天气预爆

新年前我发现了一个奇怪的现象，我的很多阅片量几千的豆瓣好友，都给《天气预爆》这部片子打了五星，这难道不是一个两星烂片么？我跟其中几个人交流，他们一致说片子很酷，让我一定在下映之前去看。我就带着这种强烈的疑惑，走进了电影院。

一般的奇幻或者魔幻题材，都会在置景，美术上对现实生活进行一部分抬高。在摄影中，运用造型光，浅景深，对拍摄的环境进行一定程度的提纯。这一般是为了弥合真实与虚构之间的间隙。而《天气预爆》为什么影像这么真实粗粝呢？很多场景，让我感觉是贾樟柯电影里该出现的。这让我觉得这部4分片并没有那么简单。做为一名学电影的学生，带着强烈的好奇，和疑惑看完了这部“烂片”，又翻了翻评论，之前关注的业界大佬都不发声了呢？我也选择了沉默，直到电影前几天网上上线，我又刷了一遍，实在是抑制不住内心的冲动，想随便聊几句。

首先让我惊讶的是他外部的视觉体系，让我最吃惊的，就是蒸汽波Vaporwave美学的运用。别说是国产电影，就放眼全世界，第一次把蒸汽波美学运用到电影造型中的，恐怕只有天气预爆了。

蔡明的衣服

紫色背景与80年代怀旧女神

蒸汽波的三大元素：椰子树，石膏像、乱入的字体

粉色与液化

椰汁：连植入都谨遵着蒸汽波美学

最后的灾难场景

肖央导演把这些时尚的视觉元素，很自然的和故事做了结合，观众在无意识中，被这种酷且新潮的视觉风格感染。并且这种风格在电影中同样保持着节制。没有过度的烂用，而被风格所绑架。当然，这只是《天气预爆》的一小点美学趣味，更让我惊讶的是肖央导演大层面的构思。

说回文章开头的思考。真实粗粝的原貌，来作为魔幻奇观的背景，在最为真实的环境中，真实的上演魔幻的故事。这种冲突造成了一种，魔幻现实的效果，给人一种真实往往比虚构更加荒诞的感觉，我想这时导演在提醒观众，我们讲的故事，并没有脱离现实。高假定性的故事，时刻告诉你，电影是在讲述的故事是个寓言：他并不只是关于形而上的道理，而是我们生活的默示。这种“假”与“真”的并置，是让观众间离，跳脱出自己虚构的故事，来审视自己的生活：难道雾霭真的是“霭”，雾霭七天不能杀人，但七年呢？没人能制造出这样的灾难，但我们每人又在参与制造这场灾难。导演的手法如针一样，时刻准备戳破喜剧桥段吹起的气球，导演在时刻提醒着观众，这是关乎于当今社会现实的寓言。

这种手法，在库斯图里卡的电影中，经常应用。只不过他只是建立奇观，而肖央用奇观编织起了一整个故事。，对于观众的美学审美，是有一定门槛的。大部份观众，还是沉浸在消费主义下的设计美学之中，精巧的色调搭配早已形成了一套工业模版。只要花钱，现今的电影就能轻易的呈现出来。而学美术出身的肖央显然不满足于此，他用了更高级的电影美学系统，如果说前者是制造，而他则选择了发现，与感受，抱着对现实与自然最大的虔诚，把自己真实的感受传递给观众，即使这种感受并不那么美，他也秉持着这种真实的审慎态度。

有两处选景让我印象十分最深，一是马乐诊所的外景。简直就是北京五环外随处可见的城中村。这是城市人最羞愧面对的景致，他绝对是丑陋的，但他又连接着我们奋斗的欲求。

另一处在片尾，雨过天晴。巨大的烟筒与古典的拱桥产生出了剧烈的视觉碰撞，美观不再简单的为感官服务，而是也在进行着表达，中国现实的景观，就像是一幅超现实的绘卷，历史自然的勾勒出了荒诞的景致，折射着当代人们的欲求与疯狂。

肖央导演的手法，不仅是在造型和外部的。他对于演员的调度，同样是极其用心，且鲜活的。首先是在打斗的处理上，《天气预爆》并没有用一般动作片，拳来脚往的固有套路，而是保持着最大限度的克制。尤其是在影片中段，白雪晶大厦的那一场，导演只表现了大厦的外景，没有交代里边的细节。这种很酷的拍法给了观众很大的遐想空间和张力。一场戏甚至让我想到了杜琪峰的风格，一场最重的枪战，镜头随着腾空的易拉罐拉起，一切生死，胜败成为了背景。贩卖暴力从来不是肖央导演的兴趣所在，因为这是一部关于“爱”的影片。即使在不得不呈现打斗的地方，导演都不会过分对暴力进行美化，只用满足叙事的最低限度呈现，因为暴力从来不是美好的，我们能看出他是多么尽力用喜剧的方式进行消解，一个人肉彩虹陀螺，用扇嘴巴来压制boss。这种不正经的暴力，让我看到了肖央内心可爱，与柔软的一面。

贾樟柯的御用文学策划，《人山人海》的编剧顾铮老师说过这样一句话，大意是：艺术片、送展片无非是穷山恶水长镜头，小偷妓女强奸犯。他老人家的意思就是说所谓的“艺术片”与商业一样有着固化的元素，甚至更为僵化。而艺术片的真正的精神，是对电影手法的探索和试验。当我们看一部影片时，即使他是侯孝贤，塔可夫斯基的门徒，把他们的镜头抄得贼溜，那也只是一部在文艺语境和小众市场得商业片。而一部用了东北f4的商业电影，在商业压力下的勇敢探索，也不能否认他是一部商业外壳的“艺术片”。纵然《天气预爆》的探索，给一部分观众带来的观影不适，让一部分观众不买账，不值得同情。但我们这些真正热爱电影之人应该义不容辞的支持。

当《疯狂麦克斯》的导演已经成为了16年戛纳电影节的评委会主席的时候，一些可笑的文青还在给自己没看过的国产商业片点一星，来增加自己的豆瓣阅片数，抬高着自己“泾渭分明”的逼格。想来真是悲哀。江南小镇的景致，请几个演员诞生上有口碑的演员，社会新闻式的视角，这些已经成为了“好电影”的滤镜。商业元素已经偏移，而观众还毫无察觉，而众多影评人，公众号选择了最偷懒的方式。他们极尽全力的推销这一新的商业浪潮。随便打开一条豆瓣上的差评，无非就陈词滥调的三点。

谐音片名都是烂片、这些演员是票房毒药、还有把电影的故事浮皮潦草的剧透一边，他们操着自鸣得意，自觉风趣的口吻，再配上几张官宣的图片，就轻松赚取了仗义执言，不畏资本的掌声。可悲的是，这种低劣的耸人听闻的文章成为了评论商业电影，固定的方法论。他们自然有自己的逻辑，面对千篇一律的烂片，就用固定奏效的三板斧！《天气预爆》这样一部敢于在电影手法，和表达上探索的电影，就这样成为了一些“文青”标榜品味的牺牲品。

紧接着，在这些蛊惑之下，当一些网友发现，他们的意志可以真正左右市场的时候。他们有了一种执行权力的快感，资本工业化运行的列车被大众推翻，给观影带来了另外一种快感。而一些资本制作的符号，成为了下意识进入批判状态的催眠信号。当看到喜剧明星，谐音片名时。一些人自动的就把片子进行了归类。这种经验主义，实际上是粗暴的。

但一部真正优秀的电影，即使他用了再前卫的手法，他的艺术感染力也是最为直接的、生动的、先验的。所以往往是最普通的观众，对这部片子给予了高度的评价，我是在新年第一天在西单的首都电影院看的片子，本来没带着任何期待，当天只有五点种的一场，中年人带着孩子，老人座无虚席。观众从狂笑到尾，尤其是孩子们看得最为开心。最后出影院的灯光亮起，竟然有一半的观众定定的坐在座位上，不愿意离开。三分之一的观众看完了最后的字幕，这在我的观影经验中这是十分少见的，可能只有在电影资料馆的学术放映，才出现过这样的景致，心中有了一丝感动，也有了一丝难过。谎话说了一千遍，成了真相，纵然我写下千言万语，恐怕也难有作为，但我相信，有千千万万的人，内心跟我有相同的感受。天道守恒，好的电影不会永远埋没。

演的什么玩意，演的烂糟儿的。想吐槽都不知道从哪吐槽，陪朋友一起来看电影，实在没啥可选的。说实话开头的动画看得我尴尬癌都犯了，一通逻辑都不通的剧情，为什么雾霭引发自杀，强行走剧情可还行？肖央一开始不信寿星的话，刚把他卖出去，突然就相信了，怎么着，雾霭蒙心了。风伯演技看得我起鸡皮疙瘩，这演技也是没谁了。一堆东北口味的神仙看得直出戏，本身就算是东北人，可是神仙都是碴子味话的真的有点奇怪。还有电影为什么口型对不上，一两句三四句都ok，感觉大部分演员的大部分台词口型都对不上，这绝对不是我的错觉。还有为什么被天庭贬下凡，一会寿星说几百年前的事你们都忘了吗，做好事这是给你们减刑，后面又变成强行洗白是雷神骗他们做的……exm?你是在看不起我的智商还是看不起我的人，把我的智商按在地上摩擦。一到天庭有难就哈巴狗似的求人家，怎么好意思理直气壮的说出口的，这不是贬人家下凡历劫的时候了？还有电母和博士的爱情，这么假？一秒就爱上是什么骚操作？你们来电怎么那么快呢？之前跟小沈阳版雷神还是夫妻呢，现在就要换对象了？还有一个寿星咋啥都懂你们神仙是不是都要学通用知识，这些在神仙界是常识吗？求人办事上门当说客这是寿星该干的事吗，是不是抢太白金星的工作了。还有台词：瞧你这冷冰冰的样子，在演舞台剧吗？为了整cp强行加戏可还行？拯救世界就必须相爱，这是不是男主改的剧本啊卧槽。还有什么最痒的地方，这个设定真的不是性骚扰吗？一摸腰就爱上这是什么鬼啊卧槽，这心理医生怎么像变态似的，边看边写评论，影院第一部这么尴尬的片子，真是忍不住了。谁来给我退20的票钱？我要去看龙猫……没听说过打通穴位是要靠暴力凿穿，中间强行煽情一点都不感动，既然电母这么强直接干雷神就完了，三个一起上都打不过雷神要你们这群废物何用。还有肖央来自灵魂的拷问，我到底哪不行，你说自己哪不行，心里没有逼数吗，大街上刚跟你认识三天的陌生人你要别人爱你这是什么神仙操作？头一次不想知道剧情版电影的结尾。还有开头为了铺垫背景的广播，一个破广播怎么什么都知道，你想听什么都有，你的广播我的心？剧情转变生硬，毫无转折。还有之前电母他们明明知道做阵博士会凉凉，然后说为公益而死你愿意吗？先不说这么尴尬的假大空台词说出来会不会烫嘴，之前博士特别干脆果断的愿意，等到后来知道真相又做逃兵，电母不忍心博士GG，就放开博士的手。等到轮到第二波阵法开启三个神仙要变石头，博士站出来放屁了 ，雷神问即使电母变石头你也OK？博士：我愿意。呵呵 多一星给前面的岳云鹏和彩蛋宋小宝。

《天气预爆》有这么一个细节：电视里正在播《天气预报》，节目女主播说接下来一段时间全市依然会被浓雾所笼罩，正说着呢忽然就两眼圆睁，把面前桌上的纸揉成团，塞到了嘴里，精神顷刻失控。

这都有点挨上魔幻现实主义的边了吧。我还从来没有在国产电影里看到对雾霾话题有过这样直接的批判性展现。尽管多数时候，电影里用的是“雾霭”这个词，而不是“雾霾”。不知道是不是为了规避敏感点。

不过“雾霭”也说得过去啦，毕竟这是一部“都市神话喜剧”，主要角色都是被贬下凡的神仙，对于他们而言浓雾带来的后果只是“遮蔽天眼”。

但是普通民众呢？除了生理上的影响，他们还患上了各种心理疾病，比如那个女主播。肖央饰演的男主角，职业就是心理医生，自从雾霾蔓延之后，他的病人就成倍增加，让他大赚了一笔。

还有更讽刺的细节：小沈阳饰演的雷神背叛天庭后来到凡间，一手制造了雾霾灾难，然后他化身为一个专事生产空气净化器的企业家，趁着雾霾又大赚一笔。而那些空气净化器里面，其实都埋藏着更多的雾霾种子，一旦雷神有了需要，就会集体释放出更多的雾霾。

你也许觉得这些都是瞎扯淡，我却觉得这就是荒诞写实。貌似一场乱炖闹剧，背后其实是有心的，并不是乱拍。

现在这部电影的豆瓣评分我觉得明显是过低了。国产商业喜剧向来都很难拿高分，何况这部电影还特别大胆地开创了一种“都市神话喜剧”新类型，一众谐星的气质加上金光闪闪的天庭配色，看上去太像春晚小品，当然会让那些城市时尚青年觉得low。可是我在信阳看的这场，孩子们都笑得挺欢的。它看上去特别像香港过去常见的那种商业喜剧，梗埋得特别满，包袱一个接一个，生怕你不笑。比如常远演的雨神是个秃头，在车上连着听到几首和头发有关的歌，《黑头发飘起来》之类的，就崩溃了。还有肖央和杜鹃骑辆破车到天上，响起了《正大综艺》那首主题曲，“爱是love，爱是amour……”我就总是很吃这套。

回到雾霾话题。今年年初我从福建东山岛搬到河南信阳，之所以选这个地方，是因为在网上查到，信阳连续五年被评为“全国宜居城市”。可最近一个多月，这个城市几乎每天都处于空气污染之中，动不动就是重度雾霾，出门走两步都透不过气来。雾霾会对身体造成怎样的影响，我不是专家不能乱说，但是它对我心理上的影响却是显而易见的。一到雾霾天，我的心情就会陷入低沉，平时例行的散步都要取消。如果雾霾持续超过三天，就会开始抑郁，见不到光看不到风景到处都灰蒙蒙的，当然会让人抑郁啊。

我怀疑这几年大家之所以普遍都自称丧丧的，也许就是因为雾霾肆虐。

我是在多日的阴霾天过后去看的《天气预爆》，也许是因为情绪低落太久，太需要舒张，我也跟孩子们笑得一样欢，尤其是蔡明和宋小宝作为彩蛋出场时，算是笑出了猪叫吧。电影最后打败雾霾怪，大雨落下，城市上空一片蓝天白云，将大家内心的阴霾也一扫而光。建议春晚也能参考此片，来个雾霾题材的小品，我会给好评的。

神奇四侠看的都很嗨皮，也不管合理与否了，也不嫌突兀了，这个剧情与之类似，怎么就差评烂片了？换成我们传统的风雨雷电四神就不接受了？

再说了，这种打怪兽升级干掉boss的片子美国大片都是这个剧情，主要看的还是一些有意思的特效和逗比梗嘛！

比如杨永信的梗，致敬E.T的梗，常远听歌时歌里的各种“头发包袱”，she的super star或者天气预报主题曲，你甚至想不起来歌名，但是你总会跟着调子来几句，这些回忆梗也是不错的，这些在国外大片里面也有，可是你们有几个能真正明白这个梗的意思？

说到这里肯定又有杠精怼我，我想借用吴京一句话“美国大片里一个人拯救全宇宙多了去了，凭什么中国人打十几个人就得死？（大致意思）”

再说说特效，先说好的，这些神仙是我近些年来看过最像神仙的神仙了，和小时候看庙里的一样，背后都背着个环环，当然也就仅此一点满意的。在说说坏处吧，肖央还是没钱，省了很多特效，群斗场面，决战场面，变身场面，很多特效不是做不出来，也不是不用心，有10亿特效就有百亿特效，总会有人觉得不华丽，但一个不知名导演，拍摄的国产片有这种特效，就算不错了，必定钱是硬伤，有能耐喷子们去众筹一部世界第一的特效大片吧！我也很期待！

文/梦里诗书

《天气预爆》最大的笑话就是电影本身，肖央的自导自演，并没能赋予这部用喜剧来讨论雾霾环境的电影丁点可取之处，自诩搞笑的神仙之战实则冗长烂俗，装疯卖傻营造的笑料无聊至极，而廉价拙劣的特效更是使电影所带来的唯一感触便是惨不忍睹的尴尬。

电影在故事上其实就是套用了一个极简的英雄模板，凡人突获超能力，力战邪恶反派最终拯救世界。在这一世人皆知的套路中，肖央作为导演为电影填充的一个是中国自有的神仙体系，一个便是频繁密集的笑料包袱，然而从电影来看，其不仅是在填充上做的乏善可陈，连最为起码的英雄故事都讲的蹩脚不堪。

作为一部喜剧电影，《天气预爆》本该用好的幽默去锻造属于自己的内核，但遗憾的是这部电影很大一部分的包袱都是一过式的爆米花，这些包袱的存在其实与剧情的推进几乎没有任何关联，为了搞笑而搞笑强行去制造笑点，甚至在本该去一步步去升华情感的时候，仍旧在做着可有可无的搞笑桥段，对包袱不知节制的滥用，反使其成为了电影的一大败笔。

在《天气预爆》里，电影最为严重的问题并不是那些搞笑废戏，而就是电影本身根本无从让人带入任何的情感，所有的背景设置都显得那么儿戏，所有的人物塑造都显得那么敷衍，所有的情感关联都显得那么的草率，一个导演从根本上就没有想为观众去构建一个能得见细节的奇幻世界，又谈何去让观众在这个世界中去产生共鸣，去落足环境保护的内核？

从演员上来看，电影虽然集结了一众知名的小品与相声明星，然而众所周知，国内喜剧的明星聚集，往往不会是一场群英荟萃，而只是一盘萝卜开会，在这部电影上也同样如此，常远，小沈阳，岳云鹏 等一众明星在这部电影给人留下的印象并不是其带来了多少欢乐，塑造了什么形象，而只是使那拙劣特效的尴尬成几何倍数的放大。

空洞的剧情，无聊的包袱，苍白的人物，以及那让人一言难尽的特效，都使这部电影并不需要去预报天气，因为其所带来的只能是一道惊天巨雷。

说老实话，我看了这部电影，大家都是一星二星。我不是什么水军。我个人觉得不管拍的怎么样，起码把故事拍完整了。在题材上比国外那些拯救世界英雄、神话片类型上的，我还是喜欢中国的。比较国外那些超级英雄、美国大兵拯救世界的故事看的太多了，他们也没有千年的神仙体系和文化传承，只能拍一些超级英雄和美国大兵的题材了。但是我们中国千年神话体系，比国外的丰富多了，跟外国人说什么风神、雷神、寿星、王母娘娘的根本不懂。我感觉这部电影起码在神话体系上也算是很接地气的了。而且拍出来神仙的特效感觉也很符合中国庙堂文化中神仙的感觉。感觉还是很真实、很有感觉的。很本土化。但是我相信我能看出来，大家也能看出来，这部电影的故事性不够，故事表述太单薄，有些搞笑的点为了讨好观众痕迹很明显，完全可以拍的更加深刻。不过我觉得导演很是用了心的，不是为了圈钱，或者是混弄观众。我觉得大家对中国的新锐导演还是要宽容一点，多支持国产电影。我也不想一天到晚看外国英雄，外国神仙天天拯救世界，来圈中国人的钱。我们也拿一些中国英雄，中国千年神话、神仙也进入国际影视圈。也拿中国的故事，中国的神仙吸一吸国外的粉，圈圈国外的钱。为了支持中国导演多拍些更有内涵、更具故事性、更符合中国本土文化题材的电影。我给个四星，以做支持！