1 ) 孩子有心,上帝无情
这是一部儿童片,这是一部反战片,这是一部反宗教片,这还是一部带有黑色幽默的电影。
出自法国导演雷内·克莱芒之手的《禁忌的游戏》虽只有短短86分钟,却让观者心生波澜,驻足流连。
流连之一在于小女孩那纯净无邪的脸庞,眼里闪着泪光,充满期待地凝望着你,渴盼着从你的神情里读出哪怕一丝的默许,虽然她并不懂何为孤苦无依,何为战争,何为死亡,她只是害怕黑夜。为了追回溜走的小狗乔克,波莱特不顾纳粹的飞机在头顶盘旋,父母双亡,她没有一丝悲伤,她只是抱着同样死去的乔克,在战争的血盆大口里流浪,乔克的尸体被扔进了河里,她追赶着河流,她只想有个伴,哪怕只是一具僵硬的尸体。
天真的波莱特遇到了同样天真的米歇尔,米歇尔决定帮她,这是善良的本能驱使,遇到波莱特这样可爱可怜像天使一样的小女孩,相信观者也会做出一样的选择,愿意为她付出,愿意用温暖去包裹她,让她免受战争的伤害。米歇尔有两个哥哥、两个姐姐,他是家里最小的那个,波莱特的出现,正好填补了他做一个大哥哥的愿望,他可以尽他所能去照顾波莱特,或者说,波莱特成为了他存在的一种意义,于是才有后来听命波莱特去偷十字架的忤逆举动,他知道那是错的,但他还是义无反顾地做了。
这是一部儿童片,是因为它以孩子的视角反映这个社会,但它绝不仅是儿童片,它让人流连的重心在于它是一部大胆的反宗教片。
宗教在西方是不容置疑的权威,当人们永久沉睡了,牧师会说,万能的上帝会送他们到天堂,以圣父、圣子、圣灵之名。而十字架,作为基督教的象征,更是神圣不可侵犯的,十字架原本是一种处死犯人的刑具,自从耶稣在上面被钉死之后,它被赋予了爱与救赎的圣洁含义,有人生病,他的床前要挂上十字架,有人死去,他的坟头要插上十字架。在本片里,米歇尔的哥哥乔治让战乱中失去理智的马踩了一脚,从此卧床不起,他卧病的床的上方便有十字架以及耶稣本人的护佑,当他大势已去的时候,米歇尔为他很卖力地祷告,可惜这些都无济于事,乔治归了天,就像那些在敌机驱赶下慌乱逃亡不幸中弹的无辜百姓一样,死得不知所以,而万能的上帝,只懂送人到天堂,不懂消除疾病、扼制死亡,此“万能”想必有假。
孩子是不懂这些的,祷告也只是流于形式,他们擅长的,是模仿。波莱特听说桥上死去的人,包括她的父母,被挖了个坑埋了,她便想为她的小狗也挖一个坑,她并不知道挖坑埋葬代表了什么,她只是觉得小狗也是生命,也应该跟人一样。米歇尔提到墓地,并解释墓地是把很多人埋在一起,这样才不会孤单,波莱特便想着为小狗寻找其它陪伴,于是周围多出了鼹鼠、蟑螂等七七八八的合葬者,比较有意思的是那只蟑螂出现的时候,米歇尔模仿敌机用铅笔戳死了它,说,只有杀了它们,才能埋葬它们。当波莱特得知乔治头顶上那个十字架代表万能的上帝时,她便发了疯似的对十字架产生了收集的欲望,就像一般的孩子喜欢收集弹珠、卡片之类的一样,只是她收集的对象扯上了宗教,变得非同小可。米歇尔为了讨好她,偷走了灵车上的十字架,并企图偷走祭坛上的十字架,最终用手推车盗走了墓地上十多个大大小小的十字架,犯下了滔天大罪,他却浑然不觉,他只是觉得这是付出,波莱特一定会因此高兴的。
十字架被当成了玩具,它被赋予的神圣含义也便荡然无存。
而战争,让这个世界满布十字架,十字架,又成为了不幸的象征。
不论是人,还是大千生灵,都应该被珍视,插上十字架,写上牌子,立一个墓碑。
米歇尔完成了他的杰作,在废弃的屋子里,他用石头、死去的动物、花朵、摔坏的盘子、蜗牛壳,还有最重要的十字架,建了一座墓园,本该充满悲伤的墓园,看起来却有些美丽。
本该是一部讨论严肃主题的片子,却因为邻居之间的猜忌与纷争变得饶有趣味,杰尔一家认为是格尔一家偷走了十字架,于是两位当家人在墓地大打出手,滚入墓坑里照样打得不亦乐乎,两家的儿子也发生了口角,大人之间的不信任与诋毁一目了然,而米歇尔,他是忠于波莱特的,没有二心,父亲答应他若是讲出十字架所在便不送走波莱特成为了谎言之后,这种对比更加凸显了出来。
幽默归幽默,波莱特还是被送走了,谁都知道红十字会、孤儿院这些名词代表了什么,就算米歇尔的家境提供不了波莱特在巴黎的生活,至少有米歇尔这样的哥哥和玩伴,她是开心的,而孩子的世界,开心是第一位的。
失去了波莱特的米歇尔毁掉了那些他精心插上的十字架,把它们扔进了河里,让它们随河水冲走,就像冲走无能的上帝一样。
影片最后,在人潮里等候的波莱特听到米歇尔这个名字时,内心一下子涌起了思念之情,她像是一下子知道了失去的滋味,她一边哭喊着米歇尔,一边跑入人群,她知道她可能再也见不到米歇尔了。
2 ) 把它保存一百年 禁忌的游戏
法国人总是能够在孩童身上刻画出我们所不能想象的故事,但是这些却比我们所接触的其他都要真实。无论是关于叛逆的《四百击》还是关于孤独的《红气球》抑或残忍情色的《春之森林》,那些故事里的主人公,在荒凉繁华孤独寂寞残酷的世界里行走,他们偶尔也有微笑,更多的时候,是安静却伤痛的眼神呆呆的望着摄像机,我们咬着嘴唇不再怀念,被割破的岁月里面,只能通过这些国外陈旧的影片里面的破片来拼凑那些没有经历却体验过的伤口。2007年,11月的最后一天,我看着米歇尔在79分50秒,流着眼泪,把波莱特最后留下的项链,放在猫头鹰的身边,然后颤抖的说,把它保存一百年。
而结尾,波莱特则在孤儿院的人群中,哭着重复喊着,米歇尔,米歇尔,米歇尔……
当这些都由两个不会超过十岁的小孩来演绎时,那样纯粹的真实,把所有观看这一切的人都给打垮了,我们牵着手,看着世界在一点点坍塌,却无能为力。
《禁忌的游戏》,二战,德国进攻法国,一条逃亡的道路,小女孩波莱特的父母为了救她都被德国的空军打死了,波莱特抱着死去的小狗,漫无目的的走着,来到一个村庄,小男孩米歇尔把她收留在了自己家。
米歇尔的家里有着奶奶爸爸姐姐两个哥哥,生活很艰苦,但还是收留了波莱特。
波莱特要把自己心爱的小狗埋葬,一个路过的神甫告诉她要做祷告,而米歇尔还告诉她要有一个十字架。于是波莱特就要米歇尔给她做十字架,但是又嫌弃他做的难看。这时,小男孩米歇尔已经对博莱特有好感了,他决定用一切办法来帮波莱特完成她的愿望,波莱特还说小狗太孤单了,于是米歇尔用老鼠、小鸡、蟑螂来为小狗陪葬……
我知道很多影评都说这是在反喻战争对孩子们的影响,阴郁和死亡以及对生命的不负责任,也许这也是导演的想法,只是,为什么不更简单一点,米歇尔只是因为爱波莱特,他可以为她做一切。
米歇尔在自己家做十字架,拆自己哥哥灵车上的十字架,偷教堂里的十字架到最后甚至发展到偷墓地的十字架,尤其是偷墓地里的十字架,尽管他是如此害怕,但是有上帝和对波莱特的爱照耀着他。
他在教堂里向神甫赎罪的时候,神甫问他为什么,他说,为了一个礼物。
这就是这个所谓禁忌的游戏的全部内容,他为了满足自己喜欢的女孩子的一个愿望,就可以不顾一切,哪怕违背自己内心关于上帝的教令。
最后,尽管他准备好了14个十字架,可以为小狗造一个宏大的葬礼,可是早发觉他对波莱特感情的家人找来了民政部门和警察,把波莱特送到孤儿院去了。
他痛苦的把十字架一个个扔进河里,他对于波莱特的离开做了最后的妥协,他对父亲说如果他告诉他这些十字架的下落,可不可以不要送波莱特走,可是,父亲欺骗了他。
在水面漂浮的十字架,他拿着项链,说出了那句话。
而波莱特也在不知在什么地方的孤儿院,一直哭喊着,米歇尔。
影片结束。
我只是想到第一天,米歇尔收留波莱特的晚上,波莱特睡不着,米歇尔说,你只要大声喊我的名字,我就会出现,陪你。
好俗的话,可是现在想起,却浑身透凉。
从哭泣的云端看你仰望的眼睛,请给我一点热量,My sunshine。
和这部片子一同诞生的还有作为主题曲的吉他曲:《爱的罗曼史》。
这首曲名比其他的话都能概述这部孩子的电影,他们的世界,我们发现如此的相似,让手再握紧些,慢慢看它毁灭下去。
3 ) 把它保存一百年吧
第一次看是20年前,2002年,我初三毕业,因中招成绩好,大哥奖励我去他工作的乡政府住了几天,看了有线电视,看了电影频道,有幸有一晚上看了这部电影,当时小女孩在人群中一直叫着“米歇尔”的情景,深深刻在我的脑子里。多年后,我上大学,学习了吉他, 第一首曲子是爱的罗曼史,当时还不知道竟然是多年前自己深爱的一部电影的主题曲。再后来,读研究生期间,机缘巧合中,我终于知道了两者之间的联系,我还能记得当时的兴奋不已。再到今天,我终于鼓足了勇气,再次又看了一遍。过程中还似乎多了沉重,因为知道结局,看到过程中的美好,就裹上一层阴影,中间几度想放弃。最后还是坚持下来了,整体依然巨大的感动,最后一幕,几声米歇尔,几乎喊得我落泪。
经典电影的力量就是能穿越时空,可以感动不同年龄的我,带给我同样的感动。相比20年前15岁的我,而今的我,真的变化太大,应该说当时这部电影给了我电影启蒙,一直让我深深热爱电影这门艺术这么多年,尽管无缘从事电影方面工作,但是能有幸观看那么多精彩的电影,实在也是我的幸运了。
这次二刷,多了几个新的震撼点。
1. 原来最后一个镜头喊米歇尔,在他们第一次相遇的晚上就埋下了伏笔,米歇尔告诉小女孩,害怕的时候大声喊他的名字,后面米歇尔被他爸爸狂揍的时候,小女孩也是因为害怕,一直在喊米歇尔
2. 小女孩说要其他小动物的坟墓来陪伴他的小狗,米歇尔就延申了一下,说出了好多动物的名称,然后小女孩说,还有人们......
3. 米歇尔最后扔光所有的十字架,最后看着手里的小女孩的项链,我以为他会自己留着做纪念,最后米歇尔给了前面提到的活了一百岁的猫头鹰,说了句:把它保存一百年,说完挂在旁边,顺手摸了下猫头鹰的头,猫头鹰温顺地享受抚摸的同时,扭头去看了下项链,甚是自然,像是听懂了话一样,神了,台词和镜头
最后:就让我脑海中保存这个电影一百年吧
4 ) 小小墓园
我要为心爱的小狗造一座坟墓,竖上小小的十字架,祭奠那些在战争中逝去的生命。
六岁的波莱特还不懂死亡的含义,她只知道怀中的小狗不动了,不叫了,也不暖了。爸爸妈妈呢,为了保护女儿,被子弹射中,死在了桥头上。
波莱特抱着她的小狗,走啊走。幸亏在河边遇到了米歇尔,这个农家男孩像个大哥哥似得安慰波莱特:“我们将小狗埋起来,再给它找个死去的小鸡作伴,那样就不孤单了”。
十字架是一定要有的。虽然他们并不怎么理解其中的含义。夜里,战机在空中盘旋,炮声隆隆,火光射闪。两个孩子推着装满十字架的独轮车,快步前进,克服恐惧。米歇尔甚至试着去偷教堂祭坛上的金质十字架,让他们营造的动物墓园更加美丽。
墓地终于建好了,金光闪闪,大大小小的十字架错落着,虽没有什么秩序,但这该是世间最安宁迷人的墓园。米歇尔想让波莱特看看,让她高兴。这份单纯的爱心是多么珍贵,但却注定要被摧毁。不论米歇尔怎样抗争,父亲还是把波莱特交给了政府官员,他们要送波莱特去孤儿院。
火车站,修女把波莱特留下,独自离开,她才不会管小女孩的死活。
“米歇尔,米歇尔……”,推开人群,波莱特痛哭,大喊,一声声地,重击着观众的心,可有谁会听到她的呼唤,给予她一个温暖的拥抱呢?
战争,究竟夺取了多少童年!
米歇尔愤怒地摧毁了墓园,十字架全部被抛到河里。如果真有上帝,你为什么不现身,救助这些在战争中失去亲人的孩子?
无辜而纯洁的生命,总是被白白葬送。
还是不忍心,米歇尔留下了波莱特给他的玩具项链,把它拴在木梁上。旁边的猫头鹰蹲坐在巢里,半睁半闭的眼睛,漫不经心地注视着,它不会悲哀,为战争中无辜受伤的千万个生命。
如果这一切都是场游戏,该多好!
5 ) 孩子们天真地、无意识地干着“邪恶”的事情
整个影片充满了死亡,还有十字架。小女孩的父母和小狗狗被飞机扫射死亡,米歇尔的哥哥被马踢伤身亡。小男孩为了满足小女孩,误以为将很多死亡的生命放在一起埋葬,可以给它们带去希望。出于这样的理解,小男孩刻意杀死了几个本来活着的小动物。“它们不死,怎么能被埋葬呢”,这句话听着蛮瘆人的!小姑娘拒绝小男孩刻意杀死小生命,却没有阻止小男孩将自制的小墓地弄得更热闹的想法和作法。带着对死亡的好奇心,两个小孩子悄悄地偷了很多十字架来装饰这个小墓地。这部影片是在探讨小孩子的死亡观么?
十字架、基督、神父,其实要对基督教有一定的了解和认知,才能更好地体会这部电影啊。我对基督教没有文化上的认知和理解,所以对这部电影的感受可能不太深刻。
6 ) 无情战火有情天,一部伟大的儿童题材电影
导演:荷内·克莱蒙
主要演员:乔治·波朱里(Georges Poujouly)
布里吉特·福斯(Brigitte Fossey)
1952年,它获得了嘎纳电影节Grand Prix Indépendant奖,威尼斯电影节金狮奖,1953年奥斯卡最佳外语片,1954年英国电影学院奖.
木吉他《爱的罗曼史》像流水般湿润着我们的心灵……
二战期间,德国轰炸机布满天空。小姑娘帕蒂的父母在逃难的人群中,死于飞机的机枪扫射。她追随着心爱的小狗的尸体,顺河而下。被战火惊跑的一匹马,拉着残破的一辆马车,也一直在走着。帕蒂跟着这匹马,来到了远离城市的一个小乡村。
米歇尔,一个乡村小男孩,为了追赶这匹马惊跑了的自家的牛,他在河边遇到了孤零零的帕蒂。于是,帕蒂来到了米歇尔的家,和他们的生活在了一起……
米歇尔成了帕蒂生活的全部。他是她生活的依靠。
他们埋藏了小狗,为了不使小狗孤单,他们又找来了其他小动物,陪伴在这里。他们把河边的磨坊,变成了一个美丽的公墓。小帕蒂在这里找到了幻想,找到了生活的意义,找到了不孤单的理由……她是如此纯真,战争真不应该毁了她的生活。她脆弱美丽,她梦幻般地远离战争,她只能虚拟一个死去的天堂世界,她只能在祷告和埋葬中,填充她被突如其来的变故抽空的生活空洞……只有如此,她才感到一点温暖。
米歇尔为她偷来14个十字架。他被父亲打得跳来跳去。他们犯了大的禁忌。可是,与整个世界的被毁灭相比,与全部漂白一个孩子的彩色记忆相比,这个禁忌,对他们来说,只是游戏。他们沉醉其中。
米歇尔喜欢帕蒂,他为她做一切事。他的妈妈挖苦他说,他留下帕蒂是要嫁给她。这是动人的花火,这是揪心的一刻。两个天真孩童的情感,真是无可比拟。
可是帕蒂被收容人员带走了。她哭着,他喊着,可是他们不能左右。马歇尔的童年结束了。他们的要求是那么小,又那么强烈,却那么惨痛,却不能如愿。
帕蒂在人潮涌动的收容大厅中,她得到一个标签,她的生活茫然无边。
她听到有人喊“米歇尔”,她要去找他,她的兄长,玩伴,亲人。她无力承受失去代表一切的米歇尔。于是这个小小的姑娘,喃喃哭着,没入人流中,追随一个马歇尔的名字……
这是让人心碎的一刻。
看到最后小女孩被送走,就像当年读到大观园被抄检,心都碎了。所有美好注定要被撕碎,大人们永远心如铁石。
我觉得内个小姑娘简直有病..
7。女人从小是魔鬼,男人傻傻助魔鬼
至今觉得把小孩把控最到位的一部电影
鲍世利·克罗佘认为,“此片兼具了《大幻影》的讽刺和《鸳梦重温》的真实,堪称法国电影鼎盛时期代表作,一部展示悲剧性人类缺陷的优美而动人的情节剧,对生活的观察如此之率真,从未被滥情或教条所侵染。”
不要乱跑了,好吗
黑白片
克莱芒是模拟大师范儿里的高手!
【B-】没见过比女主角更傻逼的小孩,为了追小狗把爹妈害死不说,小狗死了大哭,老鼠死了大哭,就连看到蟑螂死了都哭,偏偏自己爹妈死了没有一点反应,这是人类?
为你去偷十字架
在叙事的细节上,这片子太虐了。
我那一把老泪啊!
导演是否也有一个小女儿呢?对孩子的动作、神态、心理捕捉得如此传神。孩子是很难理解的谜,以一种既直接又难解的方式,反映出成人的世界镜像。很多评说偏于沉重,说是意在讽刺,我倒觉得片子相当轻盈,无需过度解读。刚读过《第三共和国的崩溃》,此片堪为注脚。唯一意见是稍有自怜感伤之态,五星减。
孩子们把十字架来送给动物,“蟑螂死了才能给它下葬,送它十字架啊”,讽刺了战争。孩子们在十字架的世界里游戏,不畏惧死亡、不在乎道德,因为他们是纯真的无意识的;而成人世界信奉十字架有道德意识却互相掐架,真是鲜明的不得了,现在终于能看懂这种对比很含蓄的片子了。
爱,才是地上的天堂。
死是一瞬间 伤害却是持久的 Michel Michel Michel
两小演员比那些大人们演的出彩,看过最好的儿童片之一!
“把它保存一百年”,那是爱情的期限吗?战火下,喜欢上十字架的小孩们,你们是悲伤的,却也是纯真无暇,你们为小动物建造起的小小陵园,那是你们为自己建立的美好天堂。波莱特最后还是没有看见完成后的“十字架陵园”,多么的令人遗憾。米歇尔的小英雄梦,终于无法得到实现。
诗
和蜂巢幽灵连看,所以各种特点都得到充分的放大。用儿童的故事拍战争片确实很容易让观众产生共情,最后结局尤其催泪,但同时也不小心就会落入用孩子展示成人视角的圈套。不过这个电影的两个主角实在是太有魅力了,尤其Fossey,不看演员表都不知道是她!真是从小到大都是实力派