那年夏天，宁静的海

第11届#法罗岛电影节#主竞赛单元第6个放映日为大家带来《那年夏天，宁静的海》，下面为大家带来前线无声男女们安安静静的评价了！

格系艺人：

简单的内容使得久石让的音乐随意飞扬。

费了木：

北野武本身自成一派。有匪气也有柔情。

红：

北野武的电影是无言的爱情，无言的艺术。

果树：

清远通透，满足对大海应有的梦想的电影。

George：

拍了一对符号般的男女，感觉到了爱的形状。

飞檐：

久石让的配乐在这里变成了他们的情感语言。海滩，阳光，海风，青春。喜欢这样的极简与纯粹。

蹦擦擦：

一路都觉得无趣，看到结尾才开始感动。用音乐推动剧情，表现人物内心和环境氛围，也只有久石让的音乐才可以做到吧。

Sparrow：

大音希声式的爱情，宁静而汹涌，纯情而残酷，深情而短暂。而那平静表面下的情感却同那片蔚蓝色的海一样，暗潮汹涌，流动不息，长情不止。

野凡：

那年夏天，少年抱着冲浪板反复练习着冲浪，日复一日，这个炎炎夏日好似漫长得没有边界，就像这片浪来浪退往复循环的大海一样。姑娘每天陪着少年来到海边，她总是独自静静地坐着看他失败又爬起，她把一整个夏天的时间毫无怨尤地放在少年的身上，直到夏天结束了，才恍惚发觉这个心喜的夏日竟如此短暂，短暂到还没来得及看清一朵浪花的形状。影片中人物的穿搭、色彩搭配，还有久石让慨然且隽永的配乐，竟散发出同时期香港电影的光辉气质，满含惊喜。

Pincent：

做减法的纯爱片，减少对白和戏剧冲突，连听觉干脆也去掉，一遍遍拿冲浪板从海边走过的水平位移镜头，如季节更替如人的到来离去浪的潮起潮落，从具体记叙学冲浪过程到照片留存，没有多惊天动地而这种重复的调性如老百姓般日常。久石让的配乐像他几个其他作品一样抢戏，相对单一的场景和景别下这样的配乐更利于情绪铺陈。还是演员形象气质选得好。那种在一起耐心静默的状态，是现代社会人的缺失，性冷淡到我本以为他们是兄妹。北野武总是忍不住要在细节上有更多小幽默。

Bob_Chow：

从零开始学冲浪的主线一度给我一种周防正行的感觉，但是海，久石让，缓缓行进的人，这还是原汁原味的北野武。是不是聋哑人似乎不重要，仿佛是为了完整性被他人揭露一次，若没有这层揭露也许更有韵味。拿着冲浪板的两人是徐行的列车，没有过度设计的桥段也自然流露着趣味和感动，前半段无论从节奏还是情绪的把握都无与伦比，但是比赛一段难免有些冗长繁琐，因为两人的个像都相对克制隐匿，与花火中的无言不同，这部中的两人更缺了一点爆发的力，所以在冲浪一段的群像也有些模糊了主体。海依旧是梦想也是彼岸，已经仿佛成为了日影的母题。即便深知此片如此这般的缺陷，但是看着北野武听着久石让，这个心也狠不下去。最后淡淡离去，是一种浑身的能量都一下子泄了的形态，没有力气去悲伤，也不会遗憾，反观生命是否本该如此。

子夜无人：

抱着一块捡来的冲浪板，他们一前一后地走着；无法开口说话的两个人，那就沉默地相爱吧。男孩突然迷上了冲浪，与海洋作伴的时间里，女孩只能在沙滩上等待。由此，她就这样见证着他日复一日地蠢蠢欲动、焕发生机，他不再是属于她身边的那个人，他好像注定要站在那些翻越的浪尖上才真正活着。当有一天终于风平浪静，从头到尾都是一场无声无息，男孩好像没有来过，女孩好像没有爱过，记忆里所有发着光的日子，最后都定格在了冲浪板上他们的合影里。久石让的配乐美到窒息，结尾直接让人哭崩，原本我觉得它是《若能与你共乘海浪之上》的现实版，但想了想它其实是一个更加纯粹的童话体吧。我对于爱情电影的想象因为本片再次被刷新了，原来涉过浪漫与生死的故事真的可以如此平静而广阔。短暂的夏天，短暂的潮汐，我爱上你，那是最长久的热情。

#FIFF11#DAY6的主竞赛场刊评分稍后会为大家释出，请大家拭目以待了。

北野武对大海有很强的敬畏之心。

他曾经说过：“每当我走进大海时，我就感受到一股潜伏的暴力，一种令作为一个男人与导演的我所神往的恐怖张力，但它同时也令我胆寒。我从不曾动念走入海里，我从不浸入海中。”

大概是这种敬畏之心让他的电影尤其钟爱大海。

在北野武的作品中，大海往往是最终的死亡之所，但那些生活艰难的 边缘人又总能在大海中得到一些温情慰藉。

在《那年夏天、宁静的海》里，聋哑底层男青年茂在那年夏天爱上了冲浪，他每天在大海里练习，得到了最朴素的快乐和最基本的尊重，甚至收获了一个哑女白富美女朋友和一群有钱冲浪朋友。

大海可以温柔，也可以很暴力。

茂的快乐只维持了一个夏天，在秋天到来的时候，他独自去冲浪，然后再也没有回来。

最近有点沉迷日本电影，B站刚好送了大会员，首页推荐到了这部《那年夏天、宁静的海》，所以打开了这部电影，没想到开头十分钟就把我抓住了。

久石譲-SilentLove(MainTheme)音乐：冰壶秋月-伴你入眠-心随乐动

柔和的蓝色调和海浪拍岸的声音，配合久石让Slient Love配乐，让茂和那个女孩扛着冲浪板走向海边的那段镜头美好得像青春一样。

全片台词极少，仅有的几句也都是一些配角不重要的只言片语，反而更衬托出两位主角所处的寂静世界。

在茂冲浪实力逐渐进步之后，他们拥有了一些冲浪朋友，他们周围也变得比开场那段要喧闹了许多，多少显出来一些正常青年生活的样子。

北野武就是要告诉你，美好的东西都是转瞬即逝的。

我预感到了最后茂的死亡，预感到了哑女的送别，但是没预感到最终那段Silent Love下的快速蒙太奇，记录的是他们这个夏天的我们没见过的镜头。

是一组让我一秒破功爆哭的镜头。

这大概也不是什么爱情故事。

也许它只是给你展示一下青春可以活成什么状态。

大海早已对他失语

波涛汹涌或暗流涌动

与他，静止如画

幸好有她

安静的，陪他看画

他想对大海发声

骑士一样冲锋

冲浪板当成盾牌

任凭人潮拍打

至少有她

安静的，陪他闯荡

大海一直很宁静

喧嚣的，热爱的

哭过的，笑过的

都被容纳

某个夏天

他把自己还给大海

她把他的冲浪板也还给大海

换回一滴海水

放到嘴角，很咸

咽到心里

化作一滴泪

沉淀

PS:目前最爱的一部爱情电影！！！

又是北野武的片子，喜欢他的片子，总是能在不用多少言语的情况下，展现出一种生命中蕴含的力量感。就如同他电影中常常表达的，向死而生这个主题。 看了一些影评，很多说这部电影讲述的是爱情与温柔，也有说是梦想与奋斗。而电影给我的第一感觉，不知道是不是最近疫情加着春天到来，使它没有逃脱他作品给我的一贯印象，那就是之前谈到的，生命中蕴含的力量感。 影片开头是一对聋哑情侣，男主茂做着谁都能干的环卫工人的活，他制作了属于自己的劣质冲浪板，想要驰骋在海面上。女主贵子作为他的情侣，陪着他每天在海边反复的做练习。他们看起来普通的不能再普通，但是他们的世界，没有声音。所以这部片子里有更多北野武电影中经常出现的大量没有台词的画面，两个人在静默中互相陪伴，温馨生活，共同努力。在这种‘动`与‘静`，‘生来落后`与‘努力向前`地对比下，生命的力量渐渐得到体现。 电影里有两个场景给我印象尤为深刻。首先是茂与贵子一起坐公交，他俩上演日剧跑的场景。茂因为他的冲浪板而上不去公交，而贵子已经投币，所以茂给我们上演了经典的日剧跑，抱着他的冲浪板，追着贵子所在的公交车，仿佛世界上只有这两样东西，他跑了一站又一站，直到力竭。贵子呢？她没有坐着，因为她听不到报站声音，怕做过站，于是就一直静静看着窗外，仿佛在看茂的身影。贵子下车，径直往回奔跑，直至遇到茂，再一起回去。整个影片中多次暗示出听觉人士的不便，他们地努力与相互扶持，让我感受他们在用力地活着，用力地感受生命中的点点滴滴。 再一个场景就是两人多次抱着冲浪板路过足球场，简单甚至单调，却在无数次之后，吸引了之前一直在嘲笑他们的一对可爱基友，让这一对基友也‘误入歧途`，爱上了冲浪。用力活着的人是有魅力的，他们感染了那对基友，也感染了那家商店的黑心老板。曾经听过一个日本留学生谈起北野武，他描述北野武，“the old guy，but always young”。为何北野武总是让人们感觉他年轻呢？因为他就有这种魅力，从他的作品中可以看出，他的生命自由而不羁，他用心审视生命，用力活出自己，便是有魅力。这就是活着的生命能带来的东西，像他电影中经常出现的大海。在那片宁静的海里，仿佛蕴藏着无限的力量与可能性。 你要问我聋哑人能做到什么？又或者说一个人能做到什么？我会说，这部电影给了我们答案：他们用心给予了爱人温柔与爱；他们努力追逐梦想，试着战胜喜怒无常的大海；他们活出了自己的色彩。或许茂与贵子做得不一定那么完美，但在我看来，却又是那么接近完美。 那年夏天，曾有一位聋哑男子默默地学着冲浪，她的聋哑女朋友就在海边帮他叠好衣服，静静地看着他，他们相视一笑，身后的大海蓝得几近纯粹。