生存

《生存家族》～应该是九月最喜欢的电影了！

喜欢的定义就是117分钟过得飞快，就像你和喜欢的人约会，两三个小时一闪即过还舔着余味儿！

电气消失的末日设定，对于年轻一代“手机人”以及规律且麻木的现代化上班族几乎是毁灭性的打击，充斥着各种高级机器和信息网的城市开始停摆，人心惶惶，秩序逐渐失衡，主妇们拿出了私房钱，开始焦虑水和食物的储备，物资极度缺乏导致回归到以物换物的时代，一块劳力士手表换不到一口饭吃，能安逸填饱肚子的人成为了暂时的人生赢家。

四口之家，踏上了从东京骑行至鹿儿岛的魔幻求生之路。初始，还有对未知旅程的憧憬，会在逃难的人群中骑着自行车高喊大笑…面对爆涨的水价母亲机智的压价囤货，豪爽的以酒换米。从住小旅馆到露宿街头，一家人跟着盲人老太太穿过躺着动物尸体的隧道，接下来的路程看似越发艰难…

食物和水终于消耗殆尽，饮过河水的父亲在狂风暴雨中一泻千里的表情，滑稽又痛苦…大米松散的躺在雨后的泥巴地里，情绪在崩溃的边缘……一家人喝着电池水，吃着猫罐头，偶遇一家生存能力极强的陌生人互相打气寒暄，父亲的自尊心和猫罐头的包装纸一并剥落，拼命骑行，每个人都似乎坚信大阪有电的传闻！

抵达大阪，预期中的满地荒芜，绝望的情绪终于被女儿的埋怨点燃…水族馆的动物们都被拿出来充饥，父亲最终因无法为孩子讨到一口鱼肉而跪了下来…最绝望的时候，与一位古怪的独居老人因猪结缘，有了住所，终于填饱了肚子，洗净了一身疲倦，女儿吃着熏肉哭了…从四个人抓一头猪到四个人抓一群猪，从不敢直视屠宰到大力斩骨剁肉，在休整也在成长，一家人与独居老人的田园生活也到了该告别的时刻…带着礼物和祝福，继续向鹿儿岛前进。

一条河的出现，一场暴雨的降临，电影进入了最致郁的部分。父亲和散架的木筏一起失踪了，自行车沉入了河底。儿子找到了一缕父亲的假发，死亡的阴影笼罩着剩下的三人，失魂落魄的徒步，女儿的熏肉引来了一群饿极的流浪狗，母亲掉落山崖把腿给摔折了…穷途末路之时，冒着黑烟的火车出现了～

接下来的剧情就不赘述了，其实这部电影无所谓剧透，套路是常规的，没有过多的从剧情和设定上去花很多心思，扎实的看点是这一家人一路以来的心路变化，成长融合，以及路遇大事小情所透露的社会现状～没有过分的美景和煽情，笑点是碎片式的铺展，所以观感很轻松～每个特定人物的出现都藏着导演的小心思，所有的经历贯连出了一个家庭的真实模样！断电的城市，不断电的人心。表演方面太让人放心了，小日向文世和深津绘里是本片高质量的保证。

停电的第一天晚上，一家人来到阳台上看星星，望着璀璨的星河，女儿第一次感知到银河是真实存在的。每个人都在经历这个时期，会嫌弃总是送来奇怪土特产的老旧故乡，不想和土气的姥爷通电话，瞧不起不作为的父亲，无视母亲的存在，拒绝与过时的长辈沟通，依赖大城市，活在手机营造的时髦社会形态里，给每个人贴标签，喜欢自己命题的小圈子，迷失在那寸儿大的电子屏幕里…此刻我的手机也只剩百分之五的电量，无比焦虑。

还记得第一次看矢口史靖的电影是《摇摆少女》，被穿着水手服吹萨克斯的上野树里迷了心智，野路子青春纪实，用爵士乐搅拌无聊懒散的少女日常，适度的励志而懒得煽情，漫不经心的叙事里穿插着很多可爱的小细节！喜欢一个导演，就得心甘情愿的爱上他（她）的套路啊～

#生存家族#

这部电影是去年个人最喜欢的日本电影了，原因很简单，就是好看，观感很舒服。马上公映了，说两句。

“行业剧之王”矢口史靖的电影一定要看，从《五个扑水少年》《摇摆少女》，再到《机器人大爷》《哪啊哪啊神去村》，矢大爷的作品轻松幽默，生活气息很强，角色菜鸟主题励志，而且每部作品角度非常独特，题材也是冷门。当然行业特色也是很鲜明，花样游泳、空姐、爵士乐队、伐木工人这些题材拍得都很好看。

“行业剧之王”的特色

平心而论，矢大爷的电影主题，往往都是很有CULT风格，但却用主流的方式拍得很有趣。

★《摇摆少女》中不懂得演奏乐器女生们，还要组建爵士乐团；

★《五个扑水的少年》中对花样游泳一窍不通的男生们的青春物语；

★《愉快的飞行》中绫濑遥饰演的倒霉菜鸟空姐；

★《机器人大爷》独居在家的大爷，还有一根筋迷恋机器人的女生；

★《哪啊哪啊神去村》个人最喜欢，落榜的高中生平野勇气，到深山伐木进修，伐木工人赛高。

这样的冷门题材和偏门故事，在矢口史靖的镜头下，格外的生动有趣。

当然还有这部《生存家族》，从题材上来看，这是一部灾难片；但从内容上来看，从未见过这样的“灾难题材”，描述全球大断电之后的故事；格局不大，主要是一家人的视角；有着传统灾难电影的生离死别，但内容却是轻松诙谐。这样一部怪味作品，结局温暖治愈，大概是最“治愈”的灾难电影了。

这就是矢口史靖的特色，走偏门。其实别看《生存家族》是矢口史靖少见的“非行业剧”作品，但同样的是剑走偏锋，角度独特，而且角色特征和故事情节转换跟以往作品是一脉相承的。

比如老爸这个角色，可以参考《摇摆少女》中的竹中直人，后者演一位数学老师，对爵士乐情有独钟，却对吹奏乐器一窍不通，没想到最后却歪打正着。《生存家族》里的老爸也是类似，虽然人设不同，但定位类似，死要面子活受罪的存在，好几次一意孤行，结果最后却通过自己的“遇难”，成全了家人。

还有一家四口抓猪的场面，可以对应《摇摆少女》中女孩们在树林遭遇野猪一幕。电影结尾在蒸汽火车上一家人大笑的场面，跟《神去村》结尾祭祀的过山车桥段异曲同工。

总之，《生存家族》是典型的矢口史靖风格：

★在特殊化的题材之下，电影不时出现搞笑场面，但又极尽克制（抓猪）。

★人物表情夸张，靠静滞定格镜头渲染效果（照片和一家人大笑的场面）。

★风格贴切自然，出位又不失章法，不掩饰且产生脱力效果（吃猫粮、喝电瓶水）。

★电影中失意角色的设置（父亲），用喜剧弱化对现实冲突（拉肚子，掉河里），利用戏剧化和超现实的方式，达成意愿（停电起因）。

★最终让故事角色超越残酷现实中的卑微与绝望，获得的成长和自我价值的还原，给予观众以精神上的抚慰，励志且治愈，这是电影主题。

最后，说下这部电影所要反映的现实问题，其实很简单，就是通过这个“大断电”方式，来反衬电气文明下淡薄的人际关系，又用一家人的视角，来衬托极端环境下家庭的羁绊。

人类对电器的依赖，忽略了身边最重要的人，一家人齐齐整整最值得珍惜，这些观点就不再多言了，看了很多评论，大家都在聊这些话题。这里要说一个《生存家族》中容易被忽视、甚至被人误读的隐藏主题。

仰望星空？差点没命！

这部电影并没有“反电气文明”，并没有追求“返璞归真”，因为电影中有一段情节，停电初期，一家人仰望星空，说这样的生活还挺惬意，所以被很多观众刻意放大，认为电影是在追求慢生活，回归大自然，这是不对的（在这一点上，各类营销号将这个傻B观点发挥到极致）。

因为那只是停电初期，电影中的台词表示“偶尔这样也挺美好”，仅仅是“偶尔”。随后的故事，长期的断电，跟惬意和返璞归真一点关系也没有，甚至平时看上去美丽的大自然，却隐藏着无数凶险，差点要人命。

没有生存技巧的一家人，差点活不下去。老爸喝溪水拉肚子，掉在水中差点淹死；老妈差点让日常的宠物狗给收拾了。要不是农场主、要不是蒸汽火车，这一家人的远足，真会死人的。

瞅瞅这一家的德行，还有工夫仰望星空吗？

所以，《生存家族》的隐藏主题就是，电气文明不但让人际关系淡薄，更让人“变傻、变笨”。就像电影的片名一样，过于依赖电器，一旦电器失效，就让人们从生活变成了“生存”。

到野外连吃的都找不到，只能吃猫粮，这是多么大的讽刺啊！

毫不夸张的说，假如外星人入侵，根本不用飞碟和高科技武器，把地球电一掐，人类自己就乱了。

还记得电影中，主角们遇到的几组人吗？米店拒绝劳力士的店主、带领他们过隧道的盲人、养猪的农场主、开蒸汽火车的司机，他们都有一个共同点，都是老人。甚至主角们的目的地，也是去投奔亲戚，也是老人。

而且从农场主的线索中可以推断，这些人基本上等同于我们常说的“留守老人”。子女们都在大城市，只有他们在乡间，身上还保持着相对旧派的生活习惯。

这就是问题，大城市的电气文明下，人类对身边情感的忽视，对电器的依赖，最终导致人们丧失了最基本的生活技能，平日里山水田园的大自然、甚至宠物狗都能要人命。最终帮人度过难关的，还是那些几乎被遗忘的老人们，以及被遗忘的生活方式。

但《生存家族》并没有反对“电气文明”，一个很典型的例子，就是主角一行人遇到的藤原纪香为首的家庭，他们也是大城市来的人，也能看出这个家庭也有着野外生存技巧，所以他们身处于“电气文明”之下，却没有依赖电器。所以断电之后，他们与主角家庭的对比，一个仍然在生活，一个变成了生存。

最终，这样的“生存”让老爸扔掉假发放下自尊、让老妈舍弃依赖、让女儿摘掉假睫毛不在伪装，让儿子发现谁是身边重要的人！最终这个生存家族，重新回归质朴的情感。当然，在电影结尾，看似凶险的大自然，又变成了那副山水田园。

这就是本片的观点，用夸张、超现实的手法，反衬了电气文明下大部分人们的现状，却没有反对当代文明，也没有一味的怀旧。电影在烘托治愈情感的同时，没有夹带任何观点，就是用电气文明下一个典型都市家庭的视角，来呈现他们的日常，是如何从“生活变成生存”，再由“生存回归生活”的。

首发于公号：电影文酷

dreamcrowflim

你有没有想过，要是把你扔到完全没有电的地方，你要怎么活。没有手机、汽车、电视、电灯……凡是跟电扯上关系的，都失去效用。就这个问题，我问了身边几个朋友，得到的答案是，“别傻了，别想了，单想想都觉得累。”“短时间还能存活，要是一周两周估计就受不了……”“第一天我就会疯了……” 而这个问题，正是我看《生存家族》不断在脑中问自己的。这部电影里面讲的是一个住在东京的现代化家庭，每个人都抱着手机、电视等电子产品，男主人每天下班回来就守着电视机，女主人围着家务转，在电饭煲、电磁炉、洗衣机各种电器忙活，而女儿、儿子则是抱着手机，沉溺网络。一家子活在极小的空间，各做各的，维系他们的是“电”。 有天早上醒来，他们发现所有涉及到电的东西，电闹钟、电磁炉、手机、电梯、电车……所有都无法使用。 “一切很快就会恢复正常”，每个人都这样想。 他们极力想要不被没有电这回事影响，但这根本不可能。 电车没电，家远的人无法准时到达，迟到或者请假。 电梯没电，所有人进出不便。 汽车没电，所有车都停在马路上。 写字楼没电，电动门都打不开。 公司没电，电脑都打不开，所有工作都无法进行。 手机没电，人跟人无法联系，失去了对外界的了解。 超市没电，所有人都不能刷卡。 银行取款机没电，所有人都拿不到钱。 厨房没电，所有主妇都做不了饭。 一天之间，所有一切都瘫痪了。 人们都在等着电的到来，只有电来了，才能像样的生活。 可一天过去了，电，还是没有来。 两天过去了，电没来，超市排成长龙。 第三天，人们疯狂屯水。 第四天，家里脏衣服集满一堆。 第五天，公司、学校等被迫放假。 第六天，人们为了单车、水、现金而大打出手。 第七天，有人开始逃离东京。 大城市的便利跟繁华都是搭建在“电”上面，一旦没有电了，任何事物都失去了价值，城市也就变成了失灵的器械，变成了废墟，毫无生机可言。 人们口口相传，往南往北往西往东，拼命逃离。失去了电，就失去了所有活下去的希望。最重要的水，因为没电，水厂不得关掉。 某天，在发现了同栋楼一独居老人饿死后，这家子决定“背井离乡”。他们决定要去鹿儿岛，孩子们妈妈的老家，投靠他们的外公。 对于孩子们来说，他们是抗拒这个决定的，但他们不得不选择，因为他们不知道哪里到底有电有水。 最初，他们决定骑车到飞机场，然后坐飞机到鹿儿岛，但是到了飞机场却发现，机场外面围满了同时逃难的人。他们都被告知，由于不可知的原因，飞机全部停飞，机场也将关闭检修。安保人员的这个解释并没有让人觉得信服，逃命的大众看到这个情况，纷纷爬上铁网，安保人员冲上去拉扯，场面混乱。 站在混乱的人群中，这家子只有放弃。在路上，他们听到消息说大阪有电，可这消息只是道听途说，谁也不知道它的可信度。但是在大阪跟鹿儿岛之间，他们宁愿选择大阪，放弃遥远的鹿儿岛。 他们向着大阪骑行，一路上是抬高水价的小商贩，抱着骑远些，水价会下降的心，他们继续前行。却没有想到水价从一千日元一路高涨，最终他们只能选择，比最初贵多倍的一家店，讨价还价买了大量的水。 此时已是没电的十几天后，到处都是瘫痪的交通，汽车横在马路上，大型超市、便利店都是因为没电关不了电闸门而敞开着门。 姐弟两人跑进超市，空荡荡的超市里面，堆积着商品却无人看守。爱美、追求时尚的姐姐直奔时尚区，挑着杂志还有一些不实用的商品。而弟弟则拿了一张地图。此时的他们，还没有意识到食物和水的重要性，所以各取所需就走了。 他们一路骑行，在路上遇到大批量逃难的人。他们拖家带口走路逃难。在过一隧道时，还被“路霸”讹走了四瓶水。 随着离东京越来越远，大阪遥遥无期，从家里带来的食物和在路上买的水也逐渐喝完，他们开始意识到，生存下去成为了一个问题。 从马斯洛理论说来，他们已经从第五层次，一下子掉到了第一层次，对生存的需求。什么自尊人归属感什么都不重要了，他们从最初出门上厕所需要到室内，到已经随便找个草丛就可以方便了。 一路上，他们用水兑换了米，用酒兑换了食物。而在兑换处，名贵的豪车、手表根本连都换不了一斗米。当面临生存需求时，这些物质真的就如泥土一样，虚荣得可笑，它只是物质，并不能保命。 为了保存性命，人开始撒谎。他们兜里的水告急，即使遇到“相投”的逃难者，也不能分出一瓶。想要水，只能用食物来交换。这并不能说是人自私的劣根性，保命跟施舍之间，保命仍是首位。 他们最初会为了住上酒店而耗个十来万，而现在的他们，选择露宿街头，用简陋的塑料盖着取暖。在他们露宿街头时，有人趁夜里他们都睡着时，蹑手蹑脚偷了一瓶水，正好男孩子冷醒看到，全家子急着追赶。男孩子在黑暗中一路追赶，最终在一山洞中，看到了偷水的男子，而他旁边，是嗷嗷待哺的婴儿。手持柴棍做攻击状的男孩子一看，默默放下棍子。一前一后一瓶水，真的体现了人性的复杂，要说人性是自私的，但有时候人，却对婴幼儿带有充分的善良。 天亮后，他们继续前行。要是一路风和日丽的逃难，也只需要跟饥渴做斗争，但他们需要面对的，还有大自然的变化无常。经历了无水之后，他们在一场大暴雨之后，连米都没有了，四个人也从刚出门穿着干净，皮肤白皙到落魄的逃荒者形象。一家之主的父亲还以为喝了溪水而肠胃炎发作，腹泻不止。 风雨停息后，夫妻二人坐在路边休息，而他们的孩子到处寻觅食物。依然是空无一人的超市，但对于他们来说，却像生命线加油站。他们各自寻找生存所需之物。面包跟其他人类食用食品几乎被抢空，剩下的也是过期变质的食物。当发现被挑剩的还有猫粮时，女孩子像见到超美食一样。跟第一次闯进超市挑了一本杂志，判若两人，此时的他们，要的很简单，就是生存。 猫粮并没有他们想象中的美味，但为了活下去，他们只能硬噎下去。经历了缺水缺食物，雨淋日晒，自行车也坏了，四个人走在路上，毫无力气，状如丧尸。 这时候，他们在公路上，听到了爽朗的笑声。几乎从逃难以来，整个世界与笑隔绝，人们为了活着，或恨或疲倦或狡诈或不屑或自私。 他们看到一家四口坐在路边像平常野餐一样自由轻松。两家人，一家是落魄，穿着破旧混着泥土的衣服，虚弱的坐在路边。一家是穿着整齐，谈笑风生，精神充沛，完全不像被“电”所困。 这家子妈妈开口问对方，对方妈妈毫无保留的分享了秘诀。其实也不是什么秘诀，就是野外的生存之道，类似把贝爷扔到户外，他要怎么活。 取水的地方要是有苔藓，证明水无毒，可以煮沸了喝。 捕鱼晒成鱼干，晾干存起来吃。 野菜也可以吃。 总之，另外一家子户外生存能力满分，完全在享受这一切，没有电对于他们来说，更像是一件好事，让他们全家有机会在一起旅行，共同面对问题。人在绝境面前，有人转弯找到了新路，而有人却仍然沉溺于绝境带来的困难重。 虽然得到的生存的“秘诀”，但对于这家子来说，他们依然固执的想去大阪，他们只想到达目的地。他们把所有的赌注压在了去大阪的选择上，可我们知道，事与愿违，越是渴望的一样东西，总会变着法子欺骗你。更何况，他们竟然听信了谣言，拒绝学习生存下来要掌握的知识。 当他们到达大阪时，大阪与走过的任一城市一样荒芜。孤注一掷的选择，让他们全家陷入绝望的境地。 人在逼到一定程度时，也就是对生存需求的迫切渴望时，他们抛弃一切需求，只要能满足生存需求，他们什么都做得出来。当奄奄一息的一家子走在田野上，一头白白胖胖的野猪让四个人饿到走不了路的人，一瞬间活力四射，追赶着猪，一个踉跄，前段时间连鱼都不杀的人，竟然把一头猪给杀了。人为了生存，而体现出来的那种原始的爆发力真的令人畏惧。 后来，是农场的人出来，以“捕猪”的条件，跟他们做交换。正是在这里，才让他们真正习得原始求生的技能。劈柴、起火、烧火、烤肉…… 离开农场后，他们在面对问题时，再也不是坐以待毙，而是想办法利用周围的最基础物料来协助。他们不再是刚出来时，坐享一切制造的产品，也学会了生存下去的技能。电的消失，像快餐式食物消失，令人也能接受。 在马斯洛基本理论中，讲到人有五个层次需求。第一层是生存需求，包括食物，水，睡眠和性在内的基础需求，第二层是安全需求，第三层是社会需求。当大规模停电之后，社会基本退化到较原始状态，人的需求也不断降低，只剩下生存的需求。生存下去，是“物竞天择”，只有掌握生存技巧还有保全自我的心，才能活下去。

（文/杨时旸）

画风一转，《生存家族》就从一部末日题材变成了一个治愈系的故事，这轻巧的转换让人惊讶又惊喜，人们大都熟悉了末日题材的固定走向，无论是美剧《行尸走肉》还是那部《釜山行》，都是末日之后，人类互相残杀，从人沦落为兽的设定，而《生存家族》则老瓶新酒，玩得自信又顺畅。很多人都会记得那部《哪啊哪啊神去村》，导演矢口史靖这一次仍然让主人公历经了一次蜕变，最终完成了某种精神救赎。

这一次故事中的灾难是大停电，最初，人们以为是小范围，暂时性的停电，大都不当回事，被电车抛弃的上班族奔命一样想办法冲向办公室，学生们发现老师没能来校上课，都欢呼雀跃，但是很快，事情就开始失控。

人们都觉得水源和食物是生存最基础性的内容，但电力其实已经是现代文明的基础，生活用水也好，食物也罢，一切都依赖于电力，水泵无法运转，食物无法储藏，现代文明瞬间崩溃。绝大多数这类故事，会很快急速下坠，当生存环境回到原始，人性也坠进深渊。但是《生存家族》却奇异地转折。它围绕着一个家庭的四个成员，慢慢地推进，让那四个原本彼此疏离、厌倦、貌合神离的家人重新一次认识了彼此。从这个意义上说，这个故事犹如神话的变型，那场大停电像是一场天降的考验，让四个人通过测试，脱胎换骨。

忙于工作的父亲，被家务所困的母亲，沉默寡言的弟弟，自私自利的姐姐，大家用惯性维系着生活的运转，就像我们每个人的家庭缩影。灾难成为了重启生活的契机，父亲提议要离开东京，去往妻子在乡下的娘家，那里最起码可以自给自足的生活，他们匆匆上路，一人一辆自行车，几件衣服，几瓶水。末日公路治愈系——这或许是对这部电影类型最全面的总结，它当然必须讲述各种苦难，缺水，日晒，暴雨，狂风，以及一次死亡威胁，当然，也会有那些温柔的际遇，遇到一位老人，让他们得以在自己的农场被短暂的庇护，在这期间，家人也一定互相指责和推诿，挤压出所有懦弱，濒临崩溃，而考验过后，人们变得平静又亲密。

这个故事的优秀之处在于，它并没有把原始生活涂抹成一派田园牧歌的金色景象，而只是展现一种现实，无论是现代社会也好，原始状态也罢，那一切都只不过是背景，故事想写的照样还是人心。现代文明的惯性之中，亲人彼此疏离，原始的刀耕火种之中，人们变得亲密，但这一切并不能归因于某种文明形态，科技并不一定导向孤独，原始也可能让人们因生存而厮杀，一切都取决于我们是否愿意又是否有能力在任何时刻都保持内心的温度。

回到乡下的设定，从故事层面讲，成为了一种生存迫切的必须，而从象征层面讲，是一种精神意义上的复归，回到原本，回到最初，回到一切都未曾异化之时的样子。在列车上，死里逃生的父亲自嘲地对儿女讲起，自己追求他们母亲的时候，岳父百般不愿意，他几次上门才让老人首肯。孩子们也都惊讶，自己从未听父母提起过任何往事。这状态和我们每一个人的家庭几乎完全一样，父母从来就以父母的样子存在，似乎他们没有过去、青春、爱情、失意，他们不过就是一些“无聊的大人”，但是这次灾难，让他们愿意倾诉和回忆，把坚硬的外壳变得柔软，把沉默的心事的诉诸语言，一切矫饰的、虚假的、遮掩的都被抛弃——比如父亲的假发套和女儿的假睫毛，父亲在九死一生之后，把逃难时都要戴着的发套扔出了窗外，女儿的睫毛被雨水早就冲刷得不知踪影，他们都祛除了装扮，成为了原本的样子。

故事最终让一切回到现代文明的框架之下，从另外的角度去审视，或许可以把之前的那场大崩溃看作一场宏大的梦境，醒来之后，人们如何再一次面对和注视现代文明？如何对待自己恢复如初的生活？如何处理习以为常的事物，工作，人际关系？而重新变得亲密的家人是否会一直维系着这份失而复得的情感，还是会在现代文明理所当然的惯性之中，再度迷失？

其实在电影中，我感觉导演有刻意的在引导我们去关注这两个孩子的变化。在这两个孩子身上更容易看到我们大多数现代人的状态。离不开电子产品，依赖电子产品，连情感交流都完全依附着。更不要说现实中的我们，吃饭，都要靠手机点外卖，需要别人的投喂，这种生活方式有时候甚至被我们标定为时尚。这是我在看电影的时候会感到非常羞愧的地方。

片中的哥哥，其实能看出是个非常睿智的男孩，也很有担当。从他背着黄色书包进入画面的时候，我就感觉他其实是这个家庭“希望”的载体(黄色是希望的象征）。无论是在看地图册的时候还是在选择喝玻璃水吃猫饲料的时候，都能看出他是学识丰富，非常理智的人。而在故事后面以为父亲死去的片段中，能看出他很勇敢地担任了“爸爸”的角色，保护妹妹和妈妈。从一个即使要面临死亡也不肯放弃电脑手机的男孩到变成一个会照顾家人的男子汉。主角内心的成长和变化经历了一个非常艰难的过程。但很庆幸，他是个聪明的人，“适者生存”，在适当的时候抛开那些没有价值和意义的事物，更能在真正意义上“回归”。

而妹妹，属于活泼又开朗外向的的那一类。很前卫很爱追求时尚。即使是逃亡也要坚持带着自己的假睫毛，真是精致女孩本体了🤔。她是片中最叛逆的角色，最难“搞”的一个。其实我觉得这路上妹妹也是个很难跨越的障碍。但由于年龄小，还没有到叛逆的不可教也的地步，她也在这一路上默默变化着。如果这群人是“西游记”里的师徒，妹妹更像是“猪八戒”的角色。但是好在她不懒，虽然对路边小哥哥有几分歹心嘿嘿嘿嘿，还蛮可爱的。这一路上她对于父亲的理解是最大的看点。从抱怨父亲的草率和耍嘴炮，到看到父亲对于家庭的力不从心导致的不知所搓和全心全力的付出保护，两代人之间的沟壑也是随着那条河流被冲刷走了。而从一个珍惜时髦衣服的女孩到变成一个粗布麻衣、甚至学会纺织并发现自己兴趣爱好在此的女孩，这个成长跨步比哥哥更大。归真，大抵是真正归真了。

总的来说，我们终于能在这群“现代人”身上，看到了烟火气，我一直认为风尘仆仆是比风花雪月更美好的词汇。很难得的是，即使是一部有点意味的灾难片，我们却没有在其中看到暴露人性的血腥残暴场面，反而是爸爸偷水喂奶，同行人互相汲取求生经验，一无所有唯有食物的老大爷收留他们等有人情味和温情的场面。虽然已经解放天性，但不是释放兽性。所谓真正的回归，是从超市到田园吗？是从都市到农村吗？我觉得是一路修行只为谋命的虔诚，和大口吃烟熏肉的奔放。