盲探

  不知道我是不是年纪大了，看不下这种片子。

  很多笑点很明显，我知道，但就是不想去笑。

  电影很明显要把鬼马爱情喜剧嫁接在杜氏侦探电影中，感觉像碳烤冰淇淋，凉爽不够，乱入无敌。

  会探戈，会骂人，看不见，让你想到谁？ 没错《闻香识女人》中的阿尔帕西诺，从表演上，易怒的盲人是帕西诺对于生活的精确观察和模仿。刘德华的表演，似乎未够时间吃透角色，一个这么容易暴怒的盲人是没多大可能极其容易欢乐的。（而且还是一个天杀的吃货）

  郑秀文，杨千嬅，陈慧琳...港星路数大多雷同，呆傻，智捉，耐操。香港电影里这种的形象如此之多，不得不让人怀疑，是否存在藐视女性的大男子主义蔓延。郑秀文被折腾的越惨，观众笑得越开心，大家觉得你比我惨，哈哈。郑秀文绝对女汉子，比你坚强比你执着乐观，你也爽，反正左右不吃亏。而且相对于成龙周星驰这种程度上的自虐，女汉子的自虐似乎别有一番风味。

  同《毒战》一样，这片也有一种功利的味道。似乎希望仅仅凭借刘德华+郑秀文的黄金组合拉拢观众，接着又嫁接了多种电影类型，甚至借用杜琪峰之前电影用过的元素，比如断案中的实景体现，曾经我有一刻期待郑秀文的角色真的被大师调教出神一样的推理术，结果看到她用三只手指挤压太阳穴我就放弃了。

  很可惜，本片要传递这样一种价值观，也就是说人的偏执或邪恶因子是存在基因里头的，一代传一代，小敏的外婆、小敏的妈妈、小敏，最后小敏的女儿。

  一个无比恐怖的结局。

  片中还有大量的虐杀，惊悚，并且在杀戮的暗示下，又希望通过笑料来进行稀释，在尺度上还是放得太大了一点，让观影的女孩子有一种很奇怪的体验，一会食欲大振一会恶心呕吐。看到片尾字幕，第一执行导演是郑保瑞，我就呵呵了。

  鬼马确实是港片的一个类型，可能我们要求不能太高，速食、快餐、癫狂、反常、量产.....都是关键字，这种香港精神深入骨髓，彭浩翔我非常欣赏，我觉得他分寸感就会更好一点，不能因为鬼马就没有类型片，价值观上的追求，那样就变得很无聊了。


  你问我是喜欢精致的如《一代宗师》《无间道》《寒战》这种，还是喜欢快餐式的港片，我只能说，我还是看好德国队。

这基本是今年夏天唯一值得你走进影院的华语电影，但杜琪峰用这部总结性和再出发式的混搭系作品辐射出了他从影30余年以来几次以及风格转变、进化，把本片当做喜剧不考究内在深度，或者当做悬疑片，拿去和老美悬疑剧作比较，在我看来都不算合适，《盲探》实际上是为两岸观众共同提供的一个杜琪峰电影检索引擎，考量风格走向和故事质量在这一部中应该往后撤一步。
 
盲探中的两位主角的身份设定和相互关系依旧没有脱离杜琪峰故事固有的套路，而所谓的悬疑推理其实明眼人都明白，这并非杜琪峰电影的长处，包括最抢眼的《神探》，其中的推理精密程度和悬疑设置并不如传统的高智商故事一般值得推敲，但两位编剧韦家辉及游乃海为杜琪峰的故事注入了他们共同认可的深层立意，且为传统港产喜剧所不能比，客观而言，《盲探》并不突破也不锋利，但却异常闲庭信步，甚至随心所欲，观众可以在欢愉的情绪中看到一个电影人30年来的变与不变，同时也看到一个团队沉稳自信的创作心态，杜琪峰与银河映像，《盲探》之后游戏继续。
 
杜琪峰进化史暨银河怪诞小结
杜Sir自称本片”一片看尽杜琪峰，再看看到韦家辉“其实整个银河映像均被吞吐了一番
一眼杜琪峰
*惊艳的站位
从梅尔维尔电影中进化而出的杜琪峰式群戏对战和静立中极具爆发力的站位恐怕是杜琪峰电影如今最强烈的视觉元素，在梅尔维尔的《赌徒鲍勃》中可以看到《枪火》的出处，而《枪火》以后杜琪峰几乎每部黑色电影都会使用这个招牌式的设定，一方面时剧情更富张力，画面构图更加稳定，另一方面也揭示角色关系，暗藏主旨，《盲探》中众受害者携各自身后的真相走进庒士顿的脑剧场，酷感十足，也铺垫了即将释放的剧情。
 
*染血的钢锤
从《黑社会2：以和为贵》中被乱锤击死的阿乐，占米的酷刑，到夺命金中的放债人，杜琪峰电影中的暴力释放缓慢而极为稳健，行凶者从不慌张，受刑者往往是无力招架，血腥的展现并不刻意，只是配合这种决绝的暴力，表现影片的黑暗底蕴，对人心的旁观。

 
*灰冷的场景
杜琪峰电影色调上如今也逐渐约定俗成，故事黑暗，色调自然同步，从《无味神探》和《一个字头的诞生》开始，《PTU》为结点，这种偏冷质感的出现已经与银河映像有了必然的联系，凡暴力场景或者角色斗法，电影在打光上都尽可能做减法，观众在这种观影氛围中也逐渐认可了杜琪峰的整体风格，可以说是心有灵犀了。
 
*怀旧的情节
《盲探》当中游走港澳珠海，港片中熟悉的街道和各种市井化的场面给出了足够的亲切感，一些小段落则肆意回顾自己，或者致敬他人，舞房探戈恶搞《闻香识女人》，午夜睡衣加增肥戏，自嘲《瘦身男女》，杜琪峰的怀旧不是传统的恪守，而是坦然的戏谑。
 
*精细的浪漫
杜琪峰的电影往往还是走浪漫主义的道路，和他银河早期的传统英雄片过度吴宇森式浪漫相比，后来喜剧中的浪漫从风格变为元素，《龙凤斗》，《孤男寡女》之类的爱情，《放逐》、《复仇》式的手足情，杜琪峰一向很有情调的展现各种情绪，《盲探》让我略感不适的一个部分恰恰在此，片中主要的浪漫元素在于庒士顿暗恋舞房老师一段，两位大陆影院高圆圆和郭涛的表演都有些不自然，所以当中部分的故事常常出戏，但浪漫的设计不可否认既搞笑又自然。
 
*喜剧的调配
虽然如今的杜琪峰以其黑色系的作者电影为人熟知，但纵观其导演履历表，不难发现，真正伴随他数十年不变的类型绝对非喜剧片莫属，下文会对其几个阶段的变化作分析，此处需要提及银河映像时期的杜琪峰喜剧，虽然多了一层商业化的必然要求，但不难发现杜琪峰并不像其他港人一样做随随便便，无头无脑的喜剧，诙谐的设定永远服务于人物塑造和立意的需要，正如刘德华与郑秀文两人配对的几部作品，喜剧可能来自情节，但更多来自于角色自己的施展，由此也可以提到杜琪峰对演员的调教，如同刘德华，张家辉这类遇伯乐而蜕变的案例在杜琪峰手中屡见不鲜，而当年合作周星驰时避其锋芒，甘当绿叶的选择也同样让人敬佩，但杜琪峰终究是豁达和暴躁的混合体，他爱喜剧带来的微笑，但不会沉醉于上翘的嘴角。

 
 
*嗜吃的本性
杜大炮华语导演界头号吃货，具体来说基本就是无话可说，每次到戛纳他的头等大事就是到中餐厅海吃，而在他的电影里，你必须有足够的耐饥饿能力，才能沉下心看他耍高深，《无味神探》里李若彤和刘青云互做家常菜，《真心英雄》里美酒一杯接一瓶，《大只佬》里夜排档吃不停，《神探》里一顿饭一百遍，《放逐》里一顿团圆饭吃出了百感交集，《大事件》里匪徒操刀，人质吃得得意，《瘦身男女》里有啥吃啥，灭绝人性...还有更多作品及相关美食，请按杜琪峰导演检索...
那么，这部《盲探》在这个项目上放大招估计已是人尽皆知了，昨日观影前特地购买了一大包零食，并且做到了最前排，怕影响其他观众，也怕他们抢劫。最终港澳珠海，无限美食果断还是让我的心在流泪，杜琪峰在这一点上对不起观众，对不起全球三大菜系领首国，我大天朝美食何时拍尽，也只能指望这个香港佬了。

 
 
两眼韦家辉
*回溯式叙事
这一点自然是韦家辉作为大师级编剧用来拉差距的绝技，考量的是剧本与导演掌控，包括剪辑方面的共同配合，电影开始于整个故事的中断，一面是时间正常推进，比如案件诊断，一面是倒流追溯真相，每次给出一部分事实和一部分臆测，让观众伴随剧情得到同样的迷失感和挫败感，紧接着再继续慢慢接近故事的起点和真相。
 
*异域情节
在与杜琪峰联合指导的作品里，只要韦家辉有了一半的掌控权，电影故事往往要有港岛以外的异域元素融入，《全职杀手》里的东南亚作案，《大只佬》里的锁骨神功和诡异印度佬，到《盲探》中则是周游巴西，葡萄牙语来过渡剧情，想必韦生的世界观终究大于杜琪峰，每次同行国外影展一定是乐在其中。
 
*重复的艺术
韦家辉又一个金牌剧情点，让主人公不厌其烦的重复某个行动，从这一积累过程里得到事件的真相，《神探》里刘青云吃饭吃到恶心，《盲探》里则是砸电视机砸到手软，敲人头敲到自晕，割腕割到上瘾，失恋了十次的何佳彤给庒士顿提供的只是微不足道的一点线索，但最终确实能够映出真相，观众不厌烦，角色自然不能厌烦。

 
*想象的时空
此处当然是韦家辉悬疑故事最管用的情节过度方式，即围绕断案角色展开犯罪场面的复原，与遇害者的灵异对话等，这方面在《神探》，《盲探》，《再生号》等片里屡试不爽，这个选择主要也是为了缓解孱弱了犯罪故事，试图从场面上来完成弥补。
 
*人格不单行
韦家辉的故事往往把深度放诸人性层面的揭迷，集大成之作《神探》里玩的多重人格是从横向角度分析描绘，反派的七重人格涵盖世间险恶，怎奈最大的魔却来自于善的示弱；而在《盲探》中，这种人格成了纵向的延续，即小敏一家三代女性的杀父命运，心盲无明诉以杀意，小敏的奶奶疯癫异常，满脸扑粉化妆，神奇的轻功和藏阁术，这些统统被小敏继承，超高的智商，不惜整容隐姓埋名却仍旧是因为痴情，痴情对象也依旧是无情之人，观众所能得到的在此片中有更强的纵深感。
 
*轮回是注定
韦家辉的终极哲学，不轮回毋宁死，从他的导演处女作《和平饭店》开始，这个立意几乎没有改变过，神奇之处只是他每次的呈现都不让观众感到陈旧和重复，超强的编剧力服务于这个黄金命题，所谓以不变应万变，韦家辉在编剧这一行给出了完美示范。

 
 
三眼游达志
*出租车
银河映像中对出租车这一物象使用最多的当属游达志，无论是《暗花》还是《非常突然》，游达志电影里没有任何归属感的残酷情绪通过始终奔波的出租车得到寄托，《盲探》的故事将最主要的案件与出租车挂钩，并且直接引出了真凶和真相，在这部喜剧中，我们也可以看到一个游达志电影式的人物，那便是最终反派。
 
*the little ball
在《暗花》中，刘青云试验的光头耀东在监狱内玩弹球的片段十足冷酷有型，与梁朝伟的暴力对决也是极具张力，视听语言上的配合也让人过目难忘，刘青云在片中如同弹球般无法触及，难以控制且冷酷无情；《盲探》中，庄士顿以球代目，测量何家彤家宅大小，四次碰壁最后精准的回到盲探手中，所谓眼盲耳聪，杜Sir的这个设计不知是否也是怀念。
 
耀东的弹球

 
*死亡的突然
相信《毒战》结尾的集体死亡仍让观众记忆犹新，与《非常突然》近乎一个模子里刻出，在这部《盲探》当中虽然收敛很多，但两位主演各自的一次突然险情以及生命垂危除了加强人物关系和剧情表现外，实际上和《非常突然》以及《毒战》的设计是一个方向，并不合乎正常叙事的情节转折，角色的突然死亡，这是银河电影宿命感的重要组成部分，也是影像风格自成一体的产物。
 
《毒战》：不论正邪，在枪火之间，死亡是唯一出路。

 
 
 
老杜的银幕最佳拍档们
伴随杜琪峰一路走来的除了出色的幕后创作伙伴，也有代表了香港演艺界最高水准的几代演员，从二周一成时代中的周星驰和周润发，到邵氏收尾和银河起步时期的刘青云，吴镇宇，再到银河大展拳脚时的刘德华，黄秋生，古天乐等，强大的男星班底自然耀眼，而杜琪峰最擅长戏码之一的爱情片则为观众奉献了多对黄金组合，一下做一个简单回顾。

*周润发&张艾嘉
合作作品：《吉星拱照》，《阿郎的故事》
1986年，杜琪峰受黄百鸣之邀，执导《开心鬼》系列的第三部：《开心鬼上身》，票房成绩出色，于是开启了杜琪峰职业生涯第一次高峰创作，多部市民喜剧风格的作品接连问世，主演多为周润发，如《八星报喜》，《吉星拱照》等，89年同时问世的《吉星拱照》与《阿郎的故事》让观众记住了周润发与张艾嘉的银幕组合，周润发的诙谐，张艾嘉的端庄，二人的调和给观众留下了八十年代港片的最后记忆，出品方新艺城破产后，杜琪峰第一阶段的创作以及其中周张的情侣档也宣告终结。

一部《阿郎的故事》，留下一个时代的情谊，家庭意志在整个华语范围内都是重头戏。

 
 
*周星驰&梅艳芳
合作作品：《审死官》，《济公》
由邵氏和无线合营的大都会公司与杜琪峰签约，由此开始杜琪峰电影的男主角变成了周星驰（三度合作），女主角变成了梅艳芳（四度合作）92年的票房冠军之作《审死官》让大批观众认可了一件事：梅艳芳是周星驰电影最佳女主角，两人的神经质配对几乎没有任何不良反应，也让梅艳芳的喜剧表演更上一层楼，星爷则进一步稳固了自己影坛霸主的地位，而幕后的杜琪峰做一下顺水推舟的工作便已算尽职，大都会的合约到期后，这一喜剧组合也难以再现。
 
美姑的诙谐气质碰到周星驰就是喷涌而出了，《济公》中的观音也让人记忆犹新。

 
 
*刘青云&李若彤
合作作品：《十万火急》，《无味神探》，《一个字头的诞生》，《最后判决》
1994年，杜琪峰已经厌倦了与各类电影公司的合作关系，被绑架的创作无法遵循他的本心，经过一年的休整和思考，杜琪峰再次出发，开始了大家熟知的银河映像起航之路，与早年在无线相识的韦家辉及更年轻的游乃海的铁三角也逐渐形成，也正是从95年的《无味神探》开始，杜琪峰最最重要的爱将刘青云开始伴随其长期创作，并且配合银河几位元老完成了各自的代表作，包括韦家辉的《一个字头的诞生》，赵崇基的《最后判决》，粗略回顾94开始到如今的杜琪峰电影，刘青云是真正意义上始终的男主角，在杜琪峰需要的时候他会平凡的现身，不凡的离开，而他那位天仙级别的银幕搭档：李若彤的存在，则让我们对这对“美女野兽”型的组合无法不惊呼意外，事实上，此二人的配合也是相当默契，李若彤最好的银幕表演都留在了杜琪峰和刘青云的左右。

韦家辉导演的《一个字头的诞生》中，两位主演的搭配如同影片风格一般若即若离极有魅力。

 
 
*刘德华&郑秀文
合作作品：《孤男寡女》，《瘦身男女》，《龙凤斗》，《盲探》
1996年，银河映像组建成立，此后的杜琪峰焕然一新，而其中与他合作次数最多的男主角当属刘德华与古天乐，后者是杜琪峰的未来，而前者则是其最赏识的型男，对于这两位演技并不十分出众的男星，杜琪峰给予了极高的认同，原因可能都是在与为人处世的水平和对待电影的态度，用杜琪峰自己的话说就是“怎么搞都行”。从《天若有情》系列走出的刘德华在合作杜琪峰之前已是贵为四大天王，票房号召力也相当可观，但却苦于没有得到演技上的打磨，始终被归为偶像派，1999年《暗战》横空出世，刘青云与刘德华两人争锋大银幕，并让华仔首尝金像奖影帝之味，其后与杜琪峰6度合作，并凭借《大只佬》二封影帝，而刘德华也在杜琪峰的电影里逐渐找到了自己的定位，也找到了他难得的银幕佳人：郑秀文，两人四度联手，为杜琪峰带去了又一次香港票房冠军以及金像奖最佳导演等各类荣誉，两人的组合也堪称杜琪峰最得意的尝试。

7度银幕合作，默契指数自不用多说，郑秀文的最佳角色塑造几乎都有刘德华的陪伴。

 
 
 
杞人忧天：银河战舰何以为继
一方面银河映像这个制作性质的studio即使在杜Sir隐退后仍将有很长的路要走，而如今看来是缺少一个可以扛起大旗的接班人，创始人之中游达志出走，司徒锦源已经离世，游乃海与韦家辉则是做编剧更加老辣，而对于维系日后更长久的发展空间，银河映像自然需要一批新人来补剂，最重要的是出现杜琪峰级别的领袖。
 
罗永昌
早年是专职演员的罗永昌在跟随杜琪峰之后，逐渐将重心转向了幕后，与杜Sir首次联合执导《暗战2》，紧接着奉献了惊艳的《PTU》，并且独自执导了《机动部队》5部延伸电视电影中的两部，2011年在影院观看了其最新公映作品《迷途追凶》，原名《报应》，算是银河中等水准，目前接受的《冰封侠3D》和郑保瑞一样也是一部非银河，且与甄子丹合作的作品，此中有何奥义不得而知，但罗永昌的水准也距离“领军”有不小的距离。
 
郑保瑞
郑保瑞在我看来只做了《狗咬狗》和《意外》两部好戏，去年的《车手》简直烂俗难耐，新作《大闹天宫》的接手也让人一头雾水，虽然杜Sir十分器重这位被看做“香港新生代领军人物”的新人导演，但我不承认也不希望银河由他掌舵，很显然，他并不具备足够的稳定性和最重要的作者思想，难成大器不说，可能还会误人子弟。
 
赵崇基
基本已经脱离银河映像，早年在银河完成了《最后判决》，《甜言蜜语》和《天有眼》三部作品，风格属于诡秘中很大气的一类，个人认为和银河的风格非常贴合，可惜《天有眼》后的作品并没有特别惊艳，而且感觉与银河渐行渐远，今年新作是《我的男男男男朋友》，不详说了，基本是烂片走位。
 
另外就是曾在银河出品过个别作品的，包括刘国昌，梁柏坚，林岭东，刘镇伟等人，属于没有真正入局。
 
所以，其实我希望的是杜琪峰抓紧带出另外的新人，假如他认定银河应该是给自己陪葬那我不会扯这些后续，但相信大炮不仅嘴大，心胸和远见也是一样，未来香港影坛，银河映像有必要继续争锋。
 
杜琪峰御用编剧游乃海其实才是目前最有资历的继任者，唯一一部导演作品《跟踪》也相当具有水准，而他自身的编剧功力也在很多时候成就了杜琪峰的辉煌，黑社会系列的剧本表现力令人瞠目。

 
 
此刻甘做脑残粉
如今华语影坛中，能够同时得到影迷和影评人高度好感的导演已所剩无几，杜琪峰和他的团队却依旧享受着这份看似过分的疼爱和褒奖，很多人因为银河的品牌和老杜的名号会主动为其新作加分，观看过程中也会时常有触新景生旧情的感悟，另外也有对整个业界中缺少第二批具备相同心境和态度的电影人感到愤懑，但谈回电影本身的意志，我们终究看的还是新鲜的成分，再成功的类型片终会有衰弱的时候，再有想法的导演也不能始终吊死一种风格不做改变，思想的形状没有一刻是相同的，对于创作者和观赏者而言都是如此，也许《盲探》出现在十年前，处境不会比《龙凤斗》好太多，但在现在的中国电影市场里，它的出现已然是一次救市，同时也需要做其本职以外的工作：让观众的观影品味不像滑梯般一直陷落，很显然这又回到一个老生常谈的话题，坚持什么才算胜利，对于杜琪峰来说，是坚持某种贪婪和满足情绪间的平衡，自信自己的威力，冷看自己的实力。
 
我们希望华语有更多的杜琪峰，但目前只有一个的情况下，给出万千宠爱并不为过。

 
银河映像电影国内票房统计：
年份--导演----------- 片名--------------内地票房
03---杜琪峰-----《向左走·向右走》------￥650万
03---杜琪峰-----《百年好合》-----------￥1,000万
03---杜琪峰-----《大块头有大智慧》-----￥1,400万
04---杜琪峰-----《大事件》-------------￥650万
04---杜琪峰-----《柔道龙虎榜》---------￥500万
04---杜琪峰-----《龙凤斗》-------------￥1,400万
05---杜琪峰-----《黑社会》-------------￥600万
06---罗永昌-----《天生一对》-----------￥830万
07---游乃海-----《跟踪》---------------￥750万
07---罗永昌-----《每当变幻时》---------￥260万
07---杜琪峰-----《铁三角》-------------￥2,827万
07---杜琪峰-----《神探》---------------￥400万
08---杜琪峰-----《蝴蝶飞》-------------￥800万
08---杜琪峰-----《文雀》---------------￥1,690万
09---罗永昌-----《机动部队：同袍》-----￥610万
11---杜琪峰-----《单身男女》-----------￥10,100万
11---罗永昌-----《迷途追凶》-----------￥836万
12---郑保瑞-----《车手》---------------￥2,978万
12---杜琪峰-----《高海拔之恋2》--------￥2,100万
12---杜琪峰-----《夺命金》-------------￥2,535万
13---杜琪峰-----《毒战》---------------￥14,671万
 
盲探首日报收1687万，轻松打破《毒战》保持的银河作品内地首日票房记录
另外就是某片再也拿不到单日票房冠军了，呵呵
 
银河映像时期及具备阶段的杜琪峰电影香港票房：
年份--导演-----主演-------- 片名---------香港票房
97---杜琪峰--刘青云---《十万火急》---------2073万
98---杜琪峰--刘青云---《真心英雄》----------679万
99---杜琪峰--黄秋生---《枪火》--------------462万
99---杜琪峰--刘德华---《暗战》-------------1465万
99---杜琪峰--刘青云---《再见阿郎》----------380万
00---杜琪峰--刘德华---《孤男寡女》---------3521万
00---杜琪峰--郑伊健---《辣手回春》---------1421万
01---杜琪峰--刘青云---《暗战2》-------------593万
01---杜琪峰--郑秀文---《钟无艳》-----------2724万
01---杜琪峰--刘德华---《全职杀手》---------2568万
01---杜琪峰--刘德华---《瘦身男女》---------4043万
02---杜琪峰--刘德华---《呖咕呖咕新年财》---1921万
02---杜琪峰--刘青云---《我左眼见到鬼》-----2070万
03---杜琪峰--金城武---《向左走·向右走》----1391万
03---杜琪峰--任达华---《PTU》---------------298万
03---杜琪峰--郑秀文---《百年好合》---------2472万
03---杜琪峰--刘德华---《大只佬》-----------2633万
04---杜琪峰--任贤齐---《大事件》------------784万
04---杜琪峰--刘德华---《龙凤斗》-----------1547万
04---杜琪峰--古天乐---《柔道龙虎榜》--------823万
05---杜琪峰--梁家辉---《黑社会》-----------1589万
06---杜琪峰--古天乐---《黑社会2以和为贵》--1357万
06---杜琪峰--黄秋生---《放·逐》------------546万
07---杜琪峰--古天乐---《铁三角》------------537万
07---杜琪峰--刘青云---《神探》-------------1105万
08---杜琪峰--周渝民---《蝴蝶飞》------------105万
08---杜琪峰--任达华---《文雀》--------------559万
09---杜琪峰--约翰尼·哈里戴---《复仇》------162万
11---杜琪峰--古天乐---《单身男女》----------1230万
11---杜琪峰--刘青云---《夺命金》------------844万
12---杜琪峰--古天乐---《高海拔之恋2》-------899万
13---杜琪峰--古天乐---《毒战》--------------暂无
13---杜琪峰--刘德华---《盲探》--------------暂无
 
 

 
 
我眼中的港人，精神上始终是追求欢愉放松的状态，放眼望去几十年来的香港本土票房冠军，喜剧占去了大半江山，而杜琪峰导演为数不多的三次年度票房冠军作品也都是喜剧（分别是1988年的《八星报喜》：3709万、1992年的《审死官》：4988万以及2000年的《孤男寡女》：3521万），银河映像时代，杜Sir的重心偏向了个人风格的开发和自我意志作品的积累，但那些维系其票房号召力的爱情喜剧依然是他个人电影创作的重要组成部分，不仅是为了以片养片，也是其自我提示，告诫：不要做出不必要的改变，这依然是能拍的了喜剧，收得起票房的大导演，追求艺术水准和物质回赠之间并不矛盾，关键是手段。要说今年的《毒战》和《盲探》应该如何归类，可能都不太好说的太绝对，《毒战》已然完成了杜Sir创作意识和电影格局的扩大，在内地而言，票房也已算出彩，盲探如今是稳步向前，由于其一定的总结性以及《毒战》的铺垫，本片的票房使命变得异常轻松，因为这里面有不止一个杜琪峰。
 
今年戛纳杜琪峰曾说下一部就是《黑社会3》，搭配下《单身男女2》，下阶段冷热俱全

 首先，我觉得林夕老师一句“爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理，讲破天地讲到自己，不觉迎面太阳已经升起 ”已然概括了杜氏电影及其观后感的精髓，多言过赘。淌过暴雨积成看海的河到影院，我就是为了郑秀文看《盲探》的，甚至不为压《小时代》和《不二神探》的惊。

年少轻狂那阵，谁都误会自己是上帝钦点的Special One，连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手，匹配自命不凡的品味才最对味。禁嘴，克己，充电，绘画，看书，不夜蒲，铁打的许先生绝缘的绯闻，每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。就连主打影视双栖的影，王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚，94年，我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。

后来，我和那个轻狂的自己之间，隔了一种叫年纪的东西，我越来越懂得欣赏她了——懂得，然后欣赏。尤其是郑瘦人的“瘦”，一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因，需要多大的决绝和勇猛。《盲探》致敬《瘦身男女》，让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。
终于，全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑，树立了港式身材新标准：瘦如钢板，一平如洗衣板。《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象，《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似，天地一仙鸿”，就力证了“潮死胸小的，俗死胸大的”。《盲探》算是她最不卖衣服的电影了，看着她不复《孤男寡女》的颜，但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情，原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。

以前看过湾湾一档碎嘴节目，爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时，牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。很奇怪的，丝毫无损她在我心中的形象。大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料：癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。
还好世界上有一个男人，知晓她的爆点和极限，洞悉她的暴烈与温柔。他身光颈靓，不穿重样衣裳，他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”，北上炮轰“上海电影节不尊重电影”，在片场动不动破口大骂，他看不爽谁就把谁喷成筛子。不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演，但MI哥才更像女版杜SIR吧。
杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。没有枪战交火，没有阴谋吊诡，没有佛偈箴言，“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。在她硬朗型女的姿态中，重叠着都市里行色匆匆的无数身影：心无城府，走起路来左摇右晃，带一点神经质。硬撑惯了，练就一身大气、豪爽、干练的气场。大喇喇的表面下，心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。难过极了要笑，就算是流泪了，也是无声无息、默默内化的。《孤男寡女》找中了她的款型，银幕形象也在一来二往间定了型。直到本色架空了演技。

我这个拖后腿的影迷，但凡她超越本色施展演技的电影，我都看下不去：一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》，一个是《高海拔之恋2》。郑秀文就是属于都市的啊，你让她上山下乡，穿越十里洋场，就是橘生淮北、揠苗助长好吗。

《长恨歌》滑铁卢之后，她整个人都垮了，但那时我却为她松了一口气：“原来她也是血肉之躯啊。”她开始活得像她的角色，坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。全港最不允许自己胖的女人，竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。印象最深的一句话是她写：无力感孔武有力。曾经的她，浑身拧紧了发条，现在身体里的电池拔光，把自己掏了个空。不是每个人都有人生重启的机缘，但她因此得到了。清空，重新填注，她放松了自己，皈依了上帝。
彼时爱上她的字，不算精美出色，但港式的语感很强。不按常理出牌，有让人接招的慧黠跟可爱，文字跟体型一样瘦削精干。“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”，女汉子的侠骨柔情，就在这点睛一笔，就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了，好糗啊，还好快死了。”
那时候，奠定了天后的必要非充分条件：要有想法，有才华，有艺术天赋，还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。她不是造梦机器，不是塑胶偶像，她的感性多于性感，有气场又有点俗气，明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身，连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气，可近了起来。

SAMMI最有机会的一年是2002，三部电影问鼎金像影后，谁知分削了火力，不是她的就不是她的。浴火重生复出减重30斤，跟陈胖子合演《大搜查之女》，那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。据说明年金像奖又是一场恶战，撞正章娘娘的《一代宗师》（又是王家卫，又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆）。但一个角色，让观众记了十年，并且还记得寄望下一个十年，已经“美得盗尽全场镁光灯”了。

电影上映之前没留意到任何《盲探》的宣传，七月四号那天刷开豆瓣主页，排在第一位的热映让我一瞬间短路，凝聚成一句话，便是，我等了你十年了。

人生圆满了。

马上这点可怜的情绪在一位土生土长的广州同事身上得到共鸣，那一瞬间，不需要打特效，我身上肯定飘落满粉色小花瓣。

从刘德华和刘秀文同一个屏幕出现，我的小心脏就怦怦跳个不停，当年《龙凤斗》上映的时候，刘说以后可能就没有合作机会了，可是那一年我还没有去过电影院，买了盗版光碟看了几遍以后，觉得心里少了一块东西。

你们懂么！真的懂么！从小看着《瘦身男女》《孤男寡女》《魔幻厨房》（算上它一个吧！）《龙凤斗》长大的少年，很傻很天真的以为他们早已经是夫妻了！

（岂能懂我平白无故讨厌了许志安这些年。）

十年之后，我几乎没有了偶像，我承认间中喜欢过流星花园(莫欺少年是乡非)、喜欢过小燕子+五阿哥、喜欢过杨千桦+吴彦祖，可远远抵不上对你俩的爱。

最美的异性恋莫过于此了。

《盲探》满足了我对最高港片的期待，有剧情，有笑点，有爱情，有悬疑，有动作（郑秀文一手挽酒杯的功夫真是帅到惨啊！！！），甚至刘德华和郑秀文还爆了潮汕话，脑残粉已泪崩。

综上，我对影片的推荐没有任何参考性，我是来求同好的！

吃货福尔摩斯——庄士敦·刘德华
他总是在不停地吃。当一个人失去视觉时，他的味觉、嗅觉、听觉会被加强，但是庄士敦的味觉被强化的有些过分了，像一把强化+10086的网游武器……在刘德华嘴角不停蠕动咀嚼的过程中，这个人物的形象丰满起来：一个应公致盲的退役警察、香港神探、资深吃货、正义感爆棚的赏金猎人，另外，还特别贱……
富二代女王——何家彤·郑秀文
左拥数亿身家的富二代，却选择做警察，原因是一个挥之不去的童年阴影，而且这个阴影里的秘密成了这部电影的主线。她成了庄士敦的搭档，负责卖萌和做沙包，她是刘德华的华生，这一次，福尔摩斯和华生终于可以在一起了。
人生赢家雷斯垂德——司徒警长·郭涛
庄士敦曾经的同事也是死党，一个只会大呼小叫全无侦探头脑但运气总是好到爆的警长，就像福尔摩斯破案后领赏的总是雷斯垂德一样，司徒警长也寄生于庄士敦身上，背靠庄士敦升官发财，而且还上演了一出逆袭（顺走了庄士敦的女神……），成为人生赢家。

电影从几年前轰动香港的“铜锣湾高楼顶泼浓酸伤人案”切入，刘德华小试牛刀抓住真凶，闪亮登场。之后的情节有点快，过渡不平滑，我表示接受不能。总之就是郑秀文委托刘帮忙寻找儿时失踪伙伴，刘开出高价，俩人开始搭讪。这个过程中，有顺手破了另外几件案子，刘德华暂时了一种“瞎想”推理法，就是把自己置身于凶手或者受害人的处境，推测案件的发展与真凶的去向。
在这个过程中，刘德华的抖S本性暴露无遗，郑秀文则心甘情愿变成了抖M……他们开始接触到凶残、冷血、计划周密的变态连环杀人狂……

整部电影基调是很轻松欢快的，由于每个人的笑点可能都不同，影厅里始终有那么一两起莫名其妙的笑声……镜头语言一直在轻松搞笑、恐怖凶杀、惊悚推理这三个语境中切换，切换得很自然很和谐，不得不说杜琪峰的手段真是越来越“毒辣”了。

刘德华不带墨镜演盲人，眼神控制得很好。发怒了狂飙脏口，激动时拿不稳手杖，把一个有性格缺陷的平民英雄的形象演绎得出彩，除了盲人开车那场戏有点挑战观众智商以外（盲人骑瞎马不可能起得这么好吧）。

影片表现了种种人性的疯狂与邪恶，偏执、贪婪、变态；各种屠戮、谋杀，或一时冲动、或处心积虑，虽然影片本意是告诫观众，但许多场面看起来还是有点不寒而栗的。
如果观后有不适感，建议可以再看一场同日上映《初恋未满》，保证症状缓解，且无任何毒副作用，而且该片也和刘德华关系重大（刘德华监制）。
看来7月4日将是刘德华的大日子，能否洗刷《富春山居图》的耻辱？拭目以待～

第一次听说《盲探》这个名字，我的第一反应以为会是像韩国的《盲》类似的故事，利用主人公因盲而听觉嗅觉灵敏的招数去破案。可看完之后才发现，这其实是一部爱情喜剧片，就好像每次意外之后，刘德华都会狼狈的大喊着“救我，何家彤”一样，刑侦破案只是男女主人公的一个情感催化剂而已，而破案手段也不是利用眼盲这个残疾缺失，而是用犯罪心理代入法，所以主角即便不是盲人，故事也说得通，这个人设也只是为突出“眼盲心明”这个观点而已，这是跟最初我以为的俗套剧情所不同的，是一大惊喜。

惊悚气氛的案件重演，鬼马搭档的爆笑演绎，杜琪峰和韦家辉两种风格的融合，两种情绪的快速转换，节奏把控的超到位，殓房悬案一节，案情分析抽丝剥茧，逻辑严谨，郑秀文饰演的菜鸟女警何家彤“凶手附身”抡锤直击一段可谓是让人拍手叫好，不过开场半小时，强情节的故事让观众在情绪上已经达到了一个小高潮。

刘德华和郑秀文这对情侣档一如既往的熟悉又亲切，中间两人的探案百变秀仿佛又回到了当年的《瘦身男女》一样，令人瞬间感怀，对本片又徒增了几分好感。郑秀文这个人物由于还是老本色，演技发挥正常，所以这个傻憨小女人并无特点，倒是凸显的华仔这个贱嗖嗖的“小人”愈发的可爱，小气、傲娇、花痴还诡计多端，但是该霸气的时候也爷们，该温柔的时候也感人，结尾为了救人盲眼开车一段，好几个女观众是一边啜泣一边笑，估计华仔在《富春山居图》上丢掉的粉丝，看完《盲探》又会继续脑残的支持他了。

探案情节虽是都以喜剧演绎，但是逻辑却一点也不含糊，当然除了的士色魔这个有点摸不着头脑的设置，花了大篇幅去细说详解，但结果实在是有些含糊潦草。精华细节都在殓房悬案一段，从分析现场环境，人物心理，杀人动机到怀疑第三者存在，细节到位，合情在理，紧扣人心，再到最后巧妙反转，引出金牌绿叶林雪这个真凶，脱离了内地局限的杜琪峰终于正常发挥，让人大呼过瘾。

缺点是从少女失踪案开始，故事就开始略拖，穿插的高圆圆那一段还有些脱戏，周围一下子从迷离案情转换到了讨论高圆圆有多少皱纹这件事上了，不过这绝不影响对本片的好感度，鬼马黑幽的气氛很容易就会把这些缺点分散掉。另外高圆圆的违和感可以再从郭涛身上找补回来，《毒战》之后，郭涛又一次完美融合到了杜氏电影里，完全没有内地演员在港片里的那种隔阂感，说不准以后他也会变成港片里常见的一枚经典绿叶也说不定。

电影风格有些杂，很多细节会晃神看到了《神探》或《瘦身男女》的影子，结尾不算精彩但又在意料之中，欢乐温情的结尾放在暑期档也算应景，好感就在喜剧的大框架里穿插惊悚的悬疑推理，冷热情绪的交替转换是这个夏日里刺激的一次观影体验。