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1 ) 第五期花花的我们是路人KTV水平吧？
以前也很喜欢花花，很喜欢他那种表演形式，人声的各种技巧，让人叹为观止。但是后来越来越发现，他好像一味地在追求猎奇，歌曲怎么花哨怎么来，确实，这种效果立竿见影，现场感觉超级棒，但是……
越来越发现，他好像只剩这种形式了。每首歌都跟神经病一样。这种病态的美，确实是极致，但是多了就会觉得，嗯……好腻！
而且你会发觉，他这种表演，永远是形式大于内容，乍一看，好牛逼，好厉害，好被感染，好容易带入啊。但是回头一想，没什么内容，经不起回味。
前几期的选歌都是这样，只能说，如果在现场看，效果超棒，氛围很好。到了这期，终于到了用情的歌了，然后我就地铁老爷爷看手机了，嗯？这是什么鬼？不听他唱歌，感觉他演了一场无台词的演技炸裂，一听歌，这完全是路人KTV水平吧？好多网上的翻唱歌手都比他唱的有感染力。然后再一看他的表情，怎么回事？从演技来看，完全应该是一首煽情巨作啊？再一听歌，好干瘪，好普通……
然后最厉害的来了，这一首《我们》，是这一期的第一名！好吧，牛，啥也不说了。五百位拜花教教众，做个人吧？
2 ) 两字乐评：好吵
黄霄云这首歌唱的确实比毛不易好听啊，有什么毛病吗？
关于奇袭歌手，不知道大家为什么戾气这么重，输掉了就觉得理所当然，奇袭歌手就是炮灰，陪跑；要是赢了的话，就一定是不正当竞争，各种差评。
毛不易的歌都是一个调调，听来听去都一样啊，就像薛之谦一样。没有什么惊喜吧，就只能说是正常的发挥。这是比赛诶，肯定是要相较于平时不一样的吧。
黄霄云这首歌，反正我是第一次听她唱歌，整体氛围让人眼前一亮。
歌手不知道为啥今年的音响，伴奏声音特别大，很难听清楚歌手在唱什么。全程强迫要看字幕才知道唱的啥。
3 ) 周深神曲出圈：除了天赋，更需要自信
周深在《歌手》中一人分饰多角演唱神曲《达拉崩吧》夺冠，让二次元神曲高调出圈，也让无数人被这首魔性神曲洗脑。发布这篇文章的时候，演出视频在B站的播放量已经超过800万。虽然大家对周深这段表演褒贬不一，但我却由衷地为他所散发出的光芒折服，并想认真看一看，周深是怎么从一个腼腆不自信的”怪咖"发展到今天这样光芒四射的自信歌者的。
自卑VS自信：身体暴露内心
为什么会想到这个话题？是因为正好有朋友发来了一段周深2017年参加比赛时候的视频。时隔3年，周深的变化肉眼可见。请看对比图。
即使没有心理学背景，相信你也看得出来状态的不同。
排除妆发造型的影响，仅看体态：
2017年的周深在表演时是很拘谨的，不太能放得开。手部僵硬、肩膀紧绷。虽然他的音色依然是那么美，但气场相对比较弱，整体是收紧的感觉。当然这也跟他是辅助角色有关。不过那个时期，周深选的歌曲大部分都是单纯突出声线优势的凄美型、悲凉型。
而再切换到上周的表演，周深气场全开，整个人由内向外散发着光芒，十分耀眼。身体姿势大开大合，举手投足间都流露着自信（甚至自信到跳了一段极乐净土😂）。而声线更是变幻多端，高音依然绝美，萝莉音、少年音、大叔音、魔王音瞬间切换，让人眼花缭乱，除了震撼还是震撼。
强烈的对比背后，是一段耐人寻味的心路历程。
从自卑到自信
周深曾经非常自卑，天赋独特声线被视为“缺点”。尤其是初中变声期，男同学们声音都开始变低沉，他却依然保留着童声，这让他遭到了无数的嘲笑和讥讽。少年时光里，自卑如影随形。虽然校园歌唱比赛给了他机会，但他仍然不太愿意登台露面，而是选择躲在网络世界里，在YY平台唱自己喜欢的歌。
而且家人也并不支持他走音乐道路，最初去乌克兰也是学医。后来周深终于能够得偿所愿学音乐，却因为老师的高要求差点导致嗓子再也不能唱歌。还好后来遇到了合适的医生治好了嗓子。而且，周深毕竟是半路出家学习音乐，确实无法跟从小刻意练习的专业音乐生比，而跟流行歌手比，似乎又过于小众。他依然自卑。
所以周深犹豫了很久很久才终于决定参加2014《中国好声音》的比赛，而整个比赛过程中也依然是放不开的状态，虽然加入了那英的小二班，但早早就被淘汰。
但因为这次亮相，歌手周深的机会也逐渐多起来，2016年的《大鱼》被很多人记住，众多影视配乐让他逐渐找到了适合自己的风格，2017年《中国新歌声》神级辅助刷屏，2018年《声入人心》大火，2019年《我们的歌》勤深深组合夺冠，2020年《歌手：当打之年》神曲出圈。也得益于这些节目，让我们看到周深从自卑到自信的转变过程。
尤其是《声入人心》，回看《声入人心》的整个过程，几乎就是周深逐渐变自信、变开朗的过程。一开始的他相当紧张，组团之后又非常担心自己会影响团队，但随着节目进程，他的状态越来越放松，舞台表现也越来越自信。到了节目后期，周深的《孤独的牧羊人》，是他有史以来最轻松的一次表演，整个人洋溢着放松和愉悦。
那么，变化的关键究竟是什么？
提升自信的关键因素
自尊，即自我价值感，是对自己综合价值的肯定，以及由肯定的自我评价引发的自爱、自重、自信及期望受到他人、集体、社会尊重与爱护的心理。 形成自尊感的要素有安全感、自我感、归属感、方向感、成功感，这些因素都与个体所处的外在环境有关，受社会比较、他人评价以及自我评价的影响。
自卑倾向于低自我价值感，认为自己不够好，不值得被爱，对自己的能力评价较低； 而自信则倾向于高自我价值感，认为自己足够好，值得被爱，对自己的能力评价较高。
结合周深的转变以及上述心理学理论，可以看出获得自信的关键因素有以下三点：
1.接纳自身独特性
自信的首要因素是自我评价，而自我评价又与自我接纳密切相关。
《大鱼》让周深被大众接纳：
如果说之前周深还总是会担心自己登台露面会引来骂声，那么《大鱼》之后，他的担心少了很多。因为这首歌打动了无数人，让人们倾心于这超越性别超越年龄的声音。不是男声也不是女声，就是周深的声音。
《声入人心》让周深被团队接纳：
《声入人心》的赛制很有意思，队友就像家人一样相互支持。二重唱、三重唱、四重唱，这个节目里不是单打独斗，而是真正的团队配合。而且参加节目的成员大部分都来自专业音乐学院，与专业音乐人相互切磋、合作，获得来自专业音乐人团队的接纳，对周深来说意义非凡。
队友的鼓励让周深自我接纳：
在参加《声入人心》时，郑云龙特别真诚的对周深说：“你就是不一样的，你不用那么担心，你要去接纳自己的不一样，你要去告诉别人你的不一样。”
在有了前面经历的铺垫之后，这句话击中了他的心，使他获得了莫大的鼓励。是啊，不用去达到什么标准，也不用去变成谁，因为自己的不一样才造就了独特的魅力。也正是因为这句话，天赋嗓音，这一曾经自卑的原因，也转变为自信之源。
2.持续学习与正向反馈
社会比较和他人评价往往基于能力，而能力的提升，离不开持续学习与正向反馈。
九种语言：周深在乌克兰留学期间，疯狂学习多种语言，这一时期的积累，让他更够用九种语言演唱《Let it go》（分别为英文、中文、日语、俄语、波兰语、粤语、乌克兰语、法语、意大利语）艳惊四座。
多种尝试：《声入人心》的节目设置很温情，没有淘汰制，只有演出次数的多少。而且节目进行过程中有非常多的机会尝试各种搭配风格，这样设置让周深有机会展现自己的多元特质，将声音的魅力全然释放。而节目中专业导师和队友们的肯定，也让周深更加自信。
持续努力：求学时在老师的指点下持续练习到声带小结，花三年的时间仔细打磨一张专辑，周深一直在努力追求极致。如果仔细对比他不同时期的表演视频，相信每一位观众都能够感受到他的进步。这就是持续努力的力量。
3.温暖的情感支持
他人、集体的尊重和爱护，也是自信的重要来源。
回顾周深的歌者之路，他收获了很多温暖。比如高晓松非常爱惜周深的才华，不但请他演唱自己珍藏的歌曲，还愿意自己掏腰包为他制作专辑。比如《声入人心》时期王晰和其他队友的温暖鼓励。尤其是王晰的信任，他一再创造机会让周深展现自己，希望他能够突破自己的自卑。即使出战失败，等待周深的也是队友们温暖的拥抱和鼓励。
队友的温暖支持，让周深不再紧绷，慢慢放松下来，越来越多地呈现真实的样子，也越来越自信。从《think of me》到《孤独的牧羊人》，可以看到周深的巨大变化。他有趣、多元的性格特色也获得了更多喜爱，甚至成为了团宠。而到了2020年《我们的歌》，当周深和李克勤组队时，周深已经轻松自如，可以跟李克勤相互调侃了，甚至被网友称为是相声组合。曾经的导师那英也多次感慨周深的变化，“感觉像是变了一个人”。
即使如周深这般拥有天使吻过的嗓子，却依然会因为自卑陷入自我怀疑的恶性循环之中。试想，如果他没有走出自卑阴影，我们也将无法拥有现在的宝藏歌手。
每个人都是独一无二的，每个人的内心都有着丰富的宝藏。而让宝藏绽放光芒的前提是：你相信自己。
相信自己有价值，
相信自己足够好，
相信自己值得被爱，
相信自己有能力成就理想。
如果你觉得很自卑，不妨看看周深这个例子，一个人是可以从自卑转变为自信的，他前后状态的对比就是最好的证明。
如果你身边有自卑的朋友，请理解TA的困扰，给与TA温暖的情感支持，当TA放松下来真实做自己的时候，或许会给你和TA都带来惊喜。
拥有无限可能性的歌者周深，纯净透明的小王子，愿你肆意闪耀光芒！
（图片均来自网络，如有侵权，请联系）
4 ) 「全记录」
𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟏
要从报名那天讲起，那天我打开芒果TV准备看节目，突然屏幕下角弹出《歌手》的图标，点开发现原来新一季又要开始录制了。我熟练的填完报名表，因为上一季我也报过。鉴于去年提交完没有任何回音的结果，这次我没有期待会有回应。但是，惊喜来了。
12月27日，我正在吃晚饭，突然收到电话，犹豫了两秒接通。小姐姐问以往节目中最喜欢谁的表演？为什么喜欢？什么样的表演能打动你？诸如此类的问题，最后还要了我的微博昵称和常用听歌软件的昵称。电话那边能听到忙碌的声音，很多人在同时接听着幸运电话。小姐姐的声音听起来有些疲惫，但我说的有点久，她也没有打断我。
就在我等到觉得没戏了，12月31日中午我收到了第二通电话，是个小哥哥，他先确认我1月3日是否能到现场。然后问我是否会因为喜欢某位歌手而降低投票标准，什么样的表演能赢得你的投票以及还记不记得上一季两轮投票的赛制。
两轮电话后，找到了小组织，大家在群里火热的聊着，以及等待着最后那条确认短信。1月1日晚七点，短信应该是群发的，大家差不多同时收到。一时间群里热闹无比，大家开始聊穿什么，住哪儿，几点到。
短信收到后一小时，收到第三通电话。首先是恭喜入选，然后说了一些节目录制的注意事项，非常贴心，内心开始无比期待。
因为车程不算远，我选择在3号当天前往。在动车上接到第四通电话，询问我什么时间到达，以及提醒我早点去现场取票。因为要确保有500张投票，所以每期都会多选几十人，只有前500名到达领票的才有投票权。
𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟐
提醒我三点半要到，但最终我还是四点多才到达现场。这时候人已经很多了，室内队伍排满了，就在室外排起了长队。拿到门票，餐券还有一张马栏山的地图。
拿完票就去吃饭了，马兰坡是真的有一个小山坡。吃饭的地方在车库里面，很隐蔽。一进门仿佛重新回到大学食堂，提供辣和不辣两种套餐，还有橘子，很甜。
吃完饭存完包，六点去集合。工作人员给我们活跃气氛，缓解因为等待而焦躁的情绪。不得不说，听审团真的是卧虎藏龙，一个个积极自信走上前为大家演唱歌曲，每首都很棒，赢得阵阵欢笑和满堂喝彩。不知不觉时间就过了。
刷门票进入一楼大厅，领取座位号还有电子投票器，小姐姐提醒一定要公平投票。在大厅里排队的时间最久，前面的男生一会蹲一会站，大家都略显疲惫。
终于要进演播厅了，需要安检才能入场。安检时，好奇的歪头，瞥见演播厅内璀璨的灯光，内心激动万分。
𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟑
我的座位在三排的中间，我觉得离舞台挺近的，旁边的女生说等会歌手上台了，你会想离得更近一些，后来演出中确有此感。坐下后，我的眼睛不停张望着四周，大概是因为没有手机，只能用眼睛记录下周遭的一切，所以格外珍惜。灯光很炫目，调试的时候一束打过来，亮的睁不开眼。录制前，导演小哥哥为我们介绍了每一位乐队的老师，与观众互动，还请了两位观众去走光帘。这个导演小哥哥十分幽默，引得全场大笑。舞台没有我想象中的大，那么多美妙的音乐在这里发生，而今天我也将参与其中。
虽然观后感大家都看过很多了，今天节目播出也可以看到每位歌手的表现，但我还是想写一点，仅为自己留存纪念。
当萧敬腾说下面请欣赏《大鱼》，就有点热泪盈眶，真的是太喜欢这首歌了。周深开口第一句我就被惊到，这么美好的声音真的是真实存在的。每一句都那么饱满圆润，无可挑剔。
袁娅维的新歌我没有听过，但是大概唱到两三句的时候，观众就站起来跟着一起拍手了。不得不说Tia的现场感染力太强了，气场太足了。
毛不易的歌我在家总循环，淡淡的，柔柔的，什么时候听都很适合。现场听他的声音更有年代感，果然是身体里住了一个老灵魂，有质感，很喜欢。
LaLa之前来《歌手》像一个小精灵，这次的歌依然灵动如少女一般。结尾加了《城里的月光》，感情一下子变得浓厚。
虽然在此之前没有听过米希亚的歌，但是真的被她现场的爆发力震撼到。小小的身躯却有着百转千回，荡气回肠的能量。虽然听不懂歌词，但是浓烈的感情观众完全感受得到。
老萧终于扔掉手卡开始表演了，全场都嗨起来了。连续的高音将现场气氛点燃，大家仿佛都忘了这是个节目录制现场，都在兴奋的跳啊，叫啊，鼓掌啊。
就当我们觉得要结束的时候，主持人说第七位歌手他来了，全场沸腾。在进场锁手机之前，都还没看到路透。现在想来，入场前门口的粉丝应该都是在等他吧。两年前的《歌手》，花花每一次的改编都很惊艳，最喜欢的就是他踩着小板凳摇着话筒架的那股潇洒劲。舞台上的他依旧自信闪光，手指穿过光束美得像一幅画。全场观众都在为他呐喊，我也不例外。希望各位ET姐妹传授一下抢票秘籍，我也想去看花花的演唱会。
𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟒
开场前，导演小姐姐跟我们说，好好享受每一刻，时间会过得很快。没错，当一切落幕，我坐在座位上久久没回过神来。
很多人都在问填报名表有什么秘诀，电话里会问什么问题，该怎么回答。我觉得不需要套路，真诚的表达你对音乐，对节目的喜爱即可。问的问题我也有没答出来的，但是你的态度别人会感受到。到了现场你就知道，这是一群真的热爱音乐的人啊。
这是我第一次看现场，被音响效果震撼，也被每一位歌手的演唱震撼。这个节目我从第一季追到现在，终于圆梦现场。那些关于歌手真实的现场表现，观众真情流露还是演技精湛的猜测，此刻心中已有了答案。希望这个节目越来越好。
一场节目的录制，少不了所有幕后工作人员的付出。正是这些有趣的工作人员才让等待的时间没有那么漫长，谢谢他们。
这是我第一次来长沙，记住了这个有点“辣”的城市。来《歌手》是一个很棒的经历，这个美妙的夜晚，音乐给我施了魔法。
纵使生活中有烦恼、挫折、痛苦，戴上耳机还好有音乐让我躲一躲。
5 ) 第三期综合性分析--遭遇内容疲软挑战
两期《歌手2020》已经过去，今天是第三期。按照以往的规律，如果一位首发歌手不能在前三轮之内取得观众的认可，往往就会陷入离开的危机，或者即使苟活下来，本次参与节目对其后面的事业也几乎没有什么增益效果，我们可以初步认为这是因为观众们对想要借这个平台出名或者翻红的歌手的耐心是有限的。我们可以每一季都举出一个例子：第一季陈明、第二季张宇、第三季孙楠、第四季苏见信、第五季狮子合唱团、第六季李晓东、第七季小K。所以结合前两期的分析，以下的歌手面临着非常大的压力：徐佳莹、周深、袁娅维、萧敬腾，六位首发歌手有四位事实上都没有得到非常稳固的观众基础，是比较危险的状态，但是其中徐佳莹和萧敬腾已经属于成熟的唱片歌手，即使输掉比赛或者在节目没有唱红歌都可以在之后的专辑中呈现更好的作品；并且由于华晨宇的吸票能力几乎是垄断性的，所以这两位实际面临的压力要小很多。因此，重担压在了周深和袁娅维的身上，他们这一期的任何举动都会直接影响他们在《歌手》上的道路，甚至是《歌手》之后的事业发展机会。
本期的分析还是由节目和歌手两个方面来分析，不熟悉的朋友可以去看看我前两期的分析，那么接下来就直接进入正题。
作为一个综艺节目，《歌手2020》这一期的表现是不错的
1）不同的录播地点提供了新鲜感。
2）洪涛的公布排名比往常要更欠打，综艺感也就上升了。
3）歌手们基本都有相声时刻，娱乐性也加强了。
也有一些问题，比如不同场地的音质区别太大，北京场地就像是圣诞音乐会的氛围，而台北场地的效果又太差，东京是室外所以肯定有区别，唯独上海的和长沙的还比较正常，其实有些影响观感，不过特殊时期就有特殊的办法，也不是不能接受。
接下来是歌手部分，仍然是由选歌和表达两个方面来进行分析，首先是选歌部分：
在挨个分析歌手之前，我们要首先总体地概括一下歌曲选择的特点和背景。我个人的推断是，所有非台湾的首发中国歌手以及黄霄云是被要求唱“赈灾歌曲”（为疫情中的人心提供疗愈）；两位台湾歌手应该是被建议选择不太激进跳跃的歌曲；日本的MISIA应该是主动选择了振奋人心的歌曲，因为她本人就很善良、频繁参与公益活动，并且这次来参加歌手是希望会成为中日人民友好关系的纽带；而奇袭歌手们基本上没有要求，因为要体现挑战/奇袭这个概念，都唱治愈歌曲就没意义了，也打不过场上的歌手。
因此，对于一些歌手选择一些在我以往的分析中会认为不合适的歌曲，在这个背景下可能是完全可以成立的，基于这点认识，我们再去看每一个歌手的选歌。
1）黄霄云
选曲《你的答案》。一般。
找了一首能体现技术的任务型歌曲。依然无法施展她的能力，如果她是首发歌手问题就不会那么严重，但是她是一个有着争议性的只贡献过一首作品的奇袭歌手，第二个作品消费在了任务上，其实有点亏，也完全不可以挽回形象。
2）隔壁老樊
选曲《多想在平庸的生活拥抱你》。不好。
听了歌名和前两句就知道这位名叫隔壁老樊的歌手是无法奇袭成功的，此人不仅声音像梁博，长得也像梁博。梁博在这个台上都留不下来，你拿什么留下来。更何况拿着一副摇滚嗓去唱民谣风格的作品，本身亦有不衔接之处。音乐的评价不是单一的，吵闹虽然不能带来审美，但是安静绝不能自认优越。同场其他人说他与黄霄云的对决是“他跟技术流的比拼”，不就是说他没有技术吗。
更何况，即使其他所有的要素都满足，这首作品本身也并不出色。作曲乏善可陈，作词整体是均匀的无力，而句内则是非常不均匀，很难说是成熟的作品，一看词曲全是他自己的，证明还需要在技术上（歌唱和创作都要）多加修炼。
3）MISIA
选曲《明日へ》。很好。
同样是为了一个主题而选的歌，MISIA的选择就少那么几分刻意，多那么几分真实，身体力行地去搭建一万根蜡烛，歌者的修行不止是在话筒前的那一截时间。这首歌同样在没有传唱度的情况下可以打动观众，是相当好的选择。
4）袁娅维
选曲《有一种悲伤》。很好。
纵观袁娅维在歌手上的选歌，如果看排名，那么看的过眼的一定是芭乐，如果不看排名只看传唱，有战绩的也一定是芭乐。因此，绝大多数场次中，袁娅维最佳的选择是翻唱芭乐，至于如何翻唱与表达，在表达部分会提到。
这次的选歌很智慧，可惜出场顺序不怎么好。
选曲
5）萧敬腾
选曲《太阳》。很差。
在歌曲潮流度上还不如闰土那首《最美的太阳》。我写不下去了，尴尬到发光。直接放最尾了。
6）白举纲
选曲《安排好的人生》。一般。
为什么现在只混成这样，和选择了谁启蒙有很大关系，启蒙偶像带来的东西也就那么回事，学生又能超越几分呢--我们看同场的周深，流行音乐的启蒙照说不外乎邓丽君、王菲、齐豫，任何一个拎出来都能滋养他一生的音乐事业，萧敬腾能提供什么？并不是说崇拜萧敬腾不好，而是要适时地扩大自己学习的范畴。
再看作词，随便找一句，“清醒的人，没有几个人”。这看得下去吗。作品本身还是需要润色。
7）华晨宇
选曲《你要相信这不是最后一天》。比较好。
与其在歌海之中找一首歌去应付任务，不如自己创作一首来为自己的家乡加油鼓气，作品本身立意就不做评价了，这是符合大背景的选择。
本身的词曲基本正常，但是他还是习惯性地在词作中加入斗争元素，比如这句“要学会自我和解”，我和我自己发生什么了？完全没有提。没有问题为什么要和解。这点在以后的创作中没有突破花花就很难再有新的好音乐出来了。
8）徐佳莹
选曲《小半》。很好。
徐佳莹改编大陆民谣一向是一把好手，虽然这首《小半》可能要归于流行歌曲，但是徐佳莹选择陈粒的歌至少是个正确的方向。这首歌应该是陈粒热度最高的三首歌之一，去年还是前年在年轻人中可以说是红极一时，但是在更广泛的层面上来说流行度还是没那么高，因此拿来比赛也是很合适的，如果还有合适的改编，不仅自己可以火一把，还能带着原作品翻红。
具体表达在后面会细谈，其实并不是很出彩。
9）周深
选曲《能解答一切的答案》。比较好。
沃特艾文儿是周深二次元时期就一直合作的创作者了，这个作品的水平依旧是合格的，但是通体散发着动漫歌曲的中二气息，动辄出现的“世界”、“尘世”、“魂魄”、“寸草不生”、“尽头”“善良”“坠落”“混沌”，甚至“啊”、“呢”等语气词，都比较类型化，所以只能是比较好。
在选曲方面，我给出了一个排名：
MISIA>袁娅维>徐佳莹>华晨宇>周深>黄霄云>白举纲>隔壁老樊>萧敬腾
然后是表达部分
1）黄霄云《你的答案》
没什么记忆点，表达还是以流程化、技术化为主，看下一次正常选歌的时候的表现再说吧，之前听过她的《左手指月》和《All by Myself》其实都还不错。
2）隔壁老樊《多想在平庸的生活拥抱你》
自己对歌曲的理解可能还不是太透，并不是靠一把嗓音和几个特定的字词就可以诠释某种意境的，讲故事需要叙述，抒情也需要方法。鉴于他已经失败，就不再补马后炮了。
3）MISIA《明日へ》
表演上来说，一万支蜡烛，演唱会级别的布置，这几周空出来的准备时间MISIA完全没有浪费，观众不论是视觉还是听觉上都得到了相当的尊重。
情感的充沛有耳朵就能听出来，其他所有的歌手都有相对密闭的空间以及充分的修音装饰，而MISIA身处空旷空间，拿着一支话筒就可以把所有的情感倾泻在声音中。
技术上也不用再多言，即使是听得出来音质上与平常歌手的制作相比更加朴实粗糙，但是每一个技术细节（真假音转换、强弱声切换、哭腔）都是相当踏实没有毛边的，充分说明了，好就是好，都不需要什么多余的解释。
她唱歌时的上方，能看得见灵魂飞舞。
4）袁娅维《有一种悲伤》
她对芭乐的改编一直都非常成功，既没有摧毁原曲的内核，又把成人抒情的油腻给化开，这种去油能力又与青峰、周深等靠嗓音和表达的清新派不一样，是靠编曲形式和演唱技巧配合完成的。
她翻唱某个人的歌，音色上都会主动和那个人靠近（当然，指的是女歌手的歌），这首歌很多时候都很像A-Lin。
编曲非常舒服，没有太重的匠气，和中国之星的《爱》是类似的编曲思路，也没有加入海豚音来秀技术，点到为止；有些字因为处理难度太高有一些小小瑕疵，不过瑕不掩瑜。
造型上确实又出了问题，刘欢交给了她很多东西，但是没说要袁娅维把眉毛也画得像刘欢一样。
5）萧敬腾《太阳》。
有觉得好听的单独评论告诉我吧，我想不出来了。
6）白举纲《安排好的人生》
咬字有些生疏--一方面是技术限制导致有些音高咬字不畅，很多时候都像是挤着一口气上去的；另一方面是缺乏凿刻，毛边太多，听起来甚至有些聒噪。
造型也很有问题，这首歌他自己给自己安排的活动量很大，这样一身适合静下来唱歌的衣服看起来很奇怪的。
7）华晨宇《你要相信这不是最后一天》
形象上又变回了乖乖大男孩的样子，和歌曲的氛围还是比较容洽。
歌曲似乎加入了圣咏的成分，增加了圣洁感，但是有一些撕扯的长高音实际上有些画蛇添足，比如“只为了更好遇见”的“好”字，要营造圣洁的感觉必须要追求声音的均匀和弹性，可以去听听看格里高利圣咏翻唱的《Viva La Vida》，找找感觉。
动作上我还发现了一个小特点，花花只要是唱抒情慢歌，手掌掌心就会朝上，指尖也朝上，按比较低频率做上下运动；而一旦唱快歌，就是掌心和指尖朝下快速做上下往复和左右摇摆运动。
但是其实他的作品有些不公平的设置，就是一堆明星的方言语录，这是不属于歌曲本身的东西，也可以是不属于表演本身的东西，他华晨宇可以用，其他歌手没有用，其实是不公平的。当然，这样就会有人和MISIA对比，说MISIA也用了蜡烛来做道具，但是要搞清楚，第一，蜡烛是表演的一部分，是这场表演不可缺的，而华晨宇加的东西没有也是无所谓、不扣分的；第二，MISIA一直都有这样表演的习惯，而华晨宇这招是临时想出来的，一定要说的话也是花花在钻空子，这不是什么好事。
8）徐佳莹《小半》
主歌气声改得不太好，本身主歌也具有的节奏感和咬字的顿挫感都被抹平了，并且根本感受不到气声带来的新的美感在哪里。
副歌渐进的情绪没有体现，随便截取一段“纵容着、喜欢的、讨厌的、宠溺的、厌倦的，一个个慢慢黯淡”，陈粒的处理你可以感受到每一个词组之间的层次和张力，但是lala的唱法把这个东西给消灭了，并且没有创造出新的可以顶替这种感觉的美。
这和口音有很大关系，我们可以看到歌词里比如“暗自喜欢”“呢喃”“释然”“尽欢”“黯淡”“欢脱”“倾翻”“肆无忌惮”“断念”“ 赧然”等词，必须要是北方方言，或者说明白一点，要北京腔才能有内味。你让台湾腔去捕捉这些语言信息是很难的，更不用说再转手表达出来。
还有一个严重的问题是她依赖修音。前两期的节目是修音做的太好了，导致我误以为是她的技术得到了长足的进步，结果今天这场效果不怎么好的演出直接把她演唱的所有毛边一一铺开展览，实在是有些失望。
9）周深
在缺少设备、缺少修饰、缺少舞台设计的空无场景中，他的声音和演唱实力一点折扣都没有打，这一点就足以打败之前表演的绝大部分歌手。
如果放在往常，这种表达一定是不讨巧的，因为和前两期的几乎完全一致，而第二期周深的得票已经吃力，第三次再这样唱一定会拉垮。然而结合大的选歌背景，以及周深自己绝对专业的演唱实力，这次的表达绝对可以说几乎是完美的。
第三期表达的排名如下：
MISIA>>周深>袁娅维>华晨宇>徐佳莹>黄霄云>萧敬腾>白举纲>隔壁老樊
所以综合来看，我个人给出的本期排名是（不包含两位新的奇袭歌手）：
MISIA，周深，华晨宇，袁娅维，徐佳莹，黄霄云，萧敬腾
整场表演中给节目带来正面效果的歌手有：MISIA，周深，华晨宇、袁娅维
整场表演对节目没有带来什么影响的歌手有：徐佳莹，黄霄云
整场表演中可能给节目带来减分效果的歌手有：萧敬腾，白举纲，隔壁老樊
总体的满意率是三分之二，仍然是说得过去的一期节目，不过评分仍然是二星，需要看后面有没有更好的呈现。
6 ) 质量最好的第五期，但是华晨宇凭什么拿第一？
第五期歌单一出，我就有个感觉：节目里的歌手们是看到我的分析了吗？
第五期歌单一出，我就有个感觉：节目里的歌手们是看到我的分析了吗？之前我推荐周深选择《Monsters》，推荐华晨宇选择翻唱歌曲，这期都实现了。哈哈开个玩笑，只能说是我眼光比较准，对歌手们比较好的选歌路径做了一个比较准的预测。
本期节目总体来看，是开播以来质量最高的一期，并且结合前面两期的表现，现在我将节目从两星升到三星，与大家总体的评分也就基本重合了。
本期还有一个特点，那就是史上最强的奇袭阵容，新人秦凡淇的创作已经足以惊艳听众，而胡夏和吉克隽逸两位本该够格成为本季首发歌手（只是本季，以往的节目不一定够做首发）的加入也使得节目具有相当的看点。
但是本期的第一名华晨宇，个人认为是名不符实的，具体分析请挪步下拉。
本来上一期的分析之后我以为节目方面的分析就已经没什么可以切入的了，没想到这一期又有新的点了，长话短说：
1）奇袭歌手通话--这个环节还蛮有趣的，可以看到很多歌手的妙妙反应，这期周深通话的那段比较有看点。
2）周深的酱油广告--他在参加《我们的歌》的时候就接下了一个胡姬花芝麻油的广告，也是看起来不太聪明的亚子，我觉得按这个方式发展，以后他可能会成为中国调料代言界一哥。
接下来就是关于歌手的分析部分
首先是选歌：
（评价的尺度依次为非常好、很好、较好、一般、较差、不好、很差）
1.萧敬腾
选曲《好的晚安》。较差。
其实这首作品本身是首很棒的作品，苦情但是并不俗气，“虽然没有说分手，但是再也没有听见她说晚安”，作品取材真实而具有共情基础，词作均匀，曲式也具有流行性。
但是关键是这个作品最好的演绎并不出自创作者以及原唱邓见超，而是周深的翻唱。邓见超的整体演绎都充斥着对林宥嘉的模仿，不论是音色的天然接近，还是咬字方式的刻意靠近（使用o唇型发音，使咬字变得收紧，声线更加细），甚至连造型和着装都有那么几分神似，反倒失去了自己的特点。并且如果对林宥嘉熟悉的话，这个旋律和苦情作品主题也是相当类似的，所以创作的出发点可能也是对林宥嘉的模仿。而周深的演绎则不仅最大程度地去掉了林宥嘉的色彩，更是用极为纯熟的表达技巧和咬字方式使得歌曲的气质和情感（这个情感是更universal的情感，虽然不如邓见超情真意切，但是更适合被更多的人所理解）有一个质的飞跃（至于周深的咬字和表达哪里好，可以去看我上一期的分析，这一首歌里面他的一个“切”字就已经把绝大多数歌手秒杀得不要不要的了）。
在以上前提下，萧敬腾再选这首歌就不是很好的决定了，后面也会说到这是一个比较失败的表达。
2.周深
选曲《Monsters》。非常好。
这首歌本身在欧美和中国在不同时期都火过，但是因为是英文歌，并且不是国民级的，所以作为翻唱选择是相当合适的。
最主要的部分放在表达部分了，这里就少说一些。
周深本场的选歌我认为是等于或者微弱于袁娅维的选歌，原因就在于歌本身是一首成熟的流行作品，输在态度和概念上。
3. 黄霄云
选曲《连名带姓》。较好。
张惠妹的新作（也不新了），其实对于黄霄云来说已经是比较好的选择了，但是仍然不是能说优秀的选择，具体的原因在表达部分细细分析。
4.秦凡淇
选曲《不透气的房间》。较好。
作品名字很喜欢，主题也很到位，原生家庭这样一个议题是非常火热的，而房间作为一个对家庭的极为典型的象征意象，用来做歌曲主题是很合适的，“不透气”又传达了对这个家庭的态度，那便是要逃离，然而为什么要逃离？这样，你就顺着创作者的路线来到了歌曲的核心。
但是这首作品并不完美，首先是词作有问题，不均匀，抽象化的表达（比如“那房间已满”）和直接引语（所有口语化的整句）都分别占据了歌曲的相当大部分，所以两种浓度的表达是在打架的，使得审美上有些困难。我们试想一下在听歌之前不要去看歌的背景介绍，你能不能从词里很快地得到创作者想要传达的信息，这首词显然不能。
作曲以及编曲的音乐性很强，但是也有问题。这点我们可以从听众MISIA的感觉来看，我们看到MISIA作为一个不懂中文的人，听到这首歌得到的信息应该基本上全部是来自音乐本身的（还有咬字的力度等等也偶尔会传达信息），那么MISIA在听这首歌的时候是什么样的反应呢--是欢呼雀跃。也就是说，这首歌的曲子虽然富含音乐性，但是走向可能不太正，以至于传达出去的信息并不是自己想要表达的，我自己后来也细细一想，如果我不提前知道这首歌要讲什么，可能也会觉得这是一首欢快的歌。
5.袁娅维
选曲《凄美地》。非常好。
这首歌是郭顶的原创作品，郭顶是我认为现在大陆的唱片歌手（区别于独立音乐人）中创作能力最强的人，他的作品质量远高于例如李荣浩等创作型唱片歌手，大家最熟悉的他的歌可能是《水星记》，但是这首歌已经非常火，并且被很多歌手翻唱过（尤其是林忆莲版本，基本上断了其他抒情女歌手的翻唱后路），所以在《飞行器的执行周期》这张专辑里，最适合拿来翻唱的歌就是这首《凄美地》。这首歌词作曲作皆为上上乘之作，整体有一种探寻感，而探寻的东西是什么又随着听歌人的心态变化而变化，非常适合循环。
这首歌选出来，首先就再次奠定了袁娅维音乐品味的水准，另外歌曲本身的激昂旋律与鼓点又很适合现场竞演，实在是个好选择。
6.吉克隽逸
选曲《Power To Forgive》。很好。
这是本场第二位奇袭歌手，也是三个奇袭歌手中我个人认为留在场上概率最大的一位。她虽然不是原创歌手，但是作品在她手上经历的再创作的含量甚至比某些创作歌手的初次创作还要重，这首歌虽然词作一般，但是作曲和编曲的音乐性非常漫溢，再加上吉克隽逸外放的、欧美式的表达方式，是很具有现场感召力的选择，挑战成功是可以理解的，尽管她的表演本身是不及袁娅维的。
7.MISIA
选曲《つつみ込むように…》。很好。
居然才发现头巾掩饰之下的MISIA居然还有underground的底子。这首歌可以说是非常区别于之前深情系列的歌曲，作品的音乐性也非常充盈，是不是加入的修饰音技巧都让作品悦耳灵动且不失技术性。
期待后续可以看到更多类似的展现。
8.华晨宇
选曲《我们》。一般。
这首歌，如果在表达和声线不做巨大的区分的话，要唱过陈奕迅是绝对不可能的。去年的《歌手》中青峰翻唱了这首歌，因为音色的显著差异以及表达重心的不同，造就了另一个相当高质量的版本。但是华晨宇本身音色的区别不及青峰，反倒是不如Eason的广阔温暖，表达上又基本不能脱离Eason的路线，所以实在不是一个好的选择。
9.徐佳莹
选曲《言不由衷》。较差。
和萧敬腾的原因类似，这首选歌不好并不是因为作品不好，相反地，这首作品是非常高质量的，在各大音乐平台上的收听量也是有目共睹的。
但是选择这首歌不好的地方在于没有空间去表达新的东西。徐佳莹自己在改编过程中也说到要让这个歌更“入世”一点，不要“100%的空灵”。然而这句话我更倾向于解读为她的技术无法支持她在现场演唱中复原《心里学》专辑中的演唱方法，这一点在《小半》的演唱就可以看到，她试图将专辑的表达方式放进现场，但是效果非常不好。
因为无法复原表达，所以更谈不上超越原先的版本，我们看到她所谓“入世”的改编手段也就是把声音变实在了一点（很大程度上是因为用大量气声会不稳定并且有毛边），然后最后变一变调，基本上没什么变化，也没什么出彩的地方。这次选这个歌基本上是浪费了一期节目的时间，除了稍微推广一下这首歌之外没有什么作用。
总体的选歌排名为：
袁娅维>=周深>MISIA>吉克隽逸>黄霄云>秦凡淇>华晨宇>徐佳莹>萧敬腾
表达部分的分析如下
1.萧敬腾《好的晚安》
用力太猛啦！！！表达还不如一个素人
这首非传统唱片业情歌，需要原创作品的表达方式，即不需要很高的技巧，而是要与歌曲契合的气质与表达。萧敬腾一不具有这个气质，二没有相应的表达（并且这一点居然还被粉丝称为萧式情歌），肯定效果是不好的。他还硬生生加入很多矫揉造作的技巧，然而唱歌之前的影片他自己又说必须要真情实感，排名不好真的不怪别人。
2.《Monsters》
开口跪。
这次除了歌唱本身，整个表演都是相当成功的，首先服装是从开播到现在最为合适的一身，身材比例显得非常舒适，配色和风格与歌曲也很搭；其次，周深的姿态和动作都有设计感，并且不是僵硬的扭动，比前几期多了很多随性（比如踢腿，非常符合演唱的心态，并不僵硬）。表演状态很像青峰，唯一的不同是周深没有闭眼。
细腻的表达仍然是稳定的，并且在这一点上已经完全超越了原唱，很少有中国歌手的英文歌表达能够超越原唱，这里举一个例子，比如主歌部分有四五次重复句子的堆叠，周深通过纯熟的气息把握营造出一种急促但是不失大体的感觉，听着就会起鸡皮疙瘩。
而改变部分的表达也是相当出色的，两个“haha”之后之后的变调潇洒自如，绝美的音色和极致的乐感搭配在一起，他在华语歌坛的地位绝对不应该只是现在这样。另外，什么叫优秀的改编，华晨宇可以参考参考，不是所有歌都改成类似的节奏，然后搬出“浅唱-高声-低吟”老三样就能糊弄过去。
以这首歌的表达，谁奇袭谁就是大脑路线连接不畅
3.黄霄云《连名带姓》
表达比之前顺畅很多，情感的传达终于接受到了，这一点可能和阿妹也是重机能歌手有关，所以可能选择阿妹的歌本身就对表达有帮助。
但是问题仍然明显，首先，高音质感不行，声音呈现扁平化的特征，即使是在《梦想的声音》演唱的《左手指月》也是如此，但是由于《左手指月》我们可以直接从机能表达中进行审美，高音的质感便不太重要，而这首歌是一首抒情歌，不重视高音的抒情作用肯定是不行的。
另外一个问题是层次，黄霄云每首歌层次的营造都是以拉长一个字为标志，这个方法只能够简单地区分主歌和副歌，根本不足以使高潮部分的层次显露出来，所以听起来就有些累，因为听众的心理也被裹挟着在同一个层次，不能上也不能下，自然就疲劳了，如果后续在改编和表达上不在层次感上下功夫，下一期可能就要走人了。
另外，整首歌的表达都有模仿阿妹的痕迹，句中发力重点都是和原唱类似，还有几个音的咬字有些问题（比如“拆穿”，大陆普通话发音影响使得翘舌音过重），也就是说，既没有打破原唱定下里的格局，也没有做到精准的表达。
4.秦凡淇《不透气的房间》
表达其实不怎么样，几乎是大白嗓。这一点其实非常严重，这首歌反映的现实议题是真实存在的，创作者的感情也是从实打实的个人经历中出来的，那么如果歌唱本身无法帮助情绪的导出，便会导致歌曲的质量大幅下滑。
之前所说的MISIA的反应就是一个例证，即使听不懂中文，如果歌者的表达能力够硬，也足够使听者共情，比如MISIA的所有日语歌的表达。
5.袁娅维《凄美地》
其实最开始听到袁娅维要选这首歌时非常怀疑她的表达，我猜测可能会用比较魅或者比较冷或者比较英气的表达，然而这几种都和歌曲的气质不太搭，因为她的声线比较细，声音就像一条中间实周围疏的铁丝，无论如何都和《凄美地》要的感觉不太一样，没想到最后她是用混响来化解这个问题，并且表达相当的好。
袁娅维选择了一个使声音的糊化、扁平化的混响效果，使声线贴近郭顶的表达，再加上自己设计的歌曲节奏，把歌曲的音乐性提升了一个层次，比如这个相当炸的开头，其实节奏比郭顶的加快、加强烈了很多；以及最后的小号和电报质感呢喃，其实都是原不属于这首歌的元素，但是加进来不仅不突兀，还非常增色。
另外值得一提的是，这期她的表情和发型都非常好看，而且某些角度和姿态很像韩国明星。
这场的表达，除了吉克隽逸，谁奇袭都是没弄清楚情况（吉克隽逸是因为现场表达能力强，并且和袁娅维pk具有节目效果）。
6.吉克隽逸《Power To Forgive》
很好的现场表达，也是具有欧美气质的表达，但是不知道为什么我好像没有什么可写的，她能留下来是很好的，我对她的了解最近还是在《中国之星》，需要对她有更多的了解再作分析。
7.MISIA
这首的表达效果是相当好的，无论从什么方面来说。
从唱功来说，超强的现场能力我已不必重复，仍然是无混响状态下唱得比很多修音加混响的歌手要更好。
而从表演的方面来看，这首歌除了唱跳，还有很多即兴元素（但是不是真的即兴），其中唱跳的感觉颇有林忆莲《Leslie Forever》的阵势，一个是黑色西装，一个是白色西装，这两位歌手都在唱了很多深情歌曲之后秀出自己可怕的选歌池。而在即兴元素部分，海豚音、怒音等元素的看似不经意的加入，都使歌曲变得更加灵活动态，是非常好的表演。
8.华晨宇《我们》
这首歌的表达真的说不上好，不知道为什么能拿第一。
首先，华晨宇的翘舌音相当的违和，随便挑几句比如，“该说的别说了”、“何必误会故事没说完”、“还能说什么呢”，不管和之前哪个版本比较，都不会有歌手选择使用如此力度的翘舌音来唱这首歌，即使不说这种咬字带来的不适，本身歌曲的棱角其实是不分明的，是用非常圆润的方式表达煎熬的情感，但是华晨宇的咬字是这首歌锋芒毕露，其实在表达上已经差了一层，属于第一层的看山是山。即使我们把这种表达当作是一种可平行接受的方式，华晨宇本人对于情绪的表达能力和陈奕迅还是差了十万八千里，华晨宇更适合通过机能和现场效果制胜而非表达。
也基于以上分析，我必须要道歉，我不该在之前几期节目指出华晨宇根本没什么变化。他之所以不愿改变，是因为改变不了，以及即使改变了也没有什么出彩的地方。我甚至觉得，脱去了以往的改编和演唱套路，华晨宇的表达甚至不能超过绝大部分学习流行演唱的在校学生。不同意的可以想想，这首歌如果你假定唱的人不是华晨宇，你还会感动吗？
另外，在这种情绪的歌曲表达的时候，海天酱油真的标志的很碍眼，希望赞助商想想更智慧的方式打广告。
最后，这种所谓整首歌一个画面的表现方式，其实就是把Eason的MV里面电影部分的剪辑给去掉，根本也谈不上是个多么具有创新的想法。而且这种方式完全是不公平的，正常情况下的竞演你能让观众只看你的脸吗，另外这么多乐手，人家凭什么不能出镜？
*对于华晨宇，我的分析一直都是挺客观的，既不是无脑捧，也不是无脑黑，但是这次的作品确实不怎么样，排名应该还是靠粉丝刷的。我看见一条有趣的弹幕说“如果你觉得我们花花是靠粉丝的话，那你来呀，你一票都没有”，这不就是承认了是靠粉丝投票的吗？
9.徐佳莹《言不由衷》
这首歌直接给唱糊了，整首歌到处都是毛边，比如第一个“是心之所向”的“之”字就唱呲了。血书建议lala不要再选《心里学》专辑的任何一首歌以原有的演唱方式现场演唱，也不要再用这张专辑的方法翻唱其他歌手的歌，不仅不利于自己的名次，也不利于节目的效果。
改编的那段，是唯一这个版本中可以品味的地方，但是这次的改变，用lala自己的话来说，也比较“入世”。
值得一提的是，最后一句的处理非常非常非常像林忆莲，气声的运用和咬字的拿捏都像极了，这点听到还是很开心的。
总体的表达的排名为：
袁娅维>周深>MISIA>吉克隽逸>黄霄云>华晨宇>徐佳莹>萧敬腾>秦凡淇
我给出的本期总体排名为（不包括秦凡淇、吉克隽逸）：
袁娅维、周深、MISIA、黄霄云、华晨宇、徐佳莹、萧敬腾
给节目带来正面效果的歌手有：袁娅维、周深、MISIA、吉克隽逸
基本不影响节目效果的歌手有：秦凡淇、黄霄云、华晨宇
可能给节目带来负面影响的歌手有：萧敬腾、徐佳莹
满意率7/9，是本季节目到此为止最令人满意的的一期，希望节目之后的水准能够一直稳定在这个层面，歌手们的选歌和表达策略也基本以这一场为基准。
《歌手 · 捧华晨宇之年》
MISIA唱的这首歌是日剧仁医的主题曲，这部剧有一句台词是：神只给我们可以跨越的考验
还是原汁原味的《我是大嗓门》，无高音、不《歌手》
洪涛：请人真的太难了（哭）花花：老子又被抓来了……
周深还是周深啊！声音太好了趴，爱了爱了。
毛不易被淘汰了，妈的不看了
可以对华晨宇再偏心一点吗
米西亚的排名决定了这个比赛的档次
华晨宇，牛逼啊啊啊啊啊啊！！
我还是比较喜欢《一荤一素》一些，除了歌曲走心之外，还有毛不易最弱唱功上场比赛带来的悲壮感…
洪涛经常喜欢搞一些毫无意义的东西，其实只要听歌手安静唱歌就很好了。
如果真的要请你以前的歌手的话，推荐第三季的李荣浩，李佳薇，古巨基，陈洁仪第四季的苏运莹，信，金志文第五季的谭晶，梁博第六季的苏诗丁，李晓东，郁可唯第七季的小K，逃跑计划，ANU，杨乃文他们才是真正的遗珠歌手，而不是你们请的这几位，，（华晨宇的风格真的欣赏不来）
这配叫歌手吗？另外开个节目不好吗？
毛不易拿的什么祭天剧本，这节目流程也是醉了
每一个歌手都不是吃素的，所以选歌>声音魅力>台风>唱功。毛不易完全不适合这个舞台，徐佳莹开始走那英人设《一样的月光》Live感觉要断气，袁娅维点评奇袭歌手“唱得很深情”笑死了想说我在KTV唱歌也很深情，萧敬腾唱歌的表情让人想一巴掌呼上去，黄霄云完全是县城酒吧驻唱从电视上看没有脖子鼻孔好大，华晨宇拜托不要再说想让全世界看到华语流行音乐进步这样的话了每次采访都像国旗下的讲话。Misia前两期选歌分别是《仁医》和《五岛医生诊疗所》的主题曲，都是献给医生的歌曲。
MISIA吊打全场 I mean站在八万里高空轻描淡写的吊打全场 艺术造诣和舞台表现力根本就在另一个次元里…… 让我产生一种这帮人到底凭啥跟顶尖平成歌姬同台竞技的疑惑😂 PS 袁娅维华晨宇什么玩意儿……画虎不成反类犬
花花好腻害，基本所有的歌都一个模板。
MISIA大型支教现场。其实「歌手」这节目一直挺妙的，竟演部分出神话，投票结果又像笑话，纯听歌的、刷流量的，两拨受众倒还是各取所需了，井水不犯河水。一年又一年，味道永恒得像康帅博红烧牛肉方便面。
我真的受不了华晨宇……
艹！我不同意最后总决赛的结果！！！！！没看到米希亚一副「老娘不服气」的表情，还淘汰徐佳莹，这结果是凭什么？下一季绝对不看了！！！！！老粉太伤心了！！为什么喜欢「歌手」？1-大一的时候看第一季，然后每年都追下来了。2-音乐是生活里的一部分，热爱听现场。3-歌曲背后的故事，是舞台上的瞬间，是上场前的紧张，台上的松弛，台下的历练。这一季「歌手」把重心放在了歌手本身的成长，将以往参赛的歌手聚集，见证几年间音乐在生活中对彼此的影响。更重要的是每一季都有喜欢的歌手，这一季有徐佳莹啊，and周深音色太美了。