“别跟这种人一般见识了银时,我建议你比起定春来不如尝试一下其他伙伴,不过我是不会把伊丽莎白让给你的!哦不,这不是伊丽莎白还没吃完的问题……!”无视同伴“谁要一个腿毛大叔当宠物啊!!”的抗议,假发把视线转向了四人组的最后一人,结果听到的声音却是——
“既然这样,那么我就留在过去吧。”结果独眼青年说话的时候依旧带着微微的笑意,“你们什么时候想念了就回来看看。”
“……我们不会回来的。”
“没关系,我等你。”
DOES却恰好在这个时候喃喃唱着“帰れない帰らない”(无处可归也不想归去),就在此叹息一声吧,为那若有若无的暧昧与疲惫。
在日网上《修罗》、《曇天》与《Bakuchi Dancer》的单曲盘统统以无可非议的五星满分傲视群雄,评论中无不是让人眼眶发热的留言,这等成绩就是《银魂BEST》精选集的四星半也无法企及。而囊括《修罗》与《曇天》的专辑更是以近20W的销量入围ORICON前五名,那么这个时候还说些什么才好呢?
能喜欢上总督真是太好了。
能喜欢上银魂真是太好了。
能喜欢上攘夷真是太好了。
能喜欢上DOES真是太好了。
那个世界曾经满目疮痍。曾经敌阵森森。但是我想自己一定可以看到这样的情景,硝烟散尽之处必有人影闪出。披血而立。傲然收刀。世间万物唯有“英雄”二字独成他们的注脚。所以就让我再沉湎一会儿吧,看一次他们所有人的共同起点与挣扎的咆哮,体会一次眼泪卡在喉咙之中仿佛下一秒就要如同火山的喷薄而出,就像那唯恐自己不能肆意燃烧的火焰,宛如那明知死亡的飞蛾扑火,追求瞬间爆发的快意恩仇,是因为有着太过漫长漫漫长的积厚。
嘘,在这里请不要提醒我关于他们后面那人尽皆知的剧透。毕竟你知道的,比起对那些即将发生在未来的分道扬镳斤斤计较,我只想对“过去”喋喋不休。
毕竟我只想再看一次啊,那荒野之上的,凄凄之火。
趁我的热血还未入锈。
今后的周末,会有一点寂寞吧T_T
怎么会有这么无聊、这么蛋疼、这么扯淡却又这么好看的动画?!!
一百顆星都不夠評。給我能裝滿地球那麼多的星來評啊混蛋
我只是爱着你的一切
豆瓣评分高到令人咋舌的《银魂》我粗略看到13集,不知是期望过高,还是怎样?反正这部动漫暂时还没有让我享受到有如预想中那般爽的观感。。-2013.09.01 —— 再次重温观影后,我更确定自己无法大爱《银魂》了。-2016.05.27
只有你才是真正的忍耐了生活
就這種東西拍256集......製作和演員們怎麼堅持下來的............
银魂,是一种人生态度。
现在变成真正的看过银魂了
银时:我刚刚只是一心想去掉粘在牙齿背后的爆米花……结果就跟不上电影的内容了!我已经完全搞不懂了!我已经失去了爆米花以外的一切东西! 我们是~宇宙最强工匠~是吗,合体吧。茂吉~异型你已经被包围了,不要做无谓的抵抗,乖乖投降吧。家乡的老妈妈也在哭泣哦,生你出来可不是为了让你做异型的!~这种丢人的心理斗争就请在心里进行吧。~不要吵,总之,先冷静下来找时间机器。
大叔必看
我喜欢这种既极度不负责同时又极度负责任的态度。
我要看一辈子银魂
5星级暴血管推荐!
银他妈等你回来治愈啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊不混完结啊混蛋!!!!!!!!!!!!
在上进青年和废材大叔之间扯淡又深情的人生kuso合集。
高松信司还是不错的。可惜工作忙了以后没有追了。
啊啊啊啊啊混蛋,太短了!
这就是搞笑日和系列的吧。太好玩了
教练我想留级啊!!