有观众看完短片《时间代码》后反馈,这是讲的什么?看不太懂!更惊呼这样的一个片子怎么能获得戛纳电影节最佳短片奖?现代性问题正日益困扰着人类的天性发展,在现代社会日复一日的生活和工作轨道中,我们到底是机器,还是人?属于我们人类的天性该如何释放?这可能就是短片《时间代码》意欲通过影像而呈现出的寓意吧。该片在斩获第69届戛纳电影节最佳短片奖后,亦获得了第89届奥斯卡最佳真人短片提名。
卢娜和迭戈是停车场的两个保安,卢娜白天上班,迭戈晚上工作,虽然都大家都是同事,但两人形同陌路,哪怕每天早上还有工作上的一点交集,但几句重复而机械的对话也是毫无人情味可言。直到有一天,迭戈因为在停车场跳舞,而踢坏了别人的车灯,因为车主投诉,所以这一切被换班后的卢娜在监控室里看的真真切切,但是,她不仅帮迭戈把这一切隐瞒了下来,并且,两人开始有了情感上的交流和情绪的释放,他们将自己的舞蹈展现在监控器前,然后留下时间代码,让对方观看。
片中用监控器来表达这个故事是一个非常取巧的方法。监控器似乎是用来窥视的,它一般被赋予了某种贬义和不光彩的色彩,为什么需要监控?或许是因为人性中有暗黑,人的行为中有见不得光的部分,人的潜意识中有更深层的罪恶源头,所以,这个社会才需要被监控起来,用以保护人类社会的安全。悖论的是,在这个监控器中,我们却发现了人性中最真实、最有朝气、最有生命力的那一部分,那一份无时无刻不想抒发和释放的真实自我。只是,在现代社会的这个大机器中,作为某一个机器零件的我们,来自于心底最真实的那个需要释放的情感,早已被深深地掩藏了。从监控器中,我们没有发现人性的罪恶与暗黑,却发现了从真我的心底释放的闪亮,这不是一个绝妙的反讽吗?
这个故事的影像画面也寓意深刻。在狭小的停车空间,监控器似乎是一个全知全能的神,在它的俯视下,车库显得不高,顶上的各种管道纵横交错,赋予了画面一个逼仄压抑的空间,而整齐划一的停车线,又好像是这个社会规定着我们行为举止的各种条条与框框,这个空间是如此的整齐但却又那么的单调,整个人类社会,就在这其中有条不紊的生活着,看上去那么整齐划一,却又是如此的遏制者人性的自由,生活在这个已被我们每一个人写好规则了的社会里,每一个人都默认了这些规则,奋斗着、付出着的同时,总想呐喊却呼不出声,总想挣脱却又不能。这个保安又何尝不是,他就像一个自由的电子翩翩起舞,而后,又不得不回归到惯常的轨道上去。
迭戈被老板炒掉了,来了一个新保安,这个保安还是个小伙子,脸上还写满了稚气。上岗的第一天,导演给了他一个充满暗喻的细节,小伙子把制服上衣扣的顺序给扣错了,他发现了以后,又把它们按秩序一个一个整理扣好,这个意味深长的小细节,象征着这个涉世未深的小伙子开始学会套用社会的规矩,准备按部就班地像机械一样的生活了。从某种角度来说,这个社会是没有自由的,所以,渴望自由的保安走了,来了个小伙子,他愿意放弃自由,同时,也意味着他满脸的童真和稚气将在这里被磨灭,一如最后一个镜头那句充满寓意的台词:他怔怔地看着老板说“我不会跳舞”。
正如歌中所唱“童话里都是骗人的”,在监控器前跳舞,这显然是童话般的情节,但它直抵我们心灵的感受却又那么真实,就像那封红遍网络的辞职信所呐喊的“世界那么大,我想去看看”,这心情谁都有,但谁都不敢袒露。在现代社会为我们规定好的各种理性的条条框框中,每个人都是在带着镣铐跳舞,这是童话,又不是童话,就像卢娜与迭戈在“时间代码”中为我们出演的这一精彩故事。
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这是拉片课程里我最喜欢的影片。
忧郁的旋律下,女主走动入画,带动了镜头的运动,走进地下车库。地下车库在地下,这一封闭隔绝的场景往往关联人深层次的心理。前景的设计有效地丰富了画面的视觉要素。特写接全景,横向接纵向,老道的拍摄手法令影像颇有层次感。
穿脱衣服时的跳切有时间跳跃的效果,从脚到头从下往上的小跳切也让整段运镜自然而不拖沓,尤其是胸口到脸的跳切是许多影片的惯用。女主光脚时的脚茧是舞者的茧,为剧情铺垫。对着镜子整理头发这一情节也在接下来会有新形式的重复。
二人在影片中第一次见面时十分客套,而女主似乎不满意收音机里的音乐,遂将其关闭,这也是剧情的铺垫。
女主在办公室的两个互相垂直机位的拍摄,除了在窥视视角下展现女主日常工作时枯燥的自娱自乐,更是充满层次,达到了时间跳跃的效果。第一个镜头车出库的纵向运动和女主静止的位置垂直,画面被分隔成两边,左半边静止右半边运动;下一个镜头则是右半边横向运动,垂直左半边的静止车辆,也和上一个镜头纵向运动垂直。
刻意不展现路人角色的脸代表着其象征性,这只是女主日常工作的一部分。而在简短对话后接近电话铃声,衔接自然的同时也有紧迫的节奏感,与方才的散漫对比。
电话被放置一旁的处理令角色和观众都有被监视的紧张感,电话里上司的语气更是加重了这一氛围。上司是讲求效率而无人情味的现代社会的符号。
监控摄像头中的衔接在影片中也可以以运镜的形式呈现。
地下车库贴地的运镜,揭示出了角色运动的状态,也直接展现角色抵达的位置。对于监控探头的拍摄,起初的固定机位在露娜运动后也有了微动的运镜,这自然承接了动势。
女主在监控摄像头前行为被处理成刻意的留白,这为影片增加了递进感和层次感,留下悬念。
第二幕后,女主办公室换衣服的速剪镜头明显加速了,而甚至于整理头发这一本应该在镜子前的行为也被女主省略到了路上,连打卡上班的环节都险些被遗忘。这代表女主的期待感和紧张感。
第二次见面,男主察觉到了女主的喜好,收音机被提前关闭了。
第三次办公室过道的镜头,女主已然不紧不慢,头发也早早整理好,甚至在打卡处拉腿,这代表女主已经习惯和男主的交流方式。
然而这一次办公室里收音机被再度开启了,嘈杂的环境中涌动分歧。男主从女主身边挤过的安排更是强化了这样突如其来的转折。
画面被玻璃分割成两边,男主纵向的运动融进门外的白光,而门内的女主静止地看着便签望着男主,他们构成垂直。
扣错扣子的安排体现出新上任安保人员对环境和职位的生疏和稚嫩。
监控狂舞在多个机位下配合着上扬的旋律,把情绪推到最高潮。这些机位和演员的安排也有垂直、递进等关系。随着情绪高潮的来临,画面里所容纳的监控机位也越多,画面的内容越满。
作为一部在嘎纳电影节大放异彩,又成为贾樟柯导演第一部力荐的短片,time code在人物选择、情节设置、镜头运用等方面都有它的独到之处。
在主人公的选取上,影片将视角对准了一个在日常生活中不曾引起公众关注的小人物—保安。顺理成章,这项工作最冷漠乏味的工具“监控录像”成了全片的线索。仔细想来,这一设置颇有讽刺意味。在现今社会,每天机械的重复着进行工作的人,对待工作时所使用的工具大抵是没有感情可言的,而在本片中,一次偶然的交际,监控录像成了双方隔空交流和情感共鸣的工具。在我看来,这一设计新颖巧妙,讽刺了现实生活中,机械性的工作对人思想的束缚。
本片中镜头的应有也颇为巧妙,在叙述主角日常乏味工作时,影片多次使用局部和表情的特写。当影片在最后走向高潮,双人共舞时,反而没有像传统影片那样,在高处部分大量的使用运动镜头和不同镜头的对接来增加情感,而是全部从监控录像的视角,采用这种广角固定镜头并且低画质的画面效果来表现人物形象。这样的应用给观众的冲击更为震撼,有一种“绚丽之极归于平淡”的意味蕴含其中。它向我们展示了并不是炫酷的画面特效和有冲击力的镜头组接才能达到深入人心的效果,真正打动人心的从来不是技术,而是情感的共鸣。
此外,在情节设置上,联想蒙太奇的反复应用也给人留下了无限遐想。短片与电影不同,它没有足够的时间去详细交代人物背景和故事的前因后果,所以在影片中联想蒙太奇的应用很重要,影片两次特写女主留有伤痕且变形的脚部,不禁让人联想到她曾是舞蹈演员却遗憾的放弃了梦想;多次特写女主交班后关掉男主开着的收音机,不禁让观众想到在工作生活中,两人性格不同,女主并不喜欢自己的工作伙伴。而在影片最后,“留白”手法的使用也很是巧妙,两人双双辞去工作,共舞一曲后故事戛然而止,他们接下来何去何从?两人关系又会有什么变化?留给了观众无限遐想。
很多网友说这是浓缩版的La La Land,但在我看来两者并不相同,TimeCode并没有太多绚丽的语言,而是采用一种简洁而又富有意蕴的手法来引起观众的共鸣与深思。大美归于平静大概就是这个意思。
15分钟的短片,外表清冷,只看片名有着疏离的科技感,曾经误以为是简科幻片。
男女主人公是一家地下停车场的保安,分别值守白天和晚上两个时间段,两人的交流仅限于每天交接时简短的寒暄:“昨晚怎么样?”“一切正常。祝今天一切顺利。”“明天见。”如果不是一个偶发事件,他们可能会像两条平行线,遵循各自时间的轨道一直安静地走下去。
一天,女主在监视器里发现了男主在停车场跳舞的秘密。其实影片开始时镜头曾经定格在女主伤痕累累的脚上,以及她转动脚腕时下意识的舞蹈动作,这些暗示了女主也是专业舞者,男主对舞蹈的痴迷触动了女主。此后两人分别在特定的时间,在监视器前给对方留下一段舞蹈,时间就写在交接时的纸条上。每天有交集的那几分钟里他们仍然像熟悉的陌生人,但用舞蹈隔空对话时是两个最默契的灵魂。
短片结尾是开放式的,再一次交班时男主没有按常规留下时间代码,女主失落地目送他的背影。但下一个镜头是保安经理带一个新的员工来熟悉环境,输入时间时无意中看到了男主和女主在各个时间段共舞的镜头。关于两人的后来,电影里并没有做交待,他们两个人一起离开了,还是在共舞后戛然而止,各自寻找属于自己真正的生活,似乎也不重要了。
小时候我们都写过关于理想的作文,音乐家,歌唱家,作家,老师,科学家,那时候我们向往着,并且信心满满,笃信自己有一天一定会成为那个人。但沿着生活的边缘走着走着,那些彩虹色的梦想纷纷遗失在不知名的地方,有时候是忘了捡,有时候是没有力气捡,最后离小时候那个自己向往的人越来越远了。但总有一些人会一直小心地把梦想捧在手心,揣在贴身的衣物里,不管这条路多荆棘。
对于男主来说,地下停车场是最大的舞台,足够他伸展跳跃,那里的灯光24小时亮如白昼,也照亮着他的梦。女主对着镜头做每一个舞蹈动作时还充满着胆怯,她究竟曾经遭受了什么样的重击呢?
这个精巧小短片对白简练到极致,情节推进完全依靠男主女主的舞蹈动作,甚至男主都没有一个正脸的特写,情绪却饱满欲摘。
导演用最冰冷的仪器展示着普通人最不为人知的鲜活的那一面,闪着寒光的角度里其放一层温暖的善意做底色。始终相信时间是冷静又公平的,他带走我们生命的同时一定又放下了什么做为补偿。
俩人之间有爱情吗?还只是梦想伴侣?
主要是想法好,还是个爱情故事,当代人的孤独与交流不畅。应该很受欢迎吧
这不是一部爱情片,把因为有共同志向的艺术者扎堆在一起就理解成爱情,那未免也太流俗了。
我会心地笑了。不管你做着什么样的工作,你都如同大多数凡人一样会感到焦灼与不安,可怕的是这种情绪久而久之会外化为一种难以抗拒的安静。然后,慢慢地,另外一种方式代替了语言。
这届戛纳的口味很奥斯卡。
小隐隐于野,扫地出神僧,保安出舞帝。7.7
很庆幸,我爱的东西与你一样。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈,在监视器里看够对方独舞了不如一起辞职回家结婚尬舞吧。来接班的新员工“我不会跳舞”,看着监视器的老板内心是崩溃的…
这一类的短片,怎么说呢,就好像配咖啡的一块糖,有也行,没有也行。有时候,我愿意吃一百块,有时候,却一点儿也不想动。
靠,半年前看的时候怎么也没想到这片会拿奖啊...
大概是这两年看过最好玩的短片。故事来源于导演的亲身经历,多年前曾经在公司里工作时也用公司的电脑写东西,结果被贱人同事们翻出来传看嘲笑,制片人听完觉得这段经历可以拍电影,但因为写作无法视觉化所以换成了舞蹈
当保安不如跳舞,用这个方式相处,没人觉得孤独。
有趣的爱情故事,想法有意思。
《超市夜未眠》版《爱乐之城》,结尾的合舞就像两个灵魂相撞一样,爱不需一言一语,只需在一个时间代码共同迈起舞步。【在线全片】 http://www.bilibili.com/video/av7662983/
不可触碰的孤独。两个人以停车场展开的舞蹈表演,胜过我的夜晚、你的白天。如果说,舞蹈是人类对身体和情感的肢体语言控制,时间代码似乎是无形的力量存在,控制了人类的工作生活。
虽然白瞎了车灯被碰飞的冤大头,但是在一个可谓昼与夜般无法相遇的境况中,竟能让两个拥有同样“代码”的人觅到了彼此,很尬,又投契得很浪漫。舞蹈语言很美。三星半。
心理预设是个科幻故事,没料到是关于孤独的文艺爱情片,悬疑+感动完美融合。天然多机位,隔空尬舞,舞出爱火花,舞出我人生。不愧是短片金棕榈。
你的孤独胜过海的沉默,没有夜的静寂,白鸟不再想象,鲜花也不会盛放,风吹进了房间,如果爱你,我始终沉默。
上班不如尬舞,用这个方式相处,没有人觉得孤独~
这是我喜欢的那种艺术之于普通人命运的表达