安妮：纽约奇缘

文/梦里诗书

今时的电影已然不在是歌舞片的主场，但那夹杂百老汇的演绎形式却未有随着时代变迁而销声匿迹，《安妮：纽约奇缘》便是一部一如古典好莱坞的歌舞温情喜剧，那曾在美国老电影里无比熟悉的电影手法，再一次予光影中以呈现。

作为一部本就改编自百老汇经典歌舞剧《安妮》的电影，《安妮：纽约奇缘》从模版上来说已然是有以珠玉在前，一如《灰姑娘》般的童话故事，只是将从天而降的王子换成了富爸爸，而富爸爸的戏份在这部新版《纽约奇缘》里剧情同样也是与时俱进，不仅呈现了那大厦顶层豪宅里炫目的科技，也嘲讽着今下美国政界选举中的作秀与暗斗，当然更少不了诸多对这位富爸爸种种作态的美式调侃，以此达到满是正能量的喜剧渲染，电影内容上合理的填充与改动，皆使那曾经的《安妮》焕发着新的异彩。


安妮的故事为何会如此迷人，一再被搬上银幕？这绝不会是因那一步登天的富爸爸童话，而是在于安妮如同一个天使，她身上总能带着一股乐天的欢乐并感染着身边每一个人，面对刻薄的寄养人，她能聪明的妙语连珠，面对抛弃自已的父母，她从未放弃找到他们的希望，面对借助作秀竞选市长的富爸爸，她也从未有刻意的曲意逢迎，正是这种对一切充满希望坦然面对他人的本真，如暖阳融化了那人与人间隔阂的坚冰，当我们总在抱怨生活的不公，自已又何尝不是失去了对待生活的衡稳之心？


电影剧情的新颖和感情的真挚，让人会更希望这若能仅是一部常态的电影便好，歌舞展现人物心灵的穿插在这部新版中颇为生硬作态，而对于奎文赞妮·瓦利斯她虽然以《南国野兽》证明了自已在表演上的天赋异禀，但却并不适合《安妮》这样的歌舞剧，不论是在面部表情还是那难动人心的歌声，皆使这部《安妮：纽约奇缘》在人物塑造上未能比肩99版的《安妮》，其实与我心中最好的安妮选角应是秀兰邓波儿，时至今日自觉再未有一个童星能有以她那浑然天成的演技。


对于《纽约奇缘》诚然你可能会觉得那大团圆的结局早已俗套，电影的歌声也未有能以天籁之声洞彻心灵，但一股暖阳总是会有以怡人的温度。

一聽到本片第一個合唱就知道這無疑是改編自百老匯經典故事暸。
最後片尾噠變奏也非常富有時代感。
Jamie Foxx無疑給本片提亮好多！
他那部分笑點也很密集。
Cameron Diaz明顯是人老珠黃...
她演噠部分舞臺感太做作...
可能是音樂劇版太深入她心噠緣故吧。
Rose Byrne噠部分很可愛俏皮。
我喜歡。
話說囘來。
如果Annie眞噠被那兩個假父母帶走那後果眞是不堪設想。
一個孤兒捲入政治斗爭最後慘遭拋棄這個構設簡直太細思恐極。
希望這個世界能多些像電影中噠愛。

   对于一个改编自歌舞剧的后现代歌舞电影来说，用欢快的歌舞表演来诠释出生活在城市森林的冷漠与无助，显然更适合现代人们去回顾与沉浸在比较怀旧的情怀之中表达感情，虽然删减了很多可以用大片幅的舞蹈来烘托电影的气氛，却不失成为一种反应社会现实，并表达社会冷漠与唤起人性良知的优秀佳作。我们看这部电影，其娱乐效果并不仅仅局限于欣赏电影里面的歌舞，其故事本身的剧情与内涵也紧紧的相扣于社会现实，这展示了电影创作者对于剧情拿捏的精准与对社会现实的熟悉，不然不可能会将一种深邃的人性情感纵横在整部电影之中，而且相对于原有的舞台剧来说，电影在人物剧情上有了相当大的改动，虽然减少了很多剧情在戏剧冲突上的落差，却加深了电影在感情上的温情，从而向人们展示出了其实每个人的本性都是善良的这样一个事实。人性本身都是善良的，只是社会生存法则让人们变得越来越冷酷，越来越冷血，电影就是以主角们的歌曲来抒发着人们对社会现实的不满，也表达着作为自己曾经善良与高傲的本性是如何沦落成自私冷酷的这样一个过程，我们无法去批判电影里自私冷酷的每个人物，因为我们本身不也曾做着和电影里面的角色同样的事情，只是这个世界上有太多太多的不公平，以至于我们已经忘了曾经怀揣梦想内心充满阳光的原来的本性。
 
    电影的故事主要集中在一个颇为戏剧性的碰撞之上，作为社会上两个最为极端的阶层来说，本来就不可能存在关连的可能却在一场虚假的作秀上建立了联系，作为一个成人观众来讲，电影的剧情可以说有点刻意的逢迎观众，毕竟一个冷血的商人是不可能会被一丝丝小感动所牵动心怀。电影反应出来剧情的本身，其实就是反应成人社会里的种种虚假丑态，电影也通过卡梅隆.迪亚兹之口道出了社会上的种种丑态的心声，只是为了迎合电影作为一个大团圆结局所逢迎出来了一种人性转变的温馨与内涵，但故事背后所映射出来的现实，却让人感到刻骨铭心。也许我们真的已经挣扎在社会之中好久好久，以至于看到这部电影情不自禁的为自己感到可悲，自己的人生何不像电影里的卡梅隆.迪亚兹一样，满身的梦想却只能窝憋一个物质的社会里自怨自艾。有压力才会有改变，穷人的孩子早当家，生长在福利院里的女童相对于其他的同龄儿童来讲，她更知道如何的与人配合来换取自己可能得来的价值，看电影中的女孩配合大人们的表演，何尝又不是对待一个人生被剥夺的惋惜，本应该享受自己年龄段快乐成长的年纪，却早早的进入了成年人的社会，早熟的提前进入被虚假与谎言包围着的人情冷漠，不得不说是一种人性的摧残，电影一贯的主题是唤醒人们心中早已冰冻的感情，可是我们从安妮身上看到的何尝又不是另一种人性的摧残，她的经历以及她整个人从小的遭遇，已经奠定了她不可能如同其他如同孩子一样成长在自由自在的快乐世界里。不过电影对于歌舞表演形式的运用还是颇为有些另类，一般的歌舞电影都是用伴歌伴舞作为电影语言的使用，而这部电影却把歌舞作为一种感情表达的方式，差别于一般歌舞电影的自然，电影里的边唱边跳成为了一种表演，让电影的歌舞性质充满了后现代风格。
 
    作为电影里面的的人物角色的表演来说，正面人物的表演远不如反面人物表演的令人印象深刻，虽然影帝杰米.福克斯与卡梅隆.迪亚兹都展现出来了他们能歌善舞的天分，却对正面角色的诠释还是略显的有些苍白。由其是卡梅隆.迪亚兹这样一个亦正亦邪人物角色的表演，仿佛略显浮夸的将一个人物的转变来的毫无张力与爆发力，略显做作的肢体表情更是掩盖了她在角色上的丰满与发挥，让这个本来很写实的角色陷入了亦喜亦忧颇为尴尬的境地。对于杰米.福克斯来说，霸道总裁这样的角色还真不是这个黑人影帝所能诠释的角色，他在电影里面的表演更像是一个充满同情心的老好人，丝毫让人角色转变的那种切入感，拖累了人物角色在剧情上的发挥，令故事的精彩程度失色了不少。不过好在电影里面黑人女孩安妮的表演令人感到惊喜，她所带动电影的情绪十分恰当的表现在每个故事情节，由其是那对镜头感的把握，丝毫不逊色于成人演员的表演。
 
    电影作为后现代版本的改编，丢掉了很多华丽复杂的歌舞环节，也增添了许多人性温暖的角色改编，而且在情节上也满满的充满了很多嘲讽的情节，不管是对苹果手机的嘲讽，还是对政治作秀信息泄露的嘲讽，都实实在在的反应出了现在这个社会的种种阴暗。不过话说回来，电影作为一个歌舞片来讲却是失败的，虽然电影里面的每个演员都很努力的唱歌跳舞，但导演对歌舞的设置却是在一个不被看重的位置上，没有真正的端正对歌舞片的认识，成为电影不被人所熟记的重要原因。

又是一部经典百老汇摆上大荧幕，自从芝加哥成功以后，好莱坞每每翻拍百老汇名剧，总是有一种努力不用专业百老汇演员的走向。 求的是看见意想不到的演员又唱又跳的惊喜，不求扎实能hold住全场的唱功。Annie整部片子除了小主角，大配角们虽然星光闪闪，却也只有Jamie foxx 一人算得上有专业演唱功底。 不过这并不妨碍片子温情治愈基调的铺垫，尤其是在新年快要到来的时候，饭后一家老小围着电视看这部电影，再合适不过。

角色方面原百老汇的人物移植做的不错，Jamie foxx身份设定也比较有梗，毕竟美国近些年接连发生各种手机泄密，很多少数族裔慢慢被“洗白”引发的定位混乱... 一个身份的变换，基本可以把无数喜剧梗和现在的矛盾冲突顺利的一直合理配置下去，同时又可以放一些现代科技的噱头（Jamie foxx家太碉堡，太炫酷了好不好！！！这种低调奢华有内涵的炫富才是真富帅）。本剧是卡梅隆迪亚兹为数不多的女屌角色，虽然唱跳非常吃力，嗓音微微拙计，但是贵在努力豁出去的精神~ 就是第一次看她女痴汉还屡遭拒绝的设定，微微不习惯。 小姑娘演技不错，有annie那种灵劲儿~这就够了。其中阿什顿库彻家小两口和水果姐的乱入也比较惊喜。个别情节出现的很突兀，比如不识字，神奇无处不在的记者等等，其他大方向还是比较流畅。

音乐方面总的来说比较老道，配乐是属于会让你两三天洗袜子也能哼两句的类型。 当然因为剧情原因，不会像悲惨世界和芝加哥那样起范儿，多半是娓娓道来，玩笑调侃，更接近于迪斯尼的模式，这也是本片更适合家庭观看的另一原因。不过说到唱歌，孩子们唱功抛开不说，始终是非专业歌手和专业歌手差别，每次Jamie foxx一开口，拉开不是一点半点的差距还是微微让人有点难以适应。

总的来说在电影院看星际穿越杀伤脑细胞，看饥饿游戏杀伤听力的时候，温温暖暖平平静静来一部annie，就像冬天手里握了一杯热饮，绵绵力给你温暖，不过可以治愈你蛮长一段时间。

一部制作相当精致的小成本电影《安妮：纽约奇缘》又推出了好多好听的歌曲。
故事性上，几个人物之间的人物关系相当好玩，人物的目的也是各种晚点，但是再好玩也比不上音乐的高级与场面调度上的牛逼，演员的演技嗓音都没的说，剧本就是一个常规的好莱坞故事剧本，很规矩也很经典，歌舞形式完全不亚于《歌舞青春》系列，原创音乐真心将一个时代的普世观念呈现在观众面前，不分国籍地为之感动。
最印象深刻的莫过于开头，教室的场景，第一位出现的女孩让人有种《天使艾米丽》的画面即视感，主人公在课堂上演讲和大家互动唱起歌曲，小女孩的发型瞬间让我想起已逝歌手惠特尼休斯顿，女孩跑到一家餐厅门口等待亲生父母，短短开场交代了女孩的背景，目的，生活环境及电影类型，影调，着实是一种高级的玩法及高级的电影。