犀照

极少看恐怖电影，没有那个心理承受能力。这次是上了贼船被人拖着看，就连我这么缺乏恐怖免疫力的好像也只被吓到了4次：一次是红衣女子离席后的诡异神态配合好像要发生点什么事情的灵异音乐（但是好像没发生什么太了不起的事，放火也不是她干的，此处铺垫得有点莫名其妙）；第二次是阿娇表白后小惠突然间出现在她眼前；第三次是刘城缝头，这种情节不怕一下有点过不去；第四次是阿娇被水缸里伸出的手拖进去。应该就这四次，其他的情节叙述得太匆促，也没有什么吓人的元素。
尽管如此，以后还是少看鬼片，特别是，不能在午夜时分和同寝室一惊一乍的、喜欢用突然的拉扯倚靠行为寻求安全感的室友一起看，会放大恐怖指数的^_^

犀角，古作药用，有强心、清热解毒之效。“犀照牛渚”见《晋书·卷六十七·温峤传》：“峤借资蓄，具器用，而后旋于武昌，至牛渚矶，水深不可测，世云其下多怪物，峤遂毁犀角而照之。须臾，见水族覆火，奇形异状，或乘马车著赤衣者。”恐怖片的题材，本就选自古代的志异传说之类。徐小明看中这个以前没拍过的题材，毫无疑问，事半功倍了。
本片打着恐怖片的旗号，也许是白天看的缘故，我MS没被吓到。其实看下来，还是觉得感情戏的成分比较多。整个故事虽然老套，但也算流畅，有些转折点也出乎意料。在看了太多“见鬼”类的片子之后，本片算有所突破的了。
说实话，恐怖片，我宁愿看日本的。只有小日本那BT的心理才能拍出纯粹的恐怖片。欧美的恐怖片多特技，多呕吐镜头，不喜。港台的恐怖片，要么搞笑，要么穿帮镜头太多，很难让人集中精力融入恐怖的氛围。本片能称之为恐怖的镜头就是男主角自己缝头了，不过跟“七夜怪谈”、“咒怨”等日片相比，还是弱的太多了。一帮帅哥靓妹，自然不会自毁形象扮个狰狞的鬼，所以，本片能吓人的点就更少了。过多的感情描写，乃至黄一飞的搞笑，更大大的冲淡了本片的恐怖气氛。本片最多算个悬疑片，恐怖片还不够秤啦。
卫斯理也有一部小说名字叫“犀照”，同样是引用了那个传说，不过同本片没多大关系。其实，卫斯理系列还是有很多可以作为恐怖片的题材的，记得以前看“老猫”时过分投入，结果被自己幻想的景象给吓到了。也许，看小说和看电影毕竟是两回事，小说使你联想到的绝对是你心里最怕的东西，电影则只能表现大众心里恐惧的东西，至于你怕不怕，天知道。
恐怖片这东西，不恐怖嘛不爱看，恐怖嘛又怕留下心理阴影。人真是奇怪的动物。

这部电影有些年头了
我看过2次 第一次是高三那年在家看DVD 泪点很高的我
竟然看哭了 第二次是大学和同学在寝室看
虽然是恐怖片 其实是披着恐怖外衣的爱情亲情片
其中最坏的不是鬼，而是人。
整体的故事剧情还不错 小演员是亮点 影片最感人的地方莫过于冯德伦和饰演其女儿的对手戏
阿娇很漂亮，但是她的表演也很生硬 不过幸好她的戏份不多
作为鬼片这部片子真的一点也不恐怖 和张智霖主演的《头七》类似
都是感人多过惊悚
在影片里面 鬼其实很弱小 很可怜
这部影片在众多以惊悚为目的，却拍成搞笑片的港产鬼片里，算是比较另类的风格，走的温情路线
推荐喜欢看感人亲情戏的人看看

   鬼片《犀照》，原来以为会很恐怖，结果一看，是情感伦理片。主演冯德伦、钟欣桐、张茜、黄浩然。影评在诡谲神秘的气氛中展开，冯德伦离开家乡（乌镇），带着7个同乡外出生意，在他乡（凤凰）小有成绩。无奈同乡黄浩然跟当地人勾结，欲谋害冯德伦，便放火焚烧商馆，嫁祸冯德伦。冯德伦百口莫辩，关进监狱。做为律师的钟欣桐前往辩护，但是未能成功。钟欣桐遭遇撞击昏迷，冯德伦在刽子手的帮助下逃回家乡。但是他发现，他的女儿很怕他，他的妻子张茜已经瘫痪中风，无法说话。后来他逐渐发现，原来自己早已是鬼魂，陪同他的张茜早已自杀，钟欣桐是灵魂出窍。只有在烛光中，他才能现身。黄浩然回到家乡，痛诉冯德伦对乡人的不忠，作为魂魄的冯却无从解释。贪得无厌的黄浩然前往冯家取房契，跟冯德伦及女儿、钟欣桐一番恶斗，终于自取灭亡，而冯德伦走向投胎。

   情感的纠结在几个人之间，线索很明晰，封建伦理说教的气氛很重，画面制作没有鬼魅的感，也缺少恐怖的悬疑设置，唯有拍摄地选在我喜欢的乌镇跟凤凰，让我惊喜。选角是俊男美女，大概迎合不少人的喜好。“犀照”原来是说犀牛角点燃之后，可以照见鬼魂。却有“心有灵犀一点通”的况味。这部片子是传统的香港制造的鬼片，突破不足，让人有些失望。不过喜欢鬼片的不妨来看。我这个暑假看了好几部经典的，比如日本禁片《循环自杀》、《切肤之爱》。。还是不喜欢日本的。。。

如果没有阿GIL，这部电影会有何感觉，其实不得而知。是这个有着明艳脸庞的少女，给了我们一个看这部电影以及看下去的理由。

为何《犀照》不能在内地上映，看过电影便知。徐小明始终没有办法自圆其说，她没有给自己留出余地，因为她根本就没有打算让鬼魂之说退出电影叙事。从悬念的构造到真相的大白，鬼魂占了太多太多的空间。于是这部电影便多了一丝浪漫旖旎的气息，多了一分游离的鬼仙之气。

多么俗套的一个结，俊朗有为的大夫，小肚鸡肠的伙计，求爱不遂的小姐，一次无法收场的火灾。一目了然的结构，一个起手无回的棋局。因为她的出现，才令故事出现了一线曙光。

犹如那凤凰的清晨。

身在风凰的时候，对它的美有点不能适应。太美了，便不似真的。上镜之后，仍然那么美，沱江、虹桥，是人间难得几回见的画面。入夜之后，剧组给它们打了橙红的光，多了一丝人间妖娆的气息。

但她出现是在清晨。人间有如许重负，她却在游戏人间中亮相。是因为年轻，所以才能放肆么？她对鬼神从不敬畏，撒尿也不挑个好地方，对风水完全不理。她是法律学院一级荣誉毕业生，自然相信人间有法，鬼神之道属荒谬学说。

她对刘诚的爱，是出自景仰与膜拜的心情，少女的心事从来都是那样容易看穿。她灵魂出窍，以为可助爱郎逃出生天，陪他回到家乡，忍受衰草枯杨的刘宅。这段我深以为浪漫，《聊斋》里关于少女灵魂出窍的风月佳事多不胜数。蓝家小芊不过是换个时代再出现的聊斋女子。

她年轻得如同晨间朝露，明艳的容颜藏不住心事。她纵使再忧心忡忡，依然有心情去欣赏那初升的朝阳，与意中人言笑晏晏。于是不管事情发展得如和水深火热，她仍然够胆笑着对他说：I love U。朝阳映红她晶莹得无需装饰的脸庞，她笑着退下的时候，那一刻世界流光溢彩得可以。

那样年轻的爱，注定不能长久吧。她会痛心，会难过，但一年后，再多两年后，她会复原，仍然会重新恋爱，重新为某人展露笑颜，为某人痛彻心扉。刘诚会成为一个过去的名字，渐渐模糊。只有日渐长大的灵芝，提醒她过去发生过的一切。但那又如何，谁不会有一点过去呢？跟她年轻且日益沉实的生命比起来，刘诚不过是客串演出了其中的一页罢了。

刘诚与小惠的爱，是带着旧式文艺腔的。郎如桐花妾如桐花凤，细致缠绵的长流细水。如同那波澜不惊的江南小镇。

他对她，是一生一世不能变更的爱，因为负疚因为亏欠，因为他骨子里流着的静默的血。那样一个斯文有礼的医生，因命运玩弄而背负血海深仇，家破人亡，但骨子里的温柔敦厚从未变改，于是有了对结发妻子的不离不弃，小惠那人不似人鬼不像鬼的模样，谁人见了都会倒退三尺吧，但结发丈夫不会。他会蹲下来，为她清洗，为她按摩穴位，脱下肮脏的外衣抱紧她的身体以给她最直接最真实的温暖。上穷碧落下黄泉，他也要陪伴她，不惜堕入饿鬼道。人间至情，为刘诚所有。

她对他，却是带着些许的自私。四年来不堪承受的等待与虚无缥缈的未来，令她对人生充满了无可挽回的绝望。当她一死以谢夫君的时候，她并未考虑幼女的将来。留下一个孤女，在闹鬼似的大宅里。母亲的爱在妻子的爱之下，这样的女子，不具备做母亲的资格。所以她不能转世为人，我以为是很公道的。这样自私的爱这样的怯懦，生而为人继而为母，都是不应当的。

刘灵芝，则是未来的花蕾。真真大胆的一个小孩儿。在她的童年来里，关于幸福的储存实在是太少了，关于苦难的记忆则又太多了。但她成长为一株逆风中的劲草，直面了家庭的衰败、母亲的自杀以及父魂的归来。她那么有勇气有胆量有魄力，去制造一个个犀角磨粉研制的白蜡，为的是与父母重聚相见。从不曾看见她弃世的阴暗面，也从不曾见她埋怨世事。这样的懂事，长大后定必是人中龙凤。

如果没有阿gil，这部电影会显得些许无趣吧。
彭四的作恶与结局，都是那么的简单肤浅，仿佛不值得花费心思去构想。人物铺垫不少，但都草草收场。
那位大小姐，她的存在即时死去，全剧只有一套艳红的衣服，飘在暧昧不明的夜色里。成为恐怖的表征。
张茜在戏中演鬼比演少奶奶出色多了，因为长相瘦削了的关系吧，不用摆pose都已经够吓人了。
小芊爸这位风水师除却搞笑功能外，承担的叙事功能太小。染有同样毛病的还有那位与小芊十分老友的狱卒boyz。

时间的过渡同样存在硬伤。四年光阴，咻然即逝，一笔带过，轻易的同时也失去了时间的流逝感。而那所谓的七七四十九天，更是在小芊的黄粱一梦中渡过。如此地失却厚重感，实不应该。

还好有她。一颦一笑，都让人振奋。那样肮脏的人世间，有着那样清泉般的少女。虽然她也不讲理，她也有小脾气，她也不能挽事情于水深火热中。但她让我们都感到了慰藉。感谢她放肆的话语霸道的可爱，感谢她玲珑的笑脸雪白的贝齿。

高二的时候在《看电影》杂志上看到这部电影的介绍，被犀牛角点燃能照鬼魂的传说所吸引，小心翼翼把《犀照》这个好听的名字写在本子上，成为了想看的片子之一。　　

暌违五年之后，终于看到这部电影，有鉴于豆瓣的评分在前，并没有抱很大的希望去审视五年前自己的欣赏水平，然而看完之后，我只觉得又一次听见了熟悉的粤语，看见了纯正的港片，感受到了脉脉温情——所以欢喜。　　　　

这部片子剧情BUG确实不少，演员演技也没有得到很好发挥，可能是囿于为了犀照这个卖点匆匆原创的剧本无法臻于精美，也可能是由于港片着实已经式微，没有人对港片给予宽容的态度，叫阿娇的明眸皓齿尽付烂片笑谈中。　　　　港人，或者说南方人，对鬼神的态度是尊敬的、息息相关的、默默共存的，并不是像北方人那样“打倒牛鬼蛇神”一样深恶痛绝闭口不谈般嫌弃，这点从片中点满花灯的盂兰节就可以看出。盂兰节如今在日本还是一个流行节日，在中国却只在两湖两广云南香港残存，敬鬼神放河灯，这种浪漫在北方人的脑中是如何也想象不出的，此类鬼片为何低分，我也能尝鼎一脔知之一二。　　　　

有冯德伦阿娇的撑场，这部片子却只有这么点人打分，没有在大陆上映也是极大原因。在影片审映权完全囊括于广电总局的今天，鬼神之说自然无法通过，而犀照的传说，盂兰节的流传，乃至于善有善报恶有恶报的种种辗转，无疑都要超越广电总局翻云覆雨的本身，百年之后，人们还会在七月十四放河灯，却不会再记起这部电影未曾通过谁的关卡，未曾在何地放映......　　　　

片中小女孩制作犀烛时抹汗的小手细微感动到我，母亲自杀，看见父亲已死，却还能那么坚强地熬制蜡烛为了和父亲相伴，是本片的闪光点之一。　　　　

我一直抱着这样的想法，若一部烂片能传递一些知识经验或者挖掘一些传统文化，那么我会多加一分，在这部片子里我看见了《晋书》，看见了过去救火的压水车，看见了制作蜡烛的竹筒，很开心，我觉得这就够了。　　　　　　

有人说，看完此片想起了去世的亲人，我，也是一样的。我甚至还想，若有可能，找一点犀角粉末，好好保存，等到真有好友不幸逝世，忍耐不了节哀之苦，我便可制成犀照，点亮它，与她再见一面，倾肠一诉。　　　　

其实犀烛能照几行泪，这个传说，不过是寄托哀思，廖慰有无罢了。